アテネ エピダウロス フェスティバル

アテネ - エピダウロス祭り
ジャンル	すべてのタイプ
日付	5月～10月
場所	アテネ、エピダウロス、ギリシャ
座標	北緯37°58′15″ 東経23°43′28″ / 北緯37.97084° 東経23.72452° / 37.97084; 23.72452
活動年数	1955年～現在
リーダー	ヴァンゲリス・テオドロプロス (監督)

アテネ・エピダウロス祭は、 5月から10月までアテネとエピダウロスで開催される毎年恒例の芸術祭です。ギリシャで最も有名な祭りの一つです。

毎年夏季（7月と8月の金曜と土曜）に開催され、一部はアスクレピオンの遺跡にあるエピダウロスの古代劇場で行われる。^{[1]このフェスティバルには音楽、演劇、その他の文化イベントが含まれる。}アイスキュロス、ソポクレス、エウリピデスの悲劇や、アリストパネスの現存する喜劇の上演が含まれる。一部の公演は、単純に古代神話の復活や古代ドラマに基づいて書かれた現代劇で構成される。

エピダウロス音楽祭（ギリシャ語：Φεστιβάλ Επιδαύρου ）は、エピダウリア音楽祭（ギリシャ語：Επιδαύρια）としても知られ、 1万人を収容でき、特別な音響で知られるエピダウロスの古代劇場で開催される。 ^{[2] [3]}この音楽祭は、当時の大統領府大臣で将来の首相となるゲオルギオス・ラリスの尽力により、1955年にアテネ音楽祭と同時に創設された。^[1]設立当初は、ギリシャ観光機構がエピダウロス音楽祭とアテネ音楽祭の運営を担当していた。^[4]

1955年6月19日、エウリピデスの『ヘカベ』 （アレクシス・ミノティス演出、カティナ・パクシノウが同名の役を演じた）の上演で正式に開館した。 ^{[5] [6] [7]}その後、古代悲劇の上演に専念し、1957年からは国立劇場による古代喜劇の上演にも力を入れ、アレクシス・ソロモスが『リュシストラタ』をはじめとするアリストパネスの戯曲を復活させた。^{[8] [9]} 1959年、カロロス・クンによるアリストパネスの『鳥』の上演（マノス・ハジダキス音楽、ヤニス・ツァロキス装置・衣装）は、国民の賛否両論を呼び、最終的には政府の介入により中止された。^{[9] [10]}

約20年間、エピダウロスでの公演はギリシャ国立劇場とパクシノウ、ミノティス、アンナ・シノディノウ、マリー・アロニ、ネゼルなどの俳優に委託されていました^{[説明が必要]}。^[6] 1960年と1961年には、マリア・カラスがそれぞれヴィンチェンツォ・ベッリーニのノルマ（1960年）とルイジ・ケルビーニのメディア（1961年）のエピダウロスに出演しました。 ^[9] 1965年には、モーリス・ベジャールが演出・振付したパリ・オペラ座によるファウストの劫罰と、ヘルベルト・フォン・カラヤンとベルリン・フィルハーモニー管弦楽団によるジュゼッペ・ヴェルディのレクイエムが上演されました。^{[11] [12]}ギリシャの軍事政権下では、フェスティバルは停滞し、内省と撤退の傾向が見られました。^[9]

メタポリテフシ時代、より具体的には1975年に、国立劇場以外の劇団が初めて古代劇場の舞台で公演することを許可された。その中にはカロロス・クン芸術劇場（ 『鳥』）や北ギリシャ国立劇場（『エレクトラ』）などが含まれていた。^{[6] [13] [14] 1980年には、}スピロス・エヴァンゲラトス円形劇場がメナンドロスの『エピトレポンテス』でこのフェスティバルに出演し、キプロス演劇組織もニコス・カラランプース演出によるエウリピデスの『嘆願者たち』で出演した。 ^{[15] [16]} 2年後（1982年）、ピーター・ホールが王立国立劇場でアイスキュロスの『オレステイア』を上演し、エピダウロス・フェスティバルに参加した初の外国人演出家となった。^{[11] [17]}

