クリント・マンセル | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 出生名 | クリントン ダリル・マンセル |
| 生まれる | 1963年11月7日 |
| 起源 | コベントリー、ウォリックシャー、イングランド |
| ジャンル | 映画音楽、オルタナティブロック、グレボロック、エレクトロニック、インダストリアルロック、クラシック |
| 職業 | ミュージシャン、歌手、作曲家 |
| 楽器 | ボーカル、キーボード、ピアノ、ギター、ベース |
| 活動年数 | 1981年~現在 |
| Webサイト | 翻訳元 |
クリントン・ダリル・マンセル(/ ˈ m æ n s əl / ; 1963年11月7日生まれ)[1] [2]は、イギリスのミュージシャン、歌手、作曲家である。彼はオルタナティブロックバンド、ポップ・ウィル・イート・イットセルフのリードボーカルを務めた。バンド解散後、マンセルはアメリカに移住し、映画音楽の作曲家としてのキャリアをスタートさせた。
マンセルはアメリカの映画監督ダーレン・アロノフスキーと提携し、彼の映画『π』、『レクイエム・フォー・ドリーム』 、『ザ・ファウンテン』、『レスラー』、『ブラック・スワン』、そして『ノア』の音楽を作曲した。マンセルは『レクイエム・フォー・ドリーム』のサウンドトラック、特に映画のために作曲された「Lux Aeterna 」と、『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』の予告編のために作られた「レクイエム・フォー・ア・タワー」と題された再編曲版で最もよく知られており、どちらも複数の広告、映画、映画予告編、ビデオゲーム、その他のメディアで取り上げられている。
彼はベン・ウィートリー監督の映画『ハイ・ライズ』、『ハッピー・ニューイヤー』、『コリン・バーステッド』、『レベッカ』、『イン・ジ・アース』の音楽を担当した。マンセルが音楽を担当した他の映画には『サハラ』、『ムーン』、『ストーカー』などがある。また、テレビやビデオゲームの音楽も作曲している。
マンセルは『ザ・ファウンテン』での演技でゴールデングローブ賞にノミネートされ、『ブラック・スワン』での演技で複数のグラミー賞にノミネートされた。
若いころ
マンセルはイギリスのコベントリーで生まれた。[1]父親は電力庁に勤務し、母親は学校給食の調理員だった。[3]
テレビ番組「トップ・オブ・ザ・ポップス」でのデヴィッド・ボウイの「スターマン」のパフォーマンスに触発され、9歳でギターを弾き始めた。[4]パンク風の音楽への進出はラモーンズの影響を受けた。[5] 2014年に彼はビートマガジンに「ラモーンズを聴いてパンクロックが私の人生を変えた」と語った。 [5]マンセルはスタウアブリッジに住んでいた若い頃にロックバンドで演奏し、19歳のときにポップ・ウィル・イート・イットセルフとなるバンドに加入した。[6]
キャリア
オルタナティブロックのキャリア
1986年のバンド結成から1996年の解散まで、マンセルはグレボ/オルタナティブ・ロックバンド、ポップ・ウィル・イート・イットセルフ(PWEI)のメンバーだった。[3]彼はバンドのリードボーカル、ギタリスト、そしてバンドの主要なソングライターの一人を務めた。[1] [3] [7]バンドがコンピューターベースの音楽に初めて触れたのは、1988年にプロデューサーのフラッドとアルバム『This Is the Day...This Is the Hour...This Is This! 』を制作していた時だった。[8]彼らのサウンドはサンプリングやエレクトロニックミュージックを取り入れるように進化し、ヒップホップ、インダストリアルミュージック、その他のダンスジャンルからの影響を音楽に取り入れるようになった。[6]バンドがRCAから契約を打ち切られた後、PWEIは1994年にナイン・インチ・ネイルズのトレント・レズナーが所有するレーベル、ナッシング・レコードと契約した。[8] [6]
1996年のPWEI解散後、マンセルはソロ活動を始めることを希望してニューヨークへ移ったが、創作面で苦戦した。[5]レズナーに誘われ、レズナーが所有するニューオーリンズのアパートに引っ越し、マンセルはロサンゼルスに定住するまでの3年間そこで暮らした。[6] [9] [10]レズナーはそこでマンセルを指導し、Pro Toolsを紹介した。[6] [9]マンセルはナイン・インチ・ネイルズの1999年のアルバム『The Fragile』でもバックボーカルを務めた。[1]
