『Whatever People Say I Am, That's What I'm Not 』は、イギリスのロックバンド、アークティック・モンキーズのデビュー・スタジオ・アルバムで、2006年1月23日にイギリスで、2006年2月21日にアメリカでドミノ・レコーディング・カンパニーからリリースされた。チャート1位を獲得したシングル「 I Bet You Look Good on the Dancefloor」と「 When the Sun Goes Down」に先駆けて、このアルバムにはバンドのデビューEP『Five Minutes with Arctic Monkeys』(2005年)に収録されていた両曲の再録音バージョンも含まれている。ベーシストのアンディ・ニコルソンが参加した唯一のアルバムであり、彼はアルバム発売後まもなくバンドを脱退した。
2002年に結成されたアークティック・モンキーズは、ライブでファンにデモCDを無料で配布することが多く、その結果、ファンがバンドの音楽をソーシャルメディアサイトにアップロードするようになった。彼らへの注目が高まり続けるにつれ、バンドはファン、報道機関、音楽業界から大きな需要を得るようになった。アルバムのいくつかのトラックは2004年後半にインターネットで無料でリリースされ、非公式のコンピレーション「Beneath the Boardwalk」にまとめられた。音楽的には、「Whatever People Say I Am, That's What I'm Not」はインディーロック、ガレージロック、ポストパンク・リバイバル、パンク・ロック、オルタナティブロックの融合と見なされている。そのテーマ内容は、主にイギリスのナイトライフに関するコンセプトに例えられ、クラブやパブ文化に関する歌詞や、北部の若者の視点からのロマンスなどが含まれる。
『Whatever People Say I Am, That's What I'm Not』のリリースに先立ち、アークティック・モンキーズはアルバムからのシングル「I Bet You Look Good on the Dancefloor」と「When the Sun Goes Down」で初の全英ナンバーワンを獲得した。リリース後、このアルバムは英国音楽史上最速の売上を記録したデビュー・アルバムとなり、初週に36万枚以上を売り上げ、現在も同国におけるバンドのデビュー・アルバムの最速記録となっている。その後、英国レコード産業協会(BPI)により8×プラチナ認定を受けた。米国でも、同国におけるインディーズ・レコード・レーベルのデビュー・アルバムとしては2番目に速い売上を記録し、米国レコード協会(RIAA)により100万枚以上の売り上げでプラチナ認定を受けた。
このアルバムは、当時のイギリスの若者文化を鮮やかに描き出し、1990年代以降衰退していたイギリスのインディーズ音楽を復活させたことで、リリース当時から広く批評家から絶賛された。数々の賞賛を受け、タイム誌の2006年ベストアルバムに選ばれたほか、ブリット・アワードの最優秀ブリティッシュ・アルバム賞、2006年マーキュリー・プライズを受賞し、第49回グラミー賞では最優秀オルタナティブ・ミュージック・アルバム賞にノミネートされた。また、数々のベストアルバムリストにもランクインしており、2012年にはローリング・ストーン誌の「史上最高のアルバム500選」で371位、NME誌では19位にランクインしている。2013年に「史上最高のアルバム500選」に選ばれ、ローリングストーン誌では97位にランクインした。2022年の「史上最高のデビューアルバム100選」に選出。
音楽的には、Whatever People Say I Am, That's What I'm Not は、インディーロック[ 1 ] [ 2 ]ガレージ ロック リバイバル[ 1 ] [ 3 ]ポストパンク リバイバル[ 1 ]パンク ロック[ 1 ] [ 4 ]オルタナティブ ロック[ 1 ] [ 5 ]およびポストブリットポップ[ 6 ]を特徴とし ています。アルバムの共通のテーマの内容により、一部の人々からは「イングランド北部の若いクラブ通いの生活」に関するコンセプト アルバムと見なされています[ 7 ] 。すべてのトラックは、この文脈で観察された一人称のナレーションを記録しています。「I Bet You Look Good on the Dancefloor」、「Still Take You Home」、「You Probably Couldn't See for the Lights but You Were Staring Straight at Me」、「Dancing Shoes」はすべて、ナイトクラブでの人間の行動を考察しています。フロントマンのアレックス・ターナーは「ダンシング・シューズ」について、 「外出する時は、どんなに隠そうとしても、常にナンパを狙っている人たち」について歌った曲だと説明している。 [ 8 ]
