アンブロシア (バンド)

アンブロシア
2014年5月24日のアンブロシアのコンサート
背景情報
起源	ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
ジャンル	プログレッシブ・ロック ソフトロック ジャズフュージョン 青い目の魂
活動年数	1970年～1982年、1989年～現在
ラベル	20世紀フォックス ワーナー・ブラザース 収集品
メンバー	ジョー・プエルタ バーレイ・ドラモンド クリストファー ・ノース ダグ・ジャクソン メアリー・ハリス キップ・レノン
過去のメンバー	デビッド・パック リック ・カウリング デビッド ・C・ルイス ロイス・ ジョーンズ ブルース・ホーンズビー クリフ ・ウーリー トラク・オレスタッド シェム・ フォン・シュロック ロバート ・ベリー ケン ・ステイシー
Webサイト	翻訳元

アンブロシアは、1970年にロサンゼルスで結成されたアメリカのロックバンドです。アンブロシアは、1975年から1980年にかけて、トップ5ヒットの「How Much I Feel」と「Biggest Part of Me」、トップ20ヒットの「You're the Only Woman (You & I)」と「Holdin' on to Yesterday」を含む、トップ40ヒットシングルを5曲リリースしました。オリジナルバンドメンバーのほとんどは、1989年の再結成以来現在まで継続的にグループで活動していますが、2000年に脱退したオリジナルギタリスト兼リードボーカルのデイビッド・パックだけは例外です。

アンブロシアは現在国際ツアーを行っており、過去および現在ではアラン・パーソンズ、ブルース・ホーンズビー、ビル・チャンプリン、マイケル・マクドナルド、ピーター・ベケットなどの著名なアーティストと共演している。^[1]

このバンドは、ギタリスト兼ボーカリストのデイヴィッド・パック、ベーシスト兼ボーカリストのジョー・プエルタ、キーボード奏者のクリストファー・ノース、ドラマーのバーレイ・ドラモンドからなる4人組として結成された。^[2] ジョー・プエルタによると、^{[3] [4]}彼らの元々の名前は「アンバーグリス・マイト」だったが、ツアーを何度か行った後、「アンバーグリス」という名前を使っているバンドがすでにいることに気づき、辞書を引いて「神々の蜜」を意味する名前がぴったりだと思ったため「アンブロシア」という名前を選んだという。^[5]アンブロシアは1970年代にラジオでヒットを飛ばしたが、5枚のアルバムに収録されている曲の多くはプログレッシブな性質のものである。

アンブロシアの創立メンバーは南カリフォルニアのサウスベイで育ち、後にサンペドロを故郷とした。彼らの初期の音楽的影響は、同世代の多くの人々と同様、ザ・ビーチ・ボーイズ、ジミー・リード、キング・クリムゾン、ビートルズから受けた。アンブロシアはシンフォニック ・アート・ロックと巧みに制作されたポップ・サウンドを融合し、^[6]「メロディック・プログレ」スタイルを生み出した。

当初、バンドはクロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤングに夢中になり、ボーカルハーモニーの実験を始めました。^[6]

プログレッシブ・ロック時代の音楽やアーティストに触発されたミュージシャンたちは、地元で大きな称賛を浴びた。1971年、ハリウッド・ボウルで音響を担当していた友人が、設置された新しい音響システムをテストするために、彼らをステージで演奏するよう招待した。ボウルの主任エンジニア、ゴードン・パリーは、このグループに非常に感銘を受け、ロサンゼルス・フィルハーモニックの公演に再び招待した。彼は、アンブロシアをオール・アメリカン・ドリーム・コンサートと呼ばれるコンサートで取り上げた指揮者、ズービン・メータを紹介した。 ^[7]

アンブロシアは結成当初にハーブ・アルパートとA&Mレコードのオーディションを受けたが、1975年に20世紀フォックスレコードと契約し、2枚のアルバムをリリースした。^[7]

