ユダヤ博物館（マンハッタン）

ユダヤ博物館

ユダヤ博物館はフェリックス・M・ウォーバーグ・ハウス内に収容されています。
マンハッタンの場所
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設立	1904
位置	1109 フィフスアベニュー、92 ストリート、マンハッタン、ニューヨーク
座標	北緯40°47′7.4″ 西経73°57′25.9″ / 北緯40.785389° 西経73.957194° / 40.785389; -73.957194
タイプ	美術館
建築家	CPHギルバート
公共交通機関へのアクセス	地下鉄：​​86番街 バス：M1、M2、M3、M4、M86
Webサイト	ユダヤ博物館

ユダヤ博物館は、ニューヨーク市マンハッタンのアッパーイーストサイドのミュージアムマイル沿いにあるフィフスアベニュー1109番地の旧フェリックス・M・ウォーバーグ邸にある美術館および文化遺物の収蔵庫である。米国初のユダヤ博物館であり、現存する世界最古のユダヤ博物館でもあるこの博物館には、イスラエルの博物館を除いて最大の美術およびユダヤ文化コレクションがあり、その数は3万点を超える。^[1]コレクションは1904年にアメリカユダヤ神学校で設立されたが、博物館が一般公開されたのは1947年、フェリックス・ウォーバーグの未亡人が神学校に土地を売却したときまでなかった。^{[2]博物館は、}ユダヤ史の遺物と近現代美術の両方に焦点を当てている。博物館のコレクション展示「コレクションからの場面」には、毎年複数の特別展が補足されている。^[3]

博物館の原点となったコレクションは、 1904年1月20日にメイヤー・サルツバーガー判事がアメリカ・ユダヤ神学校にユダヤの儀式用美術品を寄贈したことに始まり、同神学校の図書館に収蔵された。コレクションは1931年に神学校とともに122丁目とブロードウェイに移された。ユダヤ神学校は400点を超えるユダヤの儀式用品を受け取り、「ユダヤ儀式用品博物館」を創設した。これは以前はジェイコブ・シフ図書館であった。 ^{[1]その後、コレクションはハッジ・エフライム・ベンギアトとハリー・G・フリードマンからの多額の寄贈によって拡大された。1939年、}第二次世界大戦を踏まえ、ポーランドは保存のため、家庭やシナゴーグから約350点の品物をニューヨーク市に送った。

1937年にフェリックス・ウォーバーグが死去した後、1944年1月に未亡人フリーダは博物館の恒久的な拠点として家族の邸宅を神学校に寄贈し、その場所は1947年5月に「ユダヤ博物館」として一般に公開されました。 ^[4]フリーダ・ウォーバーグは開館時に、博物館は厳粛な記念館ではなく、ユダヤの信仰と伝統を祝うものであると述べました。^[1]博物館の最初の拡張は、1959年にアダム・リストによって彫刻庭園が追加されたことでした。^[1]建物は1963年に拡張され、1993年には 建築家ケビン・ロッシュによってさらに拡張されました。

1960年代には、美術館は現代美術の世界でより積極的な役割を果たすようになり、Primary Structuresなどの展覧会を開催してミニマリスト芸術運動の立ち上げに貢献しました。^[5]それ以来数十年にわたり、美術館はユダヤ文化とユダヤ人アーティストに新たな焦点を当ててきました。^[6] 1990年から1993年にかけて、ディレクターのジョーン・ローゼンバウムは建物の改修と拡張のプロジェクトを主導し、美術館初の大規模な資金調達キャンペーンとして6000万ドルを投じました。建築家ケビン・ロッシュによって設計されたこのプロジェクトにより、美術館の規模は2倍になり、7階建ての増築部分ができました。 1992年、ユダヤ博物館とリンカーンセンター映画協会が協力して、長編映画、短編映画、ドキュメンタリーを上映するニューヨーク・ユダヤ映画祭を創設しました。

