ロバート・ワード（作曲家）

ロバート・ウォード
背景情報
出生名	ロバート・ユージン・ワード
生まれる	( 1917-09-13 )1917年9月13日 オハイオ州クリーブランド
死亡	2013年4月3日(2013-04-03)（享年95歳） ノースカロライナ州ダーラム
ジャンル	現代音楽、室内楽
職業	作曲家
楽器	ピアノ、ボーカル

ロバート・ユージン・ウォード（1917年9月13日 - 2013年4月3日）は、アーサー・ミラーの1953年の同名戯曲を基にしたオペラ『るつぼ』（1961年）で最もよく知られているアメリカの作曲家である。彼は1962年にこのオペラで ピューリッツァー賞音楽賞を受賞した。

ウォードはオハイオ州クリーブランドで、引越し・倉庫会社を経営する経営者の5人兄弟の1人として生まれた。少年時代は教会の聖歌隊や地元のオペラ劇場で歌っていた。 ^[1]現存する最も古い作品は1934年のもので、^[2]ジョン・アダムズ高等学校に通っていたときのもので、1935年に卒業した。その後、ウォードはニューヨーク州ロチェスターのイーストマン音楽学校に入学し、バーナード・ロジャース、ハワード・ハンソン、エドワード・ロイスの各氏に作曲を師事した。ウォードはフェローシップを得て1939年から1942年までニューヨークのジュリアード音楽院に通い、フレデリック・ヤコビに作曲を、バーナード・ワゲナーにオーケストラ法を、アルバート・ステッセルとエドガー・シェンクマンに指揮法を学んだ。1941年夏、マサチューセッツ州のバークシャー音楽センターでアーロン・コープランドに師事した。

学生時代から第二次世界大戦の終戦までの間に、ウォードは約 40 曲の作品を作曲しましたが、そのうち 11 曲は後に撤回しました。初期の作品のほとんどは小規模で、歌曲やピアノまたは室内楽アンサンブル用の曲です。1941 年に第 1 交響曲を完成させ、翌年ジュリアード出版賞を受賞しました。その頃、ウォードは雑誌「モダン ミュージック」に多数の評論やその他の記事を執筆し、クイーンズ カレッジの教授も務めました。

1942年2月、ウォードはアメリカ陸軍に入隊し、フォートマイヤーの陸軍音楽学校に入学、軍楽隊指揮者の専門職に任命された。カンザス州フォートライリーで、彼は『ライリーの生涯』というミュージカルレビューのスコアの主要部分を書いた。ウォードは第7歩兵隊に配属され、太平洋に派遣された。彼は第7歩兵隊バンドのために行進曲を書き、そのダンスバンドのために少なくとも2曲のジャズ曲を書いた。

兵役中、ウォードは赤十字のレクリエーション活動員であるメアリー・レイモンド・ベネディクトと出会った。二人は1944年6月19日に結婚し、メリンダ、ジョナサン、マーク、ジョアンナ、ティムの5人の子供をもうけた。^[要出典]

ウォードはアリューシャン列島での功績によりブロンズスターを受章した。兵役中、ウォードは2つの本格的な管弦楽曲を作曲した。1つは『アダージョとアレグロ』で、1944年にニューヨークで初演された。もう1つは『歓喜:序曲』で、1945年に日本の沖縄を舞台に作曲され、翌年の春に全米管弦楽協会により カーネギーホールで初演された。

戦争の終わりに兵役を除隊した後、ウォードはジュリアード音楽院に戻り、1946年に大学院の資格を取得し、すぐに教授陣に加わり、1956年までそこで教鞭を執った。1946年から1948年まで、コロンビア大学で音楽の准教授を務めた。

ウォードは1947年、ニューヨーク州ナイアックに住んでいた時に、妻に捧げた交響曲第2番を作曲した。初演はハンス・キンドラー指揮のナショナル交響楽団によるものだった。この交響曲は、ユージン・オーマンディがフィラデルフィア管弦楽団と何度も共演し、ニューヨークのカーネギーホールやワシントンDCの コンスティチューションホールへのツアーにも参加したこともあって、数年間かなりの人気を博した。

アンドリュー・スティラーは、 『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』に寄稿したウォードに関する記事の中で、ウォードの音楽スタイルは「ヒンデミットから大きく影響を受けているが、ガーシュインの影響もかなり受けている」と述べている。

ウォードは1949年から1955年までニューヨークのドクターズ管弦楽協会を指揮し、1950年に交響曲第3番とヴァイオリンとピアノのためのソナタ第1番、1951年に汎神論者のための聖歌を書き、1952年から1955年までサードストリート音楽学校セトルメントの音楽監督を務め、1954年に管弦楽のためのユーフォニーを書いた。1956年にジュリアード音楽院を離れ、ニューヨークのギャラクシーミュージックコーポレーションの副社長とハイゲートプレスの編集長に就任し、1967年までその職を務めた。ウォードは1958年に交響曲第4番、 1957年に大草原序曲、1960年にカンタータ「地球は公平である」と「ディヴェルティメント」を書いた。

