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アルヴォ・ペルト（エストニア語発音: [ ˈɑrvo ˈpært ]、1935年9月11日生まれ）はエストニアの作曲家。1970年代後半から、ペルトは自身が考案した作曲技法であるティンティナブリを用いたミニマル・スタイルで作曲活動を行っている。ペルトの音楽はグレゴリオ聖歌に部分的に影響を受けている。彼の最も演奏されている作品には、『Fratres』（1977年）、『Spiegel im Spiegel』（1978年）、『Für Alina』（1976年）などがある。2011年から2018年、そして2022年と2025年には、ペルトは世界で最も演奏されている存命の作曲家だった。ラウラスマーにあるアルヴォ・ペルト・センターは2018年に一般公開された。
パートは1935年9月11日、エストニアのパイデ・ヤルヴァ県で生まれた。 [ 1 ]彼はエストニア北部のラクヴェレで母親と継父に育てられた。 [ 2 ]中音域が壊れていたため、家族のピアノの高音と低音で実験を始めた。[ 3 ]
ペルトの音楽教育は、7歳でラクヴェレの音楽学校に通い始めたことから始まった。10代前半には、ペルトは自作曲を作曲していた。本格的な音楽教育は1954年にタリン音楽中学校で始まったが、1年足らずで兵役のため一時的に中断し、軍楽隊でオーボエと打楽器を演奏した。 [ 4 ]兵役後、タリン音楽院に入学し、ヘイノ・エラールに作曲を師事した。[ 5 ]彼について「袖を振るだけで楽譜が出てくるようだった」と評された。[ 6 ] 1950年代には、児童合唱団とオーケストラのためのカンタータ「Meie aed（私たちの庭）」で最初の声楽曲も完成させた。 [ 7 ]彼は1963年に卒業した。[ 8 ]
学生時代、パートは映画や舞台の音楽を作曲し、50本以上の映画のスコアを手がけた。映画製作や映画音楽は彼にとって主なインスピレーションの源ではなかったが、これらの作品はセリエル音楽や調性音楽の技法を探求する媒体となり、その融合は後に1960年代の彼のコラージュ作品に影響を与えることになる。[ 9 ] 1957年から1967年まで、彼はエストニアの公共ラジオ放送局Eesti Rahvusringhäälingでサウンドプロデューサーとして働いた。
ティホン・フレンニコフは1962年に、エストニアで最初に作曲された12音音楽である『ネクロログ』（1960年）[10]でセリエリズムを採用したことをペルトに批判し、それは彼の「外国の影響への感受性」を示していると述べた。しかし9か月後、ペルトは全ソ連作曲家協会が授与する1200作品のコンクールで1位を獲得し、ソ連体制が何が許容されるかについて合意できないことを示した。[ 12 ]彼の最初の公然と宗教的な作品である『クレド』（1968年）[ 13 ]は、彼のキャリアと人生における転換点となった。個人的なレベルでは、彼はこれまで使用してきた表現技法と手段を放棄するに至る創作上の危機に達した。社会的なレベルでは、この作品の宗教的な性質により、彼は非公式に非難され、彼の音楽はコンサートホールから姿を消した。その後の8年間、彼はほとんど作曲せず、代わりに中世とルネサンス音楽の研究に専念し、新しい音楽言語を探求した。1972年に彼はルター派から正教会に改宗した。[ 14 ] [ 15 ]
ペルトは1976年にティンティナブリという新しい作曲スタイルと技法による音楽で作曲家として再登場した。[ 15 ]
2011年12月10日、ベネディクト16世教皇はペルトを教皇庁文化評議会のメンバーに5年間（再任可能）の任期で任命した。[ 16 ]
