ジュリア・マーガレット・キャメロン

ジュリア・マーガレット・キャメロンは、1815年6月11日にインドのカルカッタのガーデン・リーチで、アデリン・マリーとジェームズ・ピーター・パトルの間にジュリア・マーガレット・パトルとして生まれた^{[ 3 ] 。}

ジェームズ・パトルは東インド会社のためにインドで働いていた。^{[ 3 ] [ 4 ]}彼の家族は長年同社と関わっていた。彼は家系をたどって、ロンドンのチャンセリー・レーンに住んでいた17世紀の先祖までたどった。^{[ 5 ]}アデリーンの母親はフランスの貴族で、マリー・アントワネットの小姓であり、ルイ16世の近衛兵隊の将校であったシュヴァリエ・アンブローズ・ピエール・アントワーヌ・ド・レタンの娘だった。^{[ 6 ]}ジェームズがカルカッタで亡くなった後、彼はラム酒の樽に入れられてロンドンに送り返され、キャンバーウェルに埋葬された。

ジュリアは10人兄弟の4番目で、そのうち3人^{[ a ]}は乳児期に亡くなった。ジュリアと6人の姉妹^{[ 1 ] [ 3 ]}は成人まで生き残り^{[ b ]}、母方の祖母テレーズ・ジョゼフ・ブリン・ド・グランクールを通してベンガル人の血をいくらか受け継いでいた。7人の姉妹は「魅力、機知、美しさ」で知られ、仲が良く、率直で、行動や服装が型破りだった^{[ 7 ] [ c ]} 。彼女たちは他の植民地の女性のヴィクトリア朝風の服装よりも、インドの絹やショールを好んだ^{[ 9 ] 。}

姉妹は幼い頃に教育を受けるためにフランスに送られ、ジュリアは1818年から1834年まで母方の祖母と共にヴェルサイユで暮らし、その後インドに戻った。^{[ 1 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 10 ]}

ジュリアの姉妹たちは皆、有利な結婚をした。長女のアデリンはコリン・マッケンジー中将と結婚した。ソフィアはジョン・ウォーランダー・ダルリンプル卿と結婚した。ルイザは高等法院判事のヘンリー・ヴィンセント・ベイリーと結婚した。マリアはジョン・ジャクソン博士と結婚し、その子供たちの中にはジュリアの名付け子であるジュリア・スティーブンがいた。サラは東インド会社の取締役であるヘンリー・トビー・プリンセップ卿と結婚し、ケンジントンのリトル・ホランド・ハウスに居を構えた。そこは重要な知的中心地となった。ヴァージニア・パトルはイーストナー子爵（後の第3代サマーズ伯爵）のチャールズ・サマーズ＝コックスと結婚した。彼らの長女は禁酒運動の指導者であるヘンリー・サマセット夫人であり、次女のアデリン・マリー夫人はベッドフォード公爵夫人となった。

1873 年 10 月、彼女の娘が出産時に亡くなった。2 年後、^{[ 3 ]}夫の病弱さ、^{[ 15 ]}生活費の安さ、^{[ 8 ] : 483}および家族のコーヒー農園を経営していた息子たちの近くにいるため、^{[ 10 ]}キャメロンと夫は「牛 1 頭、キャメロンの写真機材、そして東洋でそのような品物が手に入らない場合に備えて棺 2 個」を持ってフレッシュウォーターからセイロンへ向かった。^{[ 1 ] [ 18 ]}

ヘンリー・テイラーは出発の様子を次のように語る。

キャメロン夫妻は、そこで生涯を終えるためにセイロン島へ出発した。彼は約30年前、セイロン島や東洋各地で王室に仕えていた頃にそこに土地を購入しており、島を深く愛していた。彼は島に手続き法典を制定するなど、重要な貢献も果たしていた。…彼は島を終の棲家として切望し続け、81歳にして不思議な喜びとともにそこへ移り住んだ。この計画は秘密にされていた――おそらく最愛の親族にも知らされていなかっただろう。^{[ 8 ]： 36}

VCスコット・オコナーは後に、フレッシュウォーターにある彼らの空き家について次のように書いている。

家は今や静まり返り、住人もいない。かつての熱狂的な生活と喧騒は、助けを求めてやってくるあらゆる生き物に真の共感を示して鼓動していた心臓と同じように、静まり返っている。彼女の美しい侍女たち、学者たち、詩人たち、哲学者たち、天文学者たち、神学者たち、芸術的熱情に駆られて彼女が芸術の道具を操る間、喜んで彼女のそばに座った天才たち――彼らは皆去り、ディンボラに残されたのは静寂だけである。^{[ 8 ]： 37}

