ザ・ラトルズ | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 起源 | ラトランド、イギリス |
| ジャンル | ロック、パロディ、コメディロック、ロックンロール |
| 活動年数 | 1975 ~ 1978 年、1996 ~ 1997 年、2002 ~ 2019 年 |
| ラベル | ワーナー・ブラザース、ライノ、ヴァージン |
| 過去のメンバー |
|
| Webサイト | 詳しくはこちら |
ザ・ラトルズ(/ ˈ r ʌ t əl z /)は、ビートルズの視覚的および聴覚的なパスティーシュやパロディを演奏したロックバンドでした。この架空のバンドは、もともとエリック・アイドルとニール・イネスによって、1970年代半ばのBBCテレビのコメディシリーズ「ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン」のスケッチのために作られたもので、後にツアーやレコーディングを行い、2枚のスタジオアルバムをリリースし、2つのUKチャートヒットを獲得しました。バンドは2002年からイネスが2019年に亡くなるまで再びツアーを行いました。
このスケッチに対する世間の好意的な反応に勇気づけられ、アイドルはモキュメンタリーのテレビ映画『 All You Need Is Cash』(1978年、別名『 The Rutles 』)の脚本を書いた。アイドルはゲイリー・ワイスと共同監督を務め、イネスが書いたビートルズの曲20曲のパスティッシュをフィーチャーし、アイドルは3人のミュージシャンとともにラトルズとして演奏した。1978年にはサウンドトラックアルバムが発売され、1996年には当時最新だったビートルズのアンソロジーシリーズをパロディ化した『Archaeology』が続いた。2作目の映画『The Rutles 2: Can't Buy Me Lunch』 (2000年のテレビスペシャル『The Beatles Revolution 』をモデルに)は2002年に制作され、2003年に米国でDVDが発売された。
歴史
ラトランドウィークエンドテレビ(1975–76)
ラトルズは、エリック・アイドルの1975年のBBCテレビシリーズ『ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン』の第3話で予告されていた。このエピソードでニール・イネスがピアノ伴奏をし、後に「グッド・タイムズ・ロール」(1978年のラトルズ初のセルフタイトルアルバムに収録)となる曲を歌った。ラトルズ自身は、1975年後半のスケッチで初めて登場し、 [1]架空の1960年代のバンドについての模擬ミニドキュメンタリーを紹介した。スケッチでは、ニール・イネス(元ボンゾ・ドッグ・ドゥー・ダー・バンドのメンバーで、モンティ・パイソンと頻繁にコラボしていた)がバンドのフロントマンとして登場し、レノンとマッカートニーの1964年のスタイルを模倣した「アイ・マスト・ビー・イン・ラヴ」を歌った。[1]
このスケッチはイネスとアイドルの作品である。[1]イネスはラトランド・ウィークエンド・テレビジョンのミュージシャン兼作曲家で、番組で曲をどう披露するかというアイデアとともに、定期的に曲を作っていた。「I Must Be in Love」を書いた後、イネスは映画『ハード・デイズ・ナイト』のパロディを思いついた。この曲がとても「ビートルズっぽい」と感じたからである。彼はビートルズのパロディのアイデアをアイドルに伝えた。アイドルは退屈なテレビドキュメンタリー制作者について別のアイデアを持っていた。そして彼らはそのアイデアをテレビ番組用の1つの長いスケッチに統合した。「ラトルズ」というバンド名は、イギリスで最も小さな郡であるラトランドを拠点とする架空のテレビ局が番組として提供したテレビ番組の地域設定に基づいたジョークだった。最初のアイデアは、ローリング・ストーンズのパロディであるラトランド・ストーンズを作ることだったが[2]、ビートルズのパロディになったとき、アイドルは「ラトルズ」という名前を提案した。 「プレファブ・フォー」は、ビートルズのニックネーム「ファブ・フォー」をもじったもので、さらに次のような意味合いが込められている。プレファブとは、戦後のイギリスの安価な住宅形態で、一時的なもので、粗末な造りであることが多く、隙間風や雨漏りが多く、そこで暮らす人々からあまり評価されていなかった。
