富田勲

富田勲 冨田 勲
1977年の冨田勲
背景情報
生まれる	( 1932-04-22 )1932年4月22日 東京、大日本帝国
死亡	2016年5月5日(2016-05-05)（享年84歳） 東京、日本
ジャンル	アンビエント、クラシック、エレクトロニック、シンセポップ、プロトトランス、スペースミュージック
活動年数	1950–2016
ラベル	RCAビクター

冨田 勲（とみたいさお、1932年4月22日 - 2016年5月5日）^[1]は、単にトミタとして知られる日本の作曲家であり、^[2]電子音楽^{[3] [4] [5]}やスペースミュージック[6]の先駆者の一人、^{[7]アナログシンセサイザー}アレンジの最も有名なプロデューサーの一人とみなされている。^[8]音符ごとの演奏に加え、富田は楽器のサウンドデザイン機能を広範に活用し、シンセサイザーを使用して新しいサウンドを作成し、アコースティック楽器の電子的な演奏を伴奏および強化した。[ ^{9]また、アナログ}音楽シーケンサー^[10]やメロトロンを効果的に使用し、未来的なSFテーマをフィーチャーし、^[11]シンセポップミュージック^[12]やトランスのようなリズムの基礎を築いた。^[9]彼のアルバムの多くは、よく知られているクラシック音楽の楽曲を電子化したもので、アレンジしたものである。1974年にクロード・ドビュッシーの音楽を基にしたアルバム『Snowflakes Are Dancing』でグラミー賞に4部門ノミネートされた。^[5]

富田は東京で生まれ、幼少期を父親とともに中国で過ごした。帰国後、東京の慶応義塾大学で美術史を学びながら、管弦楽法と作曲の個人レッスンを受けた。1955年に卒業し、テレビ、映画、演劇の専任作曲家となった。1956年にオーストラリアのメルボルンで開催された夏季オリンピックで、日本オリンピック体操チームのテーマ曲を作曲した。

1965年、富田は手塚治虫の『ジャングル大帝』の音楽を作曲したが、米英版ではバーニー・ボーム、ビル・ジャイアント、フローレンス・ケイによる別のテーマが使われた。同年、彼は『月世界旅行』の日本語版のオリジナル音楽も作曲したが、この映画は英語に吹き替えられた際にミルトン・デラグによって音楽が書き直された。

1966年に『ジャングル大帝』を題材にした音詩を書き、1991年にこの音詩に同期したオリジナルビデオアニメーションを発表。1968年に放送された特撮SF・スパイ・アクションテレビシリーズ『マイティジャック』の音楽を宮内國男とともに制作。同年、グループTACを共同設立。^[10]

1960年代後半、ウェンディ・カルロスとロバート・モーグのシンセサイザー作品に刺激を受けて、富田は電子音楽に転向した。彼はモーグIII シンセサイザーを購入し、自宅にスタジオを作り始めた。やがて彼は、シンセサイザーは他の楽器を模倣するだけでなく、まったく新しいサウンドを生み出すこともできると気づいた。^[7] 彼の最初のエレクトロニックアルバムは、1972年に日本で、1974年に米国でリリースされた『Electric Samurai: Switched on Rock』である。このアルバムでは、人間の声の代わりに音声合成を使用し、現代のロックやポップソングをエレクトロニックにアレンジした作品が収録されている。

その後、トミタはクロード・ドビュッシーの印象派作品をシンセサイザー用に編曲し、1974年にアルバム『雪の結晶は踊る』をリリースした。このアルバムは世界的にヒットし、シンセサイザープログラミングのさまざまな側面を普及させるきっかけとなった。このアルバムはその年のクラシック音楽アルバムで最も売れたアルバムとなった。アルバムの内容には、アンビエンス、リアルな弦楽器のシミュレーション、交響楽団の音を合成する初期の試み、ホイッスル、抽象的なベルのような音、リバーブ、位相シフト、フランジング、リングモジュレーションなどのさまざまな処理効果が含まれていた。 アルバムのクアドラフォニックバージョンでは、 4つのスピーカーを使用して空間オーディオ効果を実現した。 ^{[3]特に重要な成果は、}ポリフォニックシンセサイザーの時代に先立って作成されたポリフォニックサウンドである。富田は、カルロスが以前にやっていたように、マルチトラック録音を使用してアルバムのポリフォニーを作成しました。つまり、曲の各声部を一度に1つずつ別々のテープトラックに録音し、結果をステレオまたはクアッドにミックスしました。アルバムの制作には14か月かかりました。^[11]