マンセルは2005年にPWEIと再会し、「Reformation」ツアーに参加し、ノッティンガム、バーミンガム、イギリスのロンドンで公演を行った。[11]
映画音楽のキャリア
ニューヨークに住んでいた頃、マンセルは共通の友人を通じてダーレン・アロノフスキー監督に紹介された。[12]アロノフスキーはマンセルが以前に『ポップ・ウィル・イート・イットセルフ』で手がけた作品を知らなかったが、2人はヒップホップへの愛と「当時の映画音楽はひどいものだった」という信念で意気投合した。[13]
アロノフスキーは、自身の長編映画監督デビュー作『Pi』のオープニングタイトル曲をマンセルに作曲するよう提案した。 [12]アロノフスキーは映画の残りの部分で既存の電子音楽を使用するつもりだったが、資金不足のため、興味のある音楽の多くの権利を取得するのが困難であることが判明し、マンセルが映画全体の音楽を提供するために雇われた。[12]マンセルがこの映画のために作曲した音楽は、2000年のバーミンガム映画祭でバーミンガム市賞を受賞した。[3]
マンセルはアロノフスキーの次の映画『レクイエム・フォー・ドリーム』の音楽を作曲し、カルト的なヒットとなった。[1]映画の主要楽曲「Lux Aeterna」は、それ自体が人気となった。[14]この曲の再編曲版「Requiem for a Tower」は、作曲家のシモーヌ・ベニャカール、ダン・ニールセン、ヴェイガー・マルゲイルソンによって『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』の予告編用に編曲された。[6]
「Lux Aeterna」と「Requiem for a Tower」は、映画『ダ・ヴィンチ・コード』『 I Am Legend』『サンシャイン』 『Babylon AD』の予告編、ビデオゲーム『アサシン クリード』 『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』の予告編、キヤノンのPowerShotカメラやモルソン・カナディアンビールなどの製品の広告キャンペーン、テレビ番組『アメリカズ・ゴット・タレント』 『So You Think You Can Dance』、テレビシリーズ『フラッシュ・フォワード』の宣伝スポットなど、さまざまなメディアで使用されている。[1] [14]
2006年、マンセルは映画『スモーキン・エース』の音楽を提供し、同年、映画『サハラ』での音楽によりBMIフィルム&テレビ賞を受賞した。 [1] [15]翌年、アロノフスキー監督の映画『ザ・ファウンテン』の音楽が、第7回ワールド・サウンドトラック・アワードで年間最優秀オリジナル映画音楽賞とパブリック・チョイス賞を受賞した。[16] 『ザ・ファウンテン』の音楽は、2007年のゴールデングローブ賞で映画音楽賞にもノミネートされた。[17]
マンセルがアロノフスキーの『ブラック・スワン』のために作曲したスコアは、彼に複数のノミネートと賞をもたらした。彼はグラミー賞ビジュアルメディア部門の最優秀サウンドトラック賞にノミネートされたほか、第11回ワールド・サウンドトラック・アワードで最優秀オリジナル・サウンドトラック賞(『ブラック・スワン』)と年間最優秀サウンドトラック作曲家賞(『ブラック・スワン』、『ラスト・ナイト』、 『ファスター』)を受賞した。このスコアはチャイコフスキーの『白鳥の湖』のオリジナル曲を使用しているため、アカデミー賞最優秀オリジナル・スコア賞の対象外とされた。[13]
マンセルは、ダンカン・ジョーンズの長編映画監督デビュー作『ムーン』の音楽を担当した。マンセルは『ムーン』の音楽で英国インディペンデント映画賞の最優秀技術賞を受賞した。2011年にマンセルは『アイアン・レディ』の音楽を担当するよう依頼されたが、後に作曲家のトーマス・ニューマンに交代した。[18]とはいえ、映画『ムーン』のマンセルの音楽は同映画の予告編で使用され、2012年のコンピュータゲーム『エイリアン:コロニアルマリーンズ』の予告編でも使用された。[19] [20]
