ポリフェモ（オペラ）

ポリフェモ
ニコラ・ポルポラ作曲のオペラ・セリア
ニコラ・ポルポラのオペラ『ポリフェモ』改訂版の英語タイトルページ
翻訳	ポリフェモス
台本作家	パオロ・ロッリ
言語	イタリア語
に基づく	オウィディウス の『変身物語』
プレミア	1735年2月1日 (1735-02-01) キングスシアター

『ポリフェモ』は、ニコラ・ポルポラ作曲、パオロ・ロッリ脚本による全3幕のオペラである。このオペラは、キュクロプスのポリュペモスがアキスを殺害したことと、ユリシーズに盲目にされたこと。 ^[1]

ポルポラがロンドン滞在中に作曲した5つのオペラのうち最後の作品であるこのオペラは、1735年2月1日にキングス劇場で初演され、有名なカストラート歌手ファリネッリとセネジーノが出演した。^{[1] [2]} 『ポリフェーモ』はポルポラのオペラの中で『ナッソスのアリアナ』に次いで2番目に人気があった。^[3]

18世紀初頭、ロンドンではイタリア文化が勃興した。イタリア文学が人気だっただけでなく、「突然のイタリアオペラブーム」が起こった。^{[4] [5]} 18世紀のイタリアの創作者たちの創造力の中で、オペラは新古典主義の原理を最もよく体現していると考えられていた。^{[6]イタリアオペラは、}トーマス・クレイトンの『キプロスの女王アルシノエ』で、1705年には早くもロンドンで上演されていた。ジョージ・フリードリヒ・ヘンデルがロンドンで初めて上演したイタリアオペラである1711年の『リナルド』とそれに続く3つのオペラの成功により、1720年に王立音楽アカデミー^[7]が設立され、キングス劇場でイタリアオペラを上演することに専念した。ジョージ1世の支援による財政的安定にも関わらず、^[8]会社は1728年に倒産した。これはおそらく、スター歌手への高額な出演料と、乞食オペラ（初演は1728年1月29日）をヒットさせた大衆の嗜好の変化が重なったためだろう。^{[8]ヘンデルと興行主のヨハン・ヤコブ・ハイデッガーは、1729年に第二王立音楽アカデミーを設立することができた。この第二会社は}会員制だった。当初はささやかなスタートだったが、ヘンデルのイタリアオペラで「第一」王立音楽アカデミーで成功を収めたカストラート、セネジーノが再び契約したことで成功が拡大した。 ^{[9] 1731年から、ヘンデルはオペラに英語を取り入れ始めた。1732年にはヘンデルの『}エイキスとガラテア』の海賊版が出回っていた。ヘンデルは1708年の劇的カンタータ『アチ、ガラテア、ポリフェモ』からイタリアのアリアを挿入しながら、新しい演出でこれに応えた。^{[9]ヘンデルはイタリアオペラを完全に放棄したわけではないが、英雄的な筋書きから魔法的な要素へと移行し、}オペラ・セリアの境界を広げるという観客の嗜好の変化に気づいていた。^[4]

カストラートのセネジーノはヘ​​ンデルの作品に頻繁に登場していたが、二人の関係は険悪なものだった。ヘンデルのオラトリオ「デボラ」の初演は、パトロンがオペラに払う金額をはるかに超える値段で行われ、聴衆を動揺させた。また、歌手と作曲家の間の意見の相違が頂点に達した。セネジーノは「デボラ」初演の数週間後に解雇された。^[4]同僚との連帯として、ソプラノのフランチェスカ・クッツォーニも劇団を去った。貴族への訴えにより、セネジーノはチャールズ皇太子の庇護の下、ヘンデルのオペラに対抗する第二の劇団「貴族のオペラ」を創設することができた。^[10]アントニオ・モンタニャーナやフランチェスカ・ベルトーリなど、ヘンデルの歌手のほぼ全員がこの新しい劇団に移った^[11]。^[12]ポルポラは劇団のためにオペラを書くよう招かれ^[13]、パオロ・ロッリは劇団の公式詩人兼台本作家として雇われた。リンカーン法曹院の劇場を確保し、最初の作品は1733年12月29日にロッリの台本によるポルポラの『ナクソスのアリアナ』であった。 ^[11]