彼らの最初のアルバム『アンブロシア』はフレディ・ピロのプロデュースにより1975年2月に発売された。^[7]このアルバムからはトップ20チャート入りしたシングル「ホールディン・オン・トゥ・イエスタデイ」と「ナイス・ナイス・ベリー・ナイス」が生まれた。^[7]後者はカート・ヴォネガットの『猫のゆりかご』の詩の歌詞を曲にしたものである。^{[7]このアルバムは最優秀技術録音}賞（クラシック以外）にノミネートされた。アラン・パーソンズはアンブロシアの最初のアルバムのエンジニアであり、2枚目のアルバムではプロデューサーを務めた。^[6]アンブロシアの4人のメンバー全員がアラン・パーソンズ・プロジェクトの最初のアルバム『テイルズ・オブ・ミステリー・アンド・イマジネーション』で演奏しており、これはアンブロシアの最初のアルバムの直後に録音された。デヴィッド・パックは後にアラン・パーソンズのアルバム『トライ・エニシング・ワンス』 （1993年）に参加し、3曲で共同作曲、演奏、ボーカルを担当した。

長いツアーの後、バンドはアラン・パーソンズがプロデュースした『Somewhere I've Never Travelled』をレコーディングし、1976年9月にリリースした。このアルバムからはタイトル曲とシングル「Can't Let a Woman」が生まれ、どちらもFMの人気曲となり、豪華なオーケストラとボーカルアレンジが特徴的だった。レコードジャケットは大きなピラミッド型に折り畳まれていた。『Somewhere I've Never Travelled』はグラミー賞にノミネートされ、バンドがワーナー・ブラザーズ・レコードと契約するきっかけとなった。

1976年、グループは、一時的な音楽ドキュメンタリー『オール・ディス・アンド・ワールド・ウォーII』（1976年11月）のために、ビートルズの曲「マジカル・ミステリー・ツアー」を録音した。 ^[7]映画のサウンドトラックは、ビートルズの曲をアレンジした様々なアーティストで構成されていた。彼らのバージョンの「マジカル・ミステリー・ツアー」はトップ40ヒットを記録し、^[7]以来、彼らのライブショーの定番となっている。^[8]

1978年8月、『ライフ・ビヨンドLA』がリリースされた。このアルバムは、彼らの豪華なアレンジから離れ、より生々しく攻撃的なジャズ/R&Bの影響を取り入れた。家族の世話があり、グループが最初の2枚のアルバムのサウンドから離れることに完全に満足していなかったクリストファー・ノースは、アルバムのレコーディング中に1977年にグループを脱退した。^[7]

1978年は、アルバムからの初のゴールドシングル「 How Much I Feel 」で、ポップ界で最大の躍進を遂げた年であり、ビルボードホット100で第3位となった。^[7] ワーナーブラザーズはタイトル曲をラジオで宣伝し、アルバム発売から数か月後、 Life Beyond LAはラジオ局でかなりの放送回数を獲得し始めた。フリートウッド・マック、ハート、ドゥービー・ブラザーズとの大規模なツアーや、主要なヘッドライナーショーにより、アンブロシアはライブアクトとしての評判を固めた。^[9] 1978年のツアーバンドでは、ノースが復帰し、グループには2人目のキーボード奏者デビッド・C・ルイスと、 1978年後半に加入した追加シンガーのロイス・ジョーンズが加わった。 ^[10]

1980年4月、ワーナー・ブラザースは、その年最大のヒット曲のうち2曲を生み出したアルバム『ワン・エイティ』をリリースした。1曲目の「ビゲスト・パート・オブ・ミー」は、ビルボード・ホット100で3週間3位を記録し、^[7]ソウル・チャートにクロスオーバーし、最高35位を記録した。^[11] 2曲目、これもブルーアイド・ソウルのヒット曲である「ユーアー・ザ・オンリー・ウーマン（ユー・アンド・アイ） 」は、ビルボード・ホット100で13位に達した。 『ワン・エイティ』で、バンドは最優秀ポップ・ボーカル・グループ賞を含む3つのグラミー賞ノミネートを獲得した。その後、ワールド・ツアーが行われた。日本公演では、バンドの長年の友人であるクリフ・ウーリー（元ザ・アソシエーションのメンバーで、 『ライフ・ビヨンドLA』にもゲスト参加）がギター、ハーモニカ、バックボーカルで参加した。

アルバムのタイトル『One Eighty』は、ファンの間ではグループの「180度」の方向転換を示すものだと信じられていた。^[9]

1980年、バンドは映画『インサイド・ムーヴス』に「アウトサイド」を提供し、同年後半には映画『コースト・トゥ・コースト』に「フィールズ・ソー・グッド・トゥ・ウィン」が使用された。翌年、彼らは別の曲「プア・リッチ・ボーイ」（バート・バカラック作）を映画『アーサー』のサウンドトラックに収録した。