マンセルは、2013年に公開された映画『ストーカー』 (フィリップ・グラスの音楽も使用)と『フィルス』の音楽を提供した。 [1]
映画『レクイエム・フォー・ドリーム』や『ムーン』でマンセルが作曲した音楽のファンだった映画監督ベン・ウィートリーは、2015年の映画『ハイ・ライズ』の音楽提供についてマンセルにアプローチした。マンセルはウィートリーのその後の作品『ハッピー・ニューイヤー』、『コリン・バーステッド』(2018年) 、『レベッカ』(2020年)、 『イン・ジ・アース』 (2021年)にも音楽を提供した。[6] [21]
マンセルの映画音楽は、リル・ジョン、エイサップ・ロッキー、バスティル、ポール・オークンフォールドなどのミュージシャンによってサンプリングされている。[14] [22]
マンセルは正式な楽譜作成の訓練を受けていないが、オーケストラを雇った上で、ロック音楽の作曲に用いる手法(ドラム、ベース、ギター、ボーカルライン)を使って映画音楽を作曲している。[11]彼に影響を与えた人物には、フィリップ・グラス、トレヴァー・ジョーンズ、デヴィッド・ホームズ、デス・イン・ベガス、モグワイ、アンクルなどのバンドがいる。[9]
交響曲演奏
マンセルは、ソナス・カルテットと共に、アメリカ、イギリス、オーストラリアで映画音楽のいくつかの作品をライブで演奏した。 [4] [10] [12]映画「レクイエム・フォー・ドリーム」のサウンドトラックで「Lux Aeterna」を演奏したクロノス・カルテットも、マンセルの作品のいくつかをライブで演奏した。[6] [11]
出版契約
2019年2月、マンセルはデッカ・レコードの一部門であるデッカ・パブリッシングと出版契約を結んだ。[22]この契約により、彼の『Pop Will Eat Itself』の作品を含む650曲以上のオリジナル作品のカタログが初めてひとつのレーベルにまとめられた。[22]
受賞とノミネート
ディスコグラフィー
ポップは自らを食べる
- ボックス・フレンジー(1987)
- 今日はその日だ...これはその時だ...これはこれだ! (1989)
- キュア・フォー・サニティ(1990)
- 見た目かライフスタイルか? (1992)
- ドス・デドス・ミス・アミーゴス(1994)
ライブアルバム
- ウィアーズ・バー・アンド・グリル(ライブ)(1993)イギリス44位
- ラジオ1セッション1986-87(1997)
- リフォーメーション: ノッティンガム ロック シティ 20.01.05 (2005)
- 改革: バーミンガム カーリング アカデミー 22.01.05 (2005)
- 改革: バーミンガム カーリング アカデミー 23.01.05 (2005)
- 改革: ロンドン シェパーズ ブッシュ エンパイア 24.01.05 (2005)
- 改革: ロンドン シェパーズ ブッシュ エンパイア 25.01.05 (2005)
映画音楽とサウンドトラック
膜
テレビ
ビデオゲーム
短編映画
参考文献
- ^ abcdefgh Hischak, Thomas S. (2015).映画作曲家百科事典. Rowman & Littlefield . p. 440. ISBN 9781442245501マンセル、
クリント(1963年生まれ)...イギリスのコベントリーでクリントン・ダリル・マンセルとして生まれ、若い頃からロック音楽に興味を持ち、ギターを習い、アマチュアバンドで演奏していました。
- ^ ラーキン、コリン (2011)。『ポピュラー音楽百科事典』ロンドン:オムニバス・プレス、1988頁。
- ^ abcd Young, Graham (2016年3月23日). 「ドレッドヘアからノーロックへ - ポップスターからハリウッドの作曲家になったクリント・マンセルの驚くべき変貌」バーミンガム・メール。 2022年12月24日閲覧。
- ^ ab Greiving, Tim (2016年3月16日). 「『ムーン』と『ファウンテン』の作曲家クリント・マンセルがシアター・アット・エース・ホテルでサウンドトラックを演奏」ロサンゼルス・タイムズ。2016年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月24日閲覧。
