アナンダ(サンスクリット語:至福)は、メキシコのシンガーソングライター、パウリナ・ルビオの8枚目のスタジオアルバムで、2006年9月18日にユニバーサル・ラティーノからリリースされた。 [ 3 ]ポップロック調の音楽は、ラテン、ダンス、フォーク、エレクトロポップ、オルタナティブ、フラメンコのスタイルを取り入れ、シンセポップのビート、ギター、ドラム、シンセサイザー、ストリングス、スペインの楽器などの楽器を使用している。テーマは愛、エンパワーメント、ダンスなど多岐にわたる。アルバムの制作には、カチョロ・ロペス、リック・ウェイク、トリッキー・スチュワート、アウレオ・バケイロ、 TOYエルナンデス、グスタボ・サンタオラヤなど、幅広いプロデューサーが参加している。このアルバムに登場するソングライターやアーティストのコラボレーターの中には、ラ・オレハ・デ・ヴァン・ゴッホのシャビ・サン・マルティン、ガンズ・アンド・ローゼズのスラッシュ、フアネス、ジュリエッタ・ヴェネガス、コティなどがいる。 [ 4 ]
アナンダはほとんどの批評家から概ね高く評価され、カチョロ・ロペスはラテン・グラミー賞のプロデューサー・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、ルビオは2007年にラテン・ビルボード・ミュージック・アワードの女性ラテン・ポップ・アルバム賞を受賞しました。このアルバムは商業的にも成功し、メキシコで1位、スペインとフィンランドでトップ10入りを果たしました。アメリカでは、ビルボード・トップ・ラテン・アルバムとラテン・ポップ・アルバムで1位を獲得し、ビルボード200では初週売上26,000枚で2枚目のトップ40入りアルバムとなりました。アメリカレコード協会(RIAA)によりダブル・プラチナ認定を受け、アメリカで250,000枚を売り上げ、スペインではプロダクトレス・デ・ムジカ・デ・エスパーニャ(PROMUSICAE)によりダブル・プラチナ認定を受け、160,000枚を売り上げました。メキシコではマスタートーンの販売枚数が20万枚に達したことで「タラブ・デ・オロ」を受賞した。[ 5 ] 2007年4月までに全世界で60万枚以上を売り上げた。[ 6 ]
アルバムからは4枚のシングルがリリースされた。リードシングルとしてリリースされた「 Ni Una Sola Palabra 」は、いくつかの国でトップ10入りを果たし、スペインではトリプルプラチナ認定を受けた。続くシングル「 Nada Puede Cambiarme」と「Ayúdame」はラテンアメリカのチャートで成功を収めたが、最後のシングル「Que Me Voy A Quedar」はチャートで振るわなかった。2007年3月20日、 「アーティストのより多くの素材を求める一般の要望」により、 Anandaはデラックスエディションとして再リリースされた。同日、「Me Siento Mucho Más Fuerte Sin Tu Amor」がアルバム唯一のデジタルシングルとしてリリースされた。アルバムのプロモーションをさらに進めるため、ルビオは2007年2月にAmor, Luz y Sonidoツアーを開始し、ヨーロッパ、北米、南米を巡った。
アルバム『Pau-Latina』(2004年)が批評的にも商業的にも成功を収めた後、ルビオは同アルバムをサポートする大規模なコンサートツアーに乗り出した。『Pau-Latina』ツアーは2005年6月に終了し、彼女はキャリアを一時休止すると発表した。しかし、その年を通して、様々なメディアが、彼女が英語のアルバムやスペイン語のアルバムなど、新しい音楽に取り組んでいると報じた。[ 7 ]
2005 年半ば、彼女はCotiのライブ アルバムEsta Mañana Y Otros Cuentosに参加し、彼とデュエットで「Otra Vez」を歌い、アルゼンチンのシンガーソングライターと彼女の同胞であるJulieta Venegasと共に大ヒット曲「Nada Fue Un Error」を歌った。その間、ルビオはスペインの社交界の有名人 Nicolás "Colate" Vallejo-Nájera と交際を始めた。[ 8 ]このニュースをめぐるメディアの騒ぎから気を紛らわせようと、彼女は 8 枚目のスタジオ アルバムの制作に集中し、初めて自宅で新曲をレコーディングした。フロリダ州マイアミ ビーチのDi Lido 島にある彼女の住居で、ルビオはさまざまなソングライターや音楽プロデューサーと会い、コラボレーションの可能性を探った。さまざまなミュージシャンやアーティストと密かに作業する一方で、彼女はニューヨーク ファッション ウィーク[ 9 ]やスペインの Gaudi のキャットウォークでスーパーモデルとしての役割を担った。 [ 10 ]