2014年、デイリー・テレグラフ紙はペルトを「おそらく世界で最も偉大な現役作曲家」であり、「エストニアで最も有名な輸出品」であると評した。自分の音楽がどれほどエストニア的だと思うかと尋ねられたペルトは、「エストニア的とはどういうものか分からない…そういうことは考えない」と答えた。他の多くのエストニア人作曲家とは異なり、ペルトは初期の作品でさえ、国の国民叙事詩『カレヴィポエグ』からインスピレーションを得ることはなかった。ペルトは「私のカレヴィポエグはイエス・キリストだ」と語った。 [ 11 ]
ペルトのよく知られた作品としては、弦楽オーケストラと鐘のための『ベンジャミン・ブリテン追悼のカントゥス』 （1977年）、弦楽五重奏曲『フラトレスI』（1977年、改訂1983年）（弦楽オーケストラと打楽器のために編曲した）、独奏ヴァイオリン『フラトレスII』、チェロアンサンブル『フラトレスIII』（いずれも1980年）などがある。
ペルトはしばしばミニマリズムの流派、より具体的には神秘的ミニマリズムまたは聖なるミニマリズムの流派と同一視される。[ 17 ]彼は同時代のヘンリク・グレツキやジョン・タヴナーとともに、後者のスタイルの先駆者とみなされている。[ 18 ]彼の名声は当初『タブラ・ラサ』や『鏡の中の鏡』などの器楽曲に基づいていたが、彼の合唱曲も広く評価されるようになった。
エストニアの歴史におけるこの時期、ペルトは、いくつかの違法なテープや楽譜を除いて、ソ連国外からの音楽的影響をほとんど受けることができませんでした。ペルトの誕生当時、エストニアは独立国でしたが、1940年にソ連とナチスのモロトフ＝リッベントロップ協定の結果としてソ連に占領され、その後、ドイツによる3年間の戦時占領期間を除いて、51年間ソ連の支配下に置かれました。[ 19 ]
ペルトの作品は一般的に2つの時期に分けられます。初期の作品は、ショスタコーヴィチ、プロコフィエフ、バルトークの影響を受けた新古典主義様式を用いて作曲されました。その後、シェーンベルクの12音技法とセリエリズムを用いて作曲を始めました。しかし、これはソビエト体制の怒りを買っただけでなく、創作上の行き詰まりにもなりました。ソビエトの検閲官が初期の作品を禁止すると、ペルトは瞑想的な沈黙の期間の最初のものに入り、その間、14世紀から16世紀の合唱音楽を研究しました。[ 5 ]この状況において、ペルトの伝記作家であるポール・ヒリアーは、「彼は完全な絶望の境地に達し、作曲は最も無益な行為に思え、1音さえ書く音楽的信念と意志力を失っていた」と述べています。[ 20 ]
ソロピアノ、オーケストラ、合唱のために書かれた作品「クレド」 （1968年）では、彼は前衛的な技法を用いた。この作品は、形式と文脈において、彼の初期の無調音楽やティンティナブラ作品とは異なっていた。14世紀と16世紀の典礼音楽に触発された彼は、20世紀の前衛的な技法を取り入れながら、多様式的な作曲技法を用いて神への信仰を表現した。定義上、クレドは信仰を表明し、宗教的行為を導くものであり、彼の作品では神への信仰を表している。ソ連は、前衛的で構成主義的な手法を取り入れているにもかかわらず、その明確な宗教的文脈を理由に、最終的にこの作品を禁止した。[ 21 ]
ペルトの過渡期の作品である交響曲第3番（1971年）は、初期ヨーロッパのポリフォニーの精神に影響を受けており、その後、彼は古楽に没頭し、西洋音楽のルーツを再探求した。彼はグレゴリオ聖歌、グレゴリオ聖歌、そしてヨーロッパ・ルネサンスにおけるポリフォニーの出現について研究した。
