ファリネッリ

ファリネッリ
バルトロメオ・ナザリ作「ファリネッリの肖像」（1734年）
生まれる	( 1705-01-24 )1705年1月24日 アンドリア、ナポリ王国
死亡	1782年9月16日(1782-09-16)（77歳） ボローニャ、教皇領
その他の名前	カルロ・マリア・ミケランジェロ・ニコラ・ブロスキ
職業	カストラート

ファリネッリ（イタリア語発音: [fariˈnɛlli] ; 1705年1月24日 - 1782年9月16日）^[a]は、カルロ・マリア・ミケランジェロ・ニコラ・ブロスキ（発音: [ˈkarlo ˈbrɔski] ）の芸名であり、18世紀の著名なイタリアのカストラート歌手であり、オペラ史上最も偉大な歌手の一人である。^{[1]ファリネッリは}ソプラノの声域を持ち、当時慣習であった最高音C6を歌ったと言われている。

ブロスキはアンドリア（現在のイタリアのプーリア州）の音楽家の家庭に生まれた。アンドリアのサン・ニコラ教会の洗礼記録に記録されているように、父サルヴァトーレはアンドリアの大聖堂の作曲家兼楽長であり、母カテリーナ・バレーゼはナポリ市民であった。ナポリ貴族の中でも最も名声の高い一族の1つであるカラファ家の一員であるアンドリア公ファブリツィオ・カラファは、次男の洗礼に主導的な役割を果たし、ブロスキに敬意を表してカルロ・マリア・ミケランジェロ・ニコラと洗礼名を授けた。[後年、ファリネッリは「アンドリア公が洗礼盤で私を抱きしめた」と書いている]。 1706年、サルヴァトーレは音楽とは関係のない役職として、マラテア（現在のバジリカータ州の西海岸）の知事に就任し、1709年にはテルリッツィ（アンドリアの南東約20マイル）の知事に就任した。

1707年以降、ブロスキ一家はアンドリアから数マイル離れた海沿いの都市バルレッタに住んでいたが、1711年末にナポリへとかなり長い移動をし、1712年にカルロの兄リッカルドがサンタ・マリア・ディ・ロレート音楽院に入学し、作曲を専攻した。カルロは少年歌手としてすでに才能を発揮しており、ナポリで最も有名な歌唱教師であるニコラ・ポルポラに紹介された。すでにオペラ作曲家として成功していたポルポラは、1715年にサン・オノフリオ音楽院の楽長に任命され、その門下生にはジュゼッペ・アッピアーニ、フェリーチェ・サリンベーニ、ガエターノ・マジョラーノ（通称カッファレッリ）といった高名なカストラートや、レジーナ・ミンゴッティ、ヴィットーリア・テージといった高名な女性歌手がいた。ファリネッリはおそらく彼から個人的に学んだのかもしれない。

サルヴァトーレ・ブロスキは1717年11月4日、36歳という若さで突然亡くなり、おそらくその結果家族全体の経済的安定を失ったことが、カルロの去勢を決断するきっかけとなった。よくあることだが、この手術には口実が必要だった。カルロの場合は落馬が原因でした。しかし、父親が亡くなったとき、カルロはすでに12歳で、去勢するにはかなり高齢だったため、それ以前に去勢されていた可能性もあります。

ポルポラの指導のもと、彼の歌唱は急速に上達し、15歳のとき、師匠のセレナータ「アンジェリカとメドーロ」でデビューを果たした。この作品の歌詞は、後に有名になるピエトロ・トラパッシ（通称メタスタージオ）による最初のもので、彼は歌手の生涯の友人となった。ファリネッリは、二人が同じ日にデビューし、お互いを「愛しい双子」と呼んでいたと述べている。

このセレナータ「アンジェリカとメドーロ」では、2人の主役を、マリアンナ・ベンティ・ブルガレッリ（別名「ラ・ロマニーナ」）とナポリ王室礼拝堂のソプラノ歌手 ドメニコ・ジッツィという2人の非常に評価の高い歌手に託しました。