ウォードはバーナード・スタンブラーの台本で最初のオペラ『平手打ちされる男』を書き、1956年に初演された。次のオペラ『るつぼ』はアーサー・ミラーの戯曲に基づいており、1961年に初演され、ウォードの最も有名な作品となった。この作品でウォードは1962年にピューリッツァー音楽賞を受賞した。この作品は世界中で頻繁に上演されている。

『るつぼ』の成功後、ウォードは1962年の『賛美歌と祝典』、1963年の『祝典のための音楽』 、1966年の『祝祭の頌歌』、1966年の『フィエスタ行列』、1970年の『大いなる機会のための音楽』など、儀式用の作品の委嘱を数多く受けた。また、1965年にはカンタータ『甘き自由の歌』、 1976年には交響曲第5番、1968年にはパウダー・リバー財団の委嘱によりソリストのマージョリー・ミッチェルのために作曲されたピアノ協奏曲、1984年にはサクソフォン協奏曲を書いた。オペラでは、 1964年に『コロラドから来た女』、 1977年に『クラウディア・ルカレ』、 1981年に『アベラールとエロイーズ』、 1982年に『真夜中の12時まで』、 1993年に『ローマ熱』 （エディス・ウォートンの同名短編小説に基づく）を作曲した。また、1966年の『第一弦楽四重奏曲』や1985年の『ローリー・ディヴェルティメント』など室内楽も作曲した。

彼の作品は、第3交響曲と第6交響曲を録音した イゴール・ブケトフなどの指揮者によって支持されてきた。

1967年、ウォードはウィンストン・セーラムにあるノースカロライナ芸術学校の学長に就任した。^[3] 1975年までこの職を務め、その後5年間作曲科の教員として勤務した。1978年にデューク大学に客員教授として赴任し、 1979年から1987年までメアリー・デューク・ビドル音楽教授を務めた。彼の教え子にはマイケル・ペニー^[要出典]やマイケル・チンなどがいた。^{[4] [5]}

1987 年秋、彼は名誉教授としてデューク大学を退職し、ノースカロライナ州ダーラムに住み、作曲活動を続けました。彼の最新の作品は「科学の賛歌」で、2008 年 11 月 7 日にシラキュース大学生命科学複合施設の開所式で初演されました。

健康状態が悪化した後、ウォードは2013年4月3日にダーラムの老人ホームで95歳で亡くなった。^[6]

ワードの音楽は主に、ハイゲート プレス、EC シルマー、アソシエイテッド ミュージック パブリッシャーズ、ピア インターナショナル、メリーマウント ミュージック プレス、CF ピーターズ、および Vireo プレスによって出版されています。

• 平手打ちされる男、原題：パンタロン、全3幕のオペラ（1956年）、レオニード・アンドレーエフの戯曲に基づくベルナール・スタンブラーの台本
• るつぼ、全4幕のオペラ（1961年）。アーサー・ミラーの戯曲をもとにバーナード・スタンブラーが台本を書いた。 1962年ピューリッツァー音楽賞受賞。
• コロラドから来た女性（1964年）; 1993年にレディ・ケイトとして改訂;ホーマー・クロイの小説に基づいてバーナード・スタンブラーが台本を書いた
• クラウディア・レガーレ、全4幕のオペラ（1977年）、ヘンリック・イプセンの戯曲「ヘッダ・ガブラー」に基づくベルナール・スタンブラーの台本
• アベラールとエロイーズ、全3幕の音楽劇（1981年）、台本：ヤン・ハートマン
• ミニッツ・ティル・ミッドナイト、全3幕のオペラ（1982年）、ダニエル・ラングによる台本
• レディ・ケイト、2幕オペラ（1964年、1993年）;コロラドから来た女性2番目のバージョン;ホーマー・クロイの小説に基づくバーナード・スタンブラーの台本
• ローマ熱、オペラ1幕（1993年）、エディス・ウォートンの物語に基づくロジャー・ブルニャテの台本
• ナポレオンの友人、 2幕のオペレッタ（2005年）、リチャード・コネルの短編小説に基づくジェームズ・ドク・スチュアートの台本

