ジョナス・メカス

ジョナス・メカス
1971年のメカス
生まれる	(1922-12-24)1922年12月24日 セメニシュキアイ、リトアニア
死亡	2019年1月23日(2019-01-23)（享年96歳） ニューヨーク市、米国
国籍	リトアニア系アメリカ人
母校	マインツ大学
職業	詩人 映画監督 アーティスト
活動年数	1954–2019
動き	前衛映画
配偶者	ホリス・メルトン ​ （ 1974年生まれ）
子供たち	2
受賞歴	リトアニア国家賞（1995年）
サイン

ジョナス・メカス（/ ˈ m iː k ɑː s / ; ^[1] リトアニア語: [ˈjonɐs ˈmækɐs] ; 1922年12月24日 - 2019年1月23日）は、リトアニア系アメリカ人の映画監督、詩人、芸術家であり、「アメリカ前衛映画のゴッドファーザー」と呼ばれている。^[2]メカスの作品は世界中の美術館や映画祭で展示されている。^[3]メカスはニューヨークで活動し、アンソロジー・フィルム・アーカイブ、フィルムメーカーズ・コーポレイティブ、雑誌フィルム・カルチャーの共同設立者となった。また、ヴィレッジ・ヴォイスの初代映画評論家でもあった。^{[4] [5]}

1960年代、メカスはジャン・ジュネやジャック・スミスのLGBTQをテーマにした映画を擁護する反検閲運動を開始し、ジャン＝ポール・サルトル、シモーヌ・ド・ボーヴォワール、ノーマン・メイラー、スーザン・ソンタグなどの文化人から支持を集めた。メカスはケン・ジェイコブス、ピーター・ボグダノヴィッチ、シャンタル・アッカーマン、リチャード・フォアマン、ジョン・ウォーターズ、バーバラ・ルービン、オノ・ヨーコ、マーティン・スコセッシなど、多くの著名な芸術家や映画製作者を指導し、支援した。また、批評家のアンドリュー・サリス、エイミー・トービン、J・ホバーマンの執筆活動の立ち上げにも尽力した。

第二次世界大戦中、メカスはリトアニアのナチス占領下で2つの極右・協力主義の新聞の編集と寄稿を行ったが、その重要性は歴史家の間で議論されてきた。^{[6] [7] [8] [9]}

主な映画作品には『ブリッグ』（1964年）、『ウォールデン 日記、メモ、スケッチ』（1968年）、『リトアニアへの旅の思い出』（1972年）などがある。初期の詩集『セメニスキアイ牧歌』（1948年）は、彼の母国リトアニアで高く評価されている作品である。

メカスは1922年12月24日、セメニシュキアイで、エルズビエタ（ヤシンスカイテ）とポヴィラス・メカスの息子として生まれた。 ^{[10] [11] 10代の頃、リトアニアの}ビルジャイにあるビルジャイ・ギムナジウムに通った。^[12] 1941年から1942年まで、ナチス占領下で、極右の反ユダヤ主義の[13]リトアニア活動家戦線によって設立された^Naujosios Biržų žiniosの文化欄で共同編集者として活動した。^{[14] [15]} 1943年から1944年まで、ファシスト^[16]リトアニア国民党 [lt]が発行する週刊地方紙Panevėžio apygardos balsasの文化欄で共同編集者として活動した。^{[17] [18]}

1944年、メカスは兄のアドルファス・メカスとともにリトアニアを出発した。彼らは叔父が手配した偽造学生証を使って、ウィーン経由で中立国スイスにたどり着こうとした。^{[19]彼らの乗った列車はドイツで止まり、二人とも}ハンブルク郊外のエルムスホルンの労働収容所に8か月間収監された。兄弟は脱出し、戦争が終わるまで2か月間デンマーク国境近くの農場に隠れた。戦後、メカスはヴィースバーデンとカッセルの難民キャンプで生活した。1946年から1948年まで、彼はマインツ大学で哲学を学んだ。^[4] 1949年末までに、彼と兄はシカゴでの仕事を通じてスポンサーを確保し、米国に移住した。^[4]到着後、二人はブルックリンのウィリアムズバーグに定住することを決めた。到着から2週間後、彼は借金をして初めてのボレックス16mmカメラを購入し、人生のさまざまな瞬間を記録し始めた。