この移住はキャメロンの写真家としてのキャリアの終焉を意味した。 ^{[ 3 ]}その後、彼女はほとんど写真を撮らず、^{[ 15 ]}主にタミル人の使用人や労働者を撮影した。^{[ e ] [ 8 ] : 9}この時期の写真は30枚未満しか残っていない。キャメロンの作品数が減少した理由の一つは、暑さの中でコロジオンを扱うことの難しさと、プリントを洗うための真水が不足していたことかもしれない。^{[ 8 ] : 483}植物画家で生物学者のマリアンヌ・ノースは、セイロンでキャメロンを訪ねた時のことを回想している。

部屋の壁は素晴らしい写真で覆われ、テーブルや椅子、床には大量の湿った本とともに写真が散乱し、すべてが乱雑で絵のように美しかった。女性自身はレースのベールを頭にかぶり、流れるようなドレープをまとっていた。彼女の奇妙な趣味は実に新鮮だった…。私がそこにいる間、彼女は現地の人々のスケッチもいくつか描き、そのうちの一人の背中（彼女はそれが実に素晴らしいと言っていた）に大変気に入り、庭がないにもかかわらず、またその男性が庭という言葉の意味さえ知らないにもかかわらず、息子に彼を庭師として雇い続けるよう強く主張した。^{[ 8 ]： 483 [ 12 ]}

1875年、キャメロンはイギリスへの短い訪問の後、危険な悪寒に見舞われた。^{[ 4 ]}

1876年2月、マクミランズ・マガジンは彼女の詩「肖像画について」を掲載した。翌年、彼女の作品「ランスロット卿とグィネヴィア王妃の別れ」が木版画としてハーパーズ・ウィークリーの表紙を飾った。 ^{[ 8 ]： 9}

キャメロンは1879年1月26日にセイロンのグレンケアン邸で亡くなった^{[ 10 ] [ 3 ] 。彼女の最期の言葉は「美」 [ 1 ] [ 13 ]または「美しい」 [ 18 ]}だったとよく伝えられている。

キャメロンは12年間のキャリアで約900枚の写真を制作した。^{[ 2 ]}

キャメロンは教養のある女性で、中世美術、ルネサンス、ラファエル前派に精通したキリスト教思想家でした。^{[ f ] [ 5 ]}また、頭蓋骨を人の性格の指標として研究する骨相学への当時の関心にも影響を受けていた可能性があります。 ^{[ 1 ]}オールド・マスターも彼女の作品に影響を与えています。彼女の構図や光の使い方は、ラファエロ、レンブラント、ティツィアーノと関連付けられています。^{[ 3 ]}

タルボットとダゲールによる写真の発明のニュースをキャメロンに伝えたジョン・ハーシェル[8]：42は、その技術^{と媒体の実用性}に重要な影響を与えた。キャメロンがこの天文学者に宛てた手紙には、「あなたは私の最初の先生であり、最初の経験と洞察はすべてあなたのおかげです」とある^{[ 7 ]。}

キャメロンが本格的にカメラを手に取る前に、1857年の休暇中にワイト島でレジナルド・サウジーがキャメロン家を訪れ、彼らの子供たちと隣人のテニスン家の子供たちを撮影しているのを目にした可能性が高い。 ^{[ 8 ]： 42}

キャメロンの作品に最も影響を与えた写真家は、おそらくデイヴィッド・ウィルキー・ウィンフィールドでしょう。キャメロンと同様に、ウィンフィールドも歴史や文学の登場人物に扮した友人たちのソフトフォーカスポートレートを発表しました。^{[ 12 ]}報道機関は彼らの写真作品を比較し、スタイルの類似点と、写真という媒体を美術として捉えている点に注目しました。^{[ 8 ] : 46}ティツィアーノを思わせるキャメロンのクローズアップポートレートのスタイルは、ウィンフィールドから学んだ可能性が高いです。彼女はウィンフィールドからレッスンを受け、後に「困ったときはいつでも彼に手紙で相談しています」と書いています。^{[ 7 ]} 1951年の英国祭の写真展に付随するアーツ・カウンシルの小冊子には、ウィリアム・マイケル・ロセッティ宛の11ページの「自筆の手紙」（展示品471）から引用されており、その中で彼女は「私のすべての試み、そして結果としてすべての成功は、[ウィンフィールドの]美しい写真のおかげです」と述べています。 ^{[ 21 ] [ 22 ]}

キャメロンの写真作品は、一般的に男性の威厳ある肖像、女性の繊細な肖像、宗教や文学作品に基づいた寓話的な作品の3つのカテゴリーに分類される。^{[ 25 ]}

キャメロンは、これらの写実的なグループポートレートを、他の作品よりも難しく感じたかもしれない。被写体の人数が増えると、長時間露光中に誰かが動いてしまう可能性が高くなるため、露光時間を短縮して動きを止めるには、より多くの光が必要だった。また、被写体が増えると、全員にピントを合わせるために被写界深度を深くする必要があり、構図がさらに複雑になった。^{[ 8 ]： 433}