この時期以降に現れ始めた音楽は、根本的に異なっていた。この新しい作曲の時期には、1977 年の作品Fratres、Cantus in Memoriam Benjamin Britten、Tabula Rasaが含まれる。[ 5 ]ペルトはこの時期の音楽を「ティンティナブリ」、つまり鐘の音のように表現している。Spiegel im Spiegel (1978) は、多くの映画で使用されている有名な例である。この音楽は、シンプルな和声、多くの場合装飾のない単音または三和音によって特徴付けられ、これらは西洋和声の基礎を形成している。これらは鐘の音を連想させる。ティンティナブリ作品はリズム的にシンプルでテンポが変わらない。この技法では、単語の各音節に音高と持続時間が割り当てられる。2 つまたは 3 つの単語が連結されると、フレーズが作られる。[ 22 ]ペルトの後期の作品のもう一つの特徴は、聖なるテキストに曲をつけることが多いことですが、彼は主に母語であるエストニア語ではなく、ラテン語または正教会の典礼で使われる教会スラヴ語を選んでいます。宗教的なテキストに触発された大規模な作品には、ベルリン・ミサ、聖ヨハネ受難曲、テ・デウムなどがあります。有名な連祷のテキストの作者は、4世紀の神学者ヨハネス・クリュソストモスです。[ 23 ]この時期の合唱曲には、マニフィカトや至福などがあります。[ 5 ]これらの作品は明らかに宗教的な目的で作られたものですが、アンドレアス・ドルシェルは、ペルトの音楽が20世紀と21世紀の聴衆を宗教へと導いたのか、それとも宗教に取って代わったのかは、社会学的な検証が必要であると示唆しました。[ 24 ]
ペルトは、2011年から2018年、2022年、2025年にかけて、世界で最も演奏された存命の作曲家でした。[ 25 ] 2019年から2021年、2023年、2024年には、映画音楽作曲家のジョン・ウィリアムズに次いで2番目に演奏された作曲家でした。[ 26 ] [ 27 ]ペルトが90歳の誕生日を迎えた2025年には、最も演奏された現代作品は、Fratres、Da pacem Domine、Magnificat、Cantus in memoriam Benjamin Brittenでした。[ 25 ]
パートの人気について、スティーヴ・ライヒは次のように書いている。
エストニアでも、アルヴォは私たちみんなが感じていたのと同じ気持ちを抱いていた… 私は彼の音楽が大好きだし、彼がとても勇敢で才能のある人であるという事実も大好きだ… 彼は時代の精神とは全くかけ離れているのに、ものすごく人気がある。それはとても刺激的だ。彼の音楽は、流行とは何の関係もない、人間の深い欲求を満たしている。[ 28 ]
ペルトの音楽が西洋で広く知られるようになったのは、1984年からECMレコードでペルトの作品をいくつか録音したマンフレート・アイヒャーのおかげが大きい。 [ 29 ]ペルトは、音楽の守護聖人である聖チェチリアの生涯と殉教についてのイタリア語のテキストに基づいて、合唱とオーケストラのための「ローマの処女チェチリア」を作曲した。これはローマでの大聖年祭の委嘱によるもので、11月22日の聖チェチリアの祝日に近い時期に、チョン・ミョンフン指揮の国立サンタ・チェチリア音楽院によって演奏された。[ 30 ]
ヴァルター・フィンクの招待により、ペルトは2005年にラインガウ音楽祭の毎年恒例の作曲家特集[ 31 ]で15人目の作曲家として4回のコンサートで取り上げられた[ 32 ] 。室内楽では、彼自身が演奏したピアノのための「アリーナのために」、弦楽四重奏のための「鏡の中の鏡」と「詩篇」が演奏された。バイエルン放送交響楽団の室内オーケストラは、彼の「トリサギオン」、「フラトレス」、「カントゥス」をJ.S.バッハの作品とともに演奏した。ウィンズバッハ少年合唱団とソリストのシビラ・ルーベンス、インゲボルク・ダンツ、マルクス・シェーファー、クラウス・メルテンスは、 「マニフィカト」と「バッハについてのコラージュ」を、バッハのカンタータ2曲とメンデルスゾーンのカンタータ1曲とともに演奏した。ヒリアード・アンサンブル、オルガニストのクリストファー・バワーズ＝ブロードベント、ロストック・モテット合唱団、ヒリアード器楽アンサンブルは、マルクス・ヨハネス・ランガーの指揮のもと、パルトのオルガン曲と声楽曲（一部はアカペラ）のプログラムを演奏した。これには、パリ・インターバルロ、デ・プロフンディス、ミゼレーレなどが含まれる。[ 33 ]エストニア大統領レナート・メリの追悼のために書かれたパルトの作品「レンナートのために」は、2006年3月26日のメリの葬儀で演奏された。[ 34 ]