彼はエイモス・フォーゲルの先駆的なシネマ16などの会場で前衛映画を発見し、アベニューAとヒューストン通りのギャラリー・イーストや57番街のカール・フィッシャー・オーディトリアムでのフィルム・フォーラム・シリーズで前衛映画の上映会を企画し始めた。^[20]

1954年、メカスは弟のアドルファスとともに雑誌『フィルム・カルチャー』を創刊し、1958年にはヴィレッジ・ヴォイス紙に「ムービー・ジャーナル」というコラムを書き始めた。1962年にはフィルムメーカーズ・コーポレイティブを共同設立し、1964年にはフィルムメーカーズ・シネマテークを設立。このシネマテークは後にアンソロジー・フィルム・アーカイブスとなり、前衛映画の最大かつ最も重要な収蔵庫の一つとなった。メカスはライオネル・ロゴシンとともにニュー・アメリカン・シネマ運動に参加した。マリー・メンケン^[21] 、アンディ・ウォーホル^[22] 、ニコ・メカス[23]、アレン・ギンズバーグ、オノ・ヨーコ、ジョン・レノン^{[24] 、}サルバドール・ダリ、同じリトアニア人のジョージ・マチューナスなどのアーティストと親しく協力した。

編集上の論争によりザ・ヴォイスを去った後、彼はしばらくの間ザ・ソーホー・ウィークリー・ニュースにコラムを書いた。^[24]

メカスは1964年から1965年にかけて映画に『天と地の魔法』というタイトルを付けた。

1964年、メカスは『燃える生き物』（1963年）とジャン・ジュネの『愛の歌』（1950年）を上映したためわいせつ罪で逮捕された。彼は検閲局に反対する運動を開始し、その後数年間、フィルムメーカーズ・シネマテーク、ユダヤ博物館、近代美術館で映画を上映し続けた。1964年から1967年にかけて、ヨーロッパと南米を巡回するニュー・アメリカン・シネマ・エクスポジションを企画し、1966年には80ウースター・フラックスハウス・コープに参加した。

1970年、ラファイエット通り425番地に映画博物館、上映スペース、図書館としてアンソロジー映画アーカイブがオープンし、メカスが館長に就任した。^[4]メカスはスタン・ブラッケージ、ケン・ケルマン、ピーター・クーベルカ、ジェームズ・ブロートン、P・アダムス・シトニーとともに、アンソロジー映画アーカイブで重要な映画作品の規範を確立するための野心的なエッセンシャル・シネマ・プロジェクトを開始した。メカスの脚はジョン・レノンとオノ・ヨーコの実験映画『アップ・ユア・レッグス・フォーエバー』（1971年）に登場した。^[25]

映画監督としてのメカス自身の作品は、初期の劇映画『ガンズ・オブ・ザ・ツリーズ』（1961年）から『ウォールデン』 （1969年）、『ロスト・ロスト・ロスト』（1975年）、『リトアニアへの旅の追憶』（1972年）、『ゼフィーロ・トルナ』（1992年）、『前進する時、時折、美を垣間見た』（2000年）などの「日記映画」まで多岐にわたり、これらは世界中の映画祭や美術館で上映されている。メカスの日記映画は、このジャンルに新たな視点をもたらし、1960年代の映画界の前衛シーンを描写した。

メカスは、マルチモニター インスタレーション、サウンド イマージョン ピース、および「フローズン フィルム」プリントなどの後期作品で、その活動範囲を広げました。これらを組み合わせることで、彼の古典映画の新しい体験と、最近のビデオ作品の斬新なプレゼンテーションが提供されます。彼の作品は、第 51 回ヴェネツィア ビエンナーレ、PS1 現代アート センター、ルートヴィヒ美術館、サーペンタイン ギャラリー、ユダヤ博物館、およびジョナス メカス ビジュアル アート センターで展示されています。