エピダウロス演劇祭は、その始まりから今日まで、ギリシャの最高の演出家や俳優のほか、ヤニス・モラリス、ヤニス・ツァロキス、ジョージ・ヴァカロ、マノス・ハジダキス、ミキス・テオドラキス、ヤニス・マルコプロス、スタブロス・シャルチャコス、ヤニス・クセナキスなど、数多くの偉大なアーティストを迎え入れてきました。[1] また、ピーター・ホール、ピーター・シュタイン、鈴木忠志、ルカ・ロンコーニ、ヴァレリー・フォーキン、トーマス・オスターマイヤー、ピナ・バウシュ、モンセラート・カバリエ、ホセ・カレーラス、フィオナ・ショー、ジェラール・ドパルデュー、ケヴィン・スペイシーなど^、海外の有力カンパニーによる公演や、海外の演出家、俳優、その他の協力者とのコラボレーションもあります。^{[1] [11] [18] [19] [12]}フェスティバルでのパフォーマンスは、しばしば公共の場でより広い議論の対象となり、称賛や賛否両論を巻き起こす。^{[1] [17]}

エピダウロス音楽祭と並行して、パライア・エピダウロス劇場で公演（当初は音楽のみ、後に演劇）が行われる。この施設は1995年に「ミュージカル7月」（ギリシャ語：Μουσικός Ιούλιος ）として試験的に開始され、大成功を収め、恒久的な施設となり、アテネ・エピダウロス音楽祭と統合された。^{[20] [21]}

ディレクターのディノス・ジャンノプロスは、当時の文化大臣の委託を受けて、第1回アテネフェスティバルの企画に着手した。^[22]

現在、この共同フェスティバルは「Hellenic Festival SA」社によって運営されている。^{[23] 2016年から2019年の間、}ヤン・ファーブルの辞任に伴い、ヴァンゲリス・テオドロプロスが芸術監督を務めた。^{[24] [25]} 2019年以降は、カテリーナ・エヴァンゲリトスがフェスティバルの芸術監督を務めている。

アテネ・フェスティバルは長年にわたり、数多くの著名なグループやアーティストを迎えてきました。^{[26] 、[27]}

• 1955年: フェスティバルの初年度、ディミトリス・ミトロプーロスとニューヨーク・フィルハーモニックがニコス・スカルコッタスの「36のギリシャ舞曲」を演奏。
• 1958年:ジーナ・バッカウアー指揮アテネ・フィルハーモニー管弦楽団。
• 1959年:レナード・バーンスタイン指揮、ニューヨーク・フィルハーモニック。
• 1961年：マリア・カラスがヴィンチェンツォ・ベッリーニのノルマとルイージ・ケルビーニのメデを演じる。
• 1961年：ロイヤル・バレエ団（コヴェント・ガーデン）、マーゴ・フォンテイン出演。
• 1962年:ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団。
• 1963年：モーリス・ベジャール指揮による20世紀バレエ。
• 1963年:ルドルフ・ヌレエフとマーゴ・フォンテインとのバレエ公演。
• 1967年:ズービン・メータ指揮ロサンゼルス・フィルハーモニック。
• 1976年：スヴャトスラフ・リヒテルのリサイタル。
• 1979年：アルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアター。
• 1981年：ルドルフ・ヌレエフと共演したウィーン・オペラ座舞踏会。
• 1982年：ピーター・ホールの指揮のもと、エピダウロスを舞台にしたアイスキュロスの『オレステイア』。
• 1982年：カールスルーエ交響楽団、ディミトリス・スゴロス指揮。
• 1983年：マーサ・グラハム・ダンス・カンパニー。
• 1984年：ローラン・プティ指揮マルセイユ国立バレエ団。
• 1984年：アニエス・バルツァとホセ・カレーラスとチューリッヒ・オペラ。
• 1985年：ロイヤルオペラ（コヴェントガーデン）。
• 1985年：ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ指揮、ワシントン国立交響楽団。
• 1988年: ズービン・メータ指揮によるニューヨーク・フィルハーモニック。
• 1989年：マノス・ハジダキスとナナ・ムスクーリ
• 1989年：デンマーク王立バレエ団。
• 1990年:ユーリ・テミルカーノフ指揮、レニングラード・フィルハーモニー管弦楽団。
• 1991年：ヘロデス・アッティカス・オデオンでルチアーノ・パヴァロッティのリサイタル。
• 1992年：モンセラート・カバリエ・リサイタル。
• 1993年：リッカルド・ムーティ指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団。
• 1993年：ヘロデス・アティカスのオデオンとエピダウロスの古代劇場でホセ・カレーラスのリサイタル。

• ヘロデス・アティクスのオデオン
• アテネコンサートホール
• 「テクノポリス」、ガジ
• 「ペイライオス260」
• 「THEATRON」、文化センター「ヘレニックコスモス」
• 「バイオ」
• ベナキ博物館 ピレオス通り別館
• 「スコレオン劇場」、モシャト
• エピダウロス古代劇場
• 古代エピダウロス小劇場

• アテネ＆エピダウロスフェスティバルの公式ウェブサイト
• allaboutfestivals.gr/en/ によるフェスティバルの説明