ニール・イネス

ニール・イネス
1968年のイネス
生まれる	ニール・ジェームズ・イネス ( 1944-12-09 )1944年12月9日 ダンベリー、エセックス、イングランド
死亡	2019年12月29日(2019-12-29)（享年75歳） モンキュ、ロット、フランス
母校	ノーリッチ美術学校 ゴールドスミスカレッジ
職業	コメディアン ミュージシャン 作家
活動年数	1960年代～2019年
配偶者	イヴォンヌ・ヒルトン ​ （ 1966年生まれ）
子供たち	3
音楽キャリア
ジャンル	パロディー 風刺 コメディロック
楽器	ボーカル ピアノ ギター バンジョー
以前は	ボンゾ・ドッグ・ドゥーダ・バンド ザ・ラトルズ ファットソ グリムス アムネスティ・インターナショナルのためのシークレット・ポリスマンズ・ボールズ
音楽アーティスト
Webサイト	neilinnes.media

ニール・ジェームズ・イネス（ Neil James Innes、1944年12月9日 - 2019年12月29日）は、イギリスの作家、コメディアン、ミュージシャンである。コメディロックグループのボンゾ・ドッグ・ドゥーダ・バンドで最初に有名になり、後にモンティ・パイソンの一団とBBCの テレビシリーズや映画で頻繁にコラボし、パフォーマーのキャロル・クリーブランドと共に「7人目のパイソン」と呼ばれることが多い。彼はパイソンのエリック・アイドルと共にビートルズのパロディ/パスティッシュプロジェクトであるラトルズを共同で作り、バンドの曲を書いた。また、1980年代のITVの子供向けアニメアドベンチャー『ラギー・ドールズ』の脚本と声優も務めた。

イネスはエセックス州ダンベリーで生まれた。スコットランド人の父親はイギリス陸軍の准尉で、イネスは父親がライン軍に配属されていた西ドイツで幼少時代を過ごした。7歳から14歳までピアノを習い、ギターは独学で習得した。両親は子供たちの芸術的志向を支持し、父親も絵を描いていた。イギリスに戻った後、イネスはソープ・グラマー・スクール、ノーリッチ美術学校、ロンドンのゴールドスミス・カレッジで正式な教育を受け、美術を学んだ。1966年にゴールドスミス大学で美術学士号を取得した。^{[1] [2]}

ゴールドスミス大学在学中、イネスは当初ボンゾ・ドッグ・ダダ・バンド（1920年代の漫画のキャラクターである犬のボンゾと芸術運動ダダにちなんで）と呼ばれていたセミプロの大学バンドに参加したが、混乱した見物人にダダの概念を絶えず説明するのに疲れたため、後にボンゾ・ドッグ・ドゥーダ・バンドに改名された（そして後にバンド名は正式にボンゾ・ドッグ・バンドに短縮された）。この時点で、バンドのメンバーは一度に12人ほどの演奏者で入れ替わり、地元のパブや大学のイベントで主にダダの影響を受けた、わざと乱雑で喜劇的なトラッドジャズのカバーバージョンを演奏し、観客を喜ばせ、時には困惑させた。

イネスは以前、バンドの共同創設者であるヴィヴィアン・スタンシャルとロドニー・スレーターに会っていたが、当時バンドメイトの「レッグス」ラリー・スミスとセントラル・スクール・オブ・アートで学んでいた。 ^{[3] [4]} しかし、イネスのバンドへの正式な加入は、当時の家主であり大学の家庭教師でもあったヴァーノン・ダドリー・ボヘイ・ノーウェルによって促進された。ノーウェルは当時バンドのベースギターを担当していた。イネスがバンドに加入したことは、彼が作曲家、編曲家、マルチ楽器奏者としての才能を活かして、より焦点を絞った規律ある音楽的方向性をバンドにもたらしたことで、バンドの最終的な成功の基礎となった。 1968年と1969年のバンドの創作のピーク時には、イネスは単独で、またはスタンシャルと共に、バンドのオリジナル曲のほとんどを作曲した。その中には、彼のソロ作品（そしてボンゾズの唯一のヒット曲）である「I'm the Urban Spaceman」^{[5] （}ポール・マッカートニーとガス・ダジョンの共同名義であるアポロ・C・バーモットによるプロデュース）^[6]や、ビートルズの映画『マジカル・ミステリー・ツアー』 （1967年）で使用された「デス・キャブ・フォー・キューティー」（スタンシャルによる作詞）^{[7]などがある。イネスは「I'm the Urban Spaceman」で1968年に}アイヴァー・ノヴェロ賞の最優秀ノベルティ・ソング賞を 受賞した。

