音楽哲学

音楽哲学とは、「音楽の性質と価値、そして音楽の体験に関する根本的な問い」を研究する学問である。 ^{[1]音楽の哲学的研究は、}形而上学や美学における哲学的問いと多くの関連がある。この表現は19世紀に生まれ、1980年代以降は特に学問分野の名前として使われるようになった。 ^[2]

音楽哲学におけるいくつかの基本的な質問は次のとおりです。

• 音楽の定義は何ですか？（何かを音楽として分類するための必要条件と十分条件は何ですか？）
• 音楽と心の関係は何でしょうか?
• 音楽と言語の関係は何でしょうか?
• 音楽の歴史は世界について何を教えてくれるのでしょうか?
• 音楽と感情の関係は何でしょうか？（19世紀に、純粋に器楽的な音楽が感情を伝え、想像上の情景を描写できるかどうかについての議論が始まりました）
• 音楽における意味とは何でしょうか?

音楽哲学への貢献は、哲学者、音楽評論家、音楽学者、音楽理論家、その他の 学者によってなされてきました。

「音楽の概念の説明は、通常、音楽は組織化された音であるという考えから始まります。そして、この特徴づけは大まかすぎると指摘しています。なぜなら、音楽ではない組織化された音の例は、人間の話し声や、人間以外の動物や機械が出す音など、たくさんあるからです。」^[1]音楽の基本的な側面は、「音」よりも具体的に表現する方法が数多くあります。一般的な側面には、メロディー（連続して発生する音程）、ハーモニー（和音を形成するために、必ずしも同時に鳴る必要はなく、グループとしてみなされる音程）、リズム、拍子、音色（音の「色」としても知られています）など があります。

しかし、ノイズ ミュージックは主にノイズで構成されている場合があります。ミュージック コンクレートは、非音楽的なサウンド サンプルのみで構成されることが多く、ランダムに並置されている場合もあります。アンビエント ミュージックは、野生動物や自然の録音で構成される場合があります。20 世紀に登場したこれらの前衛的な音楽形式は、メロディーとリズムを基盤とする従来の音楽観に対する大きな挑戦であり、より幅広い特徴付けを求める声につながっています。^[要出典]

19世紀後半の後期ロマン派時代には、「絶対音楽」と「標題音楽」をめぐって激しい論争があった。「絶対音楽」の支持者は、器楽は感情やイメージを聴き手に伝えるものではないが、音楽は明確に「何かについて」ではなく、非具象的であると主張した。^{[3]絶対音楽という概念は、}ヴィルヘルム・ハインリヒ・ヴァッケンローダー、ルートヴィヒ・ティーク、ETAホフマンなどの初期ドイツロマン主義の作家たちの著作の中で18世紀末に発展した。^{[3] [4]}

「標題音楽」の支持者は、音楽が感情やイメージを伝えることができると信じていた。標題音楽の一例はベルリオーズの幻想交響曲で、第4楽章はアヘンで自らを毒殺し、その後処刑される芸術家の物語を作曲家が描写したものである。絶対的な器楽に基づく音楽に対する反対者の大半は、作曲家リヒャルト・ワーグナー（オペラで有名）と哲学者フリードリヒ・ニーチェ、ゲオルク・ヴィルヘルム・フリードリヒ・ヘーゲルから出た。ワーグナーの作品は主に標題音楽で、発声法がよく使われており、「音楽がそれ以上進めないところでは言葉が来る…言葉は音よりも高い」と彼は言った。ニーチェはワーグナーの音楽を賞賛する多くの評論を書き、自身もアマチュア作曲家でもあった。^[5]

ヨハン・フォン・ゲーテなどの他のロマン主義哲学者や絶対音楽の提唱者は、音楽を主観的な人間の「言語」としてだけでなく、秩序と美のより高い領域を覗き込む絶対的な超越的手段とみなしていました。音楽との精神的なつながりを表現した人もいました。アーサー・ショーペンハウアーは、主著『意志と表象としての世界』（1819年）の第4部で、「音楽は人生の神秘に対する答えである。あらゆる芸術の中で最も深遠なものであり、人生の最も深い考えを表現する」と述べています。セーレン・キェルケゴールは、『Either/Or』（1843年）の1章「エロチックの即時段階、または音楽的エロチック」で、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの音楽の奥深さとドン・ジョヴァンニの官能的な性質を考察しています。

