アマルコルド | |
|---|---|
2013年のメンバー5人 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | ライプツィヒ、ドイツ |
| ジャンル | アカペラ音楽 |
| 活動年数 | 1992年~現在 |
| Webサイト | ホームページ |
アマルコルドはライプツィヒを拠点とするドイツの男性クラシック声楽アンサンブルで、1992年にトーマナーコールの元メンバー5人によって設立されました。彼らは主に中世音楽とルネサンス音楽を演奏し、現代の作曲家とのコラボレーションも行っています。2013年まで、このグループの名前はアンサンブル・アマルコルドでした。
歌手
アンサンブルは通常五重奏団として演奏し、歌手には以下が含まれます。
- ヴォルフラム・ラトケ(テノール)
- ロバート・ポーラーズ(テノール)
- マルティン・ラトケ(テノール)
- ディートリッヒ・バルト(テノール)
- フランク・オジメック(バリトン)
- ダニエル・クナウフト (ベース)
- ホルガー・クラウゼ(ベース)
キャリアとプログラム
ヨハン・セバスチャン・バッハが指揮していたトーマナーコールのメンバーとして、歌手たちは同じ声楽訓練を受け、幅広いレパートリーの知識を身につけた。アンサンブルはヒリアードアンサンブルやキングス・シンガーズのマスタークラスに参加した。2000年に彼らはドイツ音楽評議会(国際音楽評議会のメンバーであるドイツ音楽評議会)から奨学金を授与され、若いプロの音楽家を表彰しコンサート活動に資金援助する連邦若手音楽家に指名された。彼らは国際音楽祭に出演し、ヨーロッパ、北米、中東、東南アジア、オーストラリアでツアーを行った。[1]
彼らのコンサートプログラムの前半は典型的には宗教音楽に充てられ、後半は世俗音楽が披露される。2002年8月29日のラインガウ音楽祭での彼らの最初のコンサートでは、彼らはシャンティクリアーの代理としてイトシュタインのウニオン教会で演奏した。彼らは前半でピエール・ド・ラ・リュー、ウィリアム・バード、アルベール・ド・クラーク(1917年 - 1998年(1917年 - 1998年)の音楽とフランシス・プーランクの『聖アントワーヌ・ド・パドゥの賛歌』を歌い、後半ではシューベルト、ビートルズ、オットー・モルテンセンなどの作品を歌った。彼らがユーモアのセンスをもって解説するコンサートプログラムは、通常、あるテーマに集中している。例えば、 2004年8月26日にヴィースバーデン=フラウエンシュタインで行われた音楽祭の別のコンサート「パリの音楽と音楽家」では、前半はピエール・ド・ラ・リュー、ヨハネス・オケゲム、ペロタン、ジョアキーノ・ロッシーニ、プーランクの『アッシーズ聖フランソワの四人の僧侶』などの作品が演奏され、後半は再び何世紀にもわたるピエール・セルトン、ピエール・パスロー、オルランド・ド・ラシュ、カミーユ・サン=サーンス、ジャン・クラの『山の踊り』などの楽しい作品が演奏された。2010年にヨハニスベルク城で行われたコンサートでは、音楽祭のテーマである『フェルンヴェー』が取り上げられた。
2009年、彼らはドレスデンのフラウエン教会で、ディートハルト・ヘルマンとアンドレアス・グロックナーによる復元版によるバッハの失われたマルクス受難曲の演奏とライブ録音に参加した。アンサンブルにはソプラノのアンヤ・ツークナーとドロテア・ワーグナー、アルト歌手のクレア・ウィルキンソンとシルヴィア・ヤナークが加わり、ケルン・アカデミーはミヒャエル・アレクサンダー・ヴィレンスによって指揮された。失われたレチタティーヴォは朗読に置き換えられた。[2] 2010年、彼らはベルリン大聖堂でハンブルク・モンテヴェルディ合唱団およびラウテン・カンパニーと共にモンテヴェルディのマリエンヴェスパーを演奏した。[3] 2013年に彼らはこの作品をエーベルバッハ修道院のラインガウ音楽祭の毎年恒例のマリエンヴェスパーとして演奏し、アンジェリカ・レンター、ハンナ・ツムザンデ、シュテファン・クナス、ダヴィド・エルラー、ダニエル・シュライバーといったゲスト歌手と合唱団を結成し、ヴォルフガング・カッチナー指揮のラウテン合唱団が演奏した。[4]
国際声楽フェスティバルアカペラ
1997年、歌手たちはライプツィヒで毎年恒例のアカペラ声楽のための国際夏季フェスティバル、 「アカペラ国際声楽フェスティバル」を立ち上げ、スウィングル・シンガーズ、フエルガス・アンサンブル、アンサンブル・シャンティクリアー、リアル・グループなど、さまざまなゲスト・アンサンブルが出演した。[5]
アンサンブル・アマルコルドのために作曲された音楽