2006年3月、ルビオの公式サイトは、彼女の8枚目のスタジオアルバムの制作準備が始まったことを発表した。当時、彼女はすでにアルバムのコンセプトを思い描いていた。6月には、アルバムカバーの撮影を行った。[ 11 ] Los 40によると、ルビオはアルバム制作に関わり、「作者とプロデューサー間のアイデア交換に介入した」という。ラジオ局のウェブサイトは、アルバムのファーストシングルとしてすでに決定していた「Ni Una Sola Palabra」のリリースから3日後に、アルバムのタイトルが「Ananda」になることを発表した。リリース日も発表された。[ 12 ]
レコーディングセッションは18ヶ月かけて行われ、検討された80曲の中から13曲が選ばれた。[ 13 ]アルバムのレコーディングプロセスは「自発的かつ自然に」行われ、ソングライターとプロデューサーは完成までの期限を設定しなかった。スペインで『Ananda』が初のプラチナ認定を受けた後、ルビオは「この状況は私たちに多くの自由を与え、スケジュールを組む必要がなく、うまくいけば止める必要もなかった。それは私たちがボヘミアンな集まりで行ったすべてのことの反映だった」と語った。[ 14 ]その間、彼女は『ラ・オレハ・デ・ヴァン・ゴッホ』のザビエル・サン・マルティン、フェルナンド・モンテシノス、コティ、エリック・サニコーラ、グスタボ・セリス、フリエタ・ヴェネガス、フアネス、カチョロ・ロペス、グスタボ・サンタオラーラ、トイ・エルナンデス、マリア・クリステンセンなど、ラテンおよび世界のトップ作家やプロデューサー数名と会った。エイドリアン・ソーサ、アウレオ・バケイロ、トリッキー・スチュワートのほか、ガンズ・アンド・ローゼズの元ギタリスト、スラッシュもフィーチャーされています。これらすべてを使用して、彼女はアルバム用に新しく実験的なサウンドを作成しました。
アルバムのボーカルパート、制作過程の大部分、そして最終的な写真撮影は、ルビオのディ・リド島(マイアミビーチ)にある自宅で行われた。その家は「アナンダ」と名付けられており、パーリ語とサンスクリット語で「至福、喜び」を意味する言葉で、仏陀の主要な侍者であり、10人の主要な弟子の1人であるアーナンダを指すこともある。この家は、2000年に彼女の元恋人でスペイン人建築家で社交界の人物であるリカルド・ボフィル・ジュニアによって設計された。[ 15 ]アナンダでは、歌手は「電話ボックスに似た」コンパクトなレコーディングスタジオを設置し、そこで曲を録音した。彼女が自宅スタジオで音楽を録音したのはこれが初めてだった。[ 16 ]
ルビオは、アルバムのエグゼクティブ・プロデューサーであるカチョロ・ロペスとの仕事は大変だったが、「彼はラテン音楽のあらゆるジャンルについて素晴らしい見識を持っている。彼は私に対して非常に厳しく、要求が多すぎた。しかし、その結果はそれだけの価値があった」と語った。対照的に、トイ・エルナンデスとの仕事ははるかに「オープン」で「自由」だったと説明した。「ボーカルとアレンジは非常に独創的で新鮮だと思う。彼と仕事をするのが大好きだ。彼は成功と音楽に対する非常に明確な感覚を持っている」と語った。[ 17 ]トイ・エルナンデスは、歌手のニューアルバムの先行プレビューをメディアに明らかにした最初のプロデューサーの一人だった。エル・ユニバーサルとのインタビューで、彼は自分のプロデュースした曲はアルバムにとって「基本的」であり、「非常にアーバンなタッチ」があり、彼のプロデュース作品でいつもそうであるように「ポップと融合している」と語った。[ 18 ]
2006年3月、ルビオは8枚目のスタジオアルバムのプリプロダクションを開始し、アルバムのコンセプトと収録曲を既に開発していた。彼女は、各曲が「独自の個性」を持つように気を配り、「各曲と各サウンドにはストーリーと正当性がある」と考えた。[ 19 ]彼女は、8枚目のスタジオアルバムを、女性およびアーティストとしての「自己実現の時期にある若い大人」の表明として、また、主にカバラやヒンドゥー教と仏教の研究からインスピレーションを得た、ソングライターとしての彼女の中に反映された有名な宇宙意識とともに構想した。[ 20 ]