ブロスキの芸名の由来は定かではないが、おそらく彼の学業を支援したナポリの裕福な弁護士二人、ファリーナ兄弟に由来していると思われる。

ファリネッリは、イル・ラガッツォ（「少年」）としてすぐにイタリア全土で有名になった。1722年、彼はローマでポルポラの「フラヴィオ・アニチオ・オリブリオ」で初めて歌い、またルカ・アントニオ・プレディエリの「ソフォニスバ」で女性の主役を演じた。（若いカストラートが女装して出演するのは普通のことだった）。これらの出演はすべて大衆の熱狂をもって迎えられ、彼がトランペットのオブリガートでアリアを歌わなければならなかったという伝説的な話が生まれ、それが歌手とトランペット奏者の競争に発展した。ファリネッリは技術と装飾においてトランペット奏者をはるかに上回っていたため、「最後に彼を黙らせたのは聴衆の喝采だけだった」（音楽史家チャールズ・バーニーの言葉を引用）。しかし、この記述は検証できない。なぜなら、ファリネッリが演奏したことが知られている現存する作品には、トランペットのオブリガートを伴うソプラノのアリアが含まれていないからである。

1724年、ファリネッリは、帝国劇場の監督であったルイージ・ピオ・ディ・サヴォイア公の招待で、ウィーンに初めて出演しました。彼は次のシーズンをナポリで過ごしました。1726年にはパルマとミラノも訪れ、そこでヨハン・ヨアヒム・クヴァンツが彼の演奏を聴いて、「ファリネッリは、当時、中央ドの下のAから中央ドの2オクターブ上のDまで、透き通る、豊かで、明るく、よく調整されたソプラノの声を持っていました。…彼のイントネーションは純粋で、トリルは美しく、呼吸のコントロールは並外れており、喉は非常に機敏で、最も広い音程を素早く、非常に容易に、そして確実に演奏しました。パッセージワークやあらゆる種類のメリスマは、彼にとって困難なものではありませんでした。アダージョの自由な装飾を発明することにおいて、彼は非常に才能がありました。」と評しました。クヴァンツがファリネッリをソプラノと評するのは確かに正確である。なぜなら、彼のレパートリーのアリアには、彼が存命中にソプラノ歌手が通常使用していた最高音が含まれているからである。ピエトロ・トッリのオペラ「ニコメーデ」（1728年）の「Fremano l'onde」や、ニッコロ・コンフォルトの「漁場」（1737年）の「Troverai se a me ti fidi」は、どちらもC6を持続している。 ^[2]彼の低音域は、彼自身が作曲しパスティッチョ「サブリナ」に組み込まれたアリア「Al dolor che vo sfogando」や、ジェミニアーノ・ジャコメッリの「メローペ」の「Quell' usignolo innamorato」の彼自身のカデンツァ2曲のように、明らかにF3まで伸びていた。^[3]

ファリネッリは1727年にボローニャで歌い、そこで20歳年上の有名なカストラート、アントニオ・ベルナッキと出会った。オルランディーニのアンティゴナのデュエットで、ファリネッリは声の美しさとスタイルの洗練さのあらゆる側面を披露し、数々の素晴らしい技巧を駆使したパッセージを披露し、喝采を浴びた。ベルナッキはひるむことなく、若いライバルのトリル、ルーラード、カデンツァをすべて真似したが、そのすべてをさらに精巧に演奏し、独自のバリエーションを加えた。ファリネッリは負けを認め、ベルナッキにグラッツィエ・ソプラフィーネ（「極度に洗練された優雅さ」）の指導を懇願し、ベルナッキは同意した。