ラトルズはパロディ以外にもビートルズとつながりがあった。ビートルズはイネスの以前のバンド、ボンゾ・ドッグ・ドゥーダ・バンドのファンであり、テレビ映画『マジカル・ミステリー・ツアー』(1967年)でボンゾズをフィーチャーしていた。ポール・マッカートニー(ガス・ダッジョンと共同名義のアポロ・C・ベルモットで活動)は1968年にボンゾズのヒットシングル「アイム・ザ・アーバン・スペースマン」をプロデュースした。ジョージ・ハリスンはアイドルとイネスと共にラトランド・ウィークエンド・テレビの1975年のボクシングデー特別番組にゲスト出演し、ビートルズの経歴をパロディ化し、バンドの伝説にまつわる神話を否定する映画を作るよう彼らに勧めた。[1]
1976年、BBCレコードは、ラトルズの曲「I Must Be in Love」や「The Children of Rock and Roll」(後に「Good Times Roll」として再編集)を含む23曲を収録したアルバム『The Rutland Weekend Songbook』を制作した。
サタデーナイトライブ(1976–77)
彼らが初めてBBCに出演してから1年後の1976年10月2日、アイドルはアメリカのNBC番組『サタデー・ナイト・ライブ』に出演し、ラトランド・ウィークエンド・テレビジョンのビデオテープの抜粋を披露した。そこにはラトルズのクリップも含まれていた。これがきっかけで、SNLのエグゼクティブ・プロデューサーであるローン・マイケルズがこの寸劇をテレビ用の1時間の模擬ドキュメンタリーに延長することを提案した。[3]この提案により、SNLの映画監督ゲイリー・ワイスが監督を務め、アイドルが共同監督としてクレジットされた模擬ドキュメンタリー『 オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』(1978年)が制作された。
1977年4月23日、アイドルはサタデー・ナイト・ライブに再び出演し、ニール・イネスが音楽ゲストとして参加した。このエピソードのテーマは「セイヴ・グレート・ブリテン・テレソン」で、「ニューヨークに住むラトルズ、ナスティ」が登場した。イネスはナスティとして登場し、白いピアノ1本を手に「チーズ・アンド・オニオンズ」のショートバージョンを歌った。エピソード後半では、ニール・イネスとして「シャングリラ」を歌い、後にラトルズがレコーディングした。[4]
必要なのは現金だけ、1978年
アイドルとイネスが書いた『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』は、ビートルズの歴史の多くと並行しながら、ラトルズの盛衰を記録している。このプロジェクトはハリソンの支援によりさらに認知されるようになった。アイデアを提供しただけでなく、彼はアイドルとイネスに、ビートルズが長らく計画していたドキュメンタリー『ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード』[5] (最終的に『ザ・ビートルズ・アンソロジー』と改題され、1995年に公開) のコピーを提供した。アイドルはニール・アスピノールが編集したこの1976年版のドキュメンタリーからインスピレーションを得て、ラトルズの物語を語るためにアーカイブ映像の一部を使用する許可を得た。
イネスは曲を書き、作曲し、プロデュースした。彼はビートルズの曲の記憶を頼りにし、後の慎重な分析はせずに、似たような曲を作った。イネスはバンドを結成し(彼自身、ジョン・ハルシー、オリー・ハルソール、アンディ・ブラウン、リッキー・ファタール)、グループはロンドンのパブで演奏して団結した。ラトルズの演奏とスタジオ録音の間、イネスはレノンに似た曲をリードし、ハルソールはマッカートニー風の曲のほとんどを歌い、ファタールはハリソンの曲を歌い、ハルシーはリンゴ・スター風の曲を歌った。完成した映画では、アイドルはハルソールの歌とブラウンのベース演奏に合わせてパントマイムをした。ハルソールは映画に「レポ」として登場し、初期の頃は「主に後ろに立っていた」5人目のラトルズである。ブラウンは映画には登場しなかった。