1997年の著書『心の働き』で、スティーブン・ピンカーは音楽を「聴覚チーズケーキ」と名付けた。^[6]この言葉は、それ以来、音楽学者や心理学者にとって、そうではないと考える人たちへの挑戦状となった。^[7]この騒動に注目した人物の一人、フィリップ・ボールは著書『音楽の本能』で、音楽は人間であることの核心に迫るようだ、と述べている。「世界には『私は音楽的ではない』と言うことが意味をなさない文化がある」とボールは書いている。「それは『私は生きていない』と言うのと同じだ」。^{[8] [要ページ]}ボールは、映画化された討論で、音楽が感情的な力を持つのは人を真似る能力によるのかもしれない、そして音楽が私たちを魅了する力は、音楽が期待を抱かせ、それを裏切る能力にあるのではないかと示唆している。^[9]

前近代の伝統では、音楽の美学、あるいは音楽美学は、リズムとハーモニーの構成の数学的、宇宙論的側面を探求していた。18世紀には、焦点は音楽を聴く経験に移り、したがってその美しさと音楽の人間的な享受（快楽と享楽）についての疑問に移った。この哲学的変化の起源は、18世紀のバウムガルテン、続いてカントにあるとされることもある。彼らの著作を通じて、感覚的知覚を意味する古代の用語「美学」は、今日のような意味合いを帯びるようになった。ここ数十年、哲学者は美しさと享受以外の問題を強調する傾向にある。たとえば、音楽の感情を表現する能力は中心的な問題となっている。

美学は哲学の一分野です。20世紀には、ピーター・キヴィ、ジェロルド・レビンソン、ロジャー・スクルートン、スティーブン・デイヴィスらが重要な貢献をしました。しかし、多くの音楽家、音楽評論家、その他の非哲学者も音楽の美学に貢献してきました。19世紀には、音楽評論家で音楽学者のエドゥアルト・ハンスリックと作曲家のリヒャルト・ワーグナーの間で重要な論争が起こりました。ハリー・パーチやカイル・ガンなどの他の音楽学者は、微分音音楽と代替音階の使用を研究し、普及させようとしました。また、ラ・モンテ・ヤング、リース・チャタム、グレン・ブランカなどの多くの現代の作曲家は、純正律と呼ばれる調律システムに多大な注意を払いました。

音楽の美学においては、作曲構造の重要性を強調する傾向が強いが、音楽の美学に関するその他の問題としては、叙情性、ハーモニー、催眠性、感情性、時間的ダイナミクス、共鳴、遊び心、色彩などがある（音楽の発展も参照）。

音楽には感情、知性、心理に影響を与える力があるとよく考えられています。音楽は孤独を和らげたり、情熱をかき立てたりします。哲学者プラトンは『国家』の中で、音楽は魂に直接影響を与えると示唆しています。したがって、彼は理想的な体制では音楽は国家によって厳密に規制されるべきであると提唱しています (第 7 巻)。