1728年、ファリネッリはミュンヘン宮廷でトーリの『ニコメデ』で演奏したほか、ウィーンの皇帝の前で別のコンサートを行った。 1729年、ヴェネツィアのカーニバルの季節に、彼はメタスタージオの2つの作品で歌った：メタスタージオの『ウティカのカトーネ』（音楽：レオナルド・レオ）のアルバーチェ役と、『セミラミデ・リコノシウタ』（音楽：ポルポラ）のミルテオ役。ヴェネツィアのサン・ジョヴァンニ・グリソストモ劇場で上演されたこれらの重要な音楽劇では、ニコラ・グリマルディ、デット・ニコリーノ、ルチア・ファッキネッリ、ドメニコ・ジッツィ（別名ナポリのヴィルトゥオーゾ・デッラ・カペラ・レアーレ）、ジュゼッペ・マリア・ボスキといった偉大な歌手たちが脇で歌った。 。

この時期、ファリネッリは何をやってもうまくいったようだった^{[誰の話か？ ]}。富と名誉に恵まれた彼は、演奏家として非常に有名で、非常に優れた人物であったため、ライバルで友人でもあったカストラートのジョアッキーノ・コンティ(「ジッツィエッロ」) は、彼の歌声を聞いて落胆のあまり気絶したと言われている。ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルもまた、ロンドンでの自分の劇団にファリネッリを起用したいと考えており、1730 年 1 月にヴェネツィアに滞在していたときに、ファリネッリに会おうとしたが、失敗した。

1731年、ファリネッリは3度目のウィーン訪問をしました。そこで彼は皇帝カール6世に迎えられ、この歌手の最初の伝記作家ジョヴェナーレ・サッキによると、皇帝の助言によりファリネッリはスタイルを変え、よりシンプルに感情豊かに歌うようになりました。サッキのこの情報源は、 1770年にファリネッリを訪れたチャールズ・バーニーのメモだったに違いありません。このメモは1773年にロンドンで出版された『フランスとイタリアの音楽の現状...』の215-216ページに掲載されています。イタリアでさらに数シーズン過ごした後、再びウィーンを訪れ、皇帝礼拝堂でオラトリオを歌った後、ファリネッリは1734年にロンドンに来ました。

前年ロンドンでは、ヘイマーケットのキングス劇場で公演していたジョージ・フリードリヒ・ヘンデルの「第二アカデミー」の一員だった歌手のセネジーノがヘンデルと口論し、リンカーン法曹院のフィールズの劇場で活動するライバル劇団「貴族のオペラ」を設立した。この劇団はポルポラを作曲家、セネジーノを主席歌手として迎えたが、1733年から1734年の最初のシーズンは成功しなかった。ポルポラの最も有名な弟子であるファリネッリが劇団に加わり、財政的に安定させた。

彼が最初に登場したのは、兄のリッカルドとヨハン・アドルフ・ハッセが作曲したパスティッチョ『アルタセルセ』である。彼は、記憶に残るアリア「Per questo dolce amplesso」（ハッセ作曲）と「Son qual nave」（ブロスキ作曲）を歌い、一方セネジーノは「Pallido il sole」（ハッセ作曲）を歌った。「Per questo dolce amplesso」について、チャールズ・バーニーは次のように報告している。「セネジーノは激怒した暴君の役、ファリネッリは鎖につながれた不運な英雄の役を演じたが、最初のエアの間に、捕虜が暴君の心を非常に和らげたので、セネジーノは舞台上の役柄を忘れてファリネッリに駆け寄り、自分の役柄で彼を抱きしめた」。一方、「ソン・クアル・ナヴェ」は、リッカルド・ブロスキが兄の卓越した技量を特別に披露するために作曲した。バーニーは次のように述べている。「彼が歌った最初の音は非常に繊細で、少しずつ驚くほどの音量にまで大きくなり、その後同じように小さくなっていき、5分間ずっと拍手喝采を浴びた。その後、彼は非常に華麗かつ素早い演奏を開始したので、当時のバイオリンでは彼に追いつくのが困難だった。」1735年、ファリネッリとセネジーノはニコラ・ポルポラのポリフェモにも出演した。

