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| 魔法と医学 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2003年7月28日 | |||
| 記録済み | 2002年10月 – 2003年4月 | |||
| スタジオ | エレベーター、リバプール | |||
| ジャンル | ポップロック、サイケデリックポップ | |||
| 長さ | 41 : 10 | |||
| ラベル | デルタソニック | |||
| プロデューサー | イアン・ブルーディ、コーラル（共同） | |||
| コーラル年表 | ||||
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| マジック・アンド・メディスンからのシングル | ||||
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『マジック・アンド・メディスン』は、イギリスのロックバンド、ザ・コーラルの2枚目のスタジオアルバムである。2003年7月28日にデルタソニックより発売された。セルフタイトルのデビュースタジオアルバムを発売してから3ヶ月以内に、バンドは2002年10月に次のアルバムのレコーディングを開始した。セッションはライトニング・シーズのフロントマン、イアン・ブラウディがプロデュースし、ザ・コーラルが共同プロデュースした。レコーディングはアメリカとヨーロッパのツアーの合間に続けられ、2003年4月に終了した。ポップロックとサイケデリックポップのリリースと評される『マジック・アンド・メディスン』は、ザ・アニマルズの作品と比較され、フロントマンのジェイムス・スケリーのボーカルは同バンドのフロントマン、エリック・バードンを彷彿とさせる。
「Don't Think You're the First」は、2003年3月3日に発売されたアルバム『Magic and Medicine』のリードシングルとなった。コーラルは翌月にツアーを行い、その後、ミッドサマーナイト・スクリーム・フェスティバルとグラストンベリー・フェスティバルに出演した。「Pass It On」は2003年7月14日に2枚目のシングルとして発売され、その後もインターナショナル・デ・ベニカシムやVフェスティバルなど、さらに多くのフェスティバルに出演し、ブラーのヨーロッパツアーではサポートを務めた。アルバムからの3枚目と4枚目のシングル「Secret Kiss」と「Bill McCai」は、それぞれ2003年10月6日と2003年11月24日に発売され、後者は同月のイギリスツアーと同時期に発売された。
『マジック・アンド・メディスン』は音楽評論家から概ね好評を博し、コーラルのデビューアルバムよりも優れていると考える評論家もいた。スコットランドとイギリス両国でチャートのトップに立ったほか、ベルギー、フランス、ドイツ、アイルランド、日本、ニュージーランド、ノルウェー、スウェーデンでもチャートインした。アルバムは後にイギリスでゴールドディスクに認定され、「パス・イット・オン」はシルバーディスクに認定された。アルバムからのシングル4曲はすべてスコットランドとイギリス両国でトップ30入りし、「パス・イット・オン」は両地域で最高位5位となった。
背景と制作
ザ・コーラルは2002年7月にデルタソニックからセルフタイトルのデビュースタジオアルバムをリリースした。このアルバムはイギリスで5位にランクインし、その後ゴールド認定を受けた。[1] [2] [3] 2枚のシングル「Goodbye」と「Dreaming of You」はイギリスとスコットランドの両方でトップ30ヒットとなり、後者はイギリスで13位に達した。[3]アルバムはミュージックとの共同ヘッドライナーを含む3回のイギリスツアー、ワイト島フェスティバルとVフェスティバルでのパフォーマンスで宣伝された。[4]自宅待機期間の後、バンドは「自分たちが住んでいた場所、小さな町の生活の暗い側面。ストリートパーティー、銀のティーセット、秘密の自殺」に関するアルバムを作ることを選択した。[5] 2002年10月までに、彼らはそのアルバムの素材をレコーディングしていた。ライトニング・シーズのイアン・ブルーディーがメインプロデューサーで、バンドが共同プロデューサーを務め、ジョン・グレイがエンジニアを務めた。 7つのバッキングトラックはリバプールのエレベーター・スタジオで5日間かけて制作された。[6] [7]