この映画は、ビートルズの年表に沿って、ラトルズの物語を描いた一連の寸劇とギャグである。映画の接着剤はイネスによるサウンドトラックで、彼は映画のために19曲以上を作詞作曲し、それぞれがビートルズの曲やジャンルの模倣である。14曲はサウンドトラックアルバムに収録されている。CDバージョンには、オリジナルのビニールアルバムから省略された6曲が追加されている。アルバムは、その年のグラミー賞の最優秀コメディレコーディングにノミネートされた。オーケストレーションとアレンジは映画音楽作曲家のジョン・アルトマンが担当し、録音とミックスはスティーブ・ジェイムスが担当した。
『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』は1978年3月22日のアメリカのテレビ初放送では成功せず、その週の全番組の中で最下位に終わった。この番組は1週間後の1978年3月27日にBBCテレビで初放送されたときには好成績を収めた。[6]
66 分バージョンがテレビ用に編集され、ビデオと DVD でリリースされましたが、復元された 72 分バージョンに置き換えられました。
この特別番組には他にも、ラトルズのオファーを断った男役のダン・エイクロイド、ロン・デクライン役のジョン・ベルーシ(アレン・クラインのパロディ)、ビル・マーレー(「ビル・マーレー・ザ・K」役)、気乗りしない街頭インタビューを受ける人役のギルダ・ラドナー、テレビレポーター役のジョージ・ハリスン、本人役のミック・ジャガーとポール・サイモン、 [5]エリック・マンチェスター役の マイケル・ペイリン(ビートルズの広報担当者デレク・テイラーのパロディ)、バイカー役のロン・ウッド、ラトルズの商品を売りたい男役のローン・マイケルズ、ロン・デクラインの従業員役のアル・フランケンとトム・デイビスなど、多数の俳優が出演している。また、テレビ出演時のデヴィッド・フロストとエド・サリバンの実際の映像も使用されている。
ビートルズの反応
- ジョージ・ハリスンは、このプロジェクトに最初から関わっていた。プロデューサーのゲイリー・ワイスはこう語っている。「ある日、エリックのキッチンで、神話を徹底的に破壊するシーンを計画していたら、ジョージが顔を上げて『俺たちはビートルズだったんだよ』と言ったんだ。それから彼は首を横に振って『ああ、気にしないで』と言ったんだ。ビートルズの中で、皮肉なことに本当に気付いたのは彼だけだったと思う」。ハリスンはこう語っている。「ラトルズは、ある意味、私をビートルズから解放してくれた。ビートルズが作ったテレビ番組で私が見たのは、この番組だけだった。実際、最高で、最も面白く、最も痛烈だった。でも同時に、最も愛情を込めて作られたものだった」。
- リンゴ・スターは映画の中で幸せなシーンは気に入ったが、悲しい場面を模倣したシーンはあまりにも現実離れしていると感じた。[7]
- ジョン・レノンはこの映画を気に入り、承認のために渡されたビデオテープとサウンドトラックの返却を拒否した。しかし、彼はイネスに、「ゲット・アップ・アンド・ゴー」はビートルズの「ゲット・バック」に似すぎており、当時ビートルズのカタログの著作権を所有していたATVミュージックから訴えられないように注意するよう伝えた。その結果、この曲は1978年のビニールLPサウンドトラックから削除された。[要出典]
- 自身のアルバム『ロンドン・タウン』をリリースしたばかりのポール・マッカートニーは、常に「ノーコメント」と答えていた。イネスによると、「ある晩、彼は何かの賞の授賞式でエリックと同じテーブルに着いたが、エリックはちょっと冷ややかな感じだと言った」という。 [7]アイドルは、マッカートニーが考えを変えたのは、妻のリンダが面白いと思ったからだと主張した。[8]マッカートニーはまた、アイドルがリバプールの反対側にあるウォラシー出身だと知って、映画に好感を持った。アイドルによると、彼は「やあ、リンダ、大丈夫だよ。彼はリバプール人だし、私たちの仲間だ」と言ったという。[9]