1734年から1735年のシーズン、ヘンデルの劇団はコヴェント・ガーデンに拠点を構え、貴族オペラがヘイマーケットのキングス劇場を占拠することになった。

ロンドンのイタリアオペラは、大胆な劇的効果と舞台効果、そして時折の壮大さに依存しており、それが今度は作曲家たちに刺激的な音楽を生み出すきっかけとなった。^[14]台本作家のロッリは、フランスのオペラに基づいた神話的な筋書きを好んだ。これにより、魔法や超自然的効果を取り入れることができたが、当時のオペラは歴史的事件がベースになっていることが多く、そのようなことは許されなかった。^[14] 音楽学者のダリル・ジャクリーン・デュミガンは、彼の作品は「セコルチタティーヴォとサスペンションアリアに含まれる、交互に動くという当時の厳格な定式に挑戦し、より自由な構造で静的なオペラセリアの慣習の限界を押し広げることができた」と書いている。^[15]

この物語の筋は、ポリュペーモス、アキス、ガラテイアが登場するオウィディウスの『変身物語』（第13巻、750）と、ユリシーズ（オデュッセウスのローマ名）、ポリュペーモス、カリプソが登場するホメロスの『オデュッセイア』の2つの出典から取られている。ロッリの台本はホメロスのものと異なっている。台本作者は、カリプソ（カリプソ）がユリシーズ（ユリシーズ）を助けてポリフェーモス（ポリュペーモス）を阻止するという設定にしている。（ホメロスでは、ポリュペーモスとのエピソードは、ユリシーズがカリプソと出会う前に起きており、カリプソはユリシーズを味方につけようと決意している。^[16]）ドゥミガンは、ロッリがより「ドラマチックな真実」を目指していたのではないかと示唆している。ポリフェーモスは醜く邪悪なサイクロプスであるにもかかわらず、視力を失ったことへの絶望を明かすことで、彼の別の側面を見せることを許されている。アキの死により不死性を失ったガラテアは、命乞いを許され、より立体的なキャラクターが明らかになった。^[16]

1735年2月1日の初演後、ポリフェモは11回上演された。^[3]ロンドン・デイリー・ポスト・アンド・ゼネラル・アドバタイザー紙は、この作品が「今シーズンで最も多くの観客を集めた」と評した。^[3]この作品の今シーズンの最終上演は1735年6月7日であった。^[17]

ポリフェモの改訂版は翌シーズンの1735年10月28日に初演され、「多数の観客から大喝采を浴びた」。^[18]この改訂版は、イタリアから歌手サンタ・タスカが到着し、ベルトーリからカリプソ役を引き継いだことも一因となった。この改訂版は、ファリネッリが体調不良で出演できなくなったため、わずか3回の上演で終わった。^[18]最終上演は1735年11月4日であった。 ^[19]したがって、初年度のポリフェモは合計14回の上演となった。^{[20]これは、作曲家がロンドンで初めて上演したオペラ}「ナッソのアリアナ」に次いで、ポルポラのロンドンオペラの中で最も成功した作品となった。^[21]

ポリフェモには2つのバージョンがある。1つは61ページで、ネレアという登場人物がいない。^[22]もう1つの台本は1734年と書かれているが、実際は1735年のものであり（当時のイギリスでは新年を3月25日から数えていたため）、登場人物のリストにネレアが含まれており、69ページである。^[23]

出版された台本を研究したダリル・ジャクリーン・デュミガンは、改訂版のポリフェモは、ネレアという登場人物が削除された短い台本を持つものであると信じていました。これはあり得ますが、それはオペラからアリア「Nell'attendere il mio bene」と「Alto Giove」が削除されることを意味します。最近の多数の録音に基づくこれらのアリアの人気を考えると、これらの名曲が削除された可能性は低いようです。ポリフェモのさまざまなバージョンが明らかになるには、さらなる研究が必要です。

下記の表はバージョン間の変更点をまとめたものです。（変更のないシーンは記載しておりません。）

シーン 1: シチリア海岸の静かな海、エトナ山が見える。
合唱団は 2 人の女神について歌う ( Vien bell'Aurora )。ガラテアとカリプソは人間に恋をしてしまったことを嘆く ( Vo presagendo )。合唱団が愛を讃える ( Febo tu ancora ) とカリプソは去る。