イヴァン・ムーディーやディミトリ・テルザキスなどの現代の作曲家は、アンサンブル・アマルコルドのために音楽を書いた。1998年、マーカス・ルートヴィヒ(1960年生まれ)はライプツィヒで『パウル・ツェランの3つの詩』を書いた。パウル・ツェランのこの3つの詩のうちの1つ、『テネブレ』が録音された。[6]彼らは1999年に、ムーディーの『アポカティローシス』(正教会の聖金曜日の晩祷から)を初演し、ムーディーは2002年に彼らのために『知恵の杯』と『聖トマスの祝日の早課』を書いた。 [7]テルザキスは2002年にアイスキュロスにならって『カサンドラ』を作曲し、ジークフリート・ティーレ(1962年生まれ)は彼らのために『原初の詩』と『オルフェウス』をゲーテにならって書いた。[8]ベルント・フランケ(1959年生まれ)は2002年に彼らのためにパスクアル・コントゥルシ、ウィリアム・シェイクスピア、アルチュール・ランボー、マイケル・フランク、チェーザレ・パヴェーゼの歌詞による声楽とバンドネオンのための『unseen blue I』を作曲し、2006年にはギヨーム・ド・マショー、アルチュール・ランボー、ジョン・ミルトン、デイヴィッド・ベングリー=ジョーンズ、ロドヴィーコ・アゴスティーニの歌詞による『unseen blue II』を作曲した。[9]ボッカッチョのデカメロンの場面による『Peronellas Fass(ペロネッラの樽)』は2005年にアンサンブルの委嘱でアリスティデス・ストロンギリス(1974年生まれ)が作曲し、 2006年のアカペラのオープニングコンサートで初演された。[10]
賞と表彰
アンサンブル・アマルコルドは、スペインのトロサ(1995年、プロファン部門第2位)、タンペレ(1999年、共同第3位)、リンツの第1回合唱オリンピック(2000年)のコンクールで入賞した。2002年にはドイツ音楽コンクール「ドイツ音楽競争」 [11]で優勝し、2004年にはメクレンブルク=フォアポンメルン音楽祭で賞を受賞した。[1]
このアンサンブルは、コンテンポラリー・アカペラ・ソサエティのコンテンポラリー・アカペラ・レコーディング賞(CARA)を数回受賞しており、最初は2002年にアルバム『Hear the voice』で受賞した。このアルバムは、トーマス・タリス、フランシス・プーランク、ルドルフ・マウアースベルガー、ジョスカン・デ・プレ、ダリウス・ミヨー、ウィリアム・バード、カール・オルフ、ピエール・ド・ラ・リュー、ピーター・コーネリアス、マーカス・ルートヴィヒといった作曲家による宗教音楽のコレクションである。 [12]プログラムと歌唱は次のように評された。[13 ]
「...オルフ、ペーター・コルネリウス、ルドルフ・マウアースベルガー、マーカス・ルートヴィヒの作品の提供は、アンサンブル・アマルコルドが自国の伝統によく調和していることを示しています。オルフの作品「Sunt lacrimae rerum」は、特にリズミカルで反復的であり、初期のルネサンス作品のしなやかなラインとは興味深い対照をなしています。同様に、ルートヴィヒの「Tenebrae」は、複雑な色彩を探求し、アンサンブルの最も優れた柔らかな歌声のいくつかを特徴としています。」
2006年、彼らはNun komm, der Heiden Heiland でCARAの「ベスト・クラシック・アルバム」部門を受賞し、さらに「Incessament」で2位を獲得し、「ベスト・クラシック・ソング」部門でSanctus Incessamentで優勝し、「Sic Deus Dilexit」で2位を獲得した。[14] 『修道女、ハイデン・ハイランド』は、ミラノのアンブロシウスとミカエル・プレトリウス、ヨハン・エッカールの『修道女、ハイデン・ハイランド』、ヤコブス・ヴァエト、フィリップ・ドゥリキウスの作曲による、ヴェニ・リデンプター・ゲンティウムを中心とした待降節とクリスマスのための音楽集である。 、ハインリヒ・アイザック、ビンゲンのヒルデガルト、その他。インセッサメントはピエール・ド・ラ・リューの音楽、特にミサ・インセッサメント(5部構成のカノンミサ、別名ミサ・シック・デウス&ノン・サルヴァトゥール・レックス)をフィーチャーしており、ラ・リューの最長ミサ曲集となっている。[15]著作の中で言及されているもの: [16]
「しかし、アンサンブル・アマルコルド自体も、息を呑むほど滑らかなブレンドと天国のような音色の甘さで、全幅の信頼を寄せられるに値する。前述のディスクのブルメルの作品と同様に、これはこの美しく重要な作品の世界初録音である。」