現在、美術館は大人や家族向けの教育プログラムも提供しており、展示に関連したコンサート、映画、シンポジウム、講演会なども企画している。ジョーン・ローゼンバウムは1981年から2010年に引退するまで美術館の館長を務めた。2006年、美術館は長年続けてきた安息日休館の方針を破り、土曜日の入場料を無料にした。^[7]

2011年、同美術館はクラウディア・グールドを新館長に任命した。2012年、クラウディア・グールドはイェンス・ホフマンを展示・公共プログラム担当副館長に採用した。 2017年12月初旬、ユダヤ博物館は複数の職員からセクハラ疑惑がかけられたことを受けてホフマンを停職とした。この決定を受けて、ホノルル・ビエンナーレはホフマンとの関係を断ち切り、デトロイト現代美術館はホフマンをチーフキュレーターの職から停職し（同月中にホフマンは辞職）、カディスト美術財団も同様にキュレーター兼顧問の職から停職とした。第3回ピープルズ・ビエンナーレは2019年にインディアナポリス現代美術館で開催され、ホフマンが共同館長を務める予定だったが、ユダヤ博物館でのセクハラ疑惑が解決されなかったため、同美術館はホフマンとの関わりを中断した。 2017年12月17日、ユダヤ博物館は申し立てを検討した後、ホフマン氏を解雇した。ホフマン氏は「故意に、または意図的に、いじめ、威嚇、嫌がらせ、または性的に不適切な態度を取った」ことを否定した。

2022年、イェール大学の歴史学者マイケル・キャスパーは、第二次世界大戦中にナチス寄りの新聞2紙を編集したメカスの役割を扱っていないとして、同博物館のジョナス・メカス展を批判した。 ^{[8]文化史家のジェフリー・シャンドラーは}ユダヤ・テレグラフィック・エージェンシーに次のように語っている。「どこの博物館でも問題になるだろう。しかし、ユダヤ博物館ではそれが倍増すると思う。博物館の使命に対する理解に本当に疑問が湧く」^[9]

美術館内のラス＆ドーターズカフェは、ニューヨーク市でのCOVID-19パンデミックのため2020年に閉店した。^[10] 2024年11月、レストラン経営者のデイビッド・テイフが美術館内にロックスというレストランをオープンした。^{[11] [12]}

フェリックス・M・ウォーバーグ邸は、フェリックスとフリーダ・ウォーバーグのために、1906年から1908年にかけてフランソワ1世様式（またはシャトー様式）で建てられ、CPHギルバートによって設計されました。フランソワ1世様式は、もともと19世紀後半にリチャード・モリス・ハントの作品を通してニューヨーク市で発見されました。 [ 13 ]ハントは北東^部、特にニューイングランドで有名な建築家であり、フランスのパリにあるエリート学校エコール・デ・ボザール（国立高等美術学校）で学んだ最初のアメリカ人建築家の一人でした。 ^{[14] CPHギルバートはハントの弟子で、ウォーバーグ邸のためにハントの古典的なシャトー様式を模倣し、}ゴシック様式の特徴もいくつか加えました。^[13]オリジナルの家は石灰岩で建てられ、マンサード屋根、滴りモールディング、切妻屋根が特徴です。^[15]この建築様式はフランスの復興主義に基づいており、富を醸し出しており、フェリックス・ウォーバーグは近隣住民にその点を強調したかった。家の前には緑の庭があり、後に美術館の入り口に改装された。^[1]

美術館に改装された後、メトロポリタン美術館の増築も手がけた建築家ケビン・ロッシュが、ユダヤ博物館の増築の設計を任された。^[16] 3,600万ドル、11,000平方フィートの展示スペースの開発、そして2年半を経て、ロッシュは1993年6月に増築を完了した。^[17]彼は、増築部分を美術館のゴシック・リバイバル様式の特徴の延長とすることを意図していた。これは特に、5番街のファサードと講堂に顕著である。インディアナ州の石灰岩で作られた5番街のファサードは、ゴシック・リバイバル様式で彫刻されている。講堂は、改装されたゴシック・リバイバル様式の舞踏室に設置され、邸宅のステンドグラスのドームとスクリーンが利用されている。地下のカフェにはステンドグラスの窓がある。^[16]