同じく創造力が豊かだった1968年から69年にかけて、イネスとボンゾ・ドッグ・バンドは、イギリスの子供向けテレビ番組『Do Not Adjust Your Set』の両シーズンに毎週出演した。この番組には、後にモンティ・パイソンのメンバーとなるエリック・アイドル、テリー・ジョーンズ、マイケル・ペイリン、テリー・ギリアムも出演していた。^[8]当初は子供向けに企画されたものだったが、そのシュールかつ不条理な性質から、すぐに大人のファンも多数獲得した。

1970 年初頭にボンゾ・ドッグ・バンドが解散した後、イネスは元ドッグ・バンドのベーシスト、デニス・コーワン、ドラマーのイアン・ウォレス、ギタリストのロジャー・マッキューとともにザ・ワールドを結成した。このバンドは、ロックから純粋なポップスまで幅広い音楽で「より商業的な」成功を望み、ドゥーダ風のスタイルやユーモアも残していた。しかし、1970 年後半に彼らの最初で唯一のアルバムである『ラッキー・プラネット』がリリースされた頃には、メンバーはすでに解散し、他のプロジェクトに移っていた。

1970 年代は、ソロ アーティスト、バンド メンバー、ライブ ステージやテレビ出演者として、イネスにとって非常に多作な 10 年となりました。

1971年、イネスはボンゾ・ドッグ・バンドの元メンバーのほとんどと短期間再結成し、再結成/契約上の義務アルバム『Let's Make Up and Be Friendly』をレコーディングした。また、ヴィヴィアン・スタンシャル、デニス・コーワンと共に、キース・ムーンをドラムに迎え、短命のツアーバンド、フリークスを結成した。これがきっかけで、イネスとスタンシャルは、その年の後半にザ・スキャフォールドや他のミュージシャン、詩人、パフォーマーと合流し、グリムズを結成した。スタンシャルは結成後すぐに事実上このグループから脱退したが、イネスはその後5年間、コアメンバーの一人として残り、アンディ・ロバーツ、ロジャー・マッガフ、ジョン・ゴーマン、マイク・マクギア、デイヴ・リチャーズ、ブライアン・パッテン、エイドリアン・ヘンリー、ジョン・メギンソン、将来ラトルズのバンドメイトとなるオリー・ハルソールとジョン・ハルシー、ジェリー・コンウェイ（その他多数）らと活動した。 GRIMMS は当初、純粋にツアー・レヴュー型のアンサンブルとして構想されていたが、1973年初頭にセルフタイトルのライブ・アルバムをリリースし、同年末には2枚目のスタジオ録音アルバムRockin' Duckをリリースした。この時期、GRIMMS は非公式な組織であり続け、メンバーは自由に出入りでき、それぞれが音楽、パフォーマンス、文学のキャリアを外部で続けることができた。また、1973年にはイネスがGRIMMS のメンバーの協力を得て、ソロデビューアルバムHow Sweet To Be An Idiotをレコーディングした。グループはまた、その存続期間中、イギリスの大学や劇場を定期的に広範囲にツアーし、1974年には彼らの経験を詳述したユーモアあふれる詩、歌詞、写真集Clowns On The Road をリリースした。GRIMMS の最後のスタジオLP Sleepersは1976年にリリースされ、その後グループとしての活動は終了した。^[9]