この後、コーラルはイギリスをツアーし、その月の後半にスタジオに戻った。[7] 2003年初頭、バンドはスーパーグラスのアメリカツアーのサポートを務め、コナン・オブライエンとのレイト・ナイトやカーソン・デイリーとのラスト・コールに出演し、その後ヨーロッパに向かった。[7] [8]ツアー終了後、バンドはさらにレコーディングを行い、この時点で35曲をレコーディングした。[7] [9]コーラルは2003年2月にイギリスツアーに出る予定だったが、ギタリストのリー・サウスオールが腱鞘炎を患った。[10] [11]このため、ブルーディーは「Pass It On」でリズムギターを演奏した。[12] デルタソニックの共同設立者アラン・ウィルスは、バンドはシングルサウンドの曲をレコーディングしなかったと述べ、そのためバンドはキャリア初期の2曲、「ビル・マッカイ」と「Pass It On」をレコーディングした。[13]アルバムは2003年4月に完成し、マージーサイド州プレスコットのRSTワンストップでゲイリー・バトラーによってマスタリングされた。[6] [14]
作曲・作詞
音楽的には、 『マジック・アンド・メディスン』のサウンドは、アニマルズの作品と比較するとポップ・ロック[ 15]やサイケデリック・ポップ[16] [17]と評され、フロントマンのジェイムス・スケリーのボーカルはアニマルズのフロントマンであるエリック・バードンを彷彿とさせる。[18]キーボード奏者のニック・パワーは、アルバムを「非常に自然発生的な」セルフタイトルのアルバムとは対照的に「より有機的で、アコースティックな雰囲気が強い」ものにしたかったと語った。[19]スケリーはアルバムの半分以上を書き、残りはパワーまたはギタリストのビル・ライダー・ジョーンズと共作した。「エスキモー・ラメント」はパワー単独で書いた。レコーディングには、ルイス・バッチーノが「ドント・シンク・ユーア・ザ・ファースト」でフルートを演奏し、ゴーリキーズ・ジゴティック・ミンチのミーガン・チャイルズが「ミルクウッド・ブルース」でバイオリンを演奏するなど、他のミュージシャンも参加している。マーティン・スミス、サイモン・ジェームズ、アンディ・フリゼルが「エスキモー・ラメント」と「コンフェッションズ・オブ・ADDD」で金管楽器を演奏。オリー・ブリンドリーが「オール・オブ・アワ・ラヴ」でコントラバスを演奏。アンディ・ブリンドリーが「オール・オブ・アワ・ラヴ」でハーモニカを演奏。[6]
オープニング曲「イン・ザ・フォレスト」はパワーのオルガンで始まり、アルバムの残りの部分の暗い雰囲気を醸し出す。[18]スケリーはコーラスの歌詞はウディ・ガスリーの曲からアレンジしたと語り、ベーシストのポール・ダフィーは自分のパートはビーチ・ボーイズの作品に影響を受けたと語った。[20] [21]「ドント・シンク・ユーアー・ザ・ファースト」はドアーズの曲に似ており、中間部でキーが変わり、メロディカが伴奏し、ダブ・レゲエへと移行する。[22] [23]タイトルはスケリーが新しいコードの形だと思ったものを演奏した機会に触発された。[24]ダフィーはナット・キング・コールの曲に影響を受けたと述べたが、バンドの他のメンバーは音楽はジョー・ミークのサウンドへのオマージュであり、ギタリストのリー・サウスオールは楽器の一部を使ってミークのようなパーカッションを演奏したと語った。[25] [26] [27]「Liezah」はベルとセバスチャンを彷彿とさせるメロディーのアコースティック曲で、アーネスト・ヘミングウェイの「日はまた昇る」（1926年）に影響を受けたキャラクターについて歌っている。[18] [22] [28]パワーとスケリーはバーミンガムへ旅行中にこの曲を書いた。ライダー・ジョーンズがスケリーにサイモン＆ガーファンクルの曲をギターで弾く方法を教えた直後だった。 [28] [29]バンドはモビー・グレイプに影響を受けた「Talkin' Gypsy Market Blues」をチーチ＆チョンの作品やボブ・ディランの「 Motorpsycho Nitemare」（1964年）と比較した。[30] [31]スケリーはポルトガルでガールフレンドと休暇を過ごしていたとき、ジプシーマーケットでブーツを買った後にこの曲を書いた。[32] 「シークレット・キッス」は、ドアーズのキーボード奏者レイ・マンザレクを彷彿とさせるオルガンパートと、ピンク・フロイド風のクリッピングギターリフが特徴のスローな曲である。[22] [23]この曲は、コーデッツやラブ、社交音楽を聴いて思いついたもので、歌詞の1つはコーデッツの「ソフト・サンズ」（1957年）から直接引用されている。[33] [34]