ルビオと彼女のレコードレーベルのチームは、アルバムのタイトルを「ルビア」にすることを検討した。ルビオはこれを「苗字との駄洒落」だと思ったが、彼らはそれを陳腐だと考え、そのアイデアを却下し、アルバムのほぼ全曲が録音されたパウリナの家と同じ名前である「アナンダ」と名付けた。 [ 22 ]また、アルバムのタイトルは、ブッダの主要な付き人であるアーナンダに由来しており、彼女はそれがアルバムの「神秘的」なコンセプト「より自由でより新鮮」に触れていると感じた。[ 23 ]さらに、これは南アジアの古典語であるサンスクリット語で、英語では「幸福」を意味する。
ヒューストン・クロニクルのセルジオ・バースタインは、アルバムのタイトルについて「ルビオは、一部の批判者から主流ポップの単なる代表者と見なされた後、自身の精神的な側面を示そうとしている」と述べ、彼女の他のレコードのタイトルと比較し、「彼女自身を直接指す名前が付けられている」と指摘した。[ 24 ] AllMusicのジェイソン・バーチマイヤーは、アルバムのタイトルは「パラマハンサ・ヨガナンダの教えに基づく世界的な運動、つまり精神的なヨガの一形態」に基づいていると意見を述べた。一方、MJ・アロンソ・セオアネ教授は、社会学的分析「仏教とメディア」の中で、アルバムのタイトルとコンセプトは「60年代の精神とフラワーパワーに回帰しているように見える」と断言したが、ルビオが仏教を「マーケティング商品として利用している」と憤慨した。[ 25 ]
このアートワークは、フランスのファッション写真家ライオネル・デルイがフロリダ州マイアミビーチにあるルビオの自宅で撮影したものです。写真の主な色はマゼンタとゴールドの濃淡で、アルバムのタイトルを強調しています。ルビオが大胆なポーズを取り、薄いメイクをし、肩にブロンドの毛を垂らしているクローズアップショットが特徴です。同じ撮影で撮られた他の写真は、「Nada Puede Cambiarme」と「Ayúdame」のシングルのアートワークとして使われており、ルビオは「フレッシュでリラックスしていて、とても官能的」に見えます。[ 18 ]
『Ananda』の標準版は約 49 分で 13 トラックで構成されていますが、iTunes Store版には 14 曲目にボーナス曲「Me Siento Mucho Más Fuerte Sin Tu Amor」が追加されています。『Ananda』は、フアネス、ジュリエタ・ベネガス、コティ、『ラ・オレハ・デ・ヴァン・ゴッホ』のザビエル・サン・マルティン、トイ・セレクタ、グスタボ・サンタオラジャ、カチョロ・ロペスといった成功したラテン系アーティストによって書かれ、プロデュースされ、「Ayúdame」、「Hoy」、「Lo Que Pensamos」、「Tú Y Yo」ではルビオの追加執筆クレジットが与えられている。
Anandaはポップロックのジャンルを横断するレコードで、ルビオのこれまでの作品のラテンサウンドが中心だったのとは一線を画している。また、ダンスポップのジャンルも取り入れており、ルビオは「さまざまなリズムで自由に遊ぶことができた」という。[ 21 ] What's Up Magazineのスタッフによると、このアルバムは「ダンスフロアのビート、エレキギター、キーボード、そして時折登場するランチェラ/クンビア/ポップバラードのミックス」[ 27 ]で、複雑なラテンやフォークの楽器編成の中を漂っている。Allmusicのレビューを書いた音楽評論家のジェイソン・バーチマイヤーは、Anandaは「比較的ストレートなラテンポップだったPaulinaから大きく逸脱し」、「ポップロックを全面的に受け入れた」と感じている。[ 1 ] Rhapsodyは、ダンスポップのジャンルを取り入れたこのアルバムは、ルビオの「これまで聴いた中で最も風変わりだ」と述べている。[ 2 ]アーティストは、すべての曲が自伝的であり、彼女の人格の一部を表していると指摘している。 「どの曲も私自身の一部であり、私が扱っているテーマは私自身を表しています……人々はパウリナを攻撃的で強いと認識していますが、私には優しさや温かさといった一面もあるのです」と彼女は語った。[ 28 ]