アイドルは『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』 DVDの解説トラックで、ハリソンとスターが、ビートルズとラトルズの共通の歴史と空想の歴史に基づいて、イネスとアイドルとバンドを始めることを話し合ったことがあると主張している。ハリソンとスターはまた、ある日、ラトルズの「Ouch!」を歌ってアイドルとイネスを驚かせた。[8]
その後の歴史
1979年、アイドルとファタールは「ダーク・アンド・スティグ」名義で「ミスター・シーン」をバックに「ギング・ギャング・グーリー」をシングルとして発売した。これはラトルズ関連のディスクにアイドルが登場した唯一の作品であった。[10] 1980年代を通じてラトルズのプロジェクトは行われなかった。
1982年、ザ・ラトルズは、ビートルズのアルバム『イエスタデイ・アンド・トゥデイ』をめぐるスキャンダルを彷彿とさせるレコードスキャンダルに巻き込まれた。当時、風変わりなリリースを専門とするロサンゼルスの小さなレーベル、ライノ・レコードが、『ビートルズソングス』というアルバムをリリースした。これは、ビートルズのノベルティソングを集めたという触れ込みだったが、実際はビートルズに関係するさまざまな曲を奇妙にまとめたものである。このコレクションのために、ライノはワーナー・ブラザーズ・レコードからザ・ラトルズの「ホールド・マイ・ハンド」のライセンスを取得した。アルバムのジャケットは、1970年代に最も見栄えの良いビートルズの海賊版レコードのジャケットアートワークを手掛けて名を馳せた、有名な商業アーティスト、ウィリアム・スタウトが手がけた。彼のジャケットイラストには、ジョン・レノンを殺害した男、マーク・チャップマンの肖像が含まれていた。その後の騒動を受けて、ライノ社はスタウトが作品の修正を拒否したとして、ビートルズの記念品の写真を掲載した新しいカバーでアルバムを再発行した。[11]
『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』のクリップは、今は廃業したベストロン・ホーム・ビデオが1985年に出したコメディビデオのVHSコンピレーションテープに収録されている。このクリップは『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』の悲劇の歴史ツアーの部分を単純にしたもので、ナレーションの部分は音がぎこちなくミュートされ、音楽だけが残されている。このホームビデオはVHSとレーザーディスクの両方でリリースされた。[12]
イネスは、モップトップスと呼ばれるグループを率いて、「ラトランド交響楽団」のバックバンドを率い、[13] 1994年にモンティ・パイソン25周年を祝うコンベンションで「ロン・ナスティ・アンド・ザ・ニュー・ラトルズ」として演奏した。[14]このことがきっかけで、1996年にイネス、ファタール、ハルジーをフィーチャーしたラトルズの再結成アルバムがリリースされた。ハルジーは1992年に亡くなったが、ビートルズのアンソロジーシリーズにちなんで「Archaeology」と題された再結成アルバムには、1978年に録音された彼の曲を含む数曲が収録された。[1]日本版にはボーナストラックが4曲収録されている。
2000年、アイドルは、サー・ダーク・マククイックリーとして「I Must Be in Love」を演奏するライブコンサートアルバム「 Eric Idle Sings Monty Python 」をリリースしました。
2002年、アイドルは『ザ・ラトルズ2 〜キャント・バイ・ミー・ランチ〜』を制作したが、1年間未公開のままだった。この映画は、前作のラトルズ映画から未使用の映像を使用し、バンドの影響について語る著名人のインタビューをさらに多く取り上げている。これはファンからさまざまな反応があったが、特にラトルズの新しい映像が撮影されなかったことが理由である。2014年2月時点で、DVDはまだイギリスで発売されていなかった。