他の曲では、19歳のアレックス・ターナーの経験と視点から、2000年代のイギリスのナイトライフの他の側面を考察している。「From the Ritz to the Rubble」はナイトクラブの用心棒についての記述で、「Red Light Instructions Doors Are Secured」は夜遊びの後にタクシーを捕まえる際の典型的な経験と苦労について語っており、「When the Sun Goes Down」はシェフィールドのニープセンド地区にあるバンドの練習室近くの売春婦からインスピレーションを得たものである。[ 9 ]他の曲は、「Mardy Bum」のような恋愛関係や、 「Fake Tales of San Francisco」や「 A Certain Romance 」のような若者のサブカルチャーをテーマにしている。NMEの10年間のトップ100トラックのリストでは、 「A Certain Romance」は「地元の町民を軽蔑して始まるが、曲の最後には彼らを赦しているように見える、奇妙なほど公平な曲」と評されている。[ 10 ]
アルバムのタイトルは、アラン・シリトー著の小説『土曜の夜と日曜の朝』の一節から取られた。ターナーは、この2つの作品の類似点とタイトルの適切さを認識した後、この名前を選んだ。彼は「本のタイトルが『土曜の夜と日曜の朝』で、アルバムもそれに近いので、関連性があるのは良いことだ。それに、多くの人が僕たちについていろいろなことを言っているけど、それをコントロールすることはできない」と語った。[ 11 ]また、「『午後からの眺め』、『ダンシング・シューズ』、『スティル・テイク・ユー・ホーム』、『リッツから瓦礫へ』などの曲はすべて週末のその部分を扱っていて、同じキャラクターが登場する」とも語った。[ 12 ]
アルバムのカバーは、バンドの親しい友人で、ザ・ヴァイオレット・メイのリードシンガーであり、レヴァレンド・アンド・ザ・メイカーズのリードシンガー、ジョン・マクルーアの兄弟であるクリス・マクルーアの白黒写真で、リバプールのコロヴァ・バーで早朝に撮影された。[ 11 ]バンドは彼と彼のいとこ、そして彼の親友に、夜遊びに使える70ポンドを渡していた。[ 13 ]この画像は、 NHSスコットランドのローレンス・グルーアーが「喫煙は問題ないという考えを強化している」とカバーを批判したことで、物議を醸した。 [ 14 ]バンドのプロダクトマネージャーはこの非難を否定し、実際には正反対のことを示唆した。「写真からわかるように、喫煙は彼にとって良いことではない」。アルバムのビルボード広告では、カバー写真と似た画像が使用されたが、タバコは写っていなかった。デジタルでは、アルバムカバーはしばしば白黒から青みがかった色合いに加工される。
2002年に結成されたアークティック・モンキーズは、ライブでファンに無料のデモCDを頻繁に配布し、その結果、ファンがバンドの音楽をソーシャルメディアサイトにアップロードするようになった。[ 15 ]注目度が飛躍的に高まるにつれ、バンドはファン、報道機関、音楽業界から大きな需要を集めるようになった。[ 15 ]アルバムのリリースに先立ち、「Mardy Bum」、「I Bet You Look Good on the Dancefloor」、「Fake Tales of San Francisco」、「Dancing Shoes」、「Still Take You Home」、「Riot Van」、「When the Sun Goes Down 」(当時は「Scummy」または「Scummy Man」として知られていた)、「A Certain Romance」のトラックが2004年後半にインターネットで無料でリリースされ、非公式のコンピレーションアルバム「Beneath the Boardwalk」にまとめられた。
「I Bet You Look Good on the Dancefloor」はアルバムからのファーストシングルとしてリリースされた。この曲は2005年10月に全英シングルチャートで初登場1位を獲得し、シュガベイブスの「Push the Button」を首位から引きずり下ろした。「When the Sun Goes Down」は2006年1月にアルバムからのセカンドシングルとしてリリースされ、こちらも全英シングルチャートで初登場1位を獲得した。
当初の発売日は2006年1月30日だったが、「需要が高い」ため2006年1月23日に前倒しされた。フランツ・フェルディナンドでも同様の措置が取られたが、この措置はアルバムがオンラインのファイル共有サイトに流出したことの影響に対抗するための試みだったと推測されている。[ 16 ]再録音されたアルバムバージョンは2005年12月までにインターネット上に流出していた。
発売初日、このアルバムはイギリス史上最速で売れたデビューアルバムとなり、12万枚弱を売り上げた。週末までに、アルバムは363,735枚を売り上げ、トップ20の他のアルバムの合計を上回り、イギリス史上最速で売れたデビューアルバムとなった。2006年2月21日にアメリカで発売されたこのアルバムは、史上2番目に売れたインディーズデビューアルバムとなり、初週に約34,000枚を売り上げ、アルバムチャートで24位を獲得し、2017年8月にRIAAから50万枚の売り上げを示すゴールド認定を受けた。このアルバムはオーストラリアとアイルランドでも1位を獲得した。2013年9月時点でのイギリスでの売り上げは1,475,982枚だった。[ 18 ] 2014年2月、このアルバムは5×プラチナ認定を受け、[ 19 ] 2022年4月までに210万枚の売上を記録し、7×プラチナ認定を受けた。