1982年、デヴィッド・C・ルイスがツアーグループを一時離脱し、ブルース・ホーンズビーが代わりに加入したが、これは彼がスターダムにのし上がる4年前のことである。同年、アンブロシアは5枚目で最後のスタジオアルバム『ロード・アイランド』 (1982年5月^[12] )をリリースした。これはフレディ・ピロの制作会社の支援を受けずに制作した初の作品である。ジェイムズ・ガスリーがプロデュースしたこのアルバムは、激しく疾走するハードロック(ソフトなバラード「フィーリング・アライブ・アゲイン」とプログレッシブ・ロックのクローザー「エンディングス」を除く)で構成されている。「ハウ・キャン・ユー・ラヴ・ミー」が何度かオンエアされたが、アルバムは商業的には失敗に終わった。その後バンドは解散し、チャートでの成功は終わった。^[9]

アンブロシアの後、デヴィッド・パックはソロ活動を追求し、多くのトップアーティストのプロデュースや共演を行った。パックの1985年のソロアルバム『Anywhere You Go』には「Prove Me Wrong」という曲が収録されており、この曲は1985年の映画『ホワイトナイツ』のサウンドトラックにも収録されている。ジョー・プエルタはブルース・ホーンズビー・アンド・ザ・レンジの創設メンバーとなった。

1989年、アンブロシアはオリジナルメンバー4人全員で再結成し、主に西海岸でライブ活動を再開しました。彼らは、トーラック・オレスタッド(ボーカル、キーボード、ハーモニカ) とシェム・フォン・シュローク (ボーカル、パーカッション、ベース、ギター) を加えて、再びツアー活動の幅を広げました。

1995 年、バンドは年間ツアー スケジュールを拡大しました。パックの都合がつかず、ギタリストのジョン デファリアが代役を務めました。バーニー キアラヴァッレも 1997 年の夏に代役を務め、マイク ケネアリーは1998 年と 2000 年にパックが出演できなかったコンサートの代役を務めました。ブライアン スティムケは 1997 年のいくつかのショーで、病気のバーレイ ドラモンドの代役を務めました。

1997 年 5 月、ワーナー ブラザースは、アンブロシアのベスト ヒット CD 『アンソロジー』をリリースしました。これには、5 枚のアルバムすべてからのトラックと 3 曲の新曲が収録されています。 『アンソロジー』に加えて、アンブロシアの全カタログがリマスターされ、CD でリリースされました。

バンドは2000年に30周年記念ツアーを開始した。翌年初め、パックがバンドを永久に脱退し、前年にいくつかのショーで代役を務めていたダグ・ジャクソンが代わりに加入することが発表された。パックのバンドでの最後のショーは、2000年11月4日のアリゾナ州チャンドラーでの公演であった。ジャクソンは、8月25日のジョージア州ストーンマウンテンパークでの1回のギグを除いて、2001年のショーでギターを担当し、そのギグではスティーヴ・ファリス（ミスター・ミスター）が代役を務めた。

リッキー・コセンティーノは、1998年、1999年、2000年、2003年のいくつかのコンサートでシェムの代役を務めた。シェムは2003年に脱退し、ケニー・ロギンスのバンドに参加した。元3とGTRのロバート・ベリー（ボーカル、ギター）は2004年から2005年まで一時的に参加し、シンガー/ギタリストのケン・ステイシーは2005年にメンバーになった。その後シェムが復帰し、彼とステイシーはしばらくの間交互にグループに参加した。

トラク・オレスタッドはソロ活動に専念するため2004年後半にバンドを離れ、オランダに拠点を移して成功を収めた。その後、デイヴィッド・C・ルイスが1999年と2003年のいくつかのライブでオレスタッドの代役を務めた後、バンドに復帰した。オレスタッドはバンドメンバーの代役として引き続き呼ばれ、アンブロシアの2009年春ツアーではルイスとシェムの代わりとして演奏するために戻ってきた。

2009年後半、リック・カウリング（元ケニー・ロギンス）がボーカル、ギター、キーボードで参加したが、オレスタッドはその後も時折バンドに参加し、最近では2010年にダグ・ジャクソンがゲイリー・ライトのギターを弾いていたときや、その年の後半にジャクソンが復帰するまでカウリングがリードギターを担当していたときにも参加した。

アンブロシアは、2011年5月2日の『レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン』のエピソードに、司会者の「ヨット・ロック2k11」テーマショーの一環として出演し、「Biggest Part of Me」（番組中）と「How Much I Feel」（正式な収録後、ファロンのウェブサイトに掲載）を披露した。