キャメロンの女性を描いた物語的な肖像画は、タブロ・ヴィヴァンやアマチュア演劇の影響を受けている。彼女の作品に登場する女性は、典型的には理想化されたヴィクトリア朝時代の母親や妻として描かれている。^{[ 11 ]}

キャメロンの写真は、当時から賛否両論を巻き起こし、ソフトフォーカスの使用や修正されていないプリントを批判する声が多かった。^{[ 3 ]}

1865年、『フォトグラフィック・ジャーナル』誌は彼女の写真について次のように評した。

キャメロン夫人は、有名人のピントが合っていないポートレートシリーズを展示している。この女性の大胆な独創性は評価に値するが、他の写真としてのあらゆる質を犠牲にしている。真の芸術家は、どのような芸術分野に携わろうとも、利用できるあらゆる手段を用いるだろう。これらの写真では、写真の優れた点はすべて無視され、芸術の欠点が顕著に表れている。女性の作品についてこのように厳しく語らなければならないのは残念だが、芸術のためにそうせざるを得ないと感じている。^{[ 2 ]}

『フォトグラフィック・ニュース』誌もこの意見に賛同した。

硝酸銀を用いて白を黒に変えたあらゆる技法を駆使しても、これらの写真と良質な写真に一体どんな共通点があるというのだろうか？ 汚れ、破れ、不鮮明、場合によってはほとんど判読不能なこれらの写真は、どれも撮影直後に乾板から洗い流されるべきだったに違いない。この女性の想像力豊かで芸術的な努力は、小さな少年に革拭きをさせ、レンズをもう少し正確に調整することで、さらに磨き上げられたのではないかと考えざるを得ない。^{[ 8 ]： 54}

『イラストレイテッド・ロンドン・ニュース』は別の視点を提供し、彼女の写真は「芸術に最も近いもの、あるいはむしろ美術の原理を写真に最も大胆かつ成功裏に適用したもの」だと書いた。^{[ 2 ]}

キャメロンの姪であるジュリア・プリンセップ・スティーブン（旧姓ジャクソン、1846年 - 1895年）は、キャメロンの伝記を執筆し、それが1886年の『英国人名事典』初版に掲載された。^{[ 27 ]}

数年後、ジョージ・バーナード・ショーはキャメロンの死後開催された展覧会を評して次のように書いている。

ハーシェル、テニスン、カーライルの肖像画は、私がこれまで見たどんなものよりも圧倒的に素晴らしいのに、同じ壁に、ほぼ同じ額縁の中に、服を着ていない、あるいは体裁を保つために下着だけを身につけた子供たちの写真が飾られている。明らかに紙製の翼をつけ、芸術性に欠ける形で並べられ、天使、聖人、妖精などと無造作にラベル付けされている。あの素晴らしいカーライルの肖像画を描いた画家が、こんな子供じみた取るに足らない作品も制作するとは、誰も想像できないだろう。^{[ 8 ]： 433}

ヴァージニア・ウルフは、唯一の戯曲『フレッシュウォーター』の中で、「フレッシュウォーター・サークル」をコミカルに描写した。その後、ウルフはロジャー・フライと共同で、キャメロンの写真集『ヴィクトリア朝時代の著名人と美女の写真』を1926年に編集した。^{[ 3 ] [ 28 ]}この写真集の序文で、フライはキャメロンの寓意的な写真は「美的観点から見ればすべて失敗作と判断せざるを得ない」と書いている。^{[ 8 ]： 433}彼は彼女の他の作品に対してはより寛容で、「彼女は形に表現された人物像を素晴らしいほど的確に捉えていた」とし、彼女の作品はジェームズ・アボット・マクニール・ホイッスラーやワッツの肖像写真よりも優れていると書いている。^{[ 8 ]： 291}

この作品集が出版されたにもかかわらず、キャメロンの作品は1940年代までほとんど知られていなかった。

ヘルムート・ゲルンスハイムは、キャメロンが寄贈した写真がハンプシャーの鉄道駅の待合室に飾られているのを見て、彼女の作品に関する本を出版し、彼女の評価を再確立するのに役立った。^{[ 3 ] [ 29 ]}ゲルンスハイムの批評は、ショーとフライの意見に賛同し、彼女の寓意的で説明的な写真を批判する一方で、彼女の肖像画を称賛した。

キャメロン夫人の主題画の大部分は、気取っていて滑稽で素人っぽく、失敗作のように見えるが、一方で、彼女の率直で真実味のある肖像画は、偽りの感情が全くなく、習作における趣味の誤りを補って余りあるほど見事である。^{[ 5 ]}