2010年、彼らのアルバム『Rastlose Liebe』はCARA賞の「最優秀クラシックアルバム」部門を受賞した。[17] [18] 『Rastlose Liebe』(落ち着かない愛)はロベルト・シューマンの歌曲にちなんで名付けられ、フェリックス・メンデルスゾーン、アドルフ・エドゥアルト・マルシュナー、ハインリヒ・マルシュナー、カール・シュタイナッカー、アウグスト・ミューリング、カール・フリードリヒ・ツェルナーなど19世紀ライプツィヒに生きた作曲家の作品を集めたコレクションである。[1] 2012年、彼らはアルバム『Das Lieben Bringt groß' Freud! 』でエコー・クラシック賞の「年間最優秀アンサンブル、声楽」部門を受賞した。[19]
ディスコグラフィー
- インサラータ・ア・カペラ(2001)
- 主の冒険(2001)
- ヒア・ザ・ボイス(2001)[6]
- そして、それは行く(2002) ザ・ロンゲスト・タイム、ニューヨーク、ニューヨーク、ブレックファスト・イン・アメリカ、ブラックバード、フラーメント、イン・ディス・ハート、サムバディ・トゥ・ラヴ、オンリー・ユー、ヒット・ザ・ロード・ジャック、五月の雨、あなたが去ってから、キャント・バイ・ミー・ラブ、ストレンジャーズ・イン・ザ・ナイト、グッド・ヴァイブレーションズ、ザット・ロンサム・ロード、そして、それは行く。
- アンサンブル アマルコルド(2003)
- ピエール・ドゥ・ラ・リュー:インセスメント(2005)
- 修道女ハイデン・ハイランド(2005)
- ヴィタ・S・エリザベス(2006)
- マドリガルの書(2007)ダウランド、ジョスカン、バンキエーリ、センフル。
- アルバム・フランセ(2008) [20] プーランク、ロッシーニ、ミヨー、ジャン・クラ、サン=サーンス。
- ハイムリック ハイムリック、EP (2009)
- Rastlose Liebe (2009): [1] ロベルト・シューマン、カール・シュタイナッカー、メンデルスゾーン、アウグスト・ミューリング、カール・フリードリヒ・ツェルナー、マルシュナー
- バッハ:マルクス受難曲(2010)
- Von den letzten Dingen , with Cappella Sagittariana Dresden (2010) 匿名: Gott sei mir gnädig (詩篇 51)、Stephan Otto、Rosenmüller、Heinrich Schütz : Mit dem Amphion zwar; Musikalische Exequien、Schein、Heinrich Scheidemann、Michael Praetorius。
- anon.: Historia de Compassione Gloriosissimae Virginis Mariae、15 世紀 CPO のマリアン事務所 (2010)
- 巡礼者たちの恋(2011)
- ダス・リーベンはフロイトをもたらします! 、フリードリヒ・シルヒャー、モーリッツ・ケスマイヤー、マックス・レーガーによる男性四重奏曲と弦楽四重奏曲のための作品、ライプツィヒ・シュトライヒ四重奏団と共演(2011)
- Jauchzet dem Herren alle Welt (2011)、アカペラ・サジタリアナ・ドレスデンと共演
- カルロ・ジェズアルド、ルカ・マレンツィオによる『アンネ・ド・ペレリナージュ』、マドリガル(2011年)、ラグナ・シルマーが演奏したリストのピアノ作品を補完するもの[21]
- クリスマスに帰ろう(2011)
- ズ・S・トーマス(2012)
- クロニク: ナハウフナーメ – 20 Jahre amarcord (CD 2 枚付きの本) (2012)
- ヨハン・セバスティアン・バッハ – モテッテン(2012)
- フォークス&テイルズ(2013)
- マドリガルブックDVD (2014)
- マリエンヴェスパー(2014)
- シューベルト(2016)
- 男声ホルンとホルンのための音楽フランツ・シューベルト、ロベルト・シューマン、カール・ゴルトマルク作曲ドイツホルンサウンド付き ( GENUIN ; 2016) [22]
- テネブレ(2017)
販売終了
- Kirchschlager, アンジェリカ;トマシュ・スタンコ;ゴットフリート・フォン・デア・ゴルツ;フライブルク・バロック・オーケストラ(2004)。クリスマスっぽいですね。ユーロアーツミュージックインターナショナル。OCLC 57126504。
参考文献
- ^ abcd 「Ensemble Amarcord – Restless Love: Rastlose Liebe」. singers.com. 2010年. 2010年7月1日閲覧。
- ^ Cookson, Michael (2010). 「ヨハン・セバスチャン・バッハ(1685–1750)マルコ受難曲、BWV 247」。 musicweb-international.com 。 2010年7月3日閲覧。