初期のアルバムでは、トミタはアナログ音楽シーケンサーを効果的に使用し、ピッチ、フィルター、エフェクトの変更やメロトロンのサウンド、特に8 Voice Choirの加工に使用し、非常に素晴らしい幻想的なエフェクトを生み出した。トミタのモジュラーヒューマンホイッスルサウンドは、後の電子楽器のプリセットにもコピーされた。^[12]彼のバージョンの「アラベスク第1番」は、後に米国のほとんどのPBS局で放映された天文学テレビ番組「ジャック・ホルクハイマー：スターゲイザー」（元のタイトルはスターハスラー）のテーマ曲として使用された。日本では、彼のバージョンの「レヴェリー」の一部がフジテレビの放送のオープニングとエンディングに使用された。カタロニアでは、「アラベスク第1番」は1983年の子供向けテレビ番組「プラネタ・イマジナリ」（想像上の惑星）のオープニングとエンディングにも使用された。 ^[13]

『雪の結晶は踊る』（1974年）の成功に続いて、トミタは「クラシック」をテーマにしたアルバムを多数リリースした。その中には、イーゴリ・ストラヴィンスキーの『火の鳥』（1976年）、モデスト・ムソルグスキーの『展覧会の絵』（1976年）、グスタフ・ホルストの『惑星』 （1976年）の編曲も含まれている。『惑星』は、 SFの「宇宙テーマ」を導入した。^{[5]このアルバムは、}グスタフ・ホルストの娘であるイモージェン・ホルストが、父の作品をこのように解釈することを拒否したため、リリース時に論争を巻き起こした。 ^[14]

1978年のアルバム『コスモス』では、アルテュール・オネゲルの『パシフィック231』、チャールズ・アイヴズの『未回答の質問』、そして『スター・ウォーズ』のテーマ曲が演奏された。^[15]

クラシカルなシンセサイザーアルバムの制作と並行して、富田は日本のテレビ番組や映画の音楽も数多く作曲しており、その中にはテレビシリーズ『座頭市』 、2本の長編映画『座頭市』、テレビシリーズ『唖の侍』 、1974年の東宝SF災害映画『ノストラダムスの大予言』 （米国タイトル『Last Days of Planet Earth』）などがある。『ノストラダムスの大予言』では、シンセサイザーの演奏とポップロック、オーケストラ楽器が融合されている。『ノストラダムスの大予言』や同時期の他の数曲の完全版および部分版のスコアが、日本で長年にわたりLP、後にCDでリリースされている。海賊版ではないが、これらのリリースの少なくともいくつかは、富田の芸術的承認を得ずに映画やテレビ番組の制作会社から発行されたものである。

1984年、トミタは天体の名前を冠したクラシック曲を収録した『カノン・オブ・ザ・スリー・スターズ』をリリースした。例えば、タイトル曲はパッヘルベルのカノンニ長調の彼によるバージョンである。彼は、このアルバムの音の質感のために、さまざまな星や星座からの電磁波の波形を使用したコンピューターシンセサイザー処理である「プラズマ交響楽団」を自ら作曲したとしている。

トミタは、スピーカーが観客を「音の雲」で取り囲む屋外の「サウンドクラウド」コンサートを数多く行った。1984年にはオーストリアのリンツで毎年開催される現代音楽のアルスエレクトロニカフェスティバルで「マインド・オブ・ザ・ユニバース」という大規模なコンサートを行い、8万人の観客の上に吊るされたガラスのピラミッドでトラックをライブでミックスした。また、1986年には自由の女神像100周年を祝う特別コンサート（バック・トゥ・ジ・アース）を2回開催した^{[16] [17]} 。また、 1988年1月1日にはシドニーで、オーストラリアのユニフィールドカントリー200周年を祝うコンサートをプロデュースした。オーストラリアでの公演は、日本からオーストラリアへの700万豪ドルの贈呈品の一部であり、当時最大の花火大会が含まれていた。6つの固定式音響照明システム。そのうちの1つはシドニー港の中央に停泊しているはしけ船に設置され、もう1つはショーの関連部分でチヌークヘリコプターによって飛ばされた。歌舞伎の公演が行われる船上パレードなど、日本の文化パフォーマンスを披露する船団が何度も通り過ぎていきました。彼の最後の SoundCloud イベントは 1997 年に日本の名古屋で開催され、マンハッタン・トランスファー、レイ・チャールズ、ディオンヌ・ワーウィック、リック・ウェイクマンがゲスト出演しました。

1990年代後半、彼は11世紀の日本の物語『源氏物語』にインスピレーションを得て、オーケストラとシンセサイザーのための交響ファンタジー『源氏物語』を作曲した。この作品は東京、ロサンゼルス、ロンドンの交響楽団によって演奏された。1999年にはライブコンサートCD版が、2000年にはスタジオ版がリリースされた。

2001年、富田はウォルト・ディズニー・カンパニーと共同で、東京郊外にある東京ディズニーシーの テーマパーク、アクアスフィアのエントランスのBGMを作曲した。富田はこれに続き、 2002年の映画『たそがれ清兵衛』でアコースティック・ソリストをフィーチャーしたシンセサイザースコアを作曲し、2003年の日本アカデミー賞優秀音楽賞を受賞した。

DVD-Audioフォーマットの登場により、富田はマルチチャンネル オーディオへの関心をさらに追求し、The Tale of Genji Symphonic FantasyやThe Tomita Planets 2003を改訂してリリースしました。また、2007 年にはオーシャンズ 13のサウンドトラックでクロード ドビュッシーの「月の光」を演奏しました。

2012年、富田は東京で日本フィルハーモニー交響楽団と合唱団を指揮し、日本のクリプトン・フューチャー・メディア社が制作したデジタルアバターであ​​るサイバーセレブリティ/歌姫、初音ミクを起用した「イーハトーヴ交響曲」を上演した。^[18]

2015年、 『スノーフレークス・アー・ダンシング』のいくつかのトラックが、サフディ兄弟が監督したアメリカ映画『ヘヴン・ノウズ・ホワット』のサウンドトラックに採用された。同年、その長いキャリアとエレクトロニック音楽への世界的な影響力が認められ、冨田は国際交流基金賞を受賞した。同賞は「学術、芸術、その他の文化的活動を通じて、日本と世界の理解と友好の促進に多大な貢献をした個人または団体を表彰する」ために設立された賞である。^[19]

長年心臓病を患っていた富田さんは、2016年5月5日に東京で心不全のため亡くなった。^[20]

富田は電子音楽の先駆者とみなされているが、彼の影響はジャンルを超えて日本と海外の両方に広がっている。^{[21] [22]} 1984年、スティーヴィー・ワンダーは富田^[20]を最も尊敬するアーティストの一人であり、ムソルグスキーやドビュッシーのようなクラシック作曲家を探求する上で大きな影響を与えた人物として挙げている。^[23] 1987年、マイケル・ジャクソンは富田の自宅スタジオを見学した。^[24]

2020年東京オリンピックの開会式と閉会式では、冨田さんの楽曲が使用された。開会式の聖火点火時には、冨田さんが作曲した『ドクター・コペリウス』の「第9惑星の誕生」が演奏され、閉会式の聖火消火時には、冨田さんが編曲したドビュッシーの「月の光」が演奏された。

• 勲四等旭日小綬章（2003年）^[28]

• イエロー・マジック・オーケストラのサポートメンバーであり、富田のアシスタントでもある松武秀樹
• 「Atimot ot Edo 」は、 「富田への頌歌」の歌題とアナドロームである。

• AllMusicのTomita
• DiscogsのTomitaディスコグラフィー
• MusicBrainzでの冨田勲のディスコグラフィー
• 冨田勲 - Last.fm
• IMDbの冨田勲
• NAMMオーラルヒストリーコレクションでの富田勲インタビュー（2014年）
• ファンの「サウンドクリーチャー」ウェブサイト（ファンの経歴を含む）