1984年、マイク・ウィーバーは著書『ジュリア・マーガレット・キャメロン 1815-1879』の中でこの分析に異議を唱え、キャメロンの絵画を真摯な宗教的解釈として高く評価した。ウィーバーはまた、キャメロンの奇行とされる点に焦点を当てた彼女の人物像描写を批判した。^{[ 5 ]}

ゲルンスハイムは、 1851年のロンドン万国博覧会で初めて開催された重要な写真展の100周年を記念する英国祭に合わせて、『ヴィクトリア朝写真の傑作 1840-1900』を執筆した。このイベントのために自身のコレクションから写真を選ぶ際、ゲルンスハイムはキャメロンの「フローレンス・フィッシャー」をカタログの巻頭に選んだ。また、彼女が1867年に撮影したヘンリー・テイラー卿の肖像写真は、中央の写真セクションに掲載された16点のうちの1点である。この冊子に複数の写真が掲載されている写真家は他に1人だけで、それは1859年のクリスタル・パレスの風景を撮影したP・H・デラモットの2点である。キャメロンの項目で、ゲルンスハイムは次のように記している。「彼女の（偉大なヴィクトリア朝時代の）人物の素晴らしい肖像写真は、ヒルやアダムソン、ナダールの作品と並び、19世紀に制作された最高傑作の一つである。キャメロン夫人の大きな頭部の習作は、純粋に写真的なスタイルであり、時代をはるかに先取りしている。」彼女の肖像画26点が展示された。^{[ 21 ]}

コリン・フォードは『19世紀写真百科事典』の中で、彼女の写真を「非常に力強い」ものであり、「おそらく歴史上最初の『クローズアップ』写真」であると評している。^{[ 1 ]}彼はさらにこう述べている。

彼女の詩の視覚化は、そのスタイルと成果において、同時代の他の写真家とは異なっている。同時代の写真家たちは、バーンズ、グレイ、ミルトン、スコット、シェイクスピアなどの詩集を絵画的な風景で飾り、時折、風景の中に魅力的な人物を配置したが、物語の実際の人物や出来事を描写することはほとんどなかった。^{[ 1 ]}

メトロポリタン美術館のハイルブルン美術史年表について、マルコム・ダニエルは次のように書いています。

彼女の写真に対する芸術的目標は、15世紀イタリア絵画の外見と精神的内容に影響を受けたものであり、その媒体においては全く独創的なものであった。彼女は、商業ポートレートスタジオでよく見られるような完成度や形式化されたポーズを目指したわけでも、HPロビンソンやOGレイランダーといった他のヴィクトリア朝時代の「ハイアート」写真家たちの凝った物語性を目指したわけでもなかった。^{[ 2 ]}

ジャネット・マルコムは著書『ガラスの家の天才』の中で、「キャメロンの作品は、西洋絵画の傑作よりも、義務的な集合写真のために集められた頑固な親戚たちの家族アルバムの写真との関連性が強い」と述べているが、「キャメロンがヴィクトリア朝の文学界や芸術界の老齢の男性たちの中に見出し、そして驚くべきことに多くのケースで捉えることができた美しさは、彼女の業績の礎石である」とも述べている。^{[ 5 ]}

2003年、J・ポール・ゲッティ美術館は、キャメロンの現存する既知の写真のカタログを出版した。アリス・リデルの肖像写真（キャメロンは1872年に彼女をアレシア、ポモナ、ケレス、聖アグネスとして撮影した）のキャプションの一つには、「キャメロンの写真肖像は、写真の初期の歴史において最も優れたものの一つと考えられている」と記されている。^{[ 30 ]}

2018年、キャメロンの1869年のノーマン・アルバムは、英国政府の美術品輸出諮問委員会によって「写真史、特に19世紀で最も重要な写真家の1人であるジュリア・マーガレット・キャメロンの作品の研究にとって、卓越した美的重要性および意義を持つ」とみなされた。^{[ 31 ]}

2019年、キャメロンは国際写真殿堂博物館に殿堂入りした。^{[ 32 ]}

2026年、イングリッシュ・ヘリテージは、ロンドンのベルグラビアにあるチェシャム・プレイス10番地に、キャメロンを称えるブルー・プラークを設置した。キャメロンは1848年からトーマス・キュービットが設計した家に住んでいた。^{[ 33 ]}

ワイト島のディンボラには、ジュリア・マーガレット・キャメロンの生涯と業績を広める登録慈善団体であるジュリア・マーガレット・キャメロン・トラストが所有・運営するディンボラ博物館とギャラリーがある。 ^{[ 34 ]}