スティーブ・ペリー

スティーブ・ペリー
2019年のペリー
背景情報
出生名	スティーブン・レイ・ペリー
生まれる	( 1949-01-22 )1949年1月22日（75歳）米国 カリフォルニア州ハンフォード
ジャンル	ロック
職業	歌手 作詞家
活動年数	1970年～現在
ラベル	コロンビア ファンタジー
以前は	旅 エイリアンプロジェクト
Webサイト	スティーブペリー

スティーブン・レイ・ペリー（1949年1月22日生まれ）^[1]は、アメリカの歌手、ソングライターである。1977年から1987年、そして1995年から1998年にかけて、ロックバンド「ジャーニー」の最も成功した時期にリードシンガー兼フロントマンを務めた。ジャーニーのヒット曲を数多く作詞・共作している。ペリーは1980年代半ばから1990年代半ばにかけてソロ活動で成功を収め、2000年代には散発的に出演し、2018年に本格的に音楽活動に復帰した。

ペリーの歌声は著名な音楽関係者や出版物から称賛を集めており、ジョン・ボン・ジョヴィが考案したあだ名「ザ・ヴォイス」とも呼ばれている。^[2]ローリング・ストーン誌の「史上最も偉大な100人の歌手」で76位にランクイン。 ^[3]ペリーは2017年4月7日にジャーニーのメンバーとしてロックの殿堂入りを果たした。 ^[4]

2023年8月、ペリーはビルボードの史上最高のロック歌手・バンドのリードボーカリストトップ50リストにランクインし、30位にランクインした。^[5] 同時に、ビルボードの読者は全体の67％の票を獲得し、ペリーを史上最高のロック歌手に選んだ。^[6]

スティーブン・レイ・ペリーは、カリフォルニア州ハンフォードで、アゾレス諸島出身のポルトガル人の両親のもとに生まれた。彼は一人っ子である。父親のレイモンド・ペリー（ペレイラ）はボーカリストであり、ラジオ局KNGSの共同所有者であったため、ペリーは音楽に興味を持って育った。^[7]ペリーの両親は彼が8歳のときに関係を終わらせた。その後、彼と母親は祖父母の酪農場に引っ越した。^[8]

ペリーの12歳の誕生日に、母親のメアリー・クアレスマは彼に金の8分音符のペンダントを贈った。ペリーは幸運を祈ってそのペンダントを身に着けている。12歳のとき、ペリーは母親の車のラジオでサム・クックの曲「キューピッド」を聞き、歌手になることを決意した。^[9]

20代前半、ペリーはサクラメントに移り、後にアイスと名付けられたバンドを結成した。このバンドを16歳の未来の音楽プロデューサー、スコット・マシューズが共同作曲し、ドラムとギターを演奏し、ボーカルも担当した。1972年、彼らはロサンゼルスのレコード・プラント・スタジオで昼間にレコーディングを行い、夜はスティーヴィー・ワンダーがトーキング・ブックのアルバムをレコーディングした。サクラメントに戻ると、アイスは解散した。バンドにはマネージメントがなく、マシューズはまだ高校生で、レコーディングはほとんど聞かれなかった。1975年、ペリーはカリフォルニア州サウザンドオークスに移り、そこでティム・ボガート（ジェフ・ベックと以前仕事をしていた）、デンバー・クロス、エディ・トゥドゥリとピーシズというプログレッシブ・ロック・バンドを結成した。1年半後、グループはレコード契約を結ぶことができず解散した。^{[10] [11]ペリーはまた、}キャプテン・ビヨンドでロッド・エヴァンスの後任のオーディションを受けたが、不合格となった。^[12]

その後、ペリーはカリフォルニア州トレイシー郊外のバンタに移り住み、^[13] 20代半ばでバンド「エイリアン・プロジェクト」のフロントマンを務めた。そのバンドのベーシスト、リチャード・マイケルズが自動車事故で亡くなったため、彼は音楽を諦めかけた。^{[14]ペリーはリムーアに戻り、歌手としてのキャリアを続けるのはやめることにしたが、母親の勧めで、サンフランシスコを拠点に活動する苦境に立たされたバンド「}ジャーニー」のマネージャー、ウォルター・「ハービー」・ハーバートからの電話に出た。^[15]

ジャーニーの元オーガナイザー兼マネージャーのハーバートは、エイリアン・プロジェクトの曲「If You Need Me, Call Me」のデモをもらい、プロデューサーのスコット・マシューズから、この若いシンガーは当時のフロントマンであるロバート・フライシュマンの素晴らしい後任になるだろうと言われた。フライシュマンはハーバートの会社と契約したことがなく（前のマネージャーを好んでいた）、バンドの当時のプログレッシブ・ロックのスタイルに完全には溶け込んでいなかった。ペリーはツアーに同行し、フライシュマンを驚かせないようにローディーのポルトガル人のいとこと呼ばれた。ロングビーチでのサウンドチェック中、フライシュマンがステージから離れている間に、ペリーはこっそりジャーニーと一曲演奏した。その後すぐに、ハーバートはバンドのメンバーにペリーが新しいリードシンガーになったことを伝えた。^{[16] [8] [17]}

ペリーは、バンドの既存のメンバーやジャーニーのプログレッシブ ロック サウンドのファンから不満の声が上がったにもかかわらず、バンドの音楽に、根本的に新しい、よりポップなスタイルのセンスをもたらした。彼は 1977 年 10 月 28 日にサンフランシスコでデビューしたが、評価はまちまちだった。ペリーは、最終的に、バンドとの最初のアルバムInfinityで新しいファンを獲得した。このアルバムには、彼が書いた「 Lights 」という曲が収録されている。バンドのスタイルは劇的に変化したが、ジャーニーがInfinityでラジオで放送され、メディアで話題になり始めると、ペリーの加入は完全に受け入れられた。^[要出典]

ペリーはジャーニーのアルバム9枚でリードボーカルを務めた：『インフィニティ』（1978年）、『エボリューション』（1979年）、『デパーチャー』（1980年）、『ドリーム・アフター・ドリーム』（1980年、日本映画のサウンドトラック）、『キャプチャー』（1980年、ライブアルバム）、『エスケイプ』 （1981年、ビルボードチャートで1位を獲得）、『フロンティアーズ』（1983年）、『レイズド・オン・レディオ』（1986年）、『トライアル・バイ・ファイア』 （1996年）。 『エスケイプ』からのシングル「オープン・アームズ」は彼らの最大のヒットシングルとなり、ビルボードホット100で6週間2位を記録した。^[18]

ジャーニー在籍中、ペリーはサミー・ヘイガーの曲でバックボーカルも担当しており、1980年の曲「ザ・アイスマン」（ヘイガーがスコット・マシューズに付けていた愛称）や「ラン・フォー・ユア・ライフ」、 1982年の第17位ヒットシングル「ドント・ファイト・イット」ではケニー・ロギンスとデュエットしている。^{[19] [20]}

1984年、 Frontiersのリリースとそれをサポートするツアーに続いて、ペリーは初のソロアルバムStreet Talkをリリースした（アルバムタイトルはペリーが以前に所属していたバンドAlien Projectの旧名に由来している）。このレコードは200万枚以上を売り上げ、当時の恋人シェリー・スワフォードのために書いた第3位の「Oh Sherrie」と第18位の「Foolish Heart」がヒットシングルとなった。「Oh Sherrie」のミュージックビデオはMTVで頻繁に放送された。「She's Mine」と「Strung Out」もこのプロジェクトからシングルとしてリリースされ、数曲には元Alien ProjectのドラマーCraig Krampf 、ギタリストMichael Landau、ベースには将来American Idolの審査員となるRandy Jacksonなどが参加した。 ^[21]

1985年、ペリーはUSA for Africaのオールスター慈善歌「We Are the World 」の21人の歌手の1人となった。また、アルバム「We Are the World」のために「If Only For the Moment, Girl」という曲も録音した。この曲は彼のアルバム「Street Talk」の再発行に追加された。またこの時期に、ペリーはアイルランドのフォークロックグループ、クラナドの1987年のアルバム「Sirius」で活動した。^[22]

ペリーがジャーニーと再結成している間に、彼の母親が病気になった。ペリーがプロデュースした『レイズド・オン・レディオ』のレコーディングは、アルバム制作中に亡くなった母親を訪ねるためにサンホアキンバレーに頻繁に戻ったため、中断と再開を繰り返した。断続的なレコーディングセッションと、バンドにほとんど参加しないボーカリストの存在は、ジャーニーに大きな負担をかけた。最終的に、ペリーはこの試練に疲れ果ててしまった。ジャーニーは1987年の『レイズド・オン・レディオ』ツアーの後、活動を休止した。^[23]

1988年、ペリーは別のソロアルバム『 Against the Wall』の制作に取り掛かったが、結局未完成のままとなった（ 『Against the Wall』に収録された曲のいくつかは、1998年のソロコンピレーション『Greatest Hits + Five Unreleased 』に収録されている）。1年後の1989年4月30日、カリフォルニア州マウンテンビューのショアライン・アンフィシアターで、ペリーはボン・ジョヴィと共演し、サム・クックの「Bring It On Home to Me」とフォー・トップスの「Reach Out」を演奏した。また、1991年11月3日、サンフランシスコのゴールデンゲートパークで行われたビル・グラハムのトリビュートコンサート「Laughter, Love and Music」でジャーニーと再会し、「 Faithfully」と「Lights」を演奏した。しかし、これら3つのイベント以外では、ペリーは7年間ほとんど公の場から姿を消し、音楽業界から離れた。^[要出典]

1994年、ペリーは2枚目のソロアルバム『For the Love of Strange Medicine』をリリースした。このアルバムは、Strange Medicineワールドツアーのおかげもあって成功を収めた。^[要出典]

ジャーニーの1981年から1985年の名だたるメンバーは1996年に再集結し、 『トライアル・バイ・ファイア』をレコーディングした。アルバムは大成功を収め、ビルボード・チャートで3位に入り、年末までにプラチナ・ディスクとなったが、その成功は長くは続かなかった。『トライアル・バイ・ファイア』ツアーが始まる前に、ペリーはハワイでハイキング中に股関節を負傷し、演奏できなくなった。ペリーは骨の変性疾患と診断され、股関節置換術が必要となったが、手術を急ぐことに消極的だったペリーは、ツアーを延期したいと考えていた。^{[要出典]残りのメンバーは、ペリーの負傷から約17か月後の1998年まで待ってから、ジャーニーの将来について決断した。苛立ちを募らせ、}トライアル・バイ・ファイアLPの成功に続くワールド・ツアーの機会が閉ざされていることに気づいたジャーニーのメンバー、ジョナサン・ケインとニール・ショーンはペリーと会った。彼らはペリーに最後通告を突きつけた。もし彼が股関節置換手術を受けなければ、回復後にツアーを続行できるという条件で、バンドは代わりのシンガーを雇うという内容だった。^{[24]手術を受けることにまだ躊躇し、バンドメイトたちに腹を立てたペリーは、ジャーニーを永久に脱退すると発表した。彼のリードボーカルは後にトール・}ストーリーズのスティーブ・オージェリに引き継がれた。 『トライアル・バイ・ファイア』の発売から2年後、ジャーニーはツアーを開始した。^[要出典]

ペリーは1998年12月15日にコンピレーションアルバム『Greatest Hits + Five Unreleased 』をリリースした。未発表曲には、エイリアン・プロジェクトのオリジナルデモや、制作中止となったアルバム『 Against the Wall』からの選曲が含まれていた。また、1998年にはワーナー・ブラザースの映画『Quest for Camelot』の2曲をレコーディングしており、その曲は映画のサウンドトラックに収録されている。 2001年のVH1の『Behind the Music』のエピソードで、ペリーは「自分がバンドの一員であると感じたことは一度もない」と述べた。元マネージャーのハービー・ハーバートは「それはまるで教皇がカトリック教徒であると感じたことは一度もないと言っているようなものだ」と反応した。^[25]

ペリーは、2000年にハワイ・カウアイ島のアーティスト、トミー・トキオカのアルバム『Happy To Be Living 』の2曲に登場し、「I Wish You Were Mine」と「An Angel Above Me」のバックボーカルを担当した。 ^[26]ミュージシャンのジェフ・ゴルブとコラボレーションし、ゴルブのアルバム『Soul Sessions 』に収録された「Can't Let You Go」という曲を制作した。ペリーは、主にインストゥルメンタルのジャズ曲でボーカルを担当した。^[27]

ペリーは、以前からバンドで再び演奏する可能性は低いと述べていたが、2005年1月21日にハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの式典に他のジャーニーのメンバーと共に登場した。彼は、良い経験ではあったが、バンドに再び参加する可能性は低いと述べた。しかし、ジャーニーへの復帰の話題になると、彼は「絶対にないという意味でない限り、絶対にないとは言えない」とも述べた。^{[28] [29]}

ペリーは2005年に、元アンブロシアのリードボーカル、デイヴィッド・パックのソロアルバムの1曲「A Brand New Start」を共同プロデュースした。ペリーはまた、 2001年9月11日の攻撃直後にパックと共作した多くの曲の中で、この曲の共同ボーカルとバックボーカルも担当した。2005年9月にリリースされたアルバム「The Secret of Moving On 」には、パックがアンブロシアで発表した2つの大ヒット曲「 Biggest Part of Me」と「You're the Only Woman 」のカバーが収録されている。^[30]

2006年10月3日、ペリーの2つのソロプロジェクト、ストリートトークとフォーザラヴオブストレンジメディスン（どちらも未発表曲を収録）とグレイテストヒッツCDがリマスターされ再リリースされた。ソニーレガシーは2009年1月13日にプレイリスト：ザヴェリーベストオブスティーヴペリーをリリースした。 ^[31]

2014年の3つのコンサートで、ペリーはアンコールでインディーロックバンドのイールズに加わり、数曲を歌った。 ^{[32] [33] [34] [35]}

2017年4月7日、ペリーは2005年以来初めてジャーニーの元バンド仲間と共にロックの殿堂入り式典に登場した。^{[36]ペリーは受賞スピーチを行ったが、現在のジャーニーの}リードシンガーであるアーネル・ピネダに敬意を表してバンドとは共演しなかった。^[37]

ペリーは2018年10月5日に10曲入りのスタジオアルバム『Traces ^{』をリリースした。 [38] [39]}米国版デラックス版はTargetで発売され、ボーナストラックが5曲収録されている。^{[40]ペリーはこのアルバムを、愛する人を失ったことに対する「カタルシス」と「感情表現」だと表現している。このレコードはペリーの3枚目のスタジオ作品であり、} 『For the Love of Strange Medicine』以来の作品である。^{[38] [41]}

2018年12月17日、ペリーは「 Have Yourself a Merry Little Christmas 」のカバーをリリースした。^[42]

2019年3月、ペリーはアルバム『 Traces』のデラックス版をリリースし、5つのボーナストラックと25年ぶりの公式ミュージックビデオ「We're Still Here」を収録した。^[43]

2019年11月1日、ペリーは3曲入りのホリデーEP 「Silver Bells」をリリースした。^[44]

2021年11月5日、ペリーはファンタジーレコードより初のクリスマスアルバム『The Season』をリリースした。^[45]

2023年1月4日、ペリーはドリー・パートンのロックアルバム『ロックスター』でバックボーカルを歌ったこと、さらに同アルバムで「Open Arms」のデュエットカバーを歌ったことを認めた。^{[46] [47]}

2024年10月18日、ペリーはダークホースレコードを通じて、2024年11月8日に新しいホリデーアルバム『The Season 3』をリリースすると発表した。^[48]

ペリーは、F ♯ ₂からA ₅までのカウンターテナーの声域で有名である。ペリーの声は「サム・クックとアレサ・フランクリンの中間のような高音の『テナー・アルティーノ』」と評されている。 ^[8]彼は「ザ・ヴォイス」と呼ばれている。^{[49] [50] [51]}このあだ名は、もともと仲間の歌手ジョン・ボン・ジョヴィが作ったものである。^{[49] [50]} クイーンのギタリスト、ブライアン・メイは「ペリーは本当に輝く歌手だと思う。100万人に一人の声だ」と語っている。^[52]レコード会社の重役、プロデューサー、元アメリカンアイドル審査員、ジャーニーのセッションミュージシャン。^[53] ランディ・ジャクソンはペリーの声を「​​黄金の声」と表現し、ロバート・プラントを除けば「ロック界でスティーヴ・ペリーに匹敵する歌手はいない。パワー、音域、音色、彼は独自のスタイルを生み出した。モータウン、エヴァリー・ブラザーズ、レッド・ツェッペリンを少しずつミックスしたんだ」と付け加えた。^[9]ジャーニーのギタリスト、ニール・ショーンはペリーの才能をアレサ・フランクリンのそれに例え、フォジーのボーカリスト、クリス・ジェリコの「ペリーは史上最高の男性歌手かもしれない」という主張に同意した。^[54]

オールミュージックのグレッグ・プラトは「80年代のアリーナロックで最もよく知られている歌手を1人だけ選ぶとしたら、それはジャーニーのスティーヴ・ペリーだろう」と書いている。^[1]プラトの同僚ジョン・フランクはペリーの歌声を「鯨のような声」と称賛した。^{[55]彼は2009年の}クラシックロック読者投票で史上最高のロック歌手10人に選ばれた。 ^[56] ローリングストーン誌は「史上最高の歌手100人」でペリーを76位にランク付けし、彼の「テクニック」と「純粋な音色と情熱的な誠実さ」を称賛した。^[9]リズムのジェフ・ニコルズはペリーを「彼の世代で間違いなく最高の歌手」と呼んだ。^[49]

ペリーと比較されることが多いサム・クック^[57]はペリーの主な影響源である。^[9]また、ビーチ・ボーイズ、ジャッキー・ウィルソン、フランキー・ヴァリ、ルー・クリスティ、マーヴィン・ゲイ、ジョー​​・テックス、クリームのジャック・ブルース、女性シンガーではダイアナ・ロス、ディー・ディー・シャープ、アレサ・フランクリンなどのボーカルアプローチも挙げている。音楽的には、エルヴィス・プレスリーとチャック・ベリーから影響を受けている。また、モータウンのレコーディングや1960年代後半のイギリスのバンドへの愛着についても語っている。^[58]

ペリーはバンド在籍中、またソロ活動中もジャーニーのほとんどの曲で主要なソングライターを務めた。これらの功績により、2020年のソングライターの殿堂入りにノミネートされた。 ^[59]

2024年4月14日、米国のビルボード200チャートは「ジャーニーのグレイテスト・ヒッツ・アルバムが800週の記録を達成」と報じたが、これは他に2組しか達成していない快挙である。^[60]

1980年代にペリーはシェリー・スワフォードと交際し、1984年に彼女のために「オー・シェリー」という曲を書いた。^{[61] [62]}

2011年、ペリーは心理学者で乳がん生存者のケリー・ナッシュと交際を始めた。ナッシュががんの再発と闘う間、彼は彼女のそばにいたが、彼女は2012年12月に亡くなった。^[63]

2018年9月のインタビューで、ペリーは「子供の頃に起こったことについては、今でも話せない。両親とは何の関係もないけど、実際に起こったことだ。私が知る限り、多くの子供たちに起こったことだ... 話す場所がなかったので、代わりに歌で伝えるしかなかった」と語っている。^[8]

2019年のダン・ラザーとのインタビューで、ペリーは娘と孫がいると話したが、それ以上の詳細には触れず、「確かに子供はいるが、彼女を守るという観点から、そのことに触れたくないんだ...それに孫もいるし」と語った。^[64]

ペリーは1998年に股関節置換手術を受け、成功した。^[24]

2013年5月、ペリーは黒色腫であることが判明したほくろの除去手術を受けた。彼は癌細胞を除去するために2回の手術を受け、手術は成功し、それ以上の治療は不要であると言われた。^[65]

2005年の野球シーズン中、シカゴ・ホワイトソックスはジャーニーの「ドント・ストップ・ビリーヴィン」を非公式チーム歌として採用した。その結果、サンフランシスコ・ジャイアンツのファンであるペリーはワールドシリーズへの参加を依頼され、ホワイトソックスとともにヒューストンへ旅し、フィールドやロッカールームで選手たちと合流し、1917年以来初の優勝を祝った。^[24]

• グレイテスト・ヒッツ + 未発表曲 5 曲(1998)
• プレイリスト: スティーブ・ペリーのベスト(2009)
• オー・シェリー: ベスト・オブ・スティーヴ・ペリー(2010)

• シルバーベルズ（2019）

• インフィニティ（1978）
• 進化（1979）
• 出発（1980）
• 夢、夢のあと（1980）
• 脱出（1981）
• フロンティア（1983）
• ラジオ育ち（1986）
• トライアル・バイ・ファイア（1996）

• Cucu、Laura Monica (2006)。Steve Perry : A Singer's Journey。Lulu.com。ISBN 978-1-84728-858-5。
• ダニエルズ、ニール（2011）。『旅の知られざる物語』ロンドン：オムニバス・プレス。ISBN 978-1-84938-657-9。

ウィキメディア・コモンズには、スティーブ・ペリー (ミュージシャン)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• スティーブ・ペリーのInstagram
• ジャーニー・ロッカーがソプラノスのボスを待たせた（アーカイブリンク）
• ポッドキャスト「Stuck in the '80s」でのスティーブ・ペリーのインタビュー