イェフダ・アミハイ

イェフダ・アミハイ
生まれる	( 1924-05-03 )1924 年 5 月 3 日、ドイツ、 ヴュルツブルク
死亡	2000年9月22日(2000-09-22)（76歳） イスラエル
言語	ヘブライ語
市民権	イスラエル
ジャンル	詩

イェフダ・アミハイ（ヘブライ語：יהודה עמיחי、本名ルートヴィヒ・プフォイファー、1924年5月3日 - 2000年9月22日）は、イスラエルの詩人、作家であり、近代において口語 ヘブライ語で著作を書いた最初の人物の一人である。 ^[1]

アミチャイは1957年にシュロンスキー賞、1969年にブレンナー賞、1976年にビアリク賞、1982年にイスラエル賞を受賞した。また、国際的な詩賞も受賞し、ノーベル文学賞にも何度もノミネートされた。

イェフダ・アミハイはドイツのヴュルツブルクで正統派ユダヤ教徒の家庭に生まれ、ヘブライ語とドイツ語の両方を話しながら育った。彼のドイツ語名はルートヴィヒ・プフォイファーであった。^[2]

アミハイは1935年、11歳の時に家族とともにパレスチナ委任統治領のペタフ・ティクヴァに移住し、1936年にエルサレムに移住した。 ^{[3] [4] [5]}彼はエルサレムの宗教系高校であるマアレに通った。彼はパレスチナ委任統治領のユダヤ人コミュニティの防衛軍であるハガナーの攻撃部隊であるパルマッハのメンバーであった。若い頃、彼はイギリス軍の兵士として第二次世界大戦に志願して戦い、1947年から1949年のパレスチナ戦争では南部戦線のネゲブで戦った。^[4]

1946年に英国軍を除隊した後、アミハイはエルサレムのデイヴィッド・イェリン教育大学の学生となり、ハイファで教師になった。1948年の第一次中東戦争後、アミハイはエルサレムのヘブライ大学でトーラーとヘブライ文学を学んだ。ヘブライ大学の教授の一人に勧められ、 1955年に最初の詩集『Now and in Other Days 』を出版した。 ^[6]

アミハイは1956年にシナイ戦争に従軍し、1973年にはヨム・キプール戦争に従軍した。^[7]アミハイは1963年に最初の小説『この時代でも、この場所でもない』を出版した。これはドイツ生まれのイスラエル人の青年についての物語で、第二次世界大戦と1947～1949年のパレスチナ戦争の後、彼は故郷のドイツを訪れ、子供時代を思い出しながらホロコーストを生み出した世界を理解しようとする。2作目の小説『ミ・イトネニ・マロン』はニューヨークに住むイスラエル人詩人について書かれたもので、カリフォルニア大学バークレー校の客員教授を務めていた1971年に出版された。 1987年にはニューヨーク大学の客員詩人となった。^[1]長年にわたり、イスラエルの教師向けセミナーやヘブライ大学で海外からの学生に文学を教えた。^[8]

アミハイは1994年、オスロでのノーベル平和賞授賞式でイツハク・ラビン首相に招かれ、自身の詩を朗読した。朗読した詩の一つに「神は幼稚園児を憐れむ」がある。この詩はテルアビブのイツハク・ラビン・センターの壁に刻まれている。イスラエルの都市には彼の名を冠した通りがあり、ヴュルツブルクにも1本ある。

アミチャイは2度結婚している。最初はタマル・ホーンと結婚し、息子が1人生まれた。その後チャナ・ソコロフと結婚し、息子1人と娘1人を授かった。息子2人はロンとデイビッド、娘はエマニュエラである。^[9]

アミチャイは2000年に76歳で癌のため亡くなった。^[10]

アミハイの詩は、日常生活の問題と、生と死の意味という哲学的な問題を扱っている。アミハイのアプローチは、死者のシンボルよりも生きている人間を、神話よりも人間の経験を常に優先している。^[11]彼の作品は、穏やかな皮肉と独創的でしばしば驚きのあるイメージによって特徴づけられる。多くの世俗的なイスラエルの詩人と同様に、彼は宗教的信仰と格闘している。彼の詩は神と宗教的経験への言及に満ちている。^{[12]彼は、}神学を超えた ヒューマニズムを模索する哲学者詩人として描写された。^[13]