アルバムには、ある曲の始まりと次の曲の始まりの間に、日常の瞬間を反映した寸劇や雰囲気のある音楽が含まれている。[ 21 ]テラはそれらを「日常的な調和のとれた音」であり、「リスナーにとって完全なリスニング体験」になると表現した。[ 29 ]
オープニングトラックの「Ni Una Sola Palabra」は、アップテンポの[ 30 ]ポップロック[ 31 ]曲で、「力強いギターポップ」[ 32 ]と70年代の雰囲気を持つシンセポップのアクセントが特徴です。[ 33 ]抗いがたいほど魅力的なニューウェーブのコーラス[ 32 ]は、通常のロックビート[ 32]に「ルビオのスモーキーで表現力豊かな声」[ 2 ]を乗せています。La Oreja de Van GoghのXabi San Martínが書いたこの曲のノスタルジックな歌詞[ 34 ]は、愛が関係の中で消え始め、行動でも言葉でも何も伝えられなくなるまで続く感情を捉えています。[ 35 ]楽観的な「賛歌」[ 17 ]「Nada Puede Cambiarme」は、弾むようなドラムのアレンジと力強いアコースティックギターとエレキギターが特徴のポップロックで、[ 32 ]ガンズ・アンド・ローゼズのスラッシュがリードギターを担当しています。この曲は、別れにもかかわらず、過去の恋を肯定的に捉え、自分自身を称える彼らの姿勢を描いています。
パウリナ・ルビオとコティ・ソロキンが作詞した3曲目の「Ayúdame」は、感傷的でインディーの影響を受けたポップロックソングで、メロウなバラード[ 32 ]と評されている。ルビオの柔らかな歌声は、恋人にさよならを言わないでと頼むことで、憂鬱な声明として機能している[ 17 ]。懐かしいスクイークギターで始まり、ささやくような歌声とハーモニーのクライマックスへと進む。4曲目の「NO」は、ポップロックとゴシックの「エピック」ソング[ 32 ]で、関係の次のステップに進むことに関する緊張を反映している。語り手は、恋人がなぜリスクを負いたがらないのかを問いながら、彼には常に忠誠を誓うと打ち明ける。「Que Me Voy A Quedar」は、ジャングルがかったポップソングで、ミディアムテンポのダンストラックと評されている。[ 36 ]この曲は、ルビオが失敗した恋愛関係を受け入れ、その経験を前向きに捉える能力を検証している。この曲は、コティ・ソロキンとジュリエタ・ベネガスによって書かれたもので、彼女は2005年に「Nada Fue Un Error」という曲で彼女たちとコラボレーションしている。
セルソ・ピニャ、カフェ・タクバ、エンリケ・ブンブリーによって人気を博したフォーク・ボレロ[ 37 ]の曲「Aunque No Sea Conmigo」[ 38 ]で、ルビオは伝統的なメキシコの歌をアップビートなポップにアレンジして再現している。[ 37 ]エロティックなトーンで[ 37 ]、まだ愛しているにもかかわらず恋人を諦める覚悟があり、自分の幸せを犠牲にして「あなたが幸せであることを願う」と彼に願っていると歌っている。ルビオは「コロニア」[ 17 ]のサウンドを現代的なプロダクションで表現し、トランペットを駆使したスペインとメキシコのサウンドを組み合わせている。[ 27 ]これは、彼女のトレードマークであるランチェラ・ヒップホップ「El Último Adiós」(2000年)やポップ・ランチェラ「Dame Otro Tequila」(2004年)と比較されている。[ 32 ]「No Te Cambio」は無条件の愛を捉えた素敵な曲です[ 2 ] 。そのプロダクションは、指で弾く弦楽器とフラメンコ風のボーカルによるアコースティックアレンジでゆっくりと発展し、バジェナートのリズムへと変化していきます。[ 32 ]
8曲目の「Retrato」は、眠気を誘うラテンポップロックとクンビアの曲で、ナルシストで虚栄心の強い恋人から離れる決意を歌っており、「あなたはとても空虚で、自分の姿で満たされている」という歌詞で彼女を想起させる。パワーバラード[ 32 ]とオルタナティブロックの「Miénteme Una Vez Más」は、妄想に取り憑かれた語り手の感情的な痛みを解き明かし、比喩的に、彼女は恋人を利用して彼女を毒のある関係に留め、そこから逃れられない手段を強調している。そのシンフォニックロック的な性質から、エヴァネッセンスの作品と比較されている。[ 32 ]ルビオは、ノルウェーのオスロで行われたノーベル平和賞コンサートで、ノルウェー放送管弦楽団と共演し、 「Beautiful Lie」というタイトルの英語バージョンの曲を演奏した。[ 39 ]また、この曲は彼女のAmor, Luz y Sonidoツアーのセットリストの一部でもあった。