2007年、メカスは自身のウェブサイトで毎日1本の映画を公開し、このプロジェクトは「365日プロジェクト」と名付けられた。^[26]このオンライン日記は、ジョナス・メカスの公式ウェブサイトで現在も^{[いつ? ]}継続中である。2015年には、第56回ヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展を記念して、フランチェスコ・ウルバーノ・ラガッツィがキュレーションした「インターネット・サーガ」と題された展覧会が開催された。

メカスは1970年代から、ニュースクール・フォー・ソーシャルリサーチ、MIT、クーパーユニオン、ニューヨーク大学で映画講座を教えた。

また、メカスは作家でもあり、詩や散文をリトアニア語、フランス語、ドイツ語、英語で出版している。作品はリトアニア系アメリカ人詩人のヴィト・バカティス^{[4]によって英訳されており、} Daybooks: 1970-1972（Portable Press at Yo-Yo Labs、2003年）や、現代リトアニア語の詩集Gyvas atodūsis/Breathing Free（Lietuvos、2001年）などの詩集となっている。メカスは、 I Had Nowhere to Go: Diaries, 1944–1954やLetters from Nowhereなど多くの日誌や日記を出版したほか、映画批評、理論、技術に関する記事も発表している。2007年には、ヴィリニュスにジョナス・メカス視覚芸術センターがオープンした。

メカスの最後の展覧会の一つ「Notes from Downtown」は、2018年にローワー・イースト・サイドのジェームズ・フエンテス・ギャラリーで開催された。 ^[27]メカスの最後の作品である「レクイエム」は、 2019年11月1日にニューヨーク市のザ・シェッドで死後に初公開された。84分のビデオはザ・シェッドとバーデンバーデン祝祭劇場の委託によるもので、テオドール・クルレンツィスの指揮、ムジカエテルナ管弦楽団によるヴェルディの レクイエムの公演に合わせて上映された。^[28]

2018年、米国ホロコースト記念博物館国立ホロコースト文書研究所の口述歴史家イナ・ナヴァゼルスキスが、ジェフ・アンド・トビー・ハー口述歴史アーカイブのためにメカスにインタビューした。そこで彼は第二次世界大戦の記憶について語った^[29]

映画監督ジョナス・メカスのアメリカにおける初の回顧展「ジョナス・メカス：カメラはいつも動いていた」は、ゲストキュレーターのケリー・タクスターによって企画され、2022年春にユダヤ博物館で公開される予定である。^[30]

ドイツの映画監督ペーター・センペルは、メカスの作品と生涯を題材にした映画3本、『砂漠のジョナス』（1991年）、『海のジョナス』（2004年）、『ジャングルのジョナス』（2013年）を制作した。

メカスは1974年にホリス・メルトンと結婚した。二人の間には娘のウーナと息子のセバスチャンの二人の子供が生まれた。^[31]彼の家族はジョナスの映画『Out-takes from the Life of a Happy Man』や『As I Was Moving Ahead Occasionally I Saw Brief Glimpses of Beauty』に登場している。

メカスは2019年1月23日にブルックリンの自宅で96歳で亡くなった。^{[32] [33]}

メカスはドキュメンタリー『楽園のかけら』の題材となっており、2022年のヴェネツィア国際映画祭で初公開された。^[34]この映画は同映画祭で最優秀映画ドキュメンタリー賞を受賞した。^[35]

メカスは長い間、地元の新聞社で働きながら、地下組織を支援するためにBBCの放送を秘密裏に書き起こしていたと主張していた。2018年、歴史家マイケル・キャスパーによるニューヨーク・レビュー・オブ・ブックスの記事は、メカスの戦時中の活動に関する説明に異議を唱えた。キャスパーは、メカスが「1941年のナチスのソビエト・リトアニア侵攻を支持するビルジャイの地下運動に参加」し、「1944年にリトアニアから逃亡するまで、2つの超国家主義とナチスのプロパガンダの新聞社で働いていた」と主張している。 ^[36]キャスパーは、これらの新聞でのメカスの出版物は反ユダヤ的ではなかったと指摘した。