通も一般人も彼を崇拝した。セネジーノの親友で支持者でもあった台本作家のパオロ・ロッリは次のようにコメントしている。「ファリネッリは私をとても驚かせた。今までは人間の声のほんの一部しか聞いていなかったのに、今やすべてを聞いたような気がする。それに、彼はとても愛想がよく礼儀正しい態度をしている...」。もっと奔放なファンもいた。ある貴族の女性はあまりにも夢中になり、劇場の客席から「神は一人、ファリネッリも一人！」と叫んだことで有名になり、ウィリアム・ホガースの『放蕩者の生涯』^{[要出典]の版画 II の細部に永遠に刻まれた (彼女は 1745 年の連作『}結婚の流行』の版画 IV にも登場している可能性がある)。

ファリネッリの成功は絶大だったが、貴族オペラもヘンデルの劇団も観客の関心を維持することができず、関心は急速に薄れていった。ファリネッリの公式な給与はシーズンあたり 1,500 ポンドだったが、ファンからの贈り物でおそらく 5,000 ポンドほどに増え、当時としては巨額だった。ファリネッリは、長期的には維持できないほどの巨額を受け取った唯一の歌手ではなかった。ある当時の観察者は「この 2 年間で、ファリネッリでさえ 35 ポンドの観客の前で歌ったことがある」と述べている。とはいえ、1737 年の夏、彼はまだロンドンで契約を結んでいたが、スペイン大使館の書記官サー・トーマス・フィッツジェラルドからスペイン宮廷訪問の召喚状を受け取った。

ファリネッリはヨーロッパ大陸に短期間滞在するつもりだったようで、マドリードへ向かう途中でパリに立ち寄り、7月9日にヴェルサイユでルイ15世の前で歌を披露した。国王からはダイヤモンドをちりばめた肖像画と500ルイ・ドールが贈られた。7月15日にスペインへ向けて出発し、約1ヶ月後に到着した。エリザベート・ファルネーゼ王妃は、ファリネッリの歌声が夫であるフェリペ5世の重度の鬱病を治してくれるかもしれないと信じるようになった（王妃の医師ジュゼッペ・チェルヴィなど、当時の医師の中には音楽療法の効能を信じていた者もいた）。1737年8月28日、ファリネッリは国王勅令により国王夫妻の室内楽奏者に任命され、2日後には国王の親族使用人、つまり「クリアド・ファミリア」の称号も与えられた。勅令によりファリネッリには莫大な給料、必要なラバを乗せた馬車、国王のいる場所ならどこでも住む場所が提供された。

フェリペの生涯の残りの 9 年間、ファリネッリは他の音楽家とともに、フェリペ国王、王妃、および王室で選ばれた一団のために毎晩リサイタルを行う義務がありました。1738 年には、イタリアのオペラ団のマドリード訪問の手配に協力した可能性があり、これがマドリードでのオペラ セリアの流行の始まりとなりました。ブエン レティーロ王宮のコリセオが改装されました。そこで上演されたオペラは一般公開ではなく、国王、王妃、宮廷、および役人や大使などのさまざまな重要人物が出席しました。