続く曲はルビオが共作したもので、ダンスフロア向けのプロダクションとなっている。「Hoy」は、1970年代のディスコサウンドを彷彿とさせる脈打つダンスエレクトロをフィーチャーした、アグレッシブなダンスポップ[ 2 ] [ 17 ]の曲である。歌詞は「誰かに傷つけられて傷つき、いつか復讐したいと思う」ことを反映している[ 17 ] 。ダンスカットの続編[ 2 ]「Lo Que Pensamos」は、熱狂的な口笛と手拍子で始まり、歌詞は「世界が生きている混沌を明らかにし、軍隊は白を着て、人を殺す代わりに愛と平和を築こうと言う」[ 20 ] 。平和主義的で楽観的なメッセージを伝えることで、この曲はアルバムの歌詞の中核と考えられており[ 32 ] 、ルビオがアナンダで示したかったよりスピリチュアルなコンセプトに合致している。
12曲目の「Tú Y Yo」は、ルビオとトリッキー・スチュワートが作詞作曲したダンスロックで、表現力豊かなジプシーギターとエレクトロビートが織り込まれている。メキシコの人気の応援歌[ 17 ]にインスパイアされたこの曲は、「Canto a la gente que está alrededor, la mañana de un día cualquiera (私は周りの人々に、どんな日の朝でも歌う)」といった歌詞を通してジプシー文化を想起させる。アルバムの通常版は、「Sin Final」で締めくくられる。これは、欠点はあるものの切望する関係を詳細に描いた、感情的に生々しい歌詞のスローバラードだ。スパゲッティ・ウェスタン風の口笛[ 32 ]で始まり、フォーク調のギターが続く。

2006年7月、音楽専門の様々なメディアを通じて、アルバム名と公式リリース日が発表された。[ 40 ]アナンダはメキシコとラテンアメリカで9月18日に発売される予定だったが、公式リリース日の2日前にメキシコの店舗が海賊版対策としてアルバムを販売したため、同日にアルバムが流出した。米国では、2006年9月19日にアルバムがリリースされた。
ルビオはアルバムのプロモーションのため、アメリカのいくつかのテレビ番組に出演した。2006年12月6日、彼女はカリフォルニアのNBCスタジオで ジェイ・レノ司会の「ザ・トゥナイト・ショー」に出演し、インタビューとパフォーマンスを行った。これは彼女にとって4年ぶりのアメリカのテレビ番組への出演だった。また、CD USA、MTVのTRL 、ユニバーサル・シティでのmund2の特別公演にも出演した。12月11日、彼女はノルウェーのオスロで開催された2006年ノーベル平和賞コンサートに出演したアーティストの一人だった。彼女は最初に「Ni Una Sola Palabra」を歌い、次に「Miénteme Una Vez Más」の英語バージョン「Beautiful Lie」を歌った。どちらの曲でも、彼女はノルウェー放送管弦楽団の伴奏を受けた。[ 41 ]ルビオはノルウェー訪問を利用して、11月末に同国でリリースされた「Ananda」のプロモーションを行った。彼女はVGTVなどのメディアのインタビューを受けた。[ 42 ]
「Ni Una Sola Palabra」は、2006年7月24日にUniversal Latinoからアルバムからのリードシングルとしてリリースされました。[ 43 ] 「Ni Una Sola Palabra」は、現代の批評家から高く評価されています。中には、この曲をゴッホの「La Oreja de Van Gogh」の作品と比較し、作曲家であるXabier San Martinの影響を指摘する人もいます。「Ni Una Sola Palabra」は、世界中のいくつかの国でチャートのトップに立ち、国際的な成功を収めました。これは、US Billboard Hot Latin SongsでRubioの3枚目のナンバーワンシングルとなりました。2007年のLatin Billboard Music Awardsでは、この曲はラテンポップエアプレイソングオブザイヤーのカテゴリーで受賞しました。フィンランドでは、「Ni Una Sola Palabra」はSuomen virallinen listaで2位にランクインし、3,946枚を売り上げました。一方、スペインでは60,000枚を売り上げ、トリプルプラチナ認定を受けました。ポール・ボイドが監督したこのミュージックビデオでは、ルビオはスーパーヒーローの女性として描かれている。