• 音楽心理学
• ソニック哲学

• ピンカー、スティーブン（1997年）。『心の仕組み』ニューヨーク：WWノートン社。ISBN 978-0-393-04535-2。

• アドルノ、テオドール・W. 1976.音楽社会学入門、EBアシュトン訳。A Continuum Book。ニューヨーク：シーベリー・プレス。ISBN 0816492662。 
• アドルノ、テオドール・W. 1981. 『ワーグナーを探して』、ロドニー・リヴィングストン訳。[ロンドン]: NLB。ISBN 0860910377。 
• アドルノ、テオドール・W. 1992. Quasi una Fantasia: Essays on Modern Music、ロドニー・リヴィングストン訳。Verso Classics。ロンドンおよびニューヨーク：Verso。ISBN 0860913600（ハードカバー）; ISBN 0860916138（ペーパーバック）; ISBN 1859841597（ペーパーバック）。   
• アドルノ、テオドール・W. 1998. 『ベートーヴェン：音楽の哲学：断片とテキスト』、ロルフ・ティーデマン編、エドマンド・ジェフコット訳。スタンフォード：スタンフォード大学出版局。ISBN 0804735158。 
• アドルノ、テオドール・W. 1999. Sound Figures、ロドニー・リビングストン訳。スタンフォード：スタンフォード大学出版局。ISBN 0804735573（ハードカバー）; ISBN 0804735581 （ペーパーバック）。  
• アドルノ、テオドール・W. 2001. 『文化産業：大衆文化に関する選集』、 JM・バーンスタイン編著、序文付き。Routledge Classics。ロンドンおよびニューヨーク：Routledge。ISBN 0415255341（ハードカバー）; ISBN 0415253802（ペーパーバック）。  
• アドルノ、テオドール・W. 2002.音楽に関するエッセイ、リチャード・レパートによる序文、解説、注釈付き、スーザン・H・ギレスピーによる新訳。バークレー：カリフォルニア大学出版局。ISBN 0520231597。 
• アドルノ、テオドール W. 2006 年。『新しい音楽の哲学』、ロバート・ハロット＝ケンター訳。ミネアポリス: ミネソタ大学出版局。ISBN 0816636664。 
• アドルノ、テオドール・W. 2009.「夜の音楽：音楽に関するエッセイ 1928-1962 」、ロルフ・ティーデマン編、ヴィーラント・ホーバン訳。ロンドンおよびニューヨーク：シーガルブックス。ISBN 1906497214。 
• Arena、Leonardo V.、La durata infinita del non suono、ミメシス、ミラノ 2013. ISBN 978-88-575-1138-2 
• バルザン、ジャック。1982年。「音楽と文学、文化と伝記に関する批判的問題、1940-1980」、ベア・フリードランドが選考、編集、紹介。シカゴ：シカゴ大学出版局。ISBN 0-226-03863-7。 
• ビアズリー、モンロー C. 1958. 『美学：批評の哲学における問題』ニューヨーク、ハーコート、ブレイス。
• ビアズリー、モンロー C.、ハーバート M. シューラー (編)。1967 年。『美的探究: 芸術批評と芸術哲学に関するエッセイ』。カリフォルニア州ベルモント: ディケンソン出版。
• ブロック、エルンスト。1985年。『音楽哲学に関するエッセイ』、ピーター・パーマー訳、デイヴィッド・ドリュー序文。ケンブリッジおよびニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 0521248736 ISBN 0521312132（ペーパーバック）。   
• ボンズ、マーク・エヴァン。2014年。『絶対音楽：ある思想の歴史』オックスフォードおよびニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-934363-8。 
• バッド、マルコム。1985年。『音楽と感情：哲学的理論』。国際哲学図書館。ロンドンおよびボストン：Routledge & Kegan Paul。ISBN 0710205201（ハードカバー）; ISBN 0415087791（ペーパーバック）。  
• バッド、マルコム。「音楽と感情の表現」、美学教育ジャーナル、第23巻、第3号（1989年秋）、pp.19-29。
• チャドウィック、ヘンリー。1981年。ボエティウス『音楽、論理、神学、哲学の慰め』。オックスフォード：クラレンドン・プレス、ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 019826447X（ハードカバー）；ISBN 0198265492（ペーパーバック）  
• クリフトン、トーマス。1983年。「聴かれる音楽：応用現象学の研究」ニューヘブン：イェール大学出版局。ISBN 0300020910。 
• フロンツィ、ジャコモ。2017年。「現代音楽に関する哲学的考察：響き渡る星座」ニューカッスル：ケンブリッジ・スカラーズ・パブリッシング。
• ドゥルーズ、ジル。1980年。『千のプラトー』。ロンドン/ミネアポリス：ミネソタ大学出版局。
• ゴーア、リディア。『想像上の音楽作品博物館。音楽哲学に関するエッセイ』オックスフォード、1992/2007年。
• Kivy, P. 『音楽哲学入門』、Hackett Publishing、1989年。
• ランガー、スザンヌ・K. 1957. 「新たな鍵による哲学：理性、儀式、芸術の象徴主義の研究」、第3版。ケンブリッジ：ハーバード大学出版局。ISBN 0674665031。 
• リップマン、エドワード A. 1992.西洋音楽美学の歴史。リンカーン：ネブラスカ大学出版局。ISBN 0803228635（ハードカバー）; ISBN 0803279515 （ペーパーバック）。  
• ニーチェ、フリードリヒ・ヴィルヘルム。1967年。『悲劇の誕生とワーグナーの場合』、翻訳・解説、ウォルター・カウフマン。ニューヨーク：ヴィンテージ・ブックス。ISBN 0394703693（ペーパーバック）。 
• リマス、ユオザス（2024）。音楽哲学のエチュード。シャム、スイス：パルグレイブ・マクミラン。doi ：10.1007 / 978-3-031-63965-4。ISBN 978-3-031-63964-7。
• ローウェル、ルイス・ユージン。1983年。『音楽を考える：音楽哲学入門』。アマースト：マサチューセッツ大学出版局。ISBN 0870233866。 
• スクルートン、ロジャー.音楽の美学、オックスフォード大学出版局、1997年。
• シェハディ、ファドロウ（1995年）。中世イスラムの音楽哲学。ライデン：ブリル出版社。ISBN 978-30-31-639654。

• ウィキメディア・コモンズの音楽哲学に関連するメディア
• アンドリュー・カニア。「音楽の哲学」。エドワード・N・ザルタ（編）『スタンフォード哲学百科事典』。
• Matteo Ravasio。「西洋音楽哲学の歴史：古代から 1800 年まで」。Zalta 、Edward N. (編)。スタンフォード哲学百科事典。
• Matteo Ravasio。「西洋音楽哲学の歴史: 1800 年以降」。Zalta 、Edward N. (編)。スタンフォード哲学百科事典。
• マッテオ・ラヴァジオ「音楽哲学の分析的視点」インターネット哲学百科事典