1970年代半ば、イネスはモンティ・パイソンのチームと密接な関係を持つようになり、1960年代のテレビ番組『Do Not Adjust Your Set 』でマイケル・ペイリン、テリー・ジョーンズ、エリック・アイドルと初めて仕事をした。彼はモンティ・パイソンのアルバム『Monty Python's Previous Record』（1972年）と『 The Monty Python Matching Tie and Handkerchief』 （1973年）に音楽を提供し、ジョン・クリーズが一時的に劇団を離れた後の1974年の最後のテレビシリーズでは、演奏と曲やスケッチの作曲で主要な役割を果たした。彼はエピソード「The Golden Age of Ballooning」のために「George III」という曲のスクイブを書いた。これはザ・フラテーションズが歌ったが、画面上ではザ・ロネッツとして宣伝されていた。彼はまた、「Anything Goes: The Light Entertainment War」で使用された「When Does a Dream Begin?」という曲も書いた。彼は「英国最悪な家族」のスケッチを共同執筆し、最終話「政党政治放送」のエンドロール中に、テーマソング「自由の鐘」の行進曲をギターで演奏した。彼はパイソンズ以外でこのテレビシリーズの脚本家としてクレジットされた2人のうちの1人であり、もう1人はダグラス・アダムス（「政党政治放送」でも取り上げられた「患者虐待」のスケッチを共同執筆）である。

彼は1973年にイギ​​リスとカナダで、1974年にロンドンで、1976年にニューヨークでパイソンズとステージに立ち、アルバム『モンティ・パイソン・ライヴ・アット・シティ・センター』でボブ・ディラン風の「プロテスト・ソング」（ハーモニカ付き）を演奏した。彼はレイモンド・スカムとして紹介された。紹介の後、彼は観客に「私は音楽のために苦しんできました。今度は皆さんの番です」と語った。1980年に彼は再びパイソンズとアメリカに渡り、その後ハリウッドボウルでのモンティ・パイソン・ライヴに出演した。彼は「 How Sweet to Be an Idiot」と「I'm the Urban Spaceman 」を演奏した。彼はまた、哲学者のスケッチでは歌う「ブルース」の1人として、また「Salvation Fuzz」のスケッチでは教会の警官として登場した。

イネスは映画『モンティ・パイソン・アンド・ホーリー・グレイル』（1975年）のために「円卓の騎士」や「勇敢なロビン卿」などのオリジナル曲を書いた。彼は映画の中で頭を殴る僧侶、巨大な木製のウサギに押しつぶされる農奴、ロビン卿の吟遊詩人のリーダーとして登場した。また、テリー・ギリアムの『ジャバウォッキー』 （1977年）や『モンティ・パイソンのライフ・オブ・ブライアン』（1979年）にも端役で出演し、後者のヒット曲「人生の明るい面を見よ」で口笛を吹いた。^{[10]モンティ・パイソンや他のアーティストとのコラボレーションは、}ミュージカル映画 『セブンス・パイソン』 （2008年）に記録されており、 2008年6月26日にモッズ＆ロッカーズ映画祭で初公開された。^{[11] [12]}

モンティ・パイソンがイギリスのテレビで最初の放送を終えた後、イネスはエリック・アイドルの『ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン』シリーズに参加した。これは架空の低予算の地方テレビ局を舞台にしたパイソン風のスケッチ番組で、1975年から1976年にかけて2シーズン放送された。このシリーズの歌とスケッチは、1976年のBBCのLP 『ラトランド・ウィークエンド・ソングブック』に収録されている。番組の短いスケッチの1つから、ビートルズを愛情を込めて模倣したラトルズ（「プレファブ・フォー」）が生まれた。スケッチでイネスはジョン・レノンをモデルにしたロン・ナスティの役を演じ、アイドルはポール・マッカートニーをモデルにしたダーク・マックイックリーの役を演じ、架空のグループはイネスが書いたビートルズ風の模倣である「I Must Be In Love」を短時間演奏した。

エリック・アイドルは1976年にゲスト司会者として出演した『サタデー・ナイト・ライブ』で、ラトルズのスケッチのビデオテープを流した。これが好評だったことから、1978年にアメリカで制作されたスピンオフのテレビ映画『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』が制作され、イネスとアイドルが再びナスティとマックィックリーを演じた。^[13]アイドルとイネスは元々のラトルズのスケッチのコンセプトを共同で考案したが、アイドルは映画の脚本を自分で書き、イネスはアイドルからの助言なしにプロジェクトの全曲を作曲した（サウンドトラックにおけるダーク・マックィックリーの楽曲はギタリスト兼ボーカリストのオリー・ハルソールが演奏し、アイドルは劇中でリップシンクした）。イネスの曲は結果的にワーナー・ブラザースが1978年に発売したサウンドトラック・アルバム『ザ・ラトルズ』に収録された。