アミチャイは「個人的な、さらにはプライベートな恋愛状況を、その喜びや苦しみも含めて、すべての人の経験に変え、自分の時間と場所を一般的なものにする稀有な才能」を持っていると評価されている。^[14]

彼のいくつかのイメージは冒涜的であると非難された。^[15]例えば、彼の詩「そしてこれがあなたの栄光」（Vehi Tehilatekha）では、神は地球儀の下に横たわり、無駄に車を修理しようとする整備士のように描かれている。詩「神は変わるが、祈りは変わらない」（Elim Mithalfim, ha-Tfillot Nisharot la-Ad）では、神はツアーガイドまたは魔術師として描かれている。^[8]

アミハイの詩の多くは、イスラエルや他の国々で曲にされた。例えば、戦没者追悼記念日の詩は、モハメド・ファイルーズの交響曲第3番で独唱、合唱、オーケストラ用に曲にされた。^[16] 他の詩は、エリザベス・アレクサンダー（「拳でさえ、かつては開いた手のひらと指だった」）、デイヴィッド・フルーム、マティアス・ピンチャー、ヤン・ドゥシェク、ベンジャミン・ウォルフィッシュ、アイェレット・ローズ・ゴットリープ、マヤ・ベイザー、エリザベス・スワドス、ダニエル・アジアなどの作曲家によって曲にされた。

American Poetry Reviewに掲載されたインタビューで、アミチャイはヘブライ語の能力について次のように語った。

私はとても信心深い家庭で育ちました。祈り、祈りの言葉自体が私にとっては一種の自然な言語になりました。詩人が時々するように、より多くの文化的な素材や民族的な素材を取り入れて詩を「豊かに」しようとはしません。それはとても自然に起こります。^[14]

ロバート・アルターはアミチャイの詩を「音の遊び」と表現している。「彼は単語から単語へと自由連想で動く強い勢いを築き上げ、音は音声的親族関係を通じて統語的連鎖に続く単語を事実上生成する」^{[17] 。}

アミハイの作品は英訳で人気を博したが、ヘブライ語原文の詩を愛好する人々は、彼の革新的なヘブライ語の使い方が翻訳では失われていると主張している。聖書的な意味合いを伝えるために現代の同義語ではなく古代の言葉を使うことで達成される微妙な意味の層は、必ずしも伝わらない。例えば、アミハイの愛の詩『今世紀の半ばに』の英訳では、「私たちが一緒にいることのリンジーウールジー」となっている。ヘブライ語の「シャートネズ」は、聖書で亜麻とウールを織り合わせることを禁じられていることを指し、ヘブライ語の読者はそれを禁じられた結合のイメージとして捉えるだろう。^[18]

アミチャイは、自分が詩を愛するようになったのは、英国軍に従軍してエジプトに駐留していたときだったと振り返る。そこで彼は、偶然、現代英国詩集と、ディラン・トーマス、T・S・エリオット、WH・オーデンの作品を見つけた。その本が、作家になろうという最初の思いを抱かせた。

文学学者のボアズ・アルパリーは、伝記がアミハイの詩に与えた影響について次のように書いている。「文学批評は、アミハイの詩が自伝的な性格を持つにもかかわらず、そこに描かれている人物は典型的なイスラエルの一般人であり、さらに広い意味では、20世紀の個人としての人物（私的なものと典型的な一般的なものを織り交ぜた詩学）であるとずっと以前から判断していた。…アミハイは、異なる時代の伝記の詳細を1つの詩の枠組みにまとめ、異なる時期に記録された草稿や詩のアイデアを、何年も後に書かれた詩に利用している。」^[19]「アミハイの詩のほとんどすべては、一般的な人間の状態についての声明であり、アミハイはある意味で常に哲学的な詩人である。」^[20]