当時、美術評論家で歴史家のバリー・シュワブスキーは編集者に手紙を書いてカスパーのエッセイを批判した。彼とカスパーはニューヨーク・レビュー・オブ・ブックスで手紙のやり取りをした。^[37]米国ホロコースト記念博物館のウェブサイトにあるメカスの伝記では、彼が反ソと反ナチの両方の地下組織に参加していたと主張している。^[38]ニューヨークのユダヤ博物館での2022年の展覧会の後、カスパーはユダヤ人の潮流に「ユダヤ博物館における第二次世界大戦修正主義」と題する記事を発表した。そこで彼は、「芸術界全体が反ナチのメカスの物語に深く関わっている」と主張し、修正主義が彼の役割を消し去るだけでなく、彼を反ナチの英雄として描いていると主張した。^[39]

ユダヤ・テレグラフィック・エージェンシーに寄稿された、カスパーによるユダヤ博物館に対する告発に関する記事の中で、ジャーナリストのアサフ・シャレフは、カスパーの記事を否定する2通のメモが博物館の職員の間で回覧されたことも指摘した。 ^[40]展示会のゲスト・キュレーターであるケリー・タクスターは、カスパーの歴史研究に対して、「これらの電子メールの口調は攻撃的であることが多い」と反応した。これは、シャレフもアクセスできたメカス家から共有された電子メールに基づいているが、シャレフは「そこには、カスパーがメカスをいじめている、あるいはメカスがいじめられているようには見えなかった」と書いている。^[41]

ソビエト学者ロバート・ヴァン・ヴォーレンはカスパーの記事を批判した。サウリウス・スジエジェリスは「記事のレビュー形式により、カスパーは自身の主張を関連情報源や必要な詳細で裏付ける負担なしに判断を下すことができた。その結果生まれた物語は、ジョナス・メカスの青年時代の人生を、本来とは異なるものに変えてしまった」と主張した。^{[42] [43] [44]}

映画学者のJ・ホバーマンとB・ルビー・リッチは、カスパーの研究結果を支持している。^{[45] [46]}フィルム・クォータリー誌の記事で、B・ルビー・リッチは、カスパーの記事を受けて、「前衛芸術の聖なる人物を守るために、すぐに陣取り始めた」と述べている。^[47] 2023年、カスパーとスジエジェリスは、リトアニアのジャーナリスト、カロリス・ヴィシュニャウスカスとの別々のインタビューで、メカスに関する研究と見解を共有した。^{[48] [49]}

• グッゲンハイムフェローシップ（1977年）^[50]
• ブランダイス大学クリエイティブアート賞（1977年）
• サンフランシスコ映画祭メル・ノヴィコフ賞(1992) ^[51]
• リトアニア国民賞、リトアニア（1995年）
• カンザスシティ美術館名誉博士号、美術博士号(1996)
• ニューヨーク映画批評家協会賞特別賞（1996年）
• ピエール・パオロ・パゾリーニ賞、パリ（1997年）^[52]
• 国際ドキュメンタリー映画協会賞、ロサンゼルス（1997年）^[53]
• メイン州スコウヒガン絵画彫刻学校知事賞（1997年）
• リトアニア、ヴィータウタス・マグヌス大学アトリウム・ドクターリス・オノリス・カウサ（1997）
• 第51回ヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展（2005年）でリトアニア代表
• アメリカ国立フィルム保存委員会が『リトアニアへの旅の思い出』を議会図書館の国立フィルム登録簿に保存することを決定（2006年）^[54]
• ロサンゼルス映画批評家協会賞（2006年）^[55]
• オーストリア科学芸術勲章（2008年）^[56]
• 芸術・科学分野への顕著な貢献に対するバルト文化功労賞（2008年）
• 第2回ロブ・プルーイット芸術賞生涯功労賞（2010年）^[57]
• ジョージ・イーストマン名誉学者賞（2011年）^[58]
• 「光を携えて信じよ」賞、リトアニア文化省（2012年）
• Commandeur de l' Ordre des Arts et Lettres、フランス文化省 (2013) ^[59]