フェリペの息子フェルディナンド6世が即位すると、ファリネッリの影響力は増大した。フェルディナンドは熱心な音楽家で、王妃のマリア・バルバラ・ド・ポルトガルは熟練したチェンバロ奏者であり、ドメニコ・スカルラッティは彼女のためにソナタのほとんどを作曲した。スカルラッティはリスボンで王女だったころの彼女の音楽教師であり、1729年にフェルナンド王子と結婚した後はスペインに彼女を追いかけた。スカルラッティはマリア・バルバラとフェルディナンドの両方の音楽教師となり、1757年に彼らに仕えながら亡くなった。音楽学者ラルフ・カークパトリックは、ファリネッリの書簡が「今日まで伝わっているスカルラッティに関する直接の情報のほとんど」を提供したと認めている。フェリペ5世の治世下、ファリネッリはイザベル・ファルネージオ王妃（エリザベート・ファルネーゼ）の奨励により、徐々にオペラの制作に携わるようになったが、公演の音楽面にはほとんど、あるいは全く関わっていなかった。 1746年にフェルディナンドが王位に就くと、ファリネッリは宮廷オペラの監督に任命された。1750年に彼が制作した素晴らしいオペラにより、国王は彼にカラトラバ騎士団の騎士の称号を与えた。同年、国王は、ファリネッリがアランフェスで共有していた家をさらに拡張し、より美しくし、ファリネッリと彼のスタッフ専用の住居とするよう命じた。マドリードのブエン・レティーロ宮殿とアランフェスの王宮で行われた宮廷オペラのイベントのプロデューサー兼監督として、ファリネッリは次第にその仕事を特別なイルミネーションや花火の制作へと広げていき、オペラの一部として、また国王の命名記念日などの独立したイベントとして、6万本のろうそくを使ったこともある。また、国王、王妃、そしてほとんどの宮廷人がアランフェスのタグス川を遠足する小さな王室船団にも関わるようになった。これらの遠足はおそらくファリネッリの関与なしに1752年に始められたが、1753年に2隻の金メッキの荷船を船団に加えたのは彼だったのかもしれない。1754年から1757年の遠足では、1755年以降（それ以前ではないとしても）これらの王室遠足を指揮していたファリネッリは、荷船の上で国王か王妃のハープシコードの伴奏でアリアを歌った。国王がソロソナタを演奏することもあれば、ファリネッリと王妃がデュエットを歌うこともあった。夜になると、船は川岸に戻り、下船地点はファリネッリが事前に準備した何万ものろうそくで照らされていた。この夜、ファリネッリは再び公の場で歌い、川に浮かぶ金色の船の上で行われた非公式のコンサートの主役となり、国王と王妃が伴奏した。最後の遠出は1757年7月に行われた。ファリネッリの最後のイルミネーションと最後のオペラは、1758年5月の国王命名記念日に行われた。この最後の祝賀行事に参加したマリア・バルバラ王妃は同年8月末に死去し、フェルディナンド王は1759年8月に死去した。

フェルディナンドの後を継いだのは、1759年の異母兄弟のカール3世だった。カール3世は音楽に時間を割く余裕がなかったようで、オペラ団を解散させ、ファリネッリを解雇したが、生涯の給与を全額彼に与えた。ファリネッリはイタリアに戻り、ボローニャ郊外の美しい別荘で余生を過ごした。1732年にボローニャの市民権と別荘を建てる土地を取得していた。裕福で名声を保ち、チャールズ・バーニー、レオポルド・モーツァルトとその息子ヴォルフガング・アマデウス、カサノヴァなどの著名人が訪れたが、友人や元同僚の多くより長生きしていたため、老後は孤独だっただろう。晩年の親友の1人は、ボローニャの音楽史家、ジョヴァンニ・バッティスタ（通称「パードレ」）・マルティーニだった。ファリネッリはまた、ウィーンの宮廷詩人メタスタージオとの文通を続け、メタスタージオはファリネッリより数か月後に亡くなった。 1782年2月20日付の遺言（Achivio Notarile Gambarini Lorenzo 1782 10 Gennaio - 23 Xbre、5/14、Achivio di Stato di Bologna）で、ファリネッリは、同騎士団の規則で定められている通り、同騎士団のマントを着けて埋葬されることを希望し、ボローニャのサンタ・クローチェにあるカプチン派修道院の墓地に埋葬された。彼の遺産には、王族からの贈り物、ベラスケス、ムリーリョ、フセペ・デ・リベーラの作品を含む膨大な絵画コレクション、王族のパトロンたちの肖像画、そして友人のヤコポ・アミゴーニの作品やコラード・ジャクイントの作品を含むファリネッリ自身の肖像画が数点含まれており、現在ボローニャ市立美術館に所蔵されている。彼の遺産目録には、彼が大変愛した鍵盤楽器のコレクション7点が含まれており、特にマリア・バルバラ王妃から受け継いだフィレンツェ製1730年ピアノ（遺言ではチェンバロ・ア・マルテリーニと呼ばれている）とストラディヴァリウスとアマティのヴァイオリンが有名である（Achivio Notarile Gambarini Lorenzo 1782 BIS、5/14、17、Achivio di Stato di Bologna）。