「Nada Puede Cambiarme」は、アルバムからの2枚目のシングルとして2007年1月29日にリリースされました。ビルボード・ラテン・ポップ・エアプレイで6位、ウルグアイのエアプレイ・チャートで3位を獲得しました。この曲は、ベネズエラやメキシコなどの多くのラテンアメリカ諸国のチャートでトップ20入りを果たしました。スペインでは、「Nada Puede Cambiarme」はゴールド認定を受けました。ダゴ・ゴンサレス監督によるミュージックビデオには、ガンズ・アンド・ローゼズとベルベット・リボルバーの スラッシュが出演し、グラムロック風の結婚式が描かれ、ルビオは花嫁を演じています。2020年には、この曲は¡Hola!誌の「音楽界で最も驚くべきデュエット」に選ばれました。
「Ayúdame」は、アルバムからの3曲目として2007年4月4日にリリースされた。このポップロックバラードはルビオとコティによって作詞作曲され、当時の批評家から高い評価を受けた。「Ayúdame」はビルボード・ラテン・ポップ・エアプレイでトップ20入りを果たし、ラテンアメリカのエアプレイチャートでも成功を収めた。ガブリエル・コスとイスラエル・ルーゴが監督したミュージックビデオでは、地球温暖化によって荒廃した地球にやってきた宇宙人としてのルビオが描かれている。
「Que Me Voy A Quedar」は、アルバムからの4枚目にして最後のシングルとして、2007年11月13日にリリースされた。[ 44 ]この曲は、ユニバーサル・ラティーノによるプロモーションが行われなかったため、公式チャートにはランクインしなかった。ミュージックビデオは、ルビオの公式ウェブサイトで公開され、そこには彼女の「Amor, Luz y Sonido Tour」の映像が含まれている。
「Me Siento Mucho Más Fuerte Sin Tu Amor 」は、ザ・バーズのフォークロックソングのカバーで、歌詞はチャーリー・ガルシアがスペイン語に翻訳したもので、2007年3月20日にデジタルプロモーション専用シングルとしてリリースされた。これはアルバムのデラックスエディション再発盤からのデジタルシングルだった。ほぼ同時期に、プロモーションシングル「Hoy」がコンテンポラリーヒットラジオでリリースされた。これはメキシコのロックダンスバンド、キンキーのリミックスバージョンをフィーチャーしている。
『Ananda』は音楽評論家から概ね好評を得た。La Nación紙は、このアルバムでルビオは「ポップ界での支配的な地位を維持しようとしている」と評した。[ 46 ] AllMusicのジェイソン・バーチマイヤーもレビューで同様の意見を述べ、「ラテンポップ界で最も大きく輝かしいヒットメーカーの一人としてのキャリアは安泰だ」と評した。バーチマイヤーはこのアルバムを「とても楽しい」と称賛し、「ルビオが『Ananda』全体を通して行っているように、抑制されたポップ/ロックを完全に受け入れているのは驚きだ」と主張した。Amazonのジョーイ・ゲラは、「軽薄なロックシックな雰囲気は彼女に似合っており、ルビオの次のスタジオアルバムの刺激的な新しい方向性を示していることを期待したい」と評した。[ 47 ]パナマの新聞ラ・プレンサは、このアルバムを彼女の以前のアルバムとは対照的に「実験的」な作品と位置づけ、「アルバムにスピリチュアルな雰囲気を加えることに加えて、彼女はロックからエレキギターを取り入れており、それは「Tú Y Yo」と「Lo Que Pensamos」でより顕著である」と述べている。[ 48 ] Rapsodyの評論家サラ・バーディーンは、Anandaでは「ルビオのスモーキーで表現力豊かな歌声を素敵な曲でより長く楽しむことができる」とコメントしている。[ 2 ]