イネスが書いた曲は、元の素材を非常に忠実に模倣していたため、ビートルズのカタログの所有者によって法廷に召喚された。イネスは、ラトルズの曲を作曲中に曲をまったく聴いていなかったが、ビートルズのさまざまな曲が異なる時期にどのように聞こえたかを記憶に基づいて完全に独自に作成したと宣誓証言しなければならなかった。しかし、裁判所はATVミュージックに有利な判決を下し、共同作曲者のクレジットと著作権使用料を課した。何年も後、イネス自身の音楽出版社は、ビートルズの影響を受けたバンド、オアシスの1994年の曲「Whatever 」にイネスの共同作曲者のクレジットを要求した。これは、その曲のメロディーの一部がイネスの1973年の曲「 How Sweet to Be an Idiot」から直接盗用されていたためである。この出来事はその後、ラトルズの1996年の再結成アルバム『ザ・ラトルズ・アーキオロジー』に収録された曲「シャングリラ」で言及されているが、このアルバム自体が『ザ・ビートルズ・アンソロジー』のパロディであった。

『ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン』の後、イネスは1979年にBBCテレビでソロシリーズ『イネス・ブック・オブ・レコード』を制作し、1981年まで3シリーズ放送された。このシリーズは、BBCのわずかな予算ではあったが、イネスの旧作の多くの新録音や別バージョン、およびこの番組のために特別に書き下ろされた新素材を中心に据えた、ミュージックビデオのプレゼンテーションの先駆けとなった。イネスのいつもの気まぐれでシュールなスタイルに合わせ、各エピソードは緩やかでしばしば不条理なテーマで結び付けられ、風変わりなゲスト出演者（スタンリー・アンウィンやパーシー・エドワーズなど）やミュージシャン（アイヴァー・カトラーやジェイク・サックレイなど）も登場した。イネスの元バンド仲間であるヴィヴィアン・スタンシャルも1つのエピソードに出演し、イギリスの海辺についての彼自身のシュールレアリスト的な独白を朗読した。

1980年代、イネスは子供向けエンターテイメントに没頭した。この新しいキャリアは、トム・ベイカーの後任として、ITVネットワークのヨークシャーテレビの「ザ・ブック・タワー」の司会者になったときに始まった。彼はその後、やはりヨークシャーテレビが制作した実写の子供向けテレビシリーズ「パドル・レーン」でマジシャン役を演じた。彼はまた、1980年代の子供向けアニメ「ザ・ラギー・ドールズ」の脚本を書き、声優も務めた。このアニメは、おもちゃ工場からの雑多な「不良品」の集まりである。ヨークシャーテレビの65のエピソードには、サッド・サック、ハイファイ、ルーシー、ドッティ、バック・トゥ・フロント、プリンセス、クロードなどのキャラクターが含まれていた。

彼はまた、 Puddle Lane、The Raggy Dolls、The Riddlers、Tumbledown Farmなど、子供向けテレビ番組のオリジナル音楽や歌を作曲し、演奏しました。彼はモンティ・パイソンのテリー・ジョーンズの著書「Fairy Tales」をEast of the Moonとしてテレビに持ち込みました。彼はこの作品のすべてのストーリーと音楽を提供しました。彼はまた、人気の子供向け番組Tiswasにも関わっていました。

また、1980年代には、イネスはBBCのテレビシリーズ「ジェーン」の劇伴音楽や歌を作曲し、演奏した。ジェーンは毎晩10分間の短編ドラマシリーズで、毎週のエピソードを編集して50分版にして土曜の夜に放送された。^[14]

『ビートルズ アンソロジーCD』の頃、ラトルズへの関心が再燃し、1996 年に『Archaeology』というタイトルの新しいアルバムがリリースされました。

1998年、イネスはアングリアテレビジョンで「アウェイ・ウィズ・ワーズ」と呼ばれる13話のテレビ番組の司会を務め、イギリスのさまざまな地域を旅してよく知られた言葉やフレーズの起源を探りました。^[15]

イネスは、モンティ・パイソンの残りのメンバーと共に、ジョージ・ハリスンを偲んで2002年に行われたコンサート・フォー・ジョージに参加した。^[16]