マッククイックリーとナスティは、元空飛ぶモンティ・パイソンのメンバー、ジョン・クリーズが共同執筆した2004年のグラフィック・ノベル『スーパーマン:トゥルー・ブリット』にカメオ出演している。
2007年、『Archaeology』の再発盤に、ラトルズの新曲「Rut-a-lot」(アイドルのステージショー「Spamalot 」への皮肉)が収録されたが、これはラトルズの最初のアルバムからの曲のライブメドレーに過ぎない。
2008年3月17日、映画に出演したラトルズ4人(イネス、アイドル、ファタール、ハルシー)が、ハリウッドのエジプシャン劇場で行われた映画『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』30周年記念上映会で初めて再集結した。このイベントでは質疑応答や、ハリウッドのリカルド・モンタルバン劇場で1週間上演された後、ニューヨークのブレンダー・グラマシー劇場で1週間上演されたトリビュートショー「ラトルマニア」のメンバーによるパフォーマンスが行われた。「ラトルマニア」ライブショーはエリック・アイドルが考案・脚本を手掛け、ビートルズのトリビュートグループ、ファブ・フォーが「プレ・ファブ・フォー」ラトルズとして出演した。
2009年2月、イネスは自身のウェブサイトInnesBookOfRecords.Comで、「イマジン」のパロディである「イミテーション・ソング」というタイトルの「ロン・ナスティの最後の歌」をリリースした。これはまた、クイック・ストップ・エンターテインメントが主催するマスターズ・オブ・ソング・フー・コンテストへのイネスの最初で唯一のエントリーでもあった。
2014年2月9日、アイドルは『アメリカを変えた夜: グラミー賞受賞者へのビートルズ』の一環として『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』のナレーター役を再演し、ラトルズが50年前にアメリカデビューを果たしたこと、そしてビートルズが同じ日にそこにいたことは驚くべき偶然だったことを述べた。その後、彼はビートルズの初期の伝記的なスケッチに直接ナレーションを加えた。
2019年12月29日、イネスは75歳で心臓発作で亡くなり、その後まもなくラトルズは解散した。[15]死去前の最後のインタビューで、イネスはラトルズの2019年後半の米国ツアーか2020年春のツアーに熱意を示した。[16]
人事
架空のラインナップ
- ロン・ナスティ(ジョン・レノン)(ニール・イネス) - ボーカル、ギター、キーボード、ハーモニカ、ベース(1960年 - 1969年)
- ダーク・マックイックリー (ポール・マッカートニー) (エリック・アイドル) – ボーカル、ベース、ギター、キーボード、ドラム (1960–1970)
- スティグ・オハラ (ジョージ・ハリスン) (リッキー・ファタール) – ギター、ボーカル、シタール、キーボード、ベース (1960–1970)
- バリー・ウォム(リンゴ・スター)(ジョン・ハルゼー) – ドラム、パーカッション、ボーカル(1962–1970)
リアルラインナップ –必要なのは現金だけ
- ニール・イネス – ボーカル、キーボード、ギター (1975–1978、1996–1997、2002–2019、死去)
- オリー・ハルソール – ボーカル、ギター、キーボード (1975–1978; 1992 年に死去)
- リッキー・ファタール – ギター、ベース、ボーカル、シタール、タブラ (1975–1978、1996–1997)
- ジョン・ハルシー – ドラム、パーカッション、ボーカル (1975–1978、1996–1997、2002–2019)
- アンディ・ブラウン – ベース (1978)
考古学