2006年10月7日にモスクワでロシアの調査報道ジャーナリスト、アンナ・ポリトコフスカヤが殺害されたことを受け、パートは2006年と2007年に上演するすべての作品を彼女の死を悼むものとして制作すると宣言し、次のような声明を発表した。「アンナ・ポリトコフスカヤは、ロシアで蔓延する虐待の犠牲となった人々を救うために、自身の才能、エネルギー、そして最終的には命さえも捧げた。」[ 35 ]
パートは、2008年にアイルランドのダブリンで開催されたRaidió Teilifís Éireann Living Music Festival [ 36 ]の特集作曲家として表彰されました。また、ラウス現代音楽協会[ 37 ]から「聖パトリックの胸当て」に基づいた新しい合唱曲の作曲を依頼され、2008年にアイルランドのラウス県で初演されました。新作「鹿の叫び」は、彼にとって初めてのアイルランドからの委嘱作品であり、 2008年2月にドロヘダとダンドークで初演されました。[ 38 ]
ペルトの2008年の交響曲第4番は「ロサンゼルス」と名付けられ、ミハイル・ホドルコフスキーに献呈された。これは、1971年の交響曲第3番以来、ペルトが作曲した最初の交響曲である。2009年1月10日にカリフォルニア州ロサンゼルスのウォルト・ディズニー・コンサートホールで初演され[ 39 ] 、 2010年にはグラミー賞の最優秀現代クラシック作曲賞にノミネートされた[ 40 ]。
2014年1月26日、トヌ・カルユステは、エストニア・フィルハーモニー室内合唱団、シンフォニエッタ・リガ、タリン室内管弦楽団、ラトビア放送合唱団、ヴォックス・クラマンティス・アンサンブルを指揮し、パートの「アダムの嘆き」の演奏でグラミー賞最優秀合唱演奏賞を受賞した。[ 41 ]エストニアの音楽学者ケリ・コッタは、パートの音楽のアプローチを「グローカル」と表現し、作曲家は「非常に人間的な何かを、通常人々を隔てる境界を越える音に変換することができた」と指摘した。[ 42 ]
パートは1972年に2番目の妻ノラと結婚した際に正教会に改宗した。彼らの息子、マイケル・パートは1977年に生まれ、音楽プロデューサー兼音楽編集者である。[ 70 ]
1980年、ソ連当局との長きにわたる闘争の末、彼は妻と2人の息子とともに国外移住を許可された。彼はまずウィーンに住み、そこでオーストリア国籍を取得し、その後1981年にベルリンに移住した。21世紀初頭頃にエストニアに戻り、しばらくの間ベルリン[ 71 ]とタリン[ 5 ]を交互に暮らした。現在はタリンから約35キロメートル（22マイル）離れたラウラスマーに住んでいる[ 72 ]。1980年以降ドイツ語圏の国々に住んでいたため、流暢なドイツ語を話す[ 73 ] [ 74 ] [ 75 ] 。
2010年、ペルト家はラウラスマー村にアルヴォ・ペルト・センターを設立した。このセンターは、ペルトの個人アーカイブを管理する機関である。2018年10月17日、コンサートホール、図書館、研究施設を備えたセンターの新館が一般公開された。 [ 76 ]センターでは子供向けの教育プログラムも提供しており、ペルトの生涯と作品に関する国際的な情報センターとしても機能している。[ 77 ]
2020年4月、ペルトはめったにインタビューに応じないが、スペインの新聞ABCのインタビューでCOVID-19パンデミックについて語り、「メガファスト」だったと述べ、ジョン・アップダイクの例に倣うようにと語り、「中世の巨匠たちが、見えない場所に教会のベンチを彫ったように、自分も同じように冷静に仕事をしようとした」と述べている。[ 78 ]
2025年9月11日、彼は90歳の誕生日を祝った。[ 79 ]