- ^ abc フォーグル、タマラ (2014 年 9 月 30 日)。 「クリント・マンセル」。ビートマガジン。 No.1442。ファーストメディア。 p. 34.2022 年12 月 24 日に取得– Issuu経由。
- ^ abcdefgh グレイヴィング、ティム(2020年10月16日)。「レクイエム・フォー・ア・テーマ:映画作曲家クリント・マンセルが語る悲しみの音」NPR 。 2022年12月24日閲覧。
- ^ クレイトン・リー、トニー(2014年10月8日)。「クリント・マンセル:「ロック音楽、あるいは何と呼ぼうと、それは若者のゲームだ」」アイリッシュ・タイムズ。 2022年12月24日閲覧。
- ^ ab アレックス・ゴッドフリー。「クリント・マンセル:アロノフスキー、レズナー、そして私、パート1」。サボタージュ・タイムズ。2018年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年12月24日閲覧。
- ^ abc Davies, Mike (2003年11月14日). 「文化:その夢を追え;マイク・デイヴィスがクリント・マンセルと決着」。バーミンガム・ポスト。15ページ。 2022年12月24日閲覧– ProQuest経由。
- ^ ab トミッチ、マシュー (2015 年 9 月 15 日)。 「クリント・マンセル:永遠の光」。ビートマガジン。 No.1491。ファーストメディア。 p. 57 .2022 年12 月 10 日に取得– Issuu経由。
- ^ abc Culshaw, Peter (2005年1月20日). 「ポップジョーカーから本格的な作曲家へ」。The Daily Telegraph。p. 16 。 2022年12月24日閲覧– ProQuest経由。
- ^ abcd Paphides, Pete (2009年7月17日). 「クリント・マンセル:ポップは自らを食いつぶし、ハリウッドがポップアウトした」.タイムズ. 2011年6月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月24日閲覧。
- ^ ab McNulty, Bernadette (2011年1月20日). 「アカデミー賞から追放:すべてチャイコフスキーのせい:元ロッカーのクリント・マンセルがベルナデット・マクナルティに『ブラック・スワン』のスコアリングでノミネートされない理由を語る」デイリー・テレグラフロンドン、イングランド、イギリス。26ページ。 2022年12月24日閲覧– ProQuest経由。
- ^ abc Peters, Mitchell (2010年5月22日). 「Notes From The Underground」. Billboard . p. 22. 2022年12月24日閲覧。
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- ^ 「クリント・マンセルが2つの世界サウンドトラック賞を獲得」bmi.com . Broadcast Music, Inc. 2007年10月28日. 2022年12月24日閲覧。
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- ^ Robey, Tim (2012年1月6日). 「鉄の女:交代した作曲家の謎」 . The Telegraph . 2022年12月24日閲覧。
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- ^ Sarkar, Samit (2013年2月7日). 「Aliens: Colonial Marinesのビデオが『コンタクト』の予告編を再訪」. Polygon . Vox Media . 2022年12月24日閲覧。
- ^ Thomas, Lou (2021年6月17日). 「『In The Earth』レビュー:ベン・ウィートリーの森の幻覚がゴアを熱狂的に届ける」ニュー・ミュージカル・エクスプレス。 2022年12月24日閲覧。
- ^ abc Stassen, Murray (2019年2月14日). 「Decca Publishingが作曲家兼ミュージシャンのClint Mansellと契約」. Music Business Worldwide . 2019年3月11日閲覧。