イネスは時折（しばしば冗談のネタとして）BBCラジオ4のパネルゲーム「I'm Sorry I Haven't a Clue」のピアニストとして出演していた。^[17]

イネスは2006年にイギリスをツアーし、ボンゾ・ドッグ・バンドの40周年記念ツアーの一環としてボンゾの新しいCDを制作した。2008年にはニール・イネスとファッツォの30周年記念ツアーに参加し^[18] 、主にラトルズの曲を演奏し、ボンゾとパイソンの曲もいくつか演奏した。

2010年後半、イネスは、自身、エイドリアン・エドモンドソン、フィル・ジュピタス、サイモン・ブリント、ローランド・リヴロンによるコメディ音楽集団、イディオット・バスタード・バンドの結成を発表した。[19] バンドは12月にロンドンのクラーケンウェルにあるウィルミントン・アームズで8週間のレジデンシー^公演を行い、意図的にリハーサルを少なくして、新旧さまざまなコメディ曲を演奏してデビューした。^[20]

2011年には新たなコンサートが予定された。ジュピタスは先約のため参加できず、ポール・ホワイトハウス、バリー・クライヤー、ナイジェル・プレーナーを含む数人の特別ゲストが代わりに出演した。^[21]ブリントの死後、バンドは2012年にさらにツアーを行った。バンド名はフランク・ザッパの曲「The Idiot Bastard Son」をもじったものである。

1960年代半ば、ロンドンのゴールドスミス・カレッジの学生だったイネスはイヴォンヌ・キャサリン・ヒルトンと出会い、1966年3月3日に結婚した。夫婦にはマイルズ（1967年生まれ）、ルーク（1971年生まれ）、バーニー（1978年生まれ）の3人の息子がいた。^{[22] [1]}

イネスは2019年12月29日、数年間住んでいたフランス・ロット県モンキュックで心臓発作のため亡くなった。 ^{[23] [5] [24]}ジョン・クリーズやスティーヴン・フライなど、他の芸能人も彼を偲んだ。^[25] 『リーグ・オブ・ジェントルメン』のスター、マーク・ゲイティスもイネスを偲んだ。コメディアンのダイアン・モーガンは彼を「今まで会った中で最も素敵な人の一人であり、並外れた才能の持ち主」と呼び、監督のエドガー・ライトはイネスの「永遠のファン」だと語った。^[26]

• バカは甘くない(1973)
• ラトランド・ウィークエンド・ソングブック（エリック・アイドルと共演）（1976）
• テイキング・オフ（1977）
• イネス記録集（1979年）
• オフ・ザ・レコード（1982）
• 進行中の作業(2005)
• ドッグマン（子供向けコメディミュージカルストーリー）（ジョン・ダウイー、フィル・ジュピタス共演）（2005）
• イネス・オウン・ワールド – ベスト・ビット・パート 1 (2003 年のラジオ シリーズの再編集) (2010)
• イネス・オウン・ワールド – ベスト・ビット・パート2 (2003年のラジオシリーズの再編集) (2010)
• ほぼ本当に（2019）

• リサイクルド・ビニール・ブルース（1994）
• 回想録1 (2000)
• 回想録2 (2001)
• 回想録3 (2001)
• バックカタログ: Silly Songs/Love Songs/Protest Songs/Party Songs (デジタルコンピレーションシリーズ、思い出のアルバムの再配列) (2010)

• フェアウェル・ポスタリティ・ツアー（ファットソと共演、2008年録音）（2014年）

• ヴァイキングのエリック（1989）

• ゴリラ（1967）
• おばあちゃんの温室のドーナツ（1968）
• オタマジャクシ（1969）
• ケインシャム（1969）
• 仲直りして仲良くなろう(1972)
• レスル・プードルズ...そして勝て! (ライブアルバム) (2006)
• 愛を注いでください(2007)

• ラッキー・プラネット（1970）

• グリムス(ライブアルバム) (1973)
• ロッキン・ダック（1973）
• スリーパーズ（1976）

• ザ・ラトルズ（1978）
• 考古学（1996）
• Live + Raw (ライブアルバム、2013年録音) (2014)
• ザ・ウィート・アルバム（デモ・コンピレーション、1992年録音）（2018）