18年間の活動休止の後、ラトルズ(イネス、ハルシー、ファタール)は1996年のアルバム『アーケオロジー』 ( 『ザ・ビートルズ・アンソロジー』のパロディ)を録音するために再集結した。ハルソールは1992年に亡くなっていたが、1978年のオリジナルアルバムのアウトテイクであるいくつかのトラックに登場し、バンドメンバーとしてクレジットされている。[要出典](同様に、生き残った3人のビートルズは、ジョン・レノンの録音を「フリー・アズ・ア・バード」と「リアル・ラヴ」の曲に取り入れていた。)
レコードでは、バンドにはキーボード奏者のミッキー・シモンズ(ライブでもバンドと共演)とベーシストのマルコム・フォスター(元プリテンダーズ)が加わっていたが、ラトルズにはベーシストがいなかった。[要出典]ギタリストのダグ・ボイルとバーニー・ホランドがフィーチャーされていた。
その後のツアーバンドメンバー(2001年~2019年)
2001年から、イネスとハルシーは他のミュージシャンも加わり、ラトルズとしてイギリスでツアーを行った(日本でも1回)。ツアーグループはラトルズのレパートリー、ニール・イネスのソロ活動からの曲、そして通常はツアーごとに少なくとも1曲はジョージ・ハリスンの曲を演奏し、彼に敬意を表した。
ツアーバージョン:
- ニール・イネス – ピアノ、ギター、ウクレレ、ボーカル
- ジョン・ハルシー – ドラム、ボーカル、紙引き裂き
- マーク・グリフィス– ベースギターとボーカル (2001-2015)
- ミッキー・シモンズ– キーボードとボーカル (2001-2014)
- ケン・ソーントン(ニール・イネスによるニックネームは「ラトリング」) - リードギター、ボーカル、ドラム(2001-2019)
- スティーブ・シンプソン – ギターとボーカル (2001)
- ジェイソン・ブルーアー – サックス (2001)
- ジェイソン・マクダーミッド – トランペット (2001)
- JJ ジョーンズ – パーカッション (2004-2005)
- アンディ・ロバーツ– ギターとボーカル (2004)
- エリオット・ランドール– ギター (2015)
- フィル・ジャクソン – キーボード、ボーカル、パーカッション(2015-2019)
- ジェイ・グッドリッチ – ベースギターとボーカル(2015-2018)
- デイヴィッド・カトリン・バーチ– ベースギターとボーカル (2019)
ディスコグラフィー
アルバム
訴訟
1978年のザ・ラトルズのアルバム発売後、当時ビートルズのカタログの出版権を保有していたATVミュージックがイネスを著作権侵害で訴えた。イネスは自分の曲の独創性を主張するために音楽学者を雇ったが[17]、アルバム収録の14曲の印税の50%でATVと示談した。[18]この和解にはオリジナルのLPリリースに収録されていなかったラトルズの曲は含まれておらず(そのうちのいくつかはテレビ映画に収録された。例えば「ベイビー・レット・ミー・ビー」「ビトウィーン・アス」「ブルー・スウェード・シューベルト」「ゲット・アップ・アンド・ゴー」「グース・ステップ・ママ」「イッツ・ルッキング・グッド」など)、イネスはこれらの曲の印税を100%保持した。[19]ラトルズの実際のリリース、LP、CDなどでは、すべての曲の作詞者クレジットは常にニール・イネスとのみ印刷されている。
参照
- Deface the Music –ユートピアによるビートルズのパロディ
- Beatallica – ビートルズとメタリカのパロディバンド
- ザ・パンクルズ– ビートルズにインスパイアされたドイツのパンクバンド
- モンキーズ– ビートルズにインスピレーションを受けたアメリカのポップロックバンド
- ザ・ラトルズ– 1966年のビートルズ風コメディ/音楽映画を制作したドイツのバンド
- 「This Is Spinal Tap」 – 同様の音楽をテーマにしたモキュメンタリー
注記
- ^ abcde ラーキン、コリン編 (1997)。ヴァージン・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラー・ミュージック(コンサイス版)。ヴァージン・ブックス。p. 1049。ISBN 1-85227-745-9。
- ^ ペリー、ジョージ C. (2007)。パイソンの生涯。パビリオン。p. 154。ISBN 978-1-86205-762-3。
