エズラ・ジャック・キーツ

エズラ・ジャック・キーツ
キーツ、1980年頃
生まれる	ジェイコブ・エズラ・カッツ1916年3月11日イースト・ニューヨーク、ブルックリン、ニューヨーク、アメリカ ( 1916-03-11 )
死亡	1983年5月6日(1983-05-06)（67歳）
職業	イラストレーター、作家
期間	1960-1983
ジャンル	子ども 向け絵本
主な作品	雪の日
著名な受賞歴	1963年 コールデコット賞

エズラ・ジャック・キーツ（本名ジェイコブ・エズラ・カッツ、1916年3月11日 - 1983年5月6日）は、アメリカの児童書作家、挿絵画家。1963年に『雪の日』の挿絵でコールデコット賞を受賞した。同作はキーツが執筆した。キーツは『エイミーへの手紙』や『Hi, Cat!』を著したが、 『雪の日』で最も有名である。^{[1] [2]} 20世紀で最も重要なアメリカの本の一つと考えられている。^{[3] [4]}

キーツは、アメリカの主流の児童文学に多文化主義を導入したことで最もよく知られています。彼は、物語に都市を舞台にした最初の児童書作家の一人で、イラストの媒体として コラージュの使用を開拓しました。

ジャック・キーツは、1916年3月11日、ブルックリンのイースト・ニューヨークで、ポーランド系ユダヤ人移民のベンジャミン・カッツとオーガスタ・ポドガイニーの3番目の子供として、ジェイコブ・エズラ・カッツとして生まれた。家族は非常に貧しかった。ジャックと呼ばれた彼は、幼い頃から芸術的才能があり、集めた木片、布切れ、紙片を使って喜んで絵を描いた。ウェイターとして働いていたベンジャミン・カッツは、芸術家はひどく貧しい生活を送っていると主張して、息子を思いとどまらせようとした。それでも、彼は時々、絵の具のチューブを家に持ち帰り、「飢えた芸術家がスープ一杯と交換してくれた」と主張した。^[5]

家庭ではほとんど励ましてもらえなかったキーツは、学校で自分のスキルを認めてもらい、公立図書館で美術を学んだ。中学校149を卒業すると、絵のメダルをもらった。見た目は地味だったが、そのメダルは彼にとって大きな意味があり、生涯大切にしていた。^{[6]キーツは}トーマス・ジェファーソン高校に通い、そこでスコラスティック社が開催した全国コンテストで、火の周りで暖を取る浮浪者を描いた油絵で優勝した。 ^{[7] 1935年1月の卒業式では、美術の優秀者に最年長クラスのメダルを授与されることになっていた。式の2日前、ベンジャミン・カッツが}心臓発作で路上で亡くなった。キーツは父親の遺体を確認した際、後にこう書いている。「私は父親の秘めた感情を深く見つめていた。財布の中には、私が受賞した賞の告知の新聞の切り抜きが入っていた。私の無言の崇拝者であり供給者でもあった父親は、私が苦難の人生を送ることへの不安と、私の仕事に対する真の誇りの間で引き裂かれていたのだ。」^[8]

父の死により、美術学校に通うという夢は断たれた。大恐慌の残り期間、第二次世界大戦で兵役に召集されるまで、キーツは時間を見つけては美術の授業を受け、ニューディール政策の公共事業促進局（WPA）の下で壁画家として、また漫画本のイラストレーターとして、さまざまな仕事をした。フォーセット出版では、キャプテン・マーベルの漫画の背景イラストを描いた。兵役中（1943-45年）は、アメリカ陸軍航空隊の迷彩柄をデザインしていた。1947年、当時の反ユダヤ主義的偏見に反発し、法的に名前をエズラ・ジャック・キーツに変更する請願を行った。 ^[9]

キーツは1949年のほとんどをパリで絵を描いたり勉強したりして過ごし、画家として働くという長年の夢を実現した。ニューヨークに戻った後、彼は商業画家として生計を立てることに専念したが、これは間違いなく父親の不安の影響によるものだった。彼のイラストはリーダーズ・ダイジェスト、ニューヨーク・タイムズ・ブック・レビュー、コリアーズ、プレイボーイに掲載され、人気本の表紙にもなった。彼の作品は5番街の店のショーウィンドウに展示され、ニューヨーク市のアソシエイテッド・アメリカン・アーティスト・ギャラリーでは1950年と1954年に彼の展覧会が開催された。

未発表の自伝でキーツは「児童書に携わりたいと頼んだわけでもない」と書いている。実際、彼に依頼したのはクロウェル社のエリザベス・ライリーで、同社が1954年に彼の最初の児童書『 Jubilant for Sure 』（エリザベス・ハバード・ランシング著）を出版した。この仕事の準備として、キーツは物語の舞台であるケンタッキー州の田舎にスケッチに出かけた。その後、ジェイ・ウィリアムズとレイモンド・アブラシュキンによる『ダニー・ダン』冒険シリーズや、 『インディアンは知っていた』に始まるティリー・S・パインとジョセフ・レヴィンによる民族誌シリーズなど、多くの児童書が続いた。全部でキーツは他の作家が書いた本を70冊近く挿絵を描いた。^{[10] [11]}

1983年、キーツは心臓発作により67歳で亡くなった。^[12]彼の最後のプロジェクトには、彼の著書『ザ・トリップ』 （後に舞台『キャプテン・ルイ』となる）のミュージカル版のセットデザイン、ブルックリンのニューシアターのポスターデザイン、民話『巨大なカブ』の再話の執筆とイラストなどがあった。彼は結婚せず、彼の登場人物は自分の子供だとよく言っていた。

キーツの死後、1964年に彼が設立したエズラ・ジャック・キーツ財団が活動を開始した。親友のマーティンとリリー・ポープの運営の下、財団はキーツの書籍やアートワークの品質の保存、児童の読み書き能力と創造性の促進、児童文学の品質と多様性の維持に尽力した。財団のプログラムの1つにエズラ・ジャック・キーツ図書賞がある。オリジナルのアートワークや書簡を含むキーツ・アーカイブは、南ミシシッピ大学のデ・グラモンド児童文学コレクションに収蔵されている。

キーツの作品は、日本語、フランス語、デンマーク語、ノルウェー語、スペイン語、イタリア語、ポルトガル語、トルコ語、ドイツ語、スウェーデン語、タイ語、中国語、韓国語など約20の言語に翻訳されています。

「My Dog Is Lost」は、1960 年にパット チャーと共著した、キーツが初めて自分で子供向けの本を書いた作品です。主人公のフアニートは、プエルトリコからニューヨーク市に来たばかりの 8 歳のスペイン語話者で、飼い犬を失くしています。街中を捜索しているフアニートは、チャイナタウン、リトル イタリー、パーク アベニュー、ハーレムの子供たちに助けられます。この初期の作品で、キーツはスペイン語を物語に取り入れ、少数民族の子供たちを主人公として登場させました。

2年後、ヴァイキング社は『雪の日』を出版し、 1963年に最も優れた児童向け絵本としてコールデコット賞を受賞した。物語はピーターという名の幼い少年が雪の中で一日遊ぶ様子を描いている。ピーターはアフリカ系アメリカ人だが、人種については触れられていない。ピーターは1940年のライフ誌の切り抜きにインスピレーションを受けた。キーツは「それから私の人生を変える経験が始まった。黒人の子どもを主人公にした本を書いたのだ。私が挿絵を描いていた原稿には、背景に象徴的な黒人がいた以外、黒人の子どもは登場しなかった。私の本に彼を登場させたのは、最初からずっとそこにいるべきだったからだ」と書いている。^[13]

何年も他人の書いた本に挿絵を描いた後、キーツはピーターを通して自分の声を見つけた。『雪の日』に独特の印象を与える技法、つまり模様のある紙やオイルクロスの切り抜きを使ったコラージュ、手作りのスタンプ、歯ブラシで飛び散った墨汁など、これらはキーツがそれまで使ったことのない方法だった。「私は遊んでいる子供のようだった」と彼は書いている。「私はルールのない世界にいた」。^[14] 『雪の日』はキーツが書き、挿絵を描いた22冊の本のうちの1冊で、他のどの本よりも児童文学の古典となった。

ピーターは合計 7 冊の本に登場し、その中で成長し成熟していきます:口笛を吹いてウィリー、ピーターの椅子、エイミーへの手紙、ゴーグル!、こんにちは、キャット!、ペット ショー!。 キーツは、主人公が直面するジレンマや危険さえも、巧みにプロットに織り込んでいます。雪の日では、4 歳くらいのピーターは雪合戦に参加したがりますが、迷い込んだ雪玉に倒され、自分が小さすぎることを知ります。後に、ピーターは兄の役割を果たす方法 (ピーターの椅子)、誕生日パーティーに女の子を招待するときに友達に立ち向かう方法 (エイミーへの手紙)、年上の男の子たちの暴力を避ける方法 (ゴーグル! ) を学びます。

キーツの作品の特徴的な要素の 1 つは、彼の作品の子供たちが、若い読者が理解できる現実的な問題に常に直面している点です。その問題を解決することで、登場人物は学び、成長します。『Louie』で始まる後の 4 冊のシリーズでは、キーツは、人形劇の最中に人形に「こんにちは!」と嬉しそうに応答する、寡黙で孤独で憂鬱な子供を登場させます。ルイは主に想像の中で生きており、 『The Trip』では靴箱にジオラマを作ってその中に逃げ込み、 『Regards to the Man in the Moon』では残骸から宇宙船を作って惑星間を旅します。しかし、彼は十分に粘り強く、 『Louie's Search』では義父候補を探して見つけ、他の子供たちの嘲笑に耐えることを学びます。キーツは、子供の頃に目に見えず愛されていないと感じ、創造的な追求を通して逃避したため、ルイは自分に最も共感できるキャラクターであると語っています。

キーツの物語の多くは、家族の生活や子供の日常生活のささやかな喜びを描いている。『ジェニーの帽子』は、プレゼントを心待ちにする子供の興奮を描いている。『ゴーグル！』は、少年たちがゴーグルを見つける物語で、いじめっ子の一団もそれを欲しがっているので、その後追いかけっこが始まる。キーツは、自身の成長体験を題材にし、不幸な子供時代を打開する良い結果をしばしば提示している。しかし、キーツの物語の特定の出来事や環境は、世界中の子供たちが反応する感情的な共鳴を持っている。これは間違いなく彼の意図だった。キーツは、「『雪の日』を人生の一部にしたいと思った。雪の中で自分の体が音を立てるのを聞くのがどんな感じか、言葉と絵で感覚的に体験したいと思った。ザクザク...ザクザク...そして生きている喜び。」と語った。^[15]

『雪の日』の後、キーツはコラージュとガッシュ（不透明な水彩絵具にゴムを混ぜて油のような艶を出す）を融合させた。紙にマーブル模様を描き、アクリル絵具や水彩絵具、ペンやインク、さらには写真までも使った。『雪の日』の単純さと直接性は、アパート3の表現主義的なイラストなど、より複雑で絵画的な構成へと移行していった。

美術家から児童書のイラストレーターへと進化する過程で、エズラは、画家としてインスピレーションを与えたキュビズムから抽象化までの影響と技法を、一貫性があり、しばしば非常にドラマチックな物語構造の中に取り入れました。彼の作品はまた、活気に満ちた気まぐれから深い寂寥感まで、そしてまた活気に満ちた気まぐれから深い寂寥感まで、非常に幅広い感情を表現しています。

キーツが児童文学への20年間の貢献に対して受けた数々の栄誉の中には以下のものがある。

• 『雪の日』はコールデコット賞を受賞し、ニューヨーク公共図書館によって20世紀の最も影響力のある150冊の本のうちの1つに選ばれました。
• キーツはユニセフのグリーティングカードのデザインに招待された最初の芸術家でした。
• 日本の清瀬市にあるスケートリンクは、彼の著書「スケート！」に敬意を表して彼の名前が付けられました。
• キーツは、ホワイトハウスの児童発達とマスメディアに関するフォーラムのメンバーであり、有名なPBS番組「ミスター・ロジャースのネイバーフッド」に何度も出演した。また、セサミストリートでは彼の著書「ピーターズ・チェア」が取り上げられ、バーバラ・ブッシュ大統領夫人が朗読した。
• 彼は、1980 年にフェイ・B・カイグラー児童書フェスティバルで、優れた児童書作家・イラストレーターとして南ミシシッピ大学シルバー メダリオン賞を受賞しました。
• オレゴン州ポートランド市はパレードで彼を称え、日本の東京の読者も同様にパレードを行った。
• イマジネーション・プレイグラウンドは、ニューヨーク州ブルックリンのプロスペクト・パーク・アライアンスによって、キーツの本の登場人物をモチーフにして設置された。中心となるのはピーターと愛犬ウィリーのブロンズ像で、多くの人が訪れ、夏には毎週ストーリーアワーが開催される。^[16]
• ブルックリンの PS 253 は、エズラ ジャック キーツ インターナショナル スクールに改名されました。
• 2014年、ロサンゼルスのスカーボール文化センターはキーツの生涯とキャリアを振り返る大規模な回顧展を開催した。^[17]デイリーニュース、LAウィークリー、タイムアウトなどのメディアがこの展示会を取り上げました。国立芸術基金も、Art Worksブログでこの展示会を取り上げました。^{[18] [19] [20] [21]}
• 2017年、アメリカ合衆国郵政公社はキーツの『雪の日』を記念してフォーエバー切手を作成した。^[22]ロサンゼルス・タイムズ、ニューヨーク・タイムズ、ワシントン・ポストなどのメディアがこの切手の発売を報道した。^{[23] [24] [25]}

• 犬が迷子になった(1960)
• 雪の日（1962年） -コールデコット賞受賞
• ウィリーに口笛を吹け(1964)
• ジョン・ヘンリー、アメリカの伝説（1965）
• ジェニーの帽子（1966）
• ピーターの椅子（1967）
• エイミーへの手紙(1968)
• ゴーグル! (1969) - コールデコット賞準優勝^{[1] [2]}
• ハイ、キャット! (1970)
• アパート3（1971）
• ペット・ショー! (1972)
• スケート! (1973)
• プッスッ! わんわん(1973)
• 夢(1974)
• 一日の子猫（1974）
• ルイ（1975）
• ザ・トリップ （1978）
• マギーと海賊（1979）
• ルイの捜索(1980)
• 月の男によろしく（1981）
• クレメンティナのサボテン（1982）
• 赤い太陽、数えの本（1998）

• 春の庭で（リチャード・ルイス編、1965年）
• いたずらっ子：詩（ジョン・キーツ、1965年）
• 神は山に宿る（1966）
• 『リトル・ドラマー・ボーイ』（キャサリン・デイヴィス、ヘンリー・オホラティ、ハリー・シメオン著、1968年）
• 夜（エズラ・ジャック・キーツ編纂、ビバリー・ホール撮影、1969年）
• 『Over in the Meadow』（オリーブ・A・ワズワース、1971年）

• エズラ・ジャック・キーツは85冊以上の本^[6]に挿絵を描いたが、その中には彼が執筆や編集に協力したタイトルは含まれていない。これらの挿絵入りの作品のほとんどは、彼が作家/挿絵家としてデビューする前に完成していた。^[26]

• エズラ・ジャック・キーツ財団
• 「雪の日とエズラ・ジャック・キーツの芸術」、クラウディア・J・ナソン、ユダヤ博物館/イェール大学出版、2011年。エッセイとタイムラインを含む展覧会カタログ
• 南ミシシッピ大学のデ・グラモンド児童文学コレクションにあるキーツ。キーツアーカイブのバーチャル展示とその他の便利なリンク
• エズラ・ジャック・キーツ著作目録、南ミシシッピ大学。エズラ・ジャック・キーツ コレクション。