これらの増築は美術館のゴシック・リバイバルの特徴を引き継ぐことを意図したものであったが、ロシュは美術館が時代遅れに見えるのを防ぎ、施設を近代化することを意図した増築も行っていた。例えば、ロシュは教育センターと講堂にインタラクティブな視覚ディスプレイなど、目的に合った適切な技術が備わっていることを確認した。^[16]

博物館には、絵画、彫刻、考古学的遺物、ユダヤの儀式美術、その他ユダヤの歴史と文化の保存に重要な多くの作品など、約3万点の品々が収蔵されています。 ^[5]博物館のコレクションに含まれる芸術家には、ジェームズ・ティソ、マルク・シャガール、ジョージ・シーガル、エレノア・アンティン、デボラ・カスなどがいます。^{[19]これは、}イスラエルの博物館以外では最大のユダヤ美術、ユダヤ関連品、放送メディアのコレクションです。^{[20]古代から現代までの美術作品を展示する}「コレクションからの場面」と呼ばれるコレクション展があります。博物館のコレクションには、古代から現代までのあらゆるメディアの品々が含まれており、ユダヤ人が存在したことのある世界のあらゆる地域に由来しています。

• マン・レイ、カメラを持った自画像、1930年
• アンディ・ウォーホル『20世紀のユダヤ人の10の肖像』 1980年
• エヴァ・ヘッセ、無題、1963–64年
• リチャード・アヴェドン、ジェイコブ・イスラエル・アヴェドンのポートレート、1969-73
• アドルフ・ゴットリーブ、『水夫の帰還』、1946年
• デボラ・カス、『ダブル・レッド・イエントル』、スプリット、『マイ・エルヴィス』シリーズより、1993年
• ヤン・ポゴゼルスキー、ハヌカの本枝の燭台、1893
• ジェームズ・ティソ『楽園から追われたアダムとイブ』 1896年頃 - 1902年
• アルフレッド・スティーグリッツ、『三等船室』、1907年
• ルーベン・ルービン、金魚売り、1928年
• マルク・シャガール、「ひげの老人」、1931年頃
• ヨハン・アダム・ボーラー「ハヌカのメノラー」、フランクフルト・アム・マイン（ドイツ）、1706 ～ 1732 年
• アダス イェシュルン シナゴーグのトーラー アーク、アブラハム シュルキン、1899 年

博物館の重要な展示には次のようなものがあります。

• プライマリーストラクチャーズ（1966）
• モンパルナス・サークル：パリのユダヤ人芸術家たち、1905-1945年（1985年）
• ドレフュス事件: 芸術、真実、そして正義(1987)
• アメリカの場所を描く：ニューヨークのユダヤ人芸術家たち、1900-1945年（1991年）
• ユダヤ人すぎる？：伝統的アイデンティティへの挑戦（1996）
• 任務: 救助、バリアン・フライと緊急救助委員会の物語(1997)
• パリの表現主義者：シャイム・スーティンの絵画（1998年）
• 声、イメージ、ジェスチャー：ユダヤ博物館コレクションからの抜粋、1945-2000年（2001年）
• 悪の映し出し：ナチスのイメージ/最近のアート（2002）
• ニューヨーク：写真の首都（2002）
• モディリアーニ『神話を超えて』（2004年） ^[21]
• エヴァ・ヘッセ：彫刻（2006）
• アクション/抽象:ポロック、デ・クーニング、そしてアメリカ美術 1940-1976 (2008)
• 視線の転換：絵画とフェミニズム（2010-2011）
• ハリー・フーディーニ：アートとマジック（2010–2011）
• マイラ・カルマン：さまざまなイルミネーション（狂気の世界）（2011）
• マティスと現代の巨匠の作品を集める：ボルチモアのコーン姉妹（2011）
• ラディカルカメラ：ニューヨーク写真リーグ、1936-1951（2012）
• 雪の日とエズラ・ジャック・キーツの芸術（2012）
• ケヒンデ・ワイリー/ 世界の舞台: イスラエル (2012)
• エドゥアール・ヴュイヤール: 画家とそのミューズ、1890-1940 (2012)
• 「国境を越えて：ボドリアン図書館の写本」（2012年9月14日～2013年2月3日）
• 「シャロン・ロックハート ノア・エシュコル」（2012年11月2日～2013年3月24日）
• 目の革命：近代美術とアメリカテレビの誕生（2015年5月1日～9月27日）
• 「ピエール・シャロー：近代建築とデザイン」（2016年11月4日～2017年3月24日）^[22]
• 「シャガール、リシツキー、マレーヴィチ：ヴィテブスクのロシア・アヴァンギャルド、1918-1922」（2018年9月14日～2019年1月6日）^[23]
• 「ザ・サスーン」展は2023年3月3日から8月13日まで開催。ニューヨーク・タイムズ紙のレビュー。ウォール・ストリート・ジャーナル紙のレビュー。