ファリネッリは1782年9月16日にボローニャで亡くなった。彼の元の埋葬地はナポレオン戦争中に破壊され、1810年にファリネッリの大姪マリア・カルロッタ・ピサーニが彼の遺体をボローニャのラ・チェルトーザ墓地に移した。マリア・カルロッタはファリネッリの手紙の多くをボローニャ大学図書館に遺贈し、1850年にファリネッリと同じ墓に埋葬された。^[要出典]

ファリネッリは歌を歌っただけでなく、当時のほとんどの音楽家と同様に、優れたチェンバロ奏者でもありました。また、ヴィオラ・ダモーレも演奏しました。時折作曲も行っており、ロンドンへの別れのカンタータ( 「Ossequiosissimo ringraziamento 」と題され、歌詞も書きました) や、フェルディナンド 6 世に捧げられたものを含むいくつかの歌曲やアリアを作曲しました。

• オセキオシモ リングラツィアメント
• ラ・パルテンツァ
• オルフェオ– with リッカルド・ブロスキ
• レチタティーヴォ：オーニ・ディ・ピウ・モレスト・ダンケ
• レチタティーヴォ:インヴァン ティ キアーモ
• アリア：イオ・スペライ・デル・ポルト・イン・セノ
• アリア：アル・ドーロール・チェ・ヴォ・スフォガンド
• アリア：非スペラー、非ルシンガルティ
• アリア:何をしてるの？ 何をしてるの？

ファリネッリは、1600年代初頭から1800年代初頭まで続いた「カストラート」時代の最も偉大で、最も熟達し、最も尊敬されたオペラ歌手であると広くみなされている。この時代には、ニコラ・ポルポラ、アレッサンドロ・スカルラッティ、フランチェスコ・ドゥランテなどのナポリ楽派の作曲家を中心に、カストラート歌手が数多くいたが、歌手としての彼の技術に匹敵するライバルはほんの一握りしかいなかった。^[要出典] カファレッリ、マテウッチョ、シファチェ、セネジーノ、ジッツィエッロ、マルケージ、カレスティーニ、その他数名は非常に有名で、それぞれ非常に才能に恵まれていたが、カファレッリはおそらく最も歌唱力に優れていたが、ファリネッリは謙虚さ、知性、控えめな態度、仕事への献身でも称賛されていた。彼は同僚、作曲家、興行主を尊敬し、その結果、彼らと生涯の友情を築くことが多かったが、一方でカファレッリは気まぐれで悪意があり、同じ舞台に立つ者に対して無礼なことで有名で、仲間の歌手がアリアを歌っている最中にケタケタ笑ったりブーイングをしたりすることもあった。

ファリネッリの技術力は、テノールからソプラノまであらゆる声域で活躍する能力を秘めていた。彼自身は、高音域よりも中音域から高音域を好んでいたため、テクニックだけで驚かせるよりも感情を伝えることができた（声の演技で観客を驚かせることを好んだ同僚のほとんどとは対照的）。音楽に対するこの「ソフト」なアプローチは、彼がわずか 32 歳で演劇のキャリアを終えた後、スペインの宮廷で 22 年間の私的な契約を乗り切る助けとなったに違いない。そのキャリアで彼は、ヨーロッパのあらゆる舞台であらゆる成功を収め、ボローニャで引退生活を送っていた後も、この街を訪れるすべての外国の要人から、会いたい音楽スターとしてみなされていた。

ファリネッリは 1761 年から亡くなるまでボローニャに住んでいました。ファリネッリ研究センター ( Centro Studi Farinelli ) は 1998 年にボローニャに開設されました。このセンターが関わった主な出来事と成果には、以下のものがあります。