- ^ Covach, John (1990). 「The Rutlesとミュージカル風刺における特定のモデルの使用」。インディアナ理論レビュー。11 。インディアナ大学大学院理論協会:119–120 。 2020年1月4日閲覧。
- ^ 「SNLトランスクリプト: エリック・アイドル: 04/23/77」。Snltranscripts.jt.org。1977年4月23日。 2014年7月26日閲覧。
- ^ ab スピッツ、マーク(2013年12月19日)。「ルトルマニアが復活、そしてそれは非現実的」ニューヨークタイムズ。
- ^ 「All You Need Is Cash (1978 TV Movie) : リリース情報」IMDb.com . 2014年7月26日閲覧。
- ^ ab シャープ、ケン(2020年2月25日)。「GETTING NASTY: A Rutle Remembers。ニール・イネスのインタビュー抜粋、Beatlefanマガジン#56、1988年2月発行」。SOMETHING NEW: The Beatlefan Blog 。 2020年5月24日閲覧。
- ^ ab 「『ザ・ラトルズ』に会おう:エリック・アイドルのセンドアップが表彰される」ロサンゼルス・タイムズ2001年3月8日2020年5月24日閲覧。
- ^ アイドル、エリック(2018)。人生の明るい面を見よう:ソータビオグラフィー(第1版)。クラウンアーキタイプ。p.96。ISBN 978-1-9848-2258-1. OCLC 1047680017.
- ^ 「The Rutles – The Lean Years」Rutlemania.org 。 2014年7月26日閲覧。
- ^ 「The Rutles – The Lean Years – Part 3」Rutlemania.org 。 2014年7月26日閲覧。
- ^ 「The Rutles – The Lean Years – Part 4」Rutlemania.org 。 2014年7月26日閲覧。
- ^ 「Live Rutles」Rutlemania.org . 2014年7月26日閲覧。
- ^ 「トルバドールでのロン・ナスティとニュー・ラトルズの目撃証言」Rutlemania.org 。 2014年7月26日閲覧。
- ^ 「モンティ・パイソンのソングライター、ニール・イネスが75歳で死去」Bbc.co.uk 2019年12月30日。
- ^ 「ラトルズのリーダー、ニール・イネスが75歳で死去、最後のインタビューで深く語る:「死は現実だ」」サンディエゴ・ユニオン・トリビューン。2020年1月1日。 2021年4月19日閲覧。
- ^ モラン、キャトリン (1996 年 10 月 25 日)。「パロディー ビートルズが復活」。タイムズ。ロンドン。
- ^ du Noyer, Paul (1996年12月1日). 「The Post-Prefab Three」. Q Magazine . 2011年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「作詞家/作曲家: INNES NEIL JAMES」Repertoire.bmi.com . 2014年7月26日閲覧。[永久リンク切れ ]
参考文献
- バッドマン、キース(2002年)。『ザ・ビートルズ:ザ・ドリーム・イズ・オーバー』オムニバス・プレス。ISBN 0-7119-9199-5。
- バッドマン、キース(2001年)。『ビートルズ日記第2巻:解散後1970-2001』オムニバス・プレス。ISBN 0-7119-8307-0。
外部リンク
- ザ・ラトルズ – ラトルズの公式ウェブページ
- ルトルマニア – ルトル家の実話
- 悲劇の歴史ツアー – アーカイブされたウェブページ
- デイヴィッド・クリスティのドゥー・ダー・ダイアリーズ 2018年1月8日アーカイブウェイバックマシン– ニール・イネスやラトルズを含むボンゾスの完全な歴史をまとめるプロジェクト
- ニール・イネスのウェブサイトのラトルズセクション