ユダヤ博物館には、講演や講義、パフォーマンス、アート制作の実践、団体訪問、障がい者向けの専門プログラム、幼稚園から高校までの教師向けのリソースなど、幅広い公共教育プログラムがあります。^{[32] [33]}障がい者向けのプログラムは、月に 1 日、口頭説明ツアーなどのプログラムのために美術館に独占的に入場するなど、ユニークで特別な形をとることができます。^{[34] [35]}参加者は、美術教育者によって空っぽの美術館の各セクションを案内され、美術作品の詳細な口頭説明を提供し、触れられるものを共有し、訪問者間の議論を促します。ある参加者は、美術作品に触れることができることを「...触れることができて光栄です。他の人にはできない特別なことをしているような気がしました。そのため、実際に芸術とのつながりを感じられる体験が生まれます」と表現しました。^[36]

ユダヤ博物館のプログラムは、ライブ音楽パフォーマンスから、特に子供や家族向けに企画されたイベントまで、さまざまな構成員に対応しています。^{[37]イベントは、特に近くのフィフスアベニューの}ミュージアムマイルにある他の博物館と共同で主催または連携することができます。^[38]家族向けプログラムの目標の1つは、博物館の若い観客を育成することです。日曜日は「家族の日」であり、ギャラリーツアー、無料のアートワークショップ、親子向けの絵本の読み聞かせなど、さまざまなアクティビティが用意されています。アクティビティは文化を越え、考古学の発掘や色彩と印象派の風景の調査など、あらゆる人種や宗教にアピールできるテーマを探求するように設計されています。^[39]

2013年現在、ユダヤ博物館は年間予算1700万ドルで運営されている。^[40]ジョーン・ローゼンバウムの指揮の下、博物館のコレクションは26,000点にまで成長し、基金は9200万ドルを超え、年間運営予算は1981年の100万ドルから1500万ドルに増加した。 ^[41]ローゼンバウムは博物館のアイデンティティのユダヤ人の側面を強調することを選択し、「文化と継続性：ユダヤ人の旅」という常設展示を創設したほか、ハイム・スーティンなどの現代ユダヤ人アーティストやマイラ・カルマンなどの現代アーティストの展覧会も開催した。^[42] 2013年、博物館の理事会はフィラデルフィア現代美術館の元ディレクターであるクラウディア・グールドを新ディレクターに選んだ。^[42]

2015年、ケリー・タクスターはアートネットによって世界のトップ25の女性キュレーターの一人に選ばれました。^[43]

• ニューヨーク市のユダヤ人
• ニューヨーク市の博物館と文化施設のリスト

ウィキメディア・コモンズには、ユダヤ博物館 (ニューヨーク市)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ユダヤ博物館ウェブサイトの「現在の展示会」
• ユダヤ博物館ウェブサイトの「過去の展覧会」
• Google Arts & Culture内のユダヤ博物館 (マンハッタン)