• ボローニャのチェルトーザにあるファリネッリの墓の修復（2000年）
• ボローニャのファリネッリ歴史展（2001年と2005年）
• ボローニャの歌手が住んでいた場所の近くに、ファリネッリの名を冠した市立公園が開園（2002年）
• ファリネッリ生誕300周年を記念した国際シンポジウム「Il Farinelli e gli evirati cantori」 （2005年）
• 公式出版物Il fantasma del Farinelli (2005)
• ボローニャのチェルトーザでのファリネッリの発掘（2006年）

ファリネッリはヴォルテールの『カンディード』にも登場する。

1994年、ジェラール・コルビオ監督による映画『ファリネッリ』がファリネッリの生涯を描いた。この映画では歴史をかなり脚色しており、ファリネッリの兄弟の重要性を強調し、ポルポラの役割を小さくし、ヘンデルを敵役に仕立てている。歌手がスペイン宮廷で過ごした22年間や、弟が陸軍大臣に任命されたことは、漠然としか示唆されていない。ファリネッリの性的な冒険は映画の筋書きの主要要素であるが、歴史家（主にパトリック・バルビエの『Histoire des castrats』、パリ1989年）によると、これは全くの作り話である。映画は大部分がフィクション化されており、歴史上のファリネッリとはほとんど似ていない。

オペラでは、ファリネッリはダニエル・オーバー作曲、ウジェーヌ・スクリーブ台本によるオペラ『悪魔の役』の登場人物である。また、イギリスの作曲家ジョン・バーネットのオペラ『ファリネッリ』のタイトルロールで、1839年にドルリー・レーン劇場で初演され、ファリネッリの役はテノールとして書かれている（この作品自体は、1835年にパリで初演された匿名の『ファリネッリ、または王様のブッフ』の翻案である）。より最近のオペラには、マッテオ・ダミーコの『ファリネッリ、失われた声』（1996年）や、ジークフリート・マテュス作『ファリネッリ、または聖人の力』（1998年） がある。

作曲家であり演奏家でもあるリンデ・エッカートは、ニュー・アメリカン・ラジオの委託を受けて1995年に作曲したラジオ作品『Four Songs Lost in a Wall』で、ファリネッリのスペインでの生活を現代風にアレンジしている。

ファリネッリの生涯におけるこの時期は、クレア・ファン・カンペンの戯曲『ファリネッリと王』（スペイン国王フェリペ5世）の舞台でもあり、 2015年2月11日から3月7日までサム・ワナメーカー・プレイハウスで初演された。^[4]この作品は2015年の最後の数か月間にロンドンのウエストエンドにあるデューク・オブ・ヨーク劇場に移され、ファリネッリの役はセリフと歌の両方を担当し、後者はイエスティーン・デイヴィスが演じた。ファン・カンペンの『ファリネッリと王』は、2017年12月5日から2018年3月25日まで ブロードウェイのベラスコ劇場で上演された。 ^[5]

ファリネッリは、2021年のNetflixオリジナルシリーズ『The Cook of Castamar 』のエピソード「Fly Away」でラウル・フェランドによって演じられている。^[6]