「ミルクウッド・ブルース」はジャズの ブレイクダウンを伴い、バイオリンで終わる曲で、LSDでトリップしながら小さな町にいることについて歌っている。[15] [22] [35]この曲では、ウィルズがトーマスのUnder Milk Wood（1954年）を朗読している。 [36]「ビル・マッカイ」は、曲の終わりに死んでしまう悲しそうな中年男性を歌ったアップビートなフォークロック曲である。 [18]この曲はデビューアルバムより前に作られたが、当初はイアン・スケリーがトラヴィスに近いと思ったため採用されなかった。[13] 「エスキモー・ラメント」は優しいピアノ、つま弾くギター、トランペットが特徴的で、パワーは「葬列の雰囲気」を持たせたいと言い、ビートルズの「アイム・オンリー・スリーピング」（1966年）やザ・バンドの「ロッキン・チェア」（1969年）を模倣しようとした。 [ 22] [37]バラード曲「Careless Hands」では、ジェームズ・スケリーの声がラーズのリー・メイヴァースを彷彿とさせるが、スケリーは「ジョニー・マティスが歌える」曲を作曲したかった。 [22] [38] 「Pass It On」は、ポール・マッカートニーを彷彿とさせるメロディーで、スケリーが自分の死について語るアコースティック曲である。[18]彼がこの曲を書いたのは17歳のとき、電車に乗ってパワーを訪ねているときだった。[39]パワーは、「All of Our Love」がウエストコースト・ポップ・アート・エクスペリメンタル・バンドの「 I Won't Hurt You」（1966年）を彷彿とさせると語った。[40]最後の曲「Confessions of ADDD」はラブソングで、スーパー・ファーリー・アニマルズの作品に似ている。[18] [22]これはラブのアーサー・リーへのオマージュであり、3分間の延長されたジャムセクションで終わる。[15] [41]タイトルの「ADDD」は「A Damp Dog Day」の略で、デルタソニックの共同創設者ジョー・フィアロンが言ったものである。パワーはそれが映画『ドッグ・デイ・アフタヌーン』（1975年）に関連していると理論づけた。[42] [43]スケリーは歌詞は彼が所有していた海賊に関する本からインスピレーションを得たと語った。[44]
リリース
「Don't Think You're the First」は2003年3月3日に『Magic and Medicine』からのリードシングルとして発売された。 [45]イギリスでは2つのバージョンがCDで発売され、1つ目は「Witchcraft」、「See-Through Bergerac」、そして「Don't Think You're the First」のミュージックビデオを収録したもので、2つ目は「Tiger Lily」と「Teenage Machine Age」を収録したものだった。[46] [47]「Don't Think You're the First」のビデオはメンバーの住居近くの森で撮影された。[48]コーラルの2003年2月のイギリスツアーは、ベースメントのサポートを受けて2003年4月と5月に再スケジュールされた。[49] 2003年6月、バンドは地元でA Midsummer Night's Screamフェスティバルのヘッドライナーを務め、その後その年のグラストンベリーフェスティバルに出演した。[50] [51]「Pass It On」は2003年7月14日にシングルとしてリリースされた。 [52] CD版には「Run Run」と「Shadows Falls」のアコースティックバージョンが収録され、DVD版には「Pass It On」のビデオ、「Calendars and Clocks」のアコースティックバージョン、「Heartaches and Pancakes」、The Curry File Documentaryが収録されている。[53] [54]「Pass It On」のミュージックビデオでは、バンドはスーパーグラスとのツアーの途中で、カリフォルニア州ランズバーグ近くのゴーストタウンに立ち寄った。[55]彼らはウィルズに連絡し、ウィルズはすぐに監督のジェームズ・スレイターを予約し、翌日飛行機で彼を呼び寄せた。[56]ビデオの一部はジェニー・オルセンが所有する小屋の中で撮影され、その中で彼女が羊の頭蓋骨の周りで踊っているのを見ることができる。[57] [58]
『マジック・アンド・メディスン』は、もともと2003年7月21日にマトリックス・ファームという名前で発売される予定だったが、結局1週間後の2003年7月28日に発売された。[14] [59]日本盤には「When Good Times Go Bad」と「Boys at the Window」が追加トラックとして収録された。[60] 2003年8月、バンドはインターナショナル・デ・ベニカシム・フェスティバルとVフェスティバルに出演した。[61]その後、彼らはブラーのサポートとしてヨーロッパ中をツアーした。[62]「シークレット・キス」は2003年10月6日にシングルとして発売された。[63]イギリスでは2つのバージョンがCDで発売され、最初のバージョンには「Who's That Knockin'」、「See My Love」、そして「シークレット・キス」のミュージック・ビデオが収録され、2番目のバージョンには「God Knows」と「Not the Girl」が収録された。[64] [65]「シークレット・キス」のミュージック・ビデオは路地裏や地元の社交クラブで撮影された。