• Do Not Adjust Your Set (1967-69) さまざまな役（作曲家としても）
• マジカル・ミステリー・ツアー（1967年）本人
• モンティ・パイソン（1974年、第4シリーズのみ）さまざまな役（脚本家/作曲家としても活躍）
• モンティ・パイソン・アンド・ホーリー・グレイル（1975） さまざまな役（作曲家としても）
• ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン（1975-76）（作曲家としても活動）
• 女王陛下のお気に入り(1976) ボブ・ナイロン役
• ジャバウォッキー（1977）第2代ヘラルド役
• オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ（1978年）ロン・ナスティ （作曲家でもある）役
• イネス・ブック・オブ・レコード（1979-1981）ニック・キャバレー/ノビー・ノーマル/ボブ・ナイロン/その他（作詞家/作曲家でもある）
• モンティ・パイソンの『ライフ・オブ・ブライアン』（1979年）の「ウィーディー・サマリア人」役
• モンティ・パイソン ライヴ・アット・ザ・ハリウッド・ボウル(1980) さまざまな役で出演(作曲も担当)
• フランキー・ハワード ストライクス・アゲイン（1981年） さまざまな役（作曲家としても）
• 『ザ・ミッショナリー』（1982年）ジン・パレス歌手役
• パドル・レーン（1985-89）マジシャン（作曲家でもある）
• ラギー・ドールズ（1986-1994）ナレーター（作詞家/作曲家でもある）
• 『月の東』（1988年） さまざまな役（作曲も担当）
• 『エリック・ザ・バイキング』（1989年）ハイ・ブラジル人役（作曲家でもある）
• 『アウェイ・ウィズ・ワーズ』（1998年）本人役（脚本家としても出演）
• コンサート・フォー・ジョージ（2002年）バーバーショップ・シンガー役
• ザ・ラトルズ2: キャント・バイ・ミー・ランチ(2003) ロン・ナスティ役(​​アーカイブ映像のみ、作曲も担当)
• ボンゾ・ドッグ・ドゥー・ダー・バンド 40周年記念(2006) 本人役(作曲も担当)
• セブンス・パイソン（2008年）本人役（被写体でもある）
• メシアではない（2009年）メキシカン/マウンティ役

• 「悲観的、悲観的、そしてとてもおかしなお金：愚か者のための経済学」
  • 出版日:1992年10月29日 (ハードカバーとペーパーバック)
  • 出版社:Piccadilly Press Ltd.

GRIMMS と:

• 「道端のピエロたち」
  • 出版日: 1974年10月3日 (ペーパーバック)
  • 出版社: Methuen Publishing Ltd.

メルヴィン・ヤコブセンとの「ラギー・ドールズ」シリーズ:

• 「熱気球」（1990年1月25日）
• 「ムービングハウス」（1990年1月25日）
• 「ロイヤルツアー」（1990年1月25日）
• 「海への旅」（1990年1月25日）
• 「昔の日々」（1990年10月18日）
• 「盗まれたオウム」（1990年10月18日）
• 「ツリーハウス」（1990年10月18日）
• 「私たちは面白くない」（1990年10月18日）
• 「ラギードールズ アクティビティブック」（1990 年 11 月 30 日）
  • すべてペーパーバックで出版されている
  • すべて発行元：Boxtree Ltd.

ジョン・ダウイ氏と：

• 「ドッグマン：子供向けコメディミュージカルストーリー」
  • 出版日:2007年4月4日 (オーディオブックとペーパーバック版)
  • 発行元：Laughing Stock Productions Ltd.
    • ストーリー：ジョン・ダウィー、ナレーション：フィル・ジュピタス、歌：ニール・イネス

引用

出典

Wikiquoteにニール・イネスに関する引用があります。

• 公式サイト
• YouTube の NeilinnesOrg チャンネル
• ラトルズのウェブサイト
• Doo Dah Diaries – ボンゾスの全歴史をまとめるプロジェクト 2018年1月8日アーカイブウェイバックマシン
• IMDbのニール・イネス
• Discogsの Neil Innes ディスコグラフィー
• ニール・イネス: NPR ミュージック タイニー デスク コンサートYouTube - 2011
• 「ニール・イネス、1944-2019: パイソン、ビートルズ、オアシスなどに影響を与えたコメディとメロディの忍者」nme.com