彼は1946年頃に名前をイェフダ・アミハイ（「我が民は生きる」）に変更した。アミハイの伝記^[21]の中で、文芸評論家のニリ・シャーフ・ゴールドは、改名のアイデアと「アミハイ」という名前は、後に米国に移住しエリック・ツィレンジガーと結婚した恋人のルース・ヘルマンから出たものだと書いている。^[22]ゴールドの主張とは反対に、アミハイはインタビューで、アミハイという名前を選んだのは自分のアイデアだったと述べている。「当時は（外国人の）名前をヘブライ語の名前に変更するのが一般的だった...「アミハイ」は社会主義的でシオニスト的で楽観的な名前だったので、正しい名前だった。」^[23]

ゴールドは、ドイツでの幼少期のトラウマがアミハイの後の詩に影響を与えたと書いている。彼女の著書では、アミハイは幼なじみのルース・ハノーバーと口論になり、怒って自転車で家に帰ったとしている。ルースは交通事故に巻き込まれ、その結果、片足を切断しなければならなくなり、ゴールドはアミハイが罪悪感と責任を感じたと主張している。^{[22]ルースは後に}ホロコーストで殺害された。アミハイは詩の中で時々彼女を「リトル・ルース」と呼んでいた。^[24]

アミチャイはインタビューでこう語った。「リトル・ルースは私のアンネ・フランクです」。「私は彼女（リトル・ルース）が1944年の最後の輸送船に乗っていたことを知りました。この知識は罪悪感からではなく、常に私の中にありました。」^[23]「もし罪悪感があるとすれば、それは兵士が戦闘で生き残り、友人が殺されたときに感じる罪悪感のようなものです。」^[24]

ロバート・アルターはゴールドの主張について次のように書いている。「ゴールドは何度も何度も、なぜアミハイは断片的かつ間接的にしかドイツでの幼少時代を詩で表現しなかったのかと問うている。彼の主要小説『この時代ではない、この場所ではない』がヴュルツブルク（架空の地名ヴァインブルク）に細心の注意を払っているという不都合な事実は、ゴールドの抑圧のテーゼを混乱させることは許されない。なぜなら、その本はフィクションであり詩ではないため、作家の幼少期との関係に関して何らかの形で別のカテゴリーに属すると考えられているからである。しかし、ゴールドのアミハイの「カモフラージュの詩学」という概念は、詩人の任務は自分の人生を直接的かつ完全に表現することであるという、まったく検証されていない仮定に基づいている...」^[25]しかし、アルターの主張とは反対に、ゴールドは、アミハイがヴュルツブルクについて小説で詳しく書いたのは、それが彼の主なジャンルではなく、したがって読む人がより少ないからであると主張した。さらに、『この時代のものではない、この場所のものでもない』は、アミチャイの自伝に基づいているという事実を隠していない。そこには、彼の故郷への旅（そして、明らかに、リトル・ルースについての決着をつけるための探求）と、アメリカ人女性との情事の両方が含まれている。^[21]

アミチャイは多くの戯曲やラジオドラマを執筆し、^[26]短編小説集^[27]と2作目の小説^{[28]を執筆した。}

ボアズ・アルパリーは次のように書いている。「アミハイは、自分が移民であり、移民の息子であるという事実を詩の中で隠そうとはしなかったが、小説『この時代のものではない、この場所のものではない』の中で故郷での幼少期の物語を語ることを選んだ。そして、他の作家と同じように、自分の人生のどの題材を詩の題材にするかを決めたのだ...」

アミチャイは国民詩人になりたかったのだろうか？…彼の詩は、個人の生活と幸福を自らの欲求のために奴隷化する社会および政治制度に対する、静かで鋭い革命を体現していた。彼は国民詩人の神話を自ら構築するために、それほど苦労する必要があるのだろうか？ゴールドが彼が隠していたと考えているすべてのことは、彼の詩に体現された独特の「国民性」とはまったく対照的ではなかった。ゴールドの本には「国民詩人」という概念の説明は見当たらないが、そもそもこの概念は彼女の本に登場しており、彼女は私の論文 (1997) を引用している。その論文には「アミハイの時代、あるいはアルターマン以降の詩人の中で、アミハイほど人気のある詩人はいない。この点で彼は唯一無二である。おそらく、文学界に属さない人々も含め、これほど多くの人に読まれている正統派の詩人は彼だけだろう。この点で彼にはライバルはいない。少なくともこの面から、彼は国民詩人と考えられるが、他の観点からは彼にふさわしくない称号である...」とある。ゴールドのこの称号の使い方は明確ではなく、責任感もない。^{[19] [29]}