「Ni Una Sola Palabra」は2007年のラテン・ビルボード・ミュージック・アワードで最優秀女性ラテン・シングル賞を受賞し、「Ananda」は最優秀女性ラテン・ポップ・アルバム賞を受賞しました。カチョロ・ロペスは、「Ananda」での功績により、第8回ラテン・グラミー賞の最優秀プロデューサー賞にノミネートされたプロデューサーの一人でした。
アメリカでは、AnandaはBillboard Top Latin Albumsチャートで初登場1位を獲得し[ 50 ]、初週売上は26,000枚だった[ 51 ] 。これは、 Paulina(2000年)とPau-Latina (2004年)に続く、ルビオにとって3枚目の1位獲得アルバムとなった。このアルバムはチャートに19週間ランクインし、最終的に200,000枚を超える出荷枚数で、2006年11月にアメリカレコード協会(RIAA)からダブルプラチナ(ラテン)認定を受けた。さらに、ラテンポップアルバムチャートでも初登場1位を獲得した[ 52 ] 。年末のラテンアルバムチャートでは、Top Latin AlbumsとLatin Pop Albumsでそれぞれ41位と15位にランクインした。Billboard 200では31位にランクインし、Border Girl(2002年)に続く、ルビオにとってアメリカで2番目にチャートインしたアルバムとなった。そして、ルビオのスペイン語アルバムとしてはチャート最高位のデビューとなった。2007年3月までに、このアルバムはアメリカ国内で25万枚を売り上げた。
ルビオの母国メキシコでは、 2006年10月10日に『Ananda』がメキシコ・アルバム・チャートで1位を獲得し[ 53 ]、その数日前にはメキシコレコード・ビデオ・レコード製作者協会(AMPROFON)からゴールド認定を受けていた。年間アルバム・チャートでは29位にランクインし、フィジカル盤は5万枚、着信音とデジタル・コピーは20万枚を売り上げた。2007年4月、 Televisaが開発した音楽ポータルおよびメディアプレーヤー「Tarabú」は、デジタル販売枚数が最も多かったアーティストとしてルビオに「Tarabú de Oro」を授与し[ 54 ] 、同賞を受賞した最初のアーティストとなった[ 55 ] 。 『Ananda』はアルゼンチン・アルバム・チャートで15位にランクインし[ 56 ] 、 2007年にはアルゼンチンレコード・ビデオ・レコード製作者協会からプラチナ認定を受けた。また、コロンビアやプエルトリコなどの他のラテンアメリカ地域でもプラチナ認定を受けた。アナンダは発売されたすべてのスペイン語圏の国でゴールドまたはプラチナ認定を受けた。[ 57 ]
『Ananda』はスペインのアルバムチャートで初登場2位となり、最高位も2位だった。このアルバムはチャートに58週間ランクインした。発売から数日後、スペイン音楽プロデューサー協会(PROMUSICAE)は、 8万枚の売り上げでこのアルバムをプラチナ認定した。2006年と2007年のスペイン年間アルバムチャートでは、それぞれ29位と49位にランクインした。 2009年6月に『Gran City Pop』が発売されるまでに、『Ananda』は16万枚を売り上げ、ルビオのアルバムとしては『Paulina 』(2000年)に次ぐ2番目に売れたアルバムとなった。『Ananda』はフィンランドのアルバムチャートで最高3位となり、11週間ランクインした。
2006年12月時点で、このアルバムは米国で8万枚、世界中で50万枚以上を売り上げ、ルビオのアルバムの中で最も売れたアルバムとなった。[ 58 ] 2007年4月時点で、アナンダは世界中で60万枚を売り上げた。[ 6 ]
再発盤 『Ananda: Deluxe Edition 』 [ 59 ]は、オリジナル・アルバムの発売から約6か月後の2007年3月20日にユニバーサル・ミュージック・ラティーノから発売された。この盤には、アルバムのシングル2曲の3つのバージョン、未発表のボーナス・トラック、そして約50分の未公開映像を収録したDVDが付属していた。[ 60 ]このエディションは北米のみで発売された。
注記
情報はアルバムのライナーノーツから引用したものです。[ 61 ]
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