パートソング

パートソング（ part-song）は、合唱音楽の一種で、世俗的または非典礼的な聖典の歌で構成され、 ^[1]複数の声楽パートのために書かれたり編曲されたりしている。パートソングは一般的にSATB合唱団によって歌われるが、男性のみまたは女性のアンサンブルによって歌われることもある。^{[2]パートソングは、特に楽器伴奏が指定されていない限り、}アカペラ、つまり伴奏なしで歌われることを意図している。

パートソングはイギリスで作られ、マドリガルの伝統（当初はホモフォニックなハーモニーに重点が置かれ、ポリフォニックなパートの書き方は少なかったが）と18世紀のグリーから発展した。^[3] ポール・ヒリアーはグリーを「イギリス独自の創作物...男性だけの音楽団体の社交音楽」と表現している。古典的なグリーは「本質的には無伴奏の男性の声のための作品で、3部以上あり...[マドリガルよりも]テクスチャが単純で、デザインが洗練されておらず、一般的に最も単純な全音階のハーモニーに基づいている」。^[4]最も有名な例の1つは、1790年に作曲されたサミュエル・ウェッブの「栄光のアポロ」である。 ^[5]

パートソングはすぐに混声合唱に適したものとして確立され、その発展は形式の複雑さと対位法の内容の複雑さを増すことによって特徴づけられた。^[6]それは徐々により広い範囲の作曲家の注目を集めた。その一人が、オラトリオを通じてすでにイギリスの合唱の伝統に影響を与えていたフェリックス・メンデルスゾーンだった。彼のパートソングは英語に翻訳され、イギリスで非常に人気となった。メンデルスゾーンはグリーに精通しており、彼の教師であるカール・フリードリヒ・ツェルターは1808年にドイツのグリークラブに相当するベルリン・リートターフェルを設立した。^[4]

パートソングはすぐに音楽出版社から商業的なチャンスとみなされた。1840年代初頭から、ノヴェロ・アンド・カンパニーの『ミュージカル・タイムズ』と『歌唱クラス回覧板』には毎号、簡単な合唱曲（宗教曲と世俗曲が交互に掲載）が掲載され、合唱団のメンバーは音楽のために集団で購読していた。^[7]

初期のイギリスのパートソングの作曲家には、ジョン・リプトロット・ハットン、RJSスティーブンス、ヘンリー・スマート、そしてシェイクスピアの曲で名高いジョージ・アレクサンダー・マクファーレンがいる。20世紀初頭のパートソング全盛期には、ヒューバート・パリー、チャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォード、エドワード・エルガーが主要な作曲家となり、同時代や過去の偉大な英語詩に高尚な真剣さで曲を作った。このジャンルへの最近の主要な貢献者には、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズ、グランヴィル・バントック、アーノルド・バックス、ピーター・ウォーロック、グスターフ・ホルスト、ベンジャミン・ブリテン（ 1950年の五つの花の歌）がいる。1950年代から専門の合唱団がマドリガーレの伝統を支持するようになり、関心は急速に薄れていった。^[8]

作曲家たちはまた、スコットランド、イングランド、ウェールズ、アイルランドなどの伝統的な民謡を現代風にアレンジするためにパートソングという媒体をうまく利用してきました。パートソングは宗教的なものもあれば世俗的なものもあることがあります。無伴奏の典礼賛歌は形式や質感が密接に関連していることがあります。サリバンの『5つの聖なるパートソング』は1871年に出版されました。^[6]

ドイツ初の男声音楽団体リートターフェルは、 1808年にカール・フリードリヒ・ツェルターによってベルリンで設立された。ハインリヒ・マルシュナーとカール・ウェーバーは男声のみの作品集を書いた。これに続いて、シューベルト、シューマン、メンデルスゾーン、ペーター・コルネリウス、ブラームスによるドイツロマン派の詩を題材にした混声曲が書かれた。^[9]同様にフランスでも、19世紀半ばに初の男声合唱団オルフェオンが設立された。グノー、サン＝サーンス、ドリーブ、ドビュッシー、ラヴェルはいずれも混声合唱の作品集を書いた。^[6]

ウクライナでは、ズナメニ聖歌に代わってパートソングが使われるようになった。パーティーパートソングの出現の約半世紀前に、古いフック記譜法が、現代に近い非線形記譜法に置き換えられ始めた。パーティーソングの導入は、正教会の友愛会が始めた。彼らは修道院に学校を開き、友愛会や教会の聖歌隊にパートソングの研究を導入した。そのような研究の最初の言及は、リヴィウのスタウロペー兄弟団と関連しており、1590年代に遡る。パートソングの理論的基礎は、多くの論文で説明されている。最も有名で唯一現存するもの（複数の版がある）は、ミコラ・ディレツキーの「音楽文法」である。^[10]

ウクライナのパートソングは、声の数とポリフォニーの性質によって、パーティコンサート、パーティモテット、定常ポリフォニーのパーティ作品の3つのグループに分けられます。パーティコンサートには、8声以上のすべての作品が含まれ、モテットには、6声以下の可変ポリフォニーのパーティ作品が含まれます。7声の作品はまだ発見されていないため、この分類には含まれていませんが、コンサートには含まれている可能性が高いです。テキストのテーマと主な音楽手段によって、パートソングは、ヴィヴァトノ・パンエジリック（栄光）とリリカル・ドラマティック（悔い改め）の2つの大きなグループに分けられます。^[10]

メンデルスゾーン・グリー・クラブは1866年にニューヨークで設立された。2代目の音楽監督はエドワード・マクドウェルであった。パートソングは1860年から1930年代にかけてアメリカで流行した。エイミー・ビーチ、ダドリー・バック、ジョージ・ホワイトフィールド・チャドウィック、アーサー・フット、ヘンリー・ハドリー、マーガレット・ルースベン・ラング、エドワード・マクドウェル、ホレイショ・パーカー、そして最近ではランドール・トンプソンやエリオット・カーターによって作曲された。^[11]

• 斑点のある蛇たち、シェイクスピア作、 RJSスティーブンス作曲（1782年）
• Lay a garland 、ロバート・ルーカス・ピアソール作曲(1854)
• リュートを持つオルフェウス、シェイクスピア作、ジョージ・アレクサンダー・マクファーレン作曲
• スウィート・アンド・ロー、作詞：テニスン、作曲：ジョセフ・バーンビー（1865年）
• 『長い一日の終わり』 、ヘンリー・チョーリー作詞、アーサー・サリバン作曲（1868年）
• ヴァルデスの夜、Op. 62、第 3 番、ポール・ヘイセ作曲、ブラームス音楽(1874)
• 静寂、作品 68 No 1、サン サーンス音楽(1883)
• 『夏の奔流』 、ロングフェロー作詞、エドワード・エルガー作曲（1896年）
• 青い鳥、メアリー・コールリッジ作詞、チャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォード作曲（1910年）
• 黄昏の夜、クリスティーナ・ロセッティ作詞、ジョン・アイアランド作曲（1922年）
• 春の歌、6人の作家による歌詞、EJ モーランによる音楽(1930)
• 五つの花の歌、4人の作家による歌詞、ベンジャミン・ブリテンによる作曲（1950年）
• 3つのシェイクスピア歌曲– シェイクスピア作詞、ヴォーン・ウィリアムズ作曲(1951)