特定の

一般的な

• カルロ・ブロスキ・ファリネッリ、カルロ・ヴィターリ（キュラ・ディ）、ラ・ソリトゥディン・アミカ。 Lettere al conte Sicinio Pepoli、prefazione e colaborazione di Francesca Boris、con una nota di Roberto Pagano、Sellerio、2000。
• カルロ・ブロスキ・ファリネッリ、マイケル・ラッチャム（編）、スペイン宮廷におけるオペラと祝祭の1747-1758年の手稿記述（王立劇場の実際の状況記述...）。マドリッド王立図書館所蔵の1758年手稿の転写、序文、図解・注釈付き翻訳、付録付き、カッツビヒラー、ミュンヘン＆ザルツブルク、2023年
• ハリス、エレン T. (2001)。「ファリネッリ」。サディ、スタンレー、ティレル、ジョン(編)。『ニュー グローブ音楽と音楽家辞典』 (第 2 版)。ロンドン:マクミラン パブリッシャーズ。ISBN 978-1-56159-239-5。‎
• ファリネリ（英国十八世紀研究ジャーナル、第28巻第3号、オックスフォード、2005年）;歌手に関する最新の記事集
• カペレット、S: La voce perduta (トリノ、1995)。歌手の最新の伝記
• Celletti、R: Storia del belcanto、(Fiesole、1983)、pp. 80–83、100、103、104、106 など。
• クロウ、C：オーケストレーション…あるいは去勢（History Today、2006年9月、第56巻、第9号、4〜5ページ）
• ハベック、F：Die Gesangkunst der Kastraten（ウィーン、1923年）、特にpp 12、209、227、範囲の極限について
• ヘリオット、A：オペラにおけるカストラート（ロンドン、1956年）、pp 95-110
• ペレス・サンペール、マサチューセッツ州:イザベル・デ・ファルネシオ(バルセロナ、2003)、387–397 ページ
• Torrione, M.、Crónica festiva de dos reinados en la Gaceta de Madroid: 1700–1759、パリ、Éditions Ophrys、1998 年。
• トリオーネ、M.、«アランフェスのレアル・シティのファリネッリの家。カルロス・ブロスキのバイオグラフィアの新書»、Archivo Español de Arte、n° 275、1996、323–333 ページ。
• Torrione, M.、«Farinelli en la corte de Felipe V»、Torre de los Lujanes、n° 38、1999、pp. 121–142。
• トリオーネ、M.、「フェリペ・ヴィ・ファリネッリ、カドモ・イ・アンフィオン」アレゴリア・デ・ウナ・フィエスタ・デ・クンプレアニョス：1737年»、エルコンデデアランダとスティエンポ、サラゴサ、インスタント。フェルナンド・エル・カトリコ (CSIC)、t. 2、223–250ページ。
• トリオーネ、M.、「フィエスタとテアトロミュージカル、フェリペのレイナドとイザベル・デ・ファルネシオ：ファリネッリ、復活の芸術」、エル・レアル・シティオ・デ・ラ・グランハ・デ・サン・イルデフォンソ：レトラトとエスセナ・デル・レイ、マドリッド、パトリモニオ・ナシオナル、 2000 年、220 ～ 241 ページ。
• トリオーネ、M.、«デコラドス テアトラレス パラ エル コリセオ デル ブエン レティーロ エン ティエンポス デ フェルナンド 6 世。 Cuatro óleos de Francesco Battaglioli»、Reales Sitios、n° 143、2000、40 ～ 51 ページ。
• Torrione, M.、«El Real Coliseo del Buen Retiro: memoria de una arquitectura desaparecida»、Torrione, M. (編)、España festejante。 El siglo XVIII、マラガ、CEDMA、2000 年、295 ～ 322 ページ。
• トリオーネ、M.、«La sociedad de Corte y el儀式 de la ópera»、Un reinado bajo elsigno de la paz。フェルナンド 6 世とバルバラ・デ・ブラガンサ: 1746 ～ 1759 年、マドリード、レアル・アカデミア・デ・ベラス・アルテス・デ・サン・フェルナンド、2002 年、163 ～ 195 ページ。
• トリオーネ、M.、「コリセオ デル ブエン レティーロのヌエベ オレオス デ フランチェスコ バッタリオーリ。フェルナンド 6 世の統治: コルテ バロッカの最高傑作»、J. マルティネス ミラン、C. カマレロ ブロン、M. ルッツィ (編)、ラ コルテ デ ロス ボルボネス: コルテモデルの危機、マドリッド、ポリフェモ、 2013年、vol. III、1733–1777ページ。
• トリオーネ、M.、フランチェスコ・バッタリオーリ。ブエン・レティーロ劇場の芸術作品、マドリード、サン・フェルナンド・レアル・アカデミア、サルスエラ劇場、INAEM、2013年。

• インターネット アーカイブにある Farinelli の著作または Farinelli に関する作品