シーン 2: 同じ
ガラテアが退場しようとすると、ポリフェモが邪魔をする。彼はガラテアを欲しがり、なぜ彼女は彼の血統 (彼はネプチューンの息子である) や超人的な力に感銘を受けないのかと不思議がる。ガラテアは彼を愛することはできないと言う。ポリフェモは、彼の心の炎はエトナ山の炎よりも強い ( M'accendi 'n sen col guardo ) と答える。彼の激怒と憤怒の傾向を知っているガラテアは、自分が人間のアキに恋をしてしまったことを彼に理解してもらいたいと願う ( Se al campo e al rio soggiorna )。

シーン 3: 遠くにウリッセの船が見える。ウリッセは一隻の船から一行とともに降り立ち、アシに出会う。
長く困難な旅の末、ウリッセは上陸できたことを喜ぶ。彼は宿泊場所として適した洞窟を見つける。アシはウリッセに、人々を殺しては食い殺す、巨大なサイクロプスのポリフェモについて警告する。アシは、自分はこの巨人の行動を知っており、避けることができたと説明する。彼はウリッセに立ち去るよう促す。しかしウリッセはまず巨人を見たいと言い、自分が恐れていない理由を「最大の危険はありふれた物にすぎない」と説明する ( Core avvezzo al furore dell'armi )。アシは、ウリッセの勇敢さはポリフェモを倒せるほどのものだと考える。そして、彼は愛するガラテアが船で近づいてくるのを見る ( Dolci freshe )。

シーン 4: 漁師の家が建つ海岸の別の場所。
変装したカリプソがウリッセと出会う。カリプソはウリッセの美しさに魅了され、ウリッセは彼の安全を保証 ( Vedrai che veglia il cielo )。

第 5 場
ポリフェーモが現れ、ウリッセが戦闘態勢に入っているのを見て面白がる。彼の英雄的行為を認めたポリフェーモは、ウリッセとその部下を守ることを誓う。ウリッセは警戒しながらもそれを受け入れ、警戒を怠らない ( Fa ch'io ti provide ancora )。

シーン 6: 森
森の中で、ガラテアはアシと一緒にいられて幸せだが、アシがポリフェモを気にかけないことに不思議に思う。アシは、巨人は怖くないと答える。ガラテアは、会うためにもう一度森を訪れることを約束するが、ポリフェモが近づいてきたので立ち去らなければならない。アシは、自分がいるだけで喜びを感じると答える ( Morirei del partir nel momento )。アシは立ち去り、ガラテアは、彼を愛しているとはいえ、他の海のニンフたちが自分と人間との関係をどう思うだろうかと考える ( Ascoltar no non ti volgio )。

シーン 1
カリプソは、人間に対する自分の愛の意味について熟考します。
(最初のバージョンでは、ネレアはカリプソに、自分の魅力を使ってポリフェモをなだめ、ウリッセとその部下が身を守っている洞窟から彼を解放するよう勧めます ( Unabeltàchesa')。)

第 2 場
ウリッセが羊の群れを連れて近づき、カリプソに、ポリフェーモが羊飼いの仕事を彼に与え、彼の部下たちが洞窟に捕らわれていると告げる。カリプソは、ポリフェーモの奴隷たちが贈り物を持って戻ってくるまで、彼らは捕らわれの身であると説明する。奴隷たちがポリフェーモに贈り物を持ってこなかったら、ポリフェーモは彼らを食い尽くすだろう。カリプソは、神々が彼の味方だから心配する必要はない ( Lascia fra tanti malì ) (初期版: Nel rigor d'avversa stella ) と言い、ウリッセは彼女の優しさについて語る ( Fortunate pecorelle! )。

シーン 3
アシはガラテアへの熱狂を満喫します ( Lontan dal Solo e caro...Lusingato dalla speme ) (初版: Zeffiro lusinghier )。

シーン 4: 海の眺め
ポリフェーモに会う準備をしながら、ガラテアは貝殻に乗って航海し、そよ風にウリッセ (プラシデッティ・ゼフィレッティ) のところへ連れて行ってくれるよう頼みます。ポリフェーモはガラテアを邪魔し、なぜ自分の属性よりも少年を好むのかと問い詰めます。ガラテアは断り、ポリフェーモはアチへの復讐を誓います。ガラテアはそよ風にアチ (プラシデッティ・ゼフィレッティ) のところへ連れて行ってくれるよう懇願し続けます。

第 5 場: アキとガラテア
アキはキューピッドたちにガラテアを無事に岸まで連れて行くように勧める ( Amoretti vezzosetti )。アキとガラテアは興奮したやり取りをし、お互いへの愛を告白する。ガラテアはアキに後で洞窟で会おうと言い、アキはそうすることを約束する。ガラテアへの情熱が恐怖を克服する ( Nell'attendere il mio bene )。ガラテアはアキに夢中になり、彼女の望みがすべてかなうことを願う ( Fidati all speranza )。(以前のバージョン: Dal guardo che incatena )

シーン 6:
ウリッセが目を覚ますと、カリプソがいます。カリプソはウリッセに自分が誰であるかを説明します。カリプソは、ウリッセが心を許せば安全を約束し、奴隷たちがポリフェーモに贈り物を持ってきていると知らせます。大喜びのウリッセは (不滅の美女) と歌います。

第 7 場: 森の中で、
アキとガラテアは、予感される恐怖感にもかかわらず、愛を表現します ( Tacito movi e tardo )。

シーン 1: エトナ山の近くの岩。そのふもとの木陰にアキとガラテアがいます。
ポリフェモはガラテア (フガチェ ガラテア) を戒めます。彼は喜んで水の精霊となって彼女と一緒にいたでしょう。しかし、彼はジュピターよりも強力で、彼女が拒否したために復讐を果たすでしょう。彼は岩を投げてアキを殺します。

第2場
ガラテアはアシ（スマニー・ダファノ）を悼む。

シーン 3: ポリフェーモの洞窟
ウリッセとカリプソはポリフェーモに会う準備をする。ウリッセはなぜ自分を助けるのか不思議に思う。カリプソは、彼の以前の英雄的な行動が彼女を助けようという気持ちにさせたと説明する。復讐を果たしたことに意気揚々とポリフェーモが入ってくると、彼女は姿を消す。ウリッセは彼にエトナ山のワインを勧める ( D'un disprezzato amor )。ポリフェーモはそれを飲んで眠りに落ちる。ウリッセは燃えている火の棒を取り、ポリフェーモの目に突き刺し、彼に打ち勝ったことを喜ぶ ( Quelvasto, quel fiero )。カリプソはウリッセがポリフェーモを倒したのを見て喜ぶ。

シーン 4: アキ ガラテアの上に落ちた岩は、
ポリフェモが倒されたことを喜びますが、アキを生き返らせるようジュピターに懇願します。

シーン 5
岩が開き、小川が湧き出る。今や小川の神となったアキは壷を持っている。アキとガラテアは二人とも、自分の命を救ってくれたジュピターに感謝する (アルトジョーヴェ)。

第 6 場
盲目になったポリフェモは、島をあてもなくさまよう ( Furie ce mi strazjate )。アシはポリフェモに、彼を殺したことに対してジョーブが復讐したと告げる ( Senti il fato )。ポリフェモは怒りに燃えていることを認める。

第 7 場
ウリッセはニンフたちと周囲の人々を称賛します ( Intessiete ghirlande )。全員が愛の合唱を歌います ( Accendi nuova face )。

音楽史家 チャールズ・バーニーは日記をつけており、ポリフェーモの演奏に伴う関心を捉えていたようだ。彼はまた、ウォルシュの著書『ポリフェーモと呼ばれるオペラのお気に入りの歌』のコピーを持っており、それに基づいて音楽批評を行った。^[26]

「ウォルシュが印刷したこのオペラのお気に入りの歌を調べると、メロディーにかなりの価値があるようです。確かに、この時期の新しい趣味や新しいパッセージの多くは、ポルポラの歌から派生したようです。ファリネッリの曲と、2、3年前にニコリーニが歌った曲のスタイルやファンシーさの違いは驚くべきものです。国王、女王、ウェールズ王子、王女たちが出席してポリフェモの初演を祝い、そのシーズンで最も満員の観客が集まりました。このオペラは、12、13夜にわたって中断することなく、その恩恵が続きました。」^[27]

「この偉大な歌手の才能のために特別に作曲された5つのアリアのうち、最初のアリア[ Lusingato dalla speme ]は、有名なサン・マルティーニがオーボエで伴奏したメッツァ・ブラヴーラでした。このような演奏者が2人いれば、もっとひどい作品も面白くできたはずですが、今となっては、その構成は貧弱で、パッセージは軽薄でつまらないものになっています。2番目のアリア[ Senti il fato ]は、フレーズ・マンケにあふれ、遠く離れた音程で長い音符が鳴り、華麗な分割が、演奏者の声と演奏能力を披露しています。3番目のアリアAlto Gioveはカンタービレで、優雅なパッセージがあり、優れた歌手の趣味と表現力を示すように計算されているようです。4番目のアリア[ Dolci fresche ]は、楽譜上では、だらしなく、平凡で、面白味がありません。それがファリネッリの声と哀愁の力によってどのように装飾され、改善されたかは、彼の演奏に感銘を受けた人なら、最もよく想像できるでしょう。音楽は悪いが、素晴らしい歌手だ。第5のアリア[ Nell'attendere il mio bene ]は、無数の無意味な揺れと、今ではありふれた味気ないものとなった分割を伴う勇ましい演奏である。」 ^[28]

ポリフェモの台本には、21のダ・カーポ・アリア、4つのカヴァティーナ、2つのアリエッタが含まれています。^[29]また、2つのデュエット、1つのトリオ、2つの合唱も含まれています。^[30]

ロッリが形式の限界を押し広げた例は、ガラテアのカヴァティーナ「プラシデッティ・ゼフィレッティ」である。第1節の繰り返しの代わりに、ロッリは第2節を始める前にガラテアとポリフェモの間でレチタティーヴォを歌わせている。ロッリはアチにもカヴァティーナ「アモレッティ・ヴェッツォセッティ」を歌わせているが、これも同様にレチタティーヴォが間に挟まれている。形式と手順の類似性は、間違いなく2人の登場人物の深い結びつきを示すことを意図している。^[31]

ローリの大胆さを示すもう一つの例は、舞台が空になることを禁じる劇的慣習であるリエゾン・デ・セーン（舞台とのつながり）の採用である。舞台が空だと、劇の展開が中断されると考えられていた。^{[32]ローリは}『ポリフェモ』の改訂版で、最後から2番目の場面の終わりにポリフェモを舞台から退場させ、歓喜に満ちた最終場面の前にサイクロプスの荒廃を強調している。^[33]

ロッリはダ・カーポ・アリアの伝統の中でより大きな構造を作ろうとした。第2幕第4場はガラテアのカヴァティーナ「プラシデッティ・ゼフィレッティ」で始まる。彼女とポリフェーモのレチタティーヴォの後、恋人のアチがカヴァティーナ「アモレッティ・ヴェッツォセッティ」で応じる。アチのカヴァティーナの旋律は同じ音楽のガラテアのものとよく似ているため、ロッリとポルポラはこれがダ・カーポ・アリアの拡大・改変版であることを明らかにしている。^[34]

ポルポラのロンドンオペラの中で、ポリフェモは最も多くの伴奏レチタティーヴォがある。ドゥミガンは、伴奏レチタティーヴォは「登場人物、彼らの感情、そして固有のドラマを注意深く描写するため」^[35]、また「アクションと狂乱の瞬間を激化させるため」に使われたと述べている^[36]。ポリフェモの失明は明確に示されていないが、ウリッセは伴奏レチタティーヴォで自分が何をしようとしているかを語る。彼は舞台を降り、カリプソが物語を続ける。カリプソは失明とサイクロプスのその後の激怒と苦痛を語る。^[37]ポルポラは伴奏レチタティーヴォを愛の表現にも使用し、特にガラテアがアキへの憧れを、ガラテアがアキへの憧れを表明する箇所でその傾向が顕著である（第1幕に2回、第3幕に1回）。^[38]

音楽学者マイケル・F・ロビンソンは「この作品の救いは、現代版で成功する可能性を与えるかもしれないが、ポリフェモスの強い性格描写である」と述べている。彼は、第3幕でサイクロプスがアキを殺し、ウリッセによって盲目にされ、その後アキが川の神に変身するのを経験すると指摘している。さらに、ポリフェモスはバスであるため、女性やカストラート歌手の高音と対照的である。^[39]

ポリフェモの原作と改訂版の台本はイタリア語で出版され、コリー・シバーによる英語訳がつけられた。^{[40] [23] [22]}

オペラからの7つの抜粋は、The favourite songs in the opera called Polypheme（ロンドン：ジョン・ウォルシュ、1735年）に全曲収録されています。^[41]内容は次のとおりです。

• ルシンガート・ダラ・スペメ
• 運命を感じた
• アルトジョーヴェとあなたのグラツィア
• ドルチフレッシュオーレット
• パーティーの守護者
• 私を愛してくれ
• 愛のポトロ

数年後（およそ1740年）、ウォルシュは7つのアリアを再版し、Fortunate pe cor cheとD'un disprezzato amorを彼の編集作品Le delizie dell'opereの第2巻に追加しました。^{[42]その後、彼は}The favourite songs...の別の版で9つのアリアすべてを再版しました。 ^[41]

2020年現在、完全なオーケストラスコアもボーカルスコアも出版されていない。一部の編集者が特定のアリアの版を出版している。^[43]

1994年の映画「ファリネッリ」にアリア「アルト・ジョーヴェ」が収録されたためか、「ポリフェモ」への関心が再燃している。ヴィヴィカ・ジェノー、フィリップ・ジャルスキー、チェチーリア・バルトリ、フランコ・ファジョーリ、シモーネ・ケルメスらによって様々なアリアが録音されている。

パルナッソス・アーツ・プロダクションズは2013年にアン・デア・ウィーン劇場でこのオペラを上演した。^[44] 2019年にはザルツブルク音楽祭で半舞台形式の公演が行われた。^[45]

フランス国立オペラ座は、2024年2月にストラスブールとミュルーズでこのオペラの初演をプロデュースした。エマニュエル・ハイムが音楽監督を務め、自身が創設したオーケストラ、ル・コンセール・ダストリーが指揮を執った。フランコ・ファジョーリ、ポール・アントワーヌ・ベノス・ジャン、マディソン・ノノアが主役を演じた。^[46]

『ポリフェモ』のアメリカ初演は、カリフォルニア州サンディエゴのオペラネオによって行われました。この公演は、2024年7月19日と20日にカリフォルニア大学サンディエゴ校パーク＆マーケット校で行われ、ダリア・ゾルネロヴァが演出し、ピーター・コズマが指揮しました。

• バーニー、チャールズ（1957）。『音楽の一般史 最古から現代まで』第2巻。ニューヨーク：ドーバー出版。
• ダリル・ジャクリーン・ドゥミガン（2014年）。ニコラ・ポルポラの「貴族のオペラ」のためのオペラ：詩と音楽（PDF）（博士号）。ハダーズフィールド大学。 2020年2月16日閲覧。
• ポルポラ、ニコラ（1735）、オペラ「ポリフェーム」のお気に入りの歌、ロンドン：ジョン・ウォルシュ、OCLC  22913312
• ロビンソン、マイケル F.、マークストローム、カート (2001)。「ポルポラ、ニコラ」。グローブ ミュージック オンライン / オックスフォード ミュージック オンライン。オックスフォード大学出版局。
• ロビンソン、マイケル F. (1971–72)、「ポルポラのロンドンオペラ、1733–1736」、サウンディングス、2 :58–87
• パオロ・ローリ（1735年）。パオロ・ローリのポリフェモ・メロドラマ、FRS Composto da Nicolò Porpora pe'l Regio Teatro del' Hay-Market。ロンドラ：カルロ・ベネット。2020 年2 月 17 日に取得。英語短縮タイトルカタログ T43935。（Gale Eighteenth century collections online の購読で入手可能）
• パオロ・ローリ（1734年）。パオロ・ローリのPolifemo melodrama、FRS Composto da Nicolò Porpora per la nobiltà Britannica。ロンドラ：カルロ・ベネット。2020 年2 月 17 日に取得。英語短縮タイトルカタログ、T43936。（Gale Eighteenth century collections online の購読で入手可能）
• スミス、ウィリアム C.、ハンフリーズ、チャールズ (1968)。『1721年から1766年の間にジョン・ウォルシュ社が出版した音楽作品の書誌』ロンドン：書誌協会。

• アレシ、ステファノ (2002)。Il Polifemo di Nicola Antonio Porpora (1735): edizione crica e commento (論文)。パヴィア大学。

• ポリフェモ：国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
• オペラの妙技 第2巻:国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
• 大英図書館の写本のカタログエントリ
• イタリア語の台本
• RISM  800190005 RISM のカタログの説明