バンドによると、このアルバムには「ベリーダンサー、社交ダンサー、修道服、アルザス人」が出演しており、彼らはこれを「退職者の街での」ローリング・サンダー・レヴューに似ていると考えていたという。 [66]「ビル・マッカイ」は2003年11月24日にシングルとして発売された。 [67]イギリスでは2つのバージョンがCDで発売され、1つ目は「Boy at the Window」、「Nosferatu」、そして「ビル・マッカイ」のミュージック・ビデオが収録され、2つ目は「When the Good Times Go Bad」と「From a Leaf to a Tree」が収録された。[68] [69]「ビル・マッカイ」のミュージック・ビデオは前月にアムステルダムで撮影された。[70] 「マジック・アンド・メディシン」は2004年2月10日に米国で2枚組CDとして発売され、Nightfreak and the Sons of Becker (2004)のミニ・アルバムと同梱された。[71] [72]
受付
『マジック・アンド・メディスン』は音楽評論家から概ね好評を得た。主流の出版物のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは18件のレビューに基づいて平均76点を獲得した。[73]
エンターテインメント・ウィークリー誌のレビューで、グレッグ・コットは「デビュー作の爽快なピークが欠けている」と書いたが、「マジック・アンド・メディスン」は「より一貫性がある」と感じた。[76] NMEのテッド・ケスラーは「完全には」画期的なアルバムではないが、「それでも、非常に素晴らしいアルバムだ」と述べた。[79] オールミュージックのレビュアー、ティム・ディグラヴィナは、コーラルが「影響を抑制し、ロックな曲を作るというプログラムに固執している」と書いた。彼は「作詞作曲、演奏、制作は非常に繊細」で、「マジック・アンド・メディスンは成熟した、堅実な懐古主義の印象を与える」と付け加えた。[74] ブレンダーのライター、ドリアン・リンスキーは、デビュー作よりも「より成熟し、より焦点が絞られ、少し楽しさが欠けている」と述べた。[75]
ローリングストーン誌のレビューで、ジェニー・エリスクは、コーラルが模倣する「フラワーパワー・ロッカー」の多くは「デビュー作を録音した後、素材を使い果たしてしまったようだ」と書いている。また、マジック・アンド・メディシンは「60年代の真の変人たちのプレイブック」、例えばラブ・アンド・ザ・シーズから「模倣と気取りに過ぎない」と付け加えた。[82] ピッチフォークの寄稿者ニール・ロバートソンは、デビュー作の「熱狂的なフリークアウトの傾向」が「より控えめなアプローチ」に変わり、曲作りに重点が置かれるようになったと指摘し、「全体的に面白味が薄れてしまった」と述べている。[80]ガーディアン紙のデイヴィッド・ペシェクは、このアルバムを「最終的にフラストレーションのたまる作品」と評し、「この音楽は、歌というよりは、美しい音の趣味の良いコレクションのように感じられることが多い」としている。[77]
「マジック・アンド・メディスン」はイギリスとスコットランドでチャートのトップを飾った。[3] [84]また、アイルランドでは4位、[85]ノルウェーでは20位、[86]ベルギーのワロン地域で39位、[87]ニュージーランドでは43位、[88]スウェーデンでは60位、[89]フランスでは64位、[90]日本では69位、[91]ドイツでは99位に達した。[92]「ドント・シンク・ユーアー・ザ・ファースト」はイギリスで10位、スコットランドでは11位に達した。[3] [93]「パス・イット・オン」はイギリスとスコットランドで5位に達し、[3] [94] 、2024年に英国レコード産業協会（BPI）からシルバー認定を受けた。 [95]「シークレット・キッス」はイギリスで25位、スコットランドで28位に達した。[3] [96]「ビル・マッカイ」はイギリスで23位、スコットランドで28位に達した。[3] [97] 「マジック・アンド・メディスン」は2003年のイギリスの年間チャートで78位に登場した。[98]このアルバムはBPIによってゴールド認定された。[99] Playlouderは、このアルバムをその年の最悪のアルバム20選で5位にランク付けした。[100]
トラックリスト
特に記載のない限り、すべての曲はジェームズ・スケリーによって作曲されました。[6]
人事
冊子ごとの人員数。[6]
チャートと認証
参考文献
引用
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出典
- ザ・コーラル（2022年）。ザ・コーラル – デビューアルバムの制作。ウスター、ウスターシャー：A Way With Media。ISBN 9781910469514。