「The View from the Afternoon」は、全英シングルチャート1位を獲得した「I Bet You Look Good on the Dancefloor」と「When the Sun Goes Down」に続くバンドの3枚目のシングルになると予想されていたが、バンドは2006年3月に次のレコードは5曲入りのEPになると発表した[ 20 ]ため、全英シングルチャートと全英アルバムチャートにはランクインしなかった[ 21 ]。
シングルとしてリリースされなかった「Mardy Bum」は、2006 年半ばにイギリス全土のラジオのプレイリストに登場し、現在でもBBC Radio 1やSiriusXMのSirius XMUなどのオルタナティブロック局で時折放送されている。「A Certain Romance」はPitchfork Mediaの2006 年のトップ 100 トラックで 90 位にランクインし、傑出したトラックとして挙げられた。[ 22 ] NMEも「A Certain Romance」を 10 年間の 100 トラックのリストで 10 位にランク付けした。[ 10 ] 2011 年 10 月、NME は「過去 15 年間のベスト 150 トラック」のリストで 140 位にランク付けした。[ 23 ]
アメリカでは、「Fake Tales of San Francisco」はアルバムからの3枚目のシングルとしてリリースされ、ビルボードチャートで最高30位を記録した。
『Whatever People Say I Am, That's What I'm Not』はリリース時に批評家から広く称賛された。Metacriticでは、33件のレビューに基づく加重平均評価が100点満点中82点で、「普遍的な称賛」を示している。 [ 24 ]多くの年末リストで上位にランクインし、現代のクラシックとして称賛されている。[ 34 ]多くの批評家や英国メディア関係者は、アークティック・モンキーズと、型破りな手段による彼らの急速な成功を大々的に宣伝した[ 9 ] [ 35 ] [ 29 ]。中には、インターネットを通じてファンが共有した数曲のデモを基にファンベースを構築したことで、アークティック・モンキーズが音楽の発見方法に革命を起こしたと指摘する者もいた。[ 36 ]批評家は、このアルバムが英国の若者文化を描写していること、そして1990年代以降衰退していた英国のインディーズ音楽を復活させたことを高く評価した。 [ 15 ]
NMEはアークティック・モンキーズを「我々の世代で最も重要なバンド」と宣言し、アレックス・ターナーの歌詞とシェフィールド、特にティーンエイジャーの夜の生活を描写した作品は賞賛され、彼は「観察の達人」[ 28 ]と評され、USA Todayは「おそらく今年これ以上のCDは聴けないだろう」と書き、「完全に中毒性がある」と評した[ 34 ] 。Blenderの5つ星レビューで、サイモン・レイノルズはバンドの楽器演奏の独創性とターナーの声と歌詞を強調し、後者については「若者の無敵の自信と、より年上で賢く悲しい人の哀愁が結びついている」と述べ、さらに「親密さと距離のこの繊細なバランスがアルバム全体に浸透しており、ティーンエイジャーの野生のこれらの小品は、彼らが鮮やかで力強く記録した地元の世界をはるかに超えて共鳴する」と付け加えた。[ 37 ] MusicOMH は、このアルバムは「音楽に再び恋に落ちる」ようなギターロックだと評し、他の多くの批評家と同様に「A Certain Romance」を傑出したトラックとして挙げ、「ターナーの若さを感じさせない、若者文化の見事な解剖」だと評した。しかし、以前インターネットでデモとして公開されていたトラックの中には、音質が劣化して「あまり良く聞こえない」ものもあったと指摘された。[ 35 ]
2013年、リリースから7年後、ローリングストーン誌はこう書いた。「モンキーズが世界を征服するために必要なのは、荒涼とした鉄鋼の町で若くて退屈していることを歌った、ビールを飲みながら歌う荒削りな曲だけだったことが判明した。[...] ターナーのぎこちないメロディーの数々とバンドの歯が折れそうなギター攻撃のおかげで、アメリカでさえ、激しくセクシーな「I Bet You Look Good on the Dance Floor」のようなパブパンクの名曲に抵抗できなかった。」[ 38 ]
2009年、このアルバムはMTVの「史上最高のアルバム」オンライン投票で9位にランクインした。[ 53 ]また、このアルバムは『死ぬまでに聴くべき1001枚のアルバム』にも収録されている。[ 54 ]ローリング・ストーン誌では97位にランクインした。2022年版の「史上最高のデビューアルバム100選」リストに選ばれた。[ 55 ] 2021年5月現在、このアルバムはUKインディーズチャートに706週間ランクインしている。[ 56 ]
特記のない限り、全曲はアレックス・ターナーによって作曲された。[ 57 ]
クレジットはライナーノーツ[ 59 ]から引用。ただし、特記されている場合を除く。
アークティック・モンキーズ
追加ミュージシャン
テクニカル
デザイン
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