- ^ “Marienvesper / von Claudio Monteverdi / in Kooperation mit dem Monteverdi-Chor Hamburg” (ドイツ語).ラウテンカンパニー.de. 2010年。2010 年3 月 27 日に取得。
- ^ アクセル、ジブルスキー (2011 年 8 月 17 日)。 「ラインガウ音楽祭:クロースター・エーベルバッハ聖堂のクラウディオ・モンテベルディス『マリエンヴェスパー』」。ヴィースバーデナー・タグブラット(ドイツ語)。 2013 年 8 月 17 日のオリジナルからアーカイブ。2013 年8 月 17 日に取得。
- ^ 「Ensemble Amarcord (Vocal Ensemble)」。バッハ・カンタータのウェブサイト。2007年。 2010年6月6日閲覧。
- ^ ab 「Hear The Voice – Tallis, etc / Ensemble Amarcord」。ArkivMusic。2010年。 2010年7月8日閲覧。
- ^ 「Ivan Moody List of Works」Ivan Moody 2010年2010年7月8日閲覧。
- ^ ペトラ・リース (2005)。 「6. ザールブリュッカー・カンマーコンツェルト」(ドイツ語)。ザールレンディッシャー国立競技場。 2013 年 2 月 12 日のオリジナルからアーカイブ。2010 年7 月 8 日に取得。
- ^ 「Bernd Franke Werke Vokal」(ドイツ語)Bernd Franke、2006年。2007年8月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年7月8日閲覧。
- ^ 「アリスティデス・ストロンギリス著作一覧」アリスティデス・ストロンギリス、2009年。 2010年7月8日閲覧。
- ^ “Preisträgerinnen und Preisträger des DMW” (ドイツ語)。ドイツ音楽祭。 2010年。2010 年7 月 21 日に取得。
- ^ 「神への祈り / amarcord」。国際イズミルフェスティバル。2010年。2011年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年7月5日閲覧。
- ^ 「Hear the Voice and Prayer」operatoday.com 2007年9月23日2010年7月5日閲覧。
- ^ 「Amarcord レビュー」。towerhill-recordings.com。2010年6 月 30 日閲覧。
- ^ 「ピエール・ド・ラ・ルー(1460年頃~1518年)ディスコグラフィー」medieval.org 2006年。 2010年7月1日閲覧。
- ^ Rick Anderson (2006). 「Briefly notes」. britannica.com . 2010年7月1日閲覧。
- ^ サンデン、ユーテ・ファン・デル。 「Rastlose Liebe zur Kunst des reinen Gesangs」。Mitteldeutsche Zeitung (ドイツ語) 。2010 年7 月 1 日に取得。
- ^ "Amarcord". oslokammermusikkfestival.no . 2010年。2011年7月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年7月2日閲覧。
- ^ “Echo Klassik 2012: Die Gewinner”. musikmarkt.de (ドイツ語). 2012年7月10日. 2016年8月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月4日閲覧。
- ^ “アルバム・フランセ – プーランク、ミヨー、クラ、他 / アンサンブル・アマルコルド”.アーキヴミュージック。 2008年。2010 年6 月 30 日に取得。
- ^ “リスト: アネス・ド・ペレリナージュ; ジェズアルド、マレンツィオ: マドリガル / ラグナ・シルマー、アマルコルド・アンサンブル”.アーキヴミュージック。 2011年。2011 年10 月 12 日に取得。
- ^ CD Wald.Horn.Lied 正規品、2016
外部リンク
- 公式サイト
- AllMusicの Amarcord
- アマルコルド・ローゼンタール・マネジメント
- アマルコルドコルバートアーティストマネジメント2022
- amarcord レビュー RARB.org