アミハイの英語の詩は、ダニエル・ワイスボルトとテッド・ヒューズが編集した『Modern Poetry in Translation』の創刊号に1965年に掲載された。1966年、彼はエズラ・パウンド、WHオーデン、パブロ・ネルーダらとともにスポレート詩祭に出演。1968年にはロンドン詩祭に出演。彼の最初の英語詩集『Selected Poems』（1968年）は、アシア・グットマン（ヒューズの恋人で娘シュラの母）によって翻訳された。^{[30]ジョナサン・ウィルソンは}ニューヨーク・タイムズ紙で彼を「偉大なイスラエルの詩人」と呼び、「芸術を妥協することなく幅広い層に届いた数少ない現代詩人の一人。彼は世界中の読者に愛された」と評した。^[31]

タイムズ文芸付録でテッド・ヒューズは次のように書いている。「アミチャイは、この1世紀で最も大きく、最も重要で、最も永続的な詩人の一人であり、最も親密で、生き生きとして人間的で、賢明で、ユーモアがあり、誠実で、愛情深く、内面的に自由で機知に富み、あらゆる人間の状況に馴染む詩人の一人であると、私はこれまで以上に確信するようになった。真の宝の一人だ。」^[32]

2016年5月から6月にかけてのアメリカン・ポエトリー・レビュー誌で、デイヴィッド・ビースピールは次のように書いている。「彼は存在の厳しさを新たな優しさに、優しさを怒りを静めるための精神的な驚異に、そして怒りを心配と愛と暖かさの混ざったものに変換する。…彼は史上最も喜びに満ちた嘆きの人の一人であり、自身の苦悩、ズキズキする痛み、誤った夢、信仰の欠如、恍惚とした愛の豊かさ、屈辱を際限なく記録している。そして、他の皆と同じように、彼はすべてを両方望んでいる。特に、彼は恋人でありながら孤独な人、街の男でありながら知識人、信者でありながら不信心者でありたいと望んでいる一方で、人間の精神に対する戦争のあらゆる兆候が容赦なく鎮圧されるべきだと主張している。」^[33]

アンソニー・ヘクトは2000年に『 Open Closed Open』について「エリオットの『Four Quartets』やプロの宗教家の作品を含め、私が最近読んだどの詩よりも深く精神的な詩だ。比類のない勝利だ。これはユーモアが欠けているとか、豊かな喜劇感覚がないという意味ではないことはすぐにわかるだろう」と述べた。^[34]そして「素晴らしいだけでなく、それだけでノーベル賞に値するだろう」と述べた。^[35]

作家のニコール・クラウスは、幼い頃からアミチャイの影響を受けたと語っている。^[36]

アミチャイの詩は40の言語に翻訳されている。^[37]

• 1957年 シュロンスキー賞^[38]
• 1969年ブレンナー賞^[38]
• 1976年 –ビアリク文学賞（エッセイストのイェシュルン・ケシェットと共同受賞）^[39]
• 1981年 – ヴュルツブルク文化賞（ドイツ）^[38]
• 1982年 -ヘブライ詩に対するイスラエル賞。 ^{[40] [41]}受賞理由の一部はこうだ。「詩と日常を融合させることで、イェフダ・アミハイは詩の主題と言語の両方に革命的な変化をもたらした。」^[37]
• 1986年 アグノン賞^[38]
• 1994 – マルロー賞: 国際ブックフェア (フランス) ^[38]
• 1994年 文学ライオン賞（ニューヨーク）^[38]
• 1995年 –マケドニアのゴールデンリース賞：国際詩祭^[38]
• 1996年 – ノルウェービョルンソン詩賞^[38]

アミハイはエジプトのアシュート大学から名誉表彰を受け、名誉博士号も多数授与された。 ^{[要出典]彼は}アメリカ芸術文学アカデミーの名誉会員（1986年）、^{[要出典] 、}アメリカ芸術科学アカデミーの外国人名誉会員（1991年）となった。^[42]彼の作品は「現代ユダヤ文学の最高傑作100選」（2001年）、^{[要出典]、}そしてJ.ローゼンバーグとP.ジョリスによる国際アンソロジー『千年紀の詩』 、マーク・ストランドによる『20世紀の偉大な詩100選』に収録されている。彼はノーベル賞に何度もノミネートされたが、受賞することはなかった。^[37] タフツ大学の英語教授ジョナサン・ウィルソンは、「彼は過去20年間のいずれかでノーベル賞を受賞するべきだったが、スカンジナビアの審査員に関する限り、そして彼の個人的な政治的立場が何であれ、それが間違いなくハト派であったとしても、彼は柵の間違った側から来たことを知っていた」と書いている。^[31]

アミハイは自身のアーカイブを20万ドル以上でイェール大学のバイネケ貴重書・原稿図書館に売却した。アーカイブには1960年代初頭から1990年代初頭にかけて、イスラエルの作家、詩人、知識人、政治家数十人から届いた1,500通の手紙が含まれている。海外との書簡にはテッド・ヒューズ、アーサー・ミラー、エリカ・ジョング、パウル・ツェランなどからの手紙が含まれている。アーカイブにはまた、未発表の詩、物語、戯曲数十編、1950年代以降の1,500ページに及ぶメモ、詩、考え、草稿が記された50冊のノートとメモ帳、そして40年間書き続けた詩人の日記も含まれている。イスラエル国立公文書館の元所長モシェ・モセックによれば、これらの資料はアミハイの生涯と作品に関する貴重なデータを提供しているという。^{[43] [44]}

• イェフダ・アミハイの詩。イェフダ・アミハイ著、ロバート・アルター編。ニューヨーク：FSG、2015年。
• 『詩の生涯、1948-1994』。ベンジャミン・ハーシャフとバーバラ・ハーシャフによる選訳。ニューヨーク：ハーパーコリンズ、1994年。
• アーメン。著者とテッド・ヒューズによる翻訳。ニューヨーク：ハーパー＆ロウ、1977年。
• 拳でさえかつては指の付いた開いた手のひらだった: 最近の詩。バーバラとベンジャミン・ハーシャフによる選集と翻訳。ニューヨーク: ハーパー・ペレニアル、1991年。
• 『Exile at Home』 ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス、1998年。
• 『大いなる静けさ：質問と答え』 グレンダ・アブラムソンとチューダー・パーフィット訳。ニューヨーク：ハーパー＆ロウ、1983年。
• 『Killing Him: A Radio Play』。アダム・シーリグとハダール・マコフ・ハッソン訳。シカゴ：ポエトリー・マガジン、2008年7月～8月。
• 『愛の詩：バイリンガル版』ニューヨーク：ハーパー＆ロウ、1981年。
• 『この時代のものではない、この場所のものではない』シュロモ・カッツ訳。ニューヨーク：ハーパー＆ロウ社、1968年。
• 元旦、家を建てている隣で：詩。ノッティング[イギリス]：セプター・プレス、1979年。
• 開く 閉じた 開く: 詩。チャナ・ブロックとチャナ・クロンフェルドによる翻訳。ニューヨーク: ハーコート、2000 年。(2001 年国際グリフィン詩賞の最終候補)
• 『エルサレムの詩：バイリンガル版』ニューヨーク：ハーパー＆ロウ、1988年。
• 詩選。アシア・グットマン訳。ロンドン：ケープ・ゴリアード・プレス、1968年。
• 詩集。アシア・ガットマンとハロルド・シメルがテッド・ヒューズと共同で翻訳。ハーモンズワース：ペンギン・ブックス、1971年。
• 詩選集。テッド・ヒューズとダニエル・ワイスボルト編。ロンドン：フェイバー＆フェイバー、2000年。
• イェフダ・アミハイの詩選。チャナ・ブロックとスティーブン・ミッチェルによる編集と翻訳。ニューヨーク：ハーパー＆ロウ、1986年。新たに改訂・増補された版：バークレー：カリフォルニア大学出版局、1996年。
• 『エルサレムと私自身の歌』ハロルド・シメル訳。ニューヨーク：ハーパー＆ロウ社、1973年。
• タイム。著者とテッド・ヒューズによる翻訳。ニューヨーク：ハーパー＆ロウ、1979年。
• Travels。ルース・ネヴォ訳。トロント：Exile Editions、1986年。
• トゥデラの末日ベンジャミンの旅。ルース・ネヴォ訳。ミズーリ州：ウェブスターレビュー、1977年。
• 『世界は部屋であり、その他の物語』。エリノア・グルメット訳。フィラデルフィア：ユダヤ人出版協会、1984年。
• エルサレム 1967–1990、ロンドン、イェフダ・アミハイの詩、アーティストのマティ・グルンバーグとのコラボレーション、56 枚の木版画のポートフォリオ、限定版。
• アミチャイの窓。写真のコラージュを活版印刷したアミチャイの詩 18 編を収録した限定版アーティストブック。アーティストのリック・ブラックによる翻訳。タートル・ライト・プレス、2017 年。

アミチャイの詩の多くはスマン・ポクレルによってネパール語に翻訳されており、そのいくつかはManpareka Kehi Kavitaという詩集に収録されている。この詩集には、「私の父」が「MERA BAA 」として、「何かを忘れて」が「 BIRSANU 」として、「受け入れないで」が「SWEEKAR NAGARA」として、「ドイツのユダヤ人墓地」が「JARMANIKO YAHUDI CHIHANGHRI」として収録されている。^{[45] [46] [47] [48]}

イェフダ・アミチャイの詩計37編がビルマ語に翻訳され、2018年3月にミャンマーのヤンゴンで出版されました。ビルマの詩人で翻訳家のミョー・タイザール・マウン氏が翻訳し、エラス出版社から出版されました。

• エロヒム・メラヘム・アル・ヤルデイ・ハガーン。アレクサンダー・ヴォロヴィクによる選訳。バイリンガル版。書研、1991年。
• Сейчас и другие дни。アレクサンダー・バラシュが選訳。 Кабинетный учёный、2021。

• イスラエル賞受賞者リスト
• ヘブライ文学

• ロバート・アルター：[ Only a Man ]、ニュー・リパブリック、2008年12月31日[1]
• ロバート・アルター：イスラエルの詩人、ニューヨーク・タイムズ・マガジン、1986年6月8日
• リック・ブラック：アミチャイの窓から、ティクン誌、2015年11月
• アダム・シーリグ：イェフダ・アミハイのラジオドラマ「Kill​​ing Him」の紹介、ポエトリー・マガジン、2008年7月～8月号 [2]
• ボアス・アルパリ：「花と壺」アミチャイの詩 - 構造、意味、詩学、ハキブツ・ハメウチャド、1986年
• エドワード・ハーシュ：眠りから引き裂かれた言語、ニューヨーク・タイムズ・ブック・レビュー、1986年8月3日
• ボアズ・アルパリ:パトゥアッハ、パトゥアッハ、ハーレツ 2009 年 1 月 16 日 [3]
• ベンジャミン・バリント：「イスラエルの桂冠詩人：イェフダ・アミハイの神聖かつ世俗的なビジョン」、ウィークリー・スタンダード、2016年1月18日。
• ミリアム・ネイガー、「半分聖人」：イェフダ・アミハイの詩における終末論、ビジョン、救済、修士論文（ヘブライ語）、エルサレム・ヘブライ大学、ヘブライ文学部。
• ニリ・シャーフ・ゴールド：イェフダ・アミハイ：イスラエルの国民的詩人の誕生、ブランダイス大学出版、2008年。
• ニリ・シャーフ・ゴールド：「アミチャイの『Now and in Other Days』と『Open Closed Open: A Poetic Dialogue』」、ウィリアム・カッターとデイビッド・C・ジェイコブソン編『アーノルド・バンドを讃えて』(プロビデンス: ブラウン大学ユダヤ学研究科)、465-477、2002年。
• ニリ・シャーフ・ゴールド：糸杉とは違う：イェフダ・アミハイの詩におけるイメージと構造の変容、ショッケン 1994 年。
• Nili Scharf Gold：「燃える茂み、あるいは茨の火：アミチャイの詩の改訂版を読み解くために」『Prooftexts』（ブルーミントン：インディアナ大学出版）第 14 巻、49-69 ページ、1994 年。
• ボアズ・アルパリー：「イスラエルの国民的詩人の誕生」、ショファール、2010年冬、第28巻第2号、pp-213
• エッシ・ラポン・カンデスルシェイン：『イェフダ・アミハイ生誕70周年記念：彼の翻訳作品目録』ラマト・ガン（イスラエル）：ヘブライ文学翻訳協会、1994年
• メル・ガッソー：イスラエルでの経験を詩にした詩人、イェフダ・アミハイ、ニューヨーク・タイムズ、2000年9月23日
• セフェン・ケスラー：無神論者のための神学 イェフダ・アミハイのパラドックスの詩 エクスプレス・ブックス、2000年9月
• チャールズ・M・セノット：詩人がエルサレムの希望の小さな角を歩く、ボストン・グローブ、2000年9月5日
• ロビン・サラ：「アミチャイの詩に目を向けて、永遠に残る詩を」、ザ・ガゼット、モントリオール、2000年10月28日
• アンソニー・ヘクト：現実への宣告、ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス、2000年11月2日
• 細部にまでこだわる滑稽なイスラエルの詩人、アイリッシュ・タイムズ、2000 年 10 月 7 日
• クリスチャン・レオ：「Wischen Erinnern und Vergessen」 – Jehuda Amichais Roman 'Nicht von Jetzt' nicht von hier" im philosophichen und literarischen Kontexext" Konigshausen&Neumann Wurzburg 2004
• ダン・ミロン：イェフダ・アミハイ ― 父を持つ革命家、ハアレツ、2005年10月3日、12日、14日
• マット・ネスヴィスキー：私があなたに書いた手紙、エルサレム・レポート、2008年12月8日
• ユディット・ツヴィク：ユダ・アミハイ：彼の著作に関する批評エッセイ集、ハキブツ・ハメウチャド、1988年
• ローレンス・ジョセフ（1992 年春）。「イェフダ・アミハイ、詩の芸術第 44 号」パリ・レビュー。
• 現代ヘブライ詩そのもの、2003年、 ISBN 0-8143-2485-1 
• チャナ・クロンフェルド：「カモフラージュの知恵」 Prooftexts 10、1990年、469～491ページ
• アダム・キルシュ：人間の偉大な感情を解き放つ：イスラエルの隠喩の巨匠による新しい詩集：序文、2000 年 5 月 5 日
• ジョナサン・ウィルソン：小さなことの神、ニューヨーク・タイムズ・ブック・レビュー、2000 年 10 月 12 日
• ジョシュア・コーエン、「自らを発明した詩人」、Forward.com 2008 年 9 月 4 日
• CKウィリアムズ：「私たちは騙されない、騙される可能性はある」ニューリパブリック、2000年7月3日
• ハナ・アミチャイ：「リトル・ルース、私の個人的なアンネ・フランク」ハアレツ、2010年10月22日
• ハナ・アミハイ：「まだともはや存在しないものの間の飛躍」アミハイとポール・ツェラン、ハアレツ、2012 年 4 月 6 日 (ヘブライ語)
• ジョン・フェルスティナー、「パウル・ツェランとイェフダ・アミハイ：二人の偉大な詩人の交流」、ミッドストリーム 53、第 1 号（2007 年 1 月～2 月）
• ジョン・フェルスティナー「シオンを書く」ポール・ツェランとイェフダ・アミハイ：二人の偉大な詩人の交流、ニュー・リパブリック、2006年6月5日
• チャナ・クロンフェルド - 「カモフラージュの知恵」 Prooftexts 10、1990 年、469～491 ページ
• チャナ・クロンフェルド：「アミチャイ・リーディングを読む」ユダヤ教 45、no. 3 (1996): 311–2
• ナアマ・ロケム：「イェフダ・アミハイとパウル・ツェランの詩と書簡におけるドイツ語とヘブライ語の出会い」、プルーフテキスト第30巻第1号、2010年冬、電子版ISSN  1086-3311、印刷版ISSN  0272-9601
• ヴェレド・シェムトフ『空間の視点の間』

イェフダ・アミハイの「ユダヤ人の旅」と「イスラエルの旅」を読む、ユダヤ社会学 11.3 (2005) 141-161

• ナーマ・ランスキー：「抗議の詩」; 「Israel Hyom」、2011 年 4 月 8 日、pp ישראל היום、「מוסף」「ישראל שישבת、」（ヘブライ語）
• ロバート・アルター『アミハイ：遊ぶ詩人』、Jewish Review of Books、第 2 巻第 2 号、2011 年夏
• チャナ・クロンフェルド：「思いやりの厳しさ」スタンフォード大学出版局 2016
• ロバート・アルター編著「イェフダ・アミハイの詩」ファラー・ストラウス・アンド・ジルー社 ニューヨーク 2016年
• エリザベス・ランド：「12月のベスト詩集」ワシントン・ポスト、2015年12月8日
• ロージー・シャープ：「イェフダ・アミチャイの詩」ニューヨーク・タイムズ紙、2016年1月24日
• ミッチ・ギンズバーグ：「ユダ・アミハイの忘れられない詩への扉」タイムズ・オブ・イスラエル、2016年1月21日
• ショシャナ・オリドート「レビュー：『イェフダ・アミチャイの詩』」、シカゴ・トリビューン、2015年12月10日
• ジェームズ・ウッド：「祈りのように：イェフダ・アミハイの詩」ニューヨーカー、2016年1月4日号
• スティーブン・グリーンブラット「愛のユダヤ人詩人」ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス、2016年1月14日号
• ジヴァ・シャミール、「イェフダ・アミハイの詩における主要なスタイルマーカーとしての自惚れ」『経験豊かな魂：アミハイ研究』（グレンダ・アブラムソン編）、ウェストビュー・プレス、「ハーパー・コリンズ・パブリッシャーズ」、オックスフォード、1997年

Wikiquoteにイェフダ・アミハイに関する引用があります。

• 詩の財団の略歴
• アメリカ詩人アカデミーの略歴
• ヘブライ文学翻訳研究所
• オクタビオ・パス氏によるアミチャイ氏について
• ローレンス・ジョセフ（1992年春）。「イェフダ・アミハイ『詩の芸術』第44号」パリ・レビュー。1992年春（122）。
• The Amichai Windows は、Yehuda Amichai の詩集、その人物と作品に関するブログです。
• 米国ホロコースト記念博物館が主催する「アミチャイの窓」のデジタル ガイド。ロバート アルターによる序文とアーティストのリック ブラックによるエッセイが含まれています。
• luljeta lleshanaku が Amichai に投稿
• Yehuda Amichai の詩の英訳はPoems Found in Translationでご覧いただけます。
• イェフダ・アミチャイの詩 アミチャイの詩の音声による紹介。
• ペトリ・リューコネン。 「イェフダ・アミチャイ」。本と作家。
• -ルルジェタ・レシャナク、3Mmagazin
• ベルリン国際文学祭の伝記
• チャナ・ブロックによるイェフダ・アミハイの『私は安らかに眠れますように』の朗読
• スティーブン・ミッチェルによる翻訳からの抜粋
• ノーベル賞にふさわしい詩人
• デイリー・テレグラフの史上最高の詩集15選
• イェフダ・アミハイ文書。イェール大学バイネケ貴重書・写本図書館一般コレクション。