• スローミュージック（1937）[撤回--アダージョとアレグロに改訂]
• オード（1938）[撤回]
• ヤンキー序曲（1940）[撤回]
• 弦楽オーケストラのためのアンダンテとスケルツォ（1940）[撤回]
• 交響曲第1番（1941-1942年）1942年ジュリアード出版賞受賞
• アダージョとアレグロ（1944）
• 歓喜、序曲（1945年）；コンサートバンド用
• アリア(1946) [撤回--交響曲第2番に改訂]
• 交響曲第2番（1947年）
• コンサート音楽（1948）
• 弦楽セレナーデ（1948）[撤回--ユーフォニー、夜の音楽、交響曲第4番に改訂]
• ナイトミュージック（1949）[取り下げ]
• 交響曲第3番（1950年）
• 管弦楽のためのユーフォニー（1954）
• 大草原序曲（1957年）；コンサートバンド用オリジナル版
• 交響曲第4番（1958年、1977年改訂）
• 管弦楽のためのディヴェルティメント(1960)
• 賛美歌と祝典（1962年、1966年改訂）
• 祝典のための音楽（管弦楽三部作）（1963年）[3楽章の作品としては撤回。各楽章は以下のように個別に出版された。]
• 行列行進曲（1963年）[元々は祝典音楽の第3楽章。後に交響曲第5番にも改作された。]
• インヴォケーションとトッカータ（1966）[元々は祝典音楽の第 1 楽章と第 2 楽章]
• 祝祭の頌歌（1966）
• 夜への賛歌（1966年）（ロングフェローに基づく音詩）
• 弦楽オーケストラのための協奏曲（1973）
• 交響曲第5番 （アメリカの賛歌）（1976）
• 約束の地（ジョーダンの嵐の岸辺にて）、オーケストラ（またはオルガン）のためのコラール前奏曲、会衆の参加は任意（1977）
• ソニック・ストラクチャー（1980）
• フェスティバル トリプティク（ナレーター付き、オプション）（1986）
• 追憶の道、管弦楽のための夜想曲（1987）
• 交響曲第6番（1988）
• 5x5、5部構成のテーマによる4つの変奏曲（1989）
• ウエスタンセット（1992）（レディ・ケイト組曲）
• バレエ組曲「緋文字」（1994）
• 交響曲第7番（サバンナ）（2003）
• 始まり、序曲（2006）
• 管弦楽のための「シティ・オブ・オークス」（2007）

• バンドのためのローリングセブンス行進曲（1943年）兵役中に作曲[撤回]
• ライリーの生涯、スウィングバンド、男性合唱団、ソリストのためのミュージカルレビュー（1942年）、兵役中に執筆[撤回]
• ヴォーカルとスウィングバンドのための「Just As You Were」（1943年）；兵役中に作曲 [撤回。曲はサクソフォン協奏曲の第2楽章に作り直された]
• 歓喜、序曲（1946年）；オーケストラ版オリジナル；ロバート・レイストによるバンド版編曲
• 大草原序曲（1957年）; 管弦楽版も
• ナイトファンタジー（1962）
• フィエスタ・プロセッショナル（1966）
• 素晴らしい機会のための音楽(1970) [取り下げ]
• アンティフォニー（1973）
• 4つの抽象（1977）

1. 速いテンポのギザギザのリズム
2. 濃い青の色の塊と光の線
3. 動く光の曲線と点
4. 織り交ぜた線

• ピアノと管弦楽のための協奏曲（1968）
• テナーサックスとオーケストラのための協奏曲（1984）
• ヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲（1993年、1994年改訂）
• ダイアローグ、ヴァイオリン、チェロ、ピアノ、オーケストラのための三重協奏曲（1986–2002）

• 弦楽四重奏曲（1937年）[撤回--第2楽章はアンダンテとスケルツォに改訂]
• 弦楽四重奏曲（1941年）[撤回--アダージョとアレグロ（1943年）に改訂]
• エネルギッシュに（1941年）[撤回--歓喜序曲（1945年）に改訂]
• ヴァイオリンとピアノのためのソナタ第1番（1950年）
• チェロ（またはヴィオラ）とピアノのための「アリオソとタランテル」 （1954年）
• 金管楽器合唱とティンパニのための幻想曲（1956年）管弦楽（トランペット3本、ホルン4本、トロンボーン3本、チューバ）とティンパニのための
• 弦楽四重奏曲第1番（1966年）^{[7] [第2楽章と第3楽章}は弦楽協奏曲（1973年）にも改訂された]
• ヴァイオリン、チェロ、ピアノ（またはオーケストラ）のための対話（1987）（三重協奏曲の初期の短い室内楽版）
• ローリー・ディヴェルティメント、木管五重奏版（1986年）、九重奏版（2004年）
• ダラムのためのファンファーレ、管弦楽金管楽器、ティンパニ、打楽器のための (1988)
• ヴァイオリンとピアノのためのソナタ第2番（1990年）
• ヴァイオリンとピアノのための「アパラチアの小歌と踊り」（1991）
• バス・カウンティ・ラプソディ、ピアノ五重奏曲（1991）
• フルート、ヴィオラ、チェロ、ピアノのための「マラルメのためのセレナーデ」（1991）
• エコーズ・オブ・アメリカ、クラリネット、チェロ、ピアノのための三重奏曲（1997）
• ナイト・アンダー・ザ・ビッグ・スカイ、レディ・ケイトのテーマに基づくフルート、オーボエ、クラリネット、ホルン、ファゴット、ピアノのための夜想曲（1998年）
• ブラスバンド（コルネット、フリューゲルホルン、ホルン、ユーフォニアム、チューバ）とパーカッションのための「Brass Ablaze」
• オーボエと弦楽四重奏のための五重奏曲（2005）

• ピアノのための歌曲（1941年）[もともとピアノのための2つの楽章のうちの1つで、後にソナチネ、 アダージョとアレグロ、 賛美歌と祝典、弦楽四重奏曲第1番に改訂された]
• 哀歌（1946年）[スケルツォと同時出版]
• ソナチネ(1948) