ガルシア (アルバム)

ガルシア
スタジオアルバム​ ジェリー・ガルシア
リリース	1972年1月20日
記録済み	1971年7月
ジャンル	フォークロック サイケデリックロック 国 カントリーロック 電子 ミュージック・コンクレート
長さ	40:00​​
ラベル	ワーナー・ブラザース
プロデューサー	ボブ・マシューズ、ベティ・カンター、ビル・クルーツマン
ジェリー・ガルシアの年表
フーテロール? (1971) ガルシア （1972） ライブ・アット・キーストーン （1973）
ガルシアのシングル
「シュガーリー」 公開: 1972年 「ザ・ホイール」 公開: 1972年

『ガルシア』は、グレイトフル・デッドのギタリスト、ジェリー・ガルシアが1972年1月にリリースした初のソロアルバムである。 ^{[1] [2]}

ワーナー・ブラザーズ・レコードはグレイトフル・デッドにソロ・レコードを制作する機会を提供し、ガルシアはボブ・ウィアーの『エース』やミッキー・ハートの『ローリング・サンダー』とほぼ同時期にリリースされた。実質的にグレイトフル・デッドのアルバムだった『エース』とは異なり、『ガルシア』はガルシアがドラム以外のすべての楽器パートを演奏したため、よりソロ活動に近いものとなった。6曲（特に作詞家ロバート・ハンターとの共作）は最終的にグレイトフル・デッドのコンサート・レパートリーの定番となり、特に「ザ・ホイール」は250回以上演奏された。

ガルシアのエレクトリックギターとペダルスチールギターの演奏を披露した作品とみなされているこのアルバムは、当時のグレイトフル・デッドのアルバムよりもエレクトリックでサイケデリックであると考えられており、1面にはカントリーやカントリーロックの素材を、 2面には実験的でミュージック・コンクレートな楽曲をバランスよく取り入れ、効果音のコラージュで始まる。他には、フォークロック、ゴスペル、アシッドロックなどのスタイルも模索されている。ガルシアはこのレコードを気楽なプロジェクトだと表現した。

アルバムの再版の中には自主リリースされているものもある。「Loser」はクラッカーの1993年のアルバム『Kerosene Hat』でカバーされた。

ガルシアはレコード完成前にインタビューでこう説明した。「これからやることは、家に16トラックのレコードがあったらやるようなこと。ただふざけているだけ。真面目にやっているとかそういう風に思われたくない。本当にふざけているだけなんだ」^[3]。アルバム発売後、彼はアルバムを「甘やかしすぎ」と評した。^[1]

ガルシアは、ビル・クルーツマンのアシスタントのみで、アルバムをほぼ完全に一人で録音した。^{[4] [5]音楽ジャーナリストのアンディ・チャイルズは、「}ガルシアは、ビル・クルーツマンが担当するドラム以外のすべての楽器をジェリーが演奏しているため、真のソロアルバムに非常に近い」と説明している。 ^[3]作曲は、作詞家のロバート・ハンターとガルシアが行った。^[3] 1972年1月にリリースされた『ガルシア』は、次の「真の」グレイトフル・デッドのソロアルバムであるボブ・ウィアーの『エース』（1972年7月）に先行する。このアルバムは、ガルシアとは異なり、グレイトフル・デッドのメンバー全員が参加している。^[3] ビルボードのトップLP＆テープチャートで35位に達し、14週間その座を維持した。^[6]

ジグザグのアンディ・チャイルズはガルシアをグレイトフル・デッド風のカントリーミュージックと「同様に奇妙なタイトルの奇妙で雰囲気のあるエレクトロニックミュージック」、例えば「スパイダーガード」や「イープ・アワー」の奇妙なミックスだと評している。^[3] 音楽評論家のリンジー・プレーナーは、各曲はブルース風のロックンロール（「シュガーリー」）か​​ら前衛音楽（「レイト・フォー・サパー」）までユニークなアレンジが特徴で、その間の他の曲はノワール フォーク（「ルーザー」）、バラード（「バード・ソング」）、そして「循環的な」サイケデリック（「ザ・ホイール」）を探求していると書いている。^[1] ロバート・クリストガウはアルバムのサイド1をキャッチーでグルーヴィーな曲のセット、サイド2をミュージック・コンクレート実験と評している。^[7] デヴィッド・ブラウンは、このレコードはガルシアのエレクトリックギターとペダルスチールギターのスキルを披露し、 「Eep Hour」などの「サウンドエフェクトコラージュ」はグレイトフルデッドの「風変わりな傾向」を示していると指摘している。 ^{[5]アンドリュー・サッチャーは、このアルバムは最近のグレイトフルデッドのアルバム}「ワーキングマンズ・デッド」や「アメリカン・ビューティー」 （どちらも1970年）よりもエレクトリックでサイケデリックであり、これらのレコードと「Aoxomoxoa 」（1969年）のより「歌志向の瞬間」の間を占めていると考えている。^[8]

サイド1には4曲が収録されており、評論家のリチャード・ウィリアムズはこれを「ワーキングマンズ・デッドの電化版続編」と評し、「同じ神話的テーマ」を共有しており、「ディール」と「ルーザー」はどちらもギャンブルをモチーフにしていると付け加えた。^[9]また、彼はサイド1の「リズムの新鮮さ」にも言及し、「『ルーザー』では標準的なロックパターンが採用されていても、新しいひねりが加えられ、より軽く、より浮遊感のある感じになっている」と述べた。^[9]「ディール」はフォークロックの曲で、ペダルスチールのオーバードライブにより、よりハードなエッジが効いているものの、アメリカン・ビューティーと比較されてきた。 ^[8]ジャニス・ジョプリンへのトリビュートである^[5] 「バード・ソング」は、1960年代以降のグレイトフル・デッドのどの曲よりも「よりハードでサイケデリックなロッカー」であり、 ^[8]ガルシア特有のメロディックな輪郭とアコースティックギターのバックグラウンドが特徴で、^[9]アシッドロックのソロでクライマックスを迎える。^{[8] 「シュガーリー」は、ポップなフック、}ジャラジャラしたアコースティックギター、サイケデリックなタッチのエレキギターリードが特徴的な広々とした曲である。 ^[8]

2面目はより実験的で、^[10]ゴング、しゃべり声、そして発見された音のコラージュを組み合わせた2つのミュージック・コンクレート曲「Late for Supper」と「Spidergawd」で始まる。^[9]ケン・ハントが「サウンド・コラージュ、テープ・ループの祭典」と表現した「Spidergawd」には、クレジットされていないハンターの出演があり、「オッペンハイマーらについて」というトラックの意味不明なナレーションをし、^{[11]整理された不気味なギターの音色と、}ピンク・フロイドと比較される方法で他の楽器の上にスチールギターを操るトラック「Eep Hour」に移行する。^[9]「Late for Supper」、「Spidergawd」、および「Eep Hour」はトリッピーなメドレーを形成し、^{[10]グレイトフル・デッドの}Anthem of the Sun (1968) やAoxomoxoaに代表されるスタジオ実験に立ち返っている。^[8]伝記作家のトニー・スクラファニの意見では、「Late for Supper」と「Spidergawd」はガルシアの「無調の前衛ピアノ音楽」への進出を示しており、3番目の「Eep Hour」ではシンセサイザーのスキルを披露している。^{[4] 「To Lay Me Down」は、}ゴスペル/カントリーのアレンジによるラブソングであり、 ^{[1] [9]}サイケデリックなクローザー「The Wheel」は、ガルシアのペダルスチールギターへの短命な熱狂を示している。^[1]

ビルボード誌は、そのレビューでガルシアを「巧みに作られた、印象的な作品」と評した。同誌はアルバムの落ち着いた雰囲気とガルシアの温かい声を強調し、「Deal」と「宇宙的なコラージュ」である「Late for Supper」を推薦した。 ^[15]メロディーメーカー誌でウィリアムズは、アルバムには「非常に魅力的な曲がいくつかあり、ギタリストの個性のより冒険的な側面を表すトラックが2、3曲ある」と書いた。彼は、ガルシアのギターワークの代表作としてはHooteroll? (1971) に劣ると考えていたが、ガルシアにはミュージシャンのファンにアピールする「良い、正直な感情」が含まれていると付け加えた。「歌がもっと良かったらもっと嬉しいだろう。曲がこんなに充実しているのに、歌がもったいないと思う」と彼は付け加えた。^[9]

ヴィレッジ・ヴォイス紙に寄稿したクリストガウは、サイド1は「あまりに心地よくてキャッチーすぎる」と主張し、ハンターとガルシアは「ここ数年で最も一貫性のあるソングライター」であるにもかかわらず、自分たちのサウンドに満足しすぎていると考えていた。彼は、サイド2のミュージック・コンクレート実験は成功していると考えており、アルバム全体としては「気取りのないものと気取り」のバランスがうまく取れているが、説得力に欠けると考えた。^[7]彼は、クリストガウのレコード・ガイド（1981年）でもサイド1に対する批判を繰り返し、サイド1はデッドの「ゆっくりとした、伝統的な、ブルースを帯びたカントリー・ロックのグルーヴ」に近すぎると考えていたが、「シュガーリー」と「ディール」を名曲として称賛し、サイド2のミュージック・コンクレートが「驚くほど気取りがない」ことに驚きを表明した。^[16]

オールミュージック誌でアルバムを振り返って批評したプラナーは、ガルシアの「甘やかしすぎ」という表現を一蹴し、「ロックンロール界で最も多才なミュージシャンの一人による、充実した芸術的表現」と称賛した。彼は、デッドヘッズと「70年代前半に勃興しつつあったシンガーソングライター運動の熱狂者」の両方がこのアルバムを楽しむだろうと書き、ミュージシャンが「その計り知れない才能と、一見すると純粋な音楽的可能性を再定義している」と書いた。 ^{[1]ケン・ハントは}『ザ・ラフ・ガイド・トゥ・ロック』（1999年）で、このアルバムを「『フーテロール？ 』よりも決定的な作品」と呼び、自身の3枚の重要なアルバムの1つに挙げた。^[11]ローリングストーン誌の記事で、ブラウンはガルシアが「おそらく最高のアウトサイド・マザーシップ・プロジェクトで、デッドの歌うギャンブラーと狂った音楽科学者の両方の側面を呼び起こしている」と書いた。^[5]ジグザグ誌の記事で、チャイルズは、ガルシアが「失敗作」とみなしているものの、レコードは「かなり良い」と書き、「完璧な」制作を称賛し、「信じられないほど多才なミュージシャンとしてのガルシアの才能を披露する素晴らしい作品」だとコメントした。^[3]スクラファニは、このアルバムを「必聴」とみなしている。^[4]アンカット誌で、マックス・ベルは、ガルシアは「最高の状態で録音された」と書き、「アメリカン・ビューティーの精密さと電子音楽の魔法が組み合わさり、『スパイダーガード』が『ザ・ホイール』の血みどろの興奮に変わった」と書いた。^[17]

このアルバムからの6曲、「Sugaree」、「Deal」、「Bird Song」、「Loser」、「To Lay Me Down」、「The Wheel」はグレイトフル・デッドのライブコンサートの定番となった。^[4]特に後者の曲は、1995年にバンドが解散するまで250回以上演奏された。^{[10]さらに、「Late for Supper」、「Spidergwad」、「Eep Hour」のメドレーは、}映画『グレイトフル・デッド』（1977年）の冒頭のBGMとして使われた。 ^{[10] 「Eep Hour」はかつて}シェールの香水ブランドの広告に使われた。 ^{[5]一方、「Spidergawd」は後に2020年代の}ハードロックバンドの名前の由来となった。^[18]

2018年、ブルックリン・ヴィーガンのアンドリュー・サッチャーは、グレイトフル・デッドのスタジオアルバムのランキングでガルシアを3位にランク付けした。彼はガルシアの歌唱力と作詞作曲力を称賛し、このアルバムは『ワーキングマンズ・デッド』や『アメリカン・ビューティー』と同じくらい注目に値すると書いた。彼は、「アメリカン・ビューティー」収録の「リップル」や「フレンド・オブ・ザ・デビル」のようなアルバム全体を求めるリスナーは、ガルシアがそのようなアルバムだと感じるかもしれないと書いた。 ^[8]ウォルター・エヴェレットは、ロック音楽における無調性についての議論の中で、「レイト・フォー・サパー」や「スパイダーガード」などのエレクトロニックトラック（ビートルズの「レボリューション9」やピンク・フロイドの「オン・ザ・ラン」と並んで）は、他のポピュラー音楽よりも「より大きな確信とより強力な結果」で調性中心性を無視した点で急進的であると書いた。^[19]

1. 「ディール」（ロバート・ハンター、ジェリー・ガルシア） – 3:14
2. 「バード・ソング」（ハンター、ガルシア） – 4:26
3. 「シュガーリー」（ハンター、ガルシア） – 5:54
4. 「Loser」（ハンター、ガルシア） – 4:10

1. 「夕食に遅刻」（ガルシア、ビル・クルーツマン） – 1:37
2. 「スパイダーゴード」 (ガルシア、クロイツマン) – 3:25
3. 「Eep Hour」（ガルシア、クロイツマン） – 5:08
4. 「トゥ・レイ・ミー・ダウン」（ハンター、ガルシア） – 6:18
5. 「奇妙な場所」（ガルシア、クロイツマン） – 1:38
6. 「ザ・ホイール」（ハンター、ガルシア、クルーツマン） – 4:12

このアルバムは、以下のボーナストラックを収録した 「 All Good Things: Jerry Garcia Studio Sessions」ボックスセットで再リリースされました。

11. 「シュガーリー」（別テイク）（ハンター、ガルシア） – 7:13

12. 「Loser」（別テイク）（ハンター、ガルシア） – 4:06

13. 「レイト・フォー・サパー / スパイダーガウド / イープ・アワー」（別テイク）（ガルシア、クルーツマン）

14. 「ザ・ホイール」（別テイク #1）（ハンター、ガルシア） – 4:04

15. 「ザ・ホイール」（別テイク #2）（ハンター、ガルシア） – 2:53

16. 「EEP アワーのための勉強」（ガルシア、クロイツマン） – 3:30

17. 「ディーリン・フロム・ザ・ボトム」（スタジオ・ジャム）（ガルシア、クルーツマン） – 1:25

18. 「Study for the Wheel」（ガルシア、クロイツマン） – 3:22

ビニール盤（GDV 4003）は西ドイツでグレイトフル・デッド・レコード（48-50 Steele Road, London NW10 7AS）向けに製造され、1988年に発売された。トラックは1972年のオリジナルと同じである。不可解なことに、ビニールレコード自体のラベルの上部には「Grateful Dead - The Wheel」と書かれており、トラックリストの下の下部にはサブタイトルとして「Jerry Garcia」と表示されている。^[20]

• ジェリー・ガルシア –アコースティックギター、エレキギター、ペダルスチールギター、ベース、ピアノ、オルガン、サンプル、ボーカル、ミキシング
• ビル・クルーツマン –ドラム

• ボブ・マシューズ – プロデューサー、エンジニア、ミキシング
• ベティ・カンター– プロデューサー、エンジニア、ミキシング
• ラムロッド– プロデューサー、エンジニア、ミキシング、制作アシスタント
• ビル・クロイツマン – 制作アシスタント
• ボブ・サイデマン– カバー写真とアルバムデザイン
• ハーブ・グリーン– ガルシアの写真