出典: ^{[60] [61]}

• ガンズ・オブ・ザ・ツリーズ（1962年） - 1時間15分
• 映画芸術雑誌(1963) - 20 分
• ブリッグ（1964年） - 1時間8分
• 帝国の逆襲（1964年） - 8時間5分
• アンディ・ウォーホル賞授賞式(1964) - 12 分
• ミルブルックからの報告（1964～65年） - 12分
• ハレ・クリシュナ（1966） - 4分
• サーカスの覚え書き（1966年） - 12分
• カシス（1966） - 4分
• イタリアン・ノートブック（1967年） - 15分
• タイム・アンド・フォーチュン ベトナムニュース映画(1968) - 4 分
• ウォールデン（日記、メモ、スケッチ）（1969） - 3時間
• リトアニアへの旅の思い出（1971-72） - 1時間22分
• ロスト・ロスト・ロスト（1976年） - 2時間58分
• イン・ビトウィーン: 1964–8 (1978) - 52 分
• ジェロームへのメモ(1978) - 45 分
• 失楽園は未だに失われず（ウーナの3年目としても知られる）（1979年） - 1時間36分
• ストリートソングス（1966/1983） - 10分
• カップ/ソーサー/ダンサー/ラジオ(1965/1983) - 23 分
• エリック・ホーキンス：「Here and Now with Watchers」からの抜粋/ルシア・ドゥルゴシェフスキのパフォーマンス（1983） - 6 分
• 彼は砂漠に立って人生の秒数を数える（1969/1986） - 2時間30分
• 散歩（1990） - 58分、ビデオ
• アンディ・ウォーホルの生涯（1990年） - 35分
• 天使の群れ/洗礼(1991) - 1 時間、ビデオ
• カール G. ユング博士またはラピスの哲学(1991) - 29 分
• カルテット・ナンバー・ワン（1991） - 8分
• セントアンの天使の群れ（1992） - 1時間、ビデオ
• ゼフィロ・トルナまたはジョージ・マチューナスの生涯の場面（1992） - 34 分
• セバスチャンの教育、あるいはエジプトの復活（1992年） - 3時間48分
• 彼は旅をする。探し求めて… (1994) - 2 時間
• 不完全な3画像フィルム（1995） - 6分
• フジヤマへ行く途中に出会ったのは… (1995) - 25 分
• ハッピーバースデートゥジョン（1996） - 24分
• フランケンシュタインの思い出（1996年） - 1時間35分
• バース・オブ・ネイション（1997年） - 1時間25分
• アレンの『魂としての地球最後の3日間』（1997年）のシーン - 1時間7分
• どこからともなく手紙 - ライスカスはニークル N.1 (1997) - 1 時間 15 分
• 沈黙を、お願いします（2000） - 6 分、ビデオ
• 手動タイプライターのためのレクイエム（2000） - 19 分、ビデオ
• 憂鬱の治療法（2000） - 20 分
• 歓喜のシンフォニー（1997） - 1時間15分
• アヴィニョンの歌（1998） - 5分
• ラボラトリアム(1999) - 1時間3分
• 目に記憶を宿した男の自伝（2000年） - 53分
• 楽園のこちら側（1999） - 35 分
• アンディの工場についてのメモ(1999) - 1 時間 4 分
• ミステリー（1966–2001） - 34 分
• 前進しながら時折、美の片鱗を見た（2000年） - 4時間48分
• アイン メルヒェン(2001) - 6 分、ビデオ
• ペニーアーケードへの手紙(2001) - 14 分 33 秒、ビデオ
• ウィリアムズバーグ、ブルックリン（1950年～2003年） - 15分
• アル・ブボ・カラス? (2002) - 2時間28分
• トラベルソング 1967-1981 (2003) - 28 分
• 父と娘(2005) - 4 分 30 秒、ビデオ
• ヘルマン・ニッチュの生涯（2005年） - 58分、映画およびビデオ
• ファースト フォーティー(2006) - [期間は異なります]
• 365日プロジェクト(2007) - [365本の短編映画ごとに上映時間は異なります]
• WTC ハイクス(2010) - 14 分
• 眠れない夜の物語（2011年ベルリン国際映画祭プレミア） - 1時間54分
• マイ・パリ・ムービー（2011） - 2時間39分
• マイ・マーズ・バー・ムービー（2011） - 1時間27分
• 対応: ホセ・ルイス・ゲリンとジョナス・メカス(2011) - 1 時間 40 分
• ジョージ・マチューナスとフルクサス（2011） - 1時間27分
• モン ヴァントゥ(2011) - 3 分
• ハッピーイースターライド（2012） - 18分
• ドイツの思い出(2012) - 25 分
• 人生は幸せな男（2012）からのアウトテイク - 1時間8分
• レクイエム（2019） - 1時間24分

• Hans-Jürgen Tast (Hrsg.) 「As I Was Moving. Kunst und Leben」 (Schellerten/ドイツ 2004) (zmaK)、ISBN 3-88842-026-1。 
• エフレン・クエバス、「ジョナス・メカスの日記映画における移民体験：失われた、失われた、失われたという時間的分析」、伝記、vol. 29、n. 1、2006 年冬号、55 ～ 73 ページ、[1]。
• ファッション映画祭が「インターネット・サーガ」を発表、[2]
• ロズリン・バーンスタインとシャエル・シャピロ、『Illegal Living: 80 Wooster Street and the Evolution of SoHo』、ジョナス・メカス財団発行、www.illegalliving.com。
• スティーブン・ワトソン、「ファクトリー・メイド：ウォーホルと60年代」パンテオン・ブックス、2003年
• マイケル・キャスパー、「私はそこにいた」。ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス、2018年6月7日。[3]
• ロバート・ヴァン・ヴォラン（2021年5月2日）。「忘れられた悪？ジョナス・メカスとホロコーストのトラウマ – 意見」lrt.lt。2022年4月28日閲覧。
• イネサ・ブラシシュケ、ルーカス・ブラシキス、ケリー・タクスター『ジョナス・メカス：カメラはいつも走っていた』ニューヨークおよびニューヘブン：ユダヤ博物館およびイェール大学出版局。2022年。ISBN 978-0-300-25307-8 
• マイケル・キャスパー、「ユダヤ博物館における第二次世界大戦修正主義」。ユダヤ人潮流、2022年4月21日。[4]
• サウリウス・スジエリス「若き詩人の肖像：戦争と亡命中のジョナス・メカス」。e-fluxジャーナル、第129号、2022年9月。[5]

• イワノフ、マクシム。ジョナス・メカスの日記『映画:リトアニア映画: ポーランド 2015 年リトアニア映画デー特別版』、Auksė Kancerevičiōtė [編]。ビリニュス: リトアニア映画センター、2015 年。ISBN 6099574409。 
• ジョナス・メカス『フレッド・アステアとのダンス』ブルックリン、ニューヨーク：アンソロジー・エディションズ。2017年。464頁。ISBN 978-1-944860-09-7 [6]
• デイヴィッド・E・ジェームズ『映画を自由にする：ジョナス・メカスとニューヨークのアンダーグラウンド』プリンストン、ニュージャージー：プリンストン大学出版、1992年。ISBN 9780691023458

• ジョナス・メカスのウェブサイト
• アンソロジー映画アーカイブ
• ジョナス・メカス ビジュアルアートセンター
• ジョナス・メカスとスタン・ブラッケージの会話 2010年11月3日アーカイブ、Wayback Machineにて
• インタビューマガジンのインタビュー
• 3:AM マガジンのインタビュー
• ジョナス・メカス「インターネット・サーガ」、ヴェネツィア
• 映画の感覚: 偉大な監督の批評データベース
• ジョナス・メカスのOur Culture Magへのインタビュー
• ブルックリン・レール紙との対談におけるジョナス・メカス
• ジョナス・メカスの英語詩
• ジョナス・メカスがウェブ・オブ・ストーリーズで自身の人生を語る
• ジョナス・メカスの「バーバラ・ルービンへ愛をこめて」
• ジョナス・メカスが戦時中の活動について語る。
• ジョナス・メカス、サーペンタイン・ギャラリーにて 2012