バーレイ・ドラモンドの妻メアリー・ハリスは、2000年以来1、2回のショーで代役を務めた後、2012年にキーボードとボーカルでバンドの正式メンバーとなった。ハリスはボーカルアレンジャー兼ソングライターでもあり、ステージで演奏されるアンブロシアの新曲を共同で作曲した。彼女はこれまで、ピンク・フロイド、XTC、スタンリー・クラーク、そして長年にわたりジミー・バフェットとさまざまな立場で仕事をしてきた。

2014年、リック・カウリングが脱退した後、ケン・ステイシーが再加入。アンブロシアの6人編成はしばらく安定し、グループはツアーを続け、時にはビル・チャンプリン、ピーター・ベケット、マイケル・マクドナルド、エドガー・ウィンター、デイヴ・メイソン、ゲイリー・ライト、アル・スチュワートなど他のアーティストと才能を融合させた。

アンブロシアのライブパフォーマンスでは、彼らの過去のヒット曲と最近の曲の両方が披露されます。アンブロシアは、過去30年以上同様、プエルタ、ドラモンド、ノースなど、バンドの創設メンバーの大半をステージに迎え続けています。 2020年の休止期間中にケン・ステイシーが脱退したため、バンドがロックダウン後の時代を迎えた2021年のツアー開始時には、キップ・レノン（カリフォルニア州ベニスのバンド、ベニス出身）がリードボーカルとして参加しました。

バンドの元キーボード奏者、デイヴィッド・カトラー・ルイスが2021年6月7日に脳腫瘍で亡くなった。

元メンバーのシェム・フォン・シュロックが2022年秋に復帰し、今度は背中の手術から回復中のドラモンドの代役としてドラムを担当した。

2001年9月1日、バンドはデヴィッド・パック抜きでカリフォルニア州サンタアナのギャラクシーシアターでライブアルバムを録音した。このアルバム『Live』は2002年5月にリリースされた。また、2003年にはコレクタブルズ・レコードから別のコンピレーションアルバム『How Much I Feel and Other Hits 』がリリースされた。

デヴィッド・パックは2005年に2つのソロプロジェクトをリリースした。1つは未発表の古い素材を集めたコンピレーション『Unborn』、もう1つはイーグルスのティモシー・B・シュミット、元ジャーニーのボーカリスト、スティーヴ・ペリー、ハートのボーカリスト、アン・ウィルソン、アメリカの共同設立者、デューイ・バネルなどとのコラボレーションをフィーチャーした、より新しい『The Secret of Movin' On』である。どちらのアルバムも、パックの後期のスムーズなポップロックスタイルを踏襲している。

メンバーの何人かは、Ambrosia 以外でもキャリアを確立しています。

• ジョー・プエルタは、ミルウォーキー郊外の自宅近くにスタジオ「ザ・エクスチェンジ」を開設し、レス・ローキー、ビッグ・ニック・アンド・ザ・サイデコス、アラリア・テイラー、ザ・グッド・ラック・ジョーズなど、数多くのアーティストをプロデュースしてきた。
• バーレイ・ドラモンドはルーツ CCM スーパーグループLost Dogsのアルバム数枚でドラムを担当しました。彼とメアリー・ハリスは共同で自身のグループ Tin Drum を設立し、これまでに 3 枚のアルバムをリリースしています。Tin Drum はプロダクション会社にもなり、ブルースマンのマイティ・モー・ロジャースや子供向けゴスペルバンドのキングダム・バウンドなど、多彩なアーティストを擁しています。
• ダグ・ジャクソンは2016年に2枚目のソロアルバムをリリースした。^[13]
• デヴィッド・パックは幼なじみで元バンド仲間のフレッド・ベアトと合流し、ベアト・バンドを結成した。^[14]

• アンブロシア（1975）
• どこかへ行ったことのない場所（1976）
• LAを越えた人生(1978)
• ワンエイティ（1980）
• ロードアイランド（1982）

ウィキメディア・コモンズには、アンブロシア (バンド)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ヒューイ、スティーブ。「アンブロシア：伝記」。オールミュージック。 2011年3月22日閲覧。
• マイケル・マクドナルドは、2015年5月に亡くなったBBキングに敬意を表してアンブロシアと共演した。
• アンブロシアのメアリー・ハリスとバーレイ・ドラモンドが2017年にゴンゾ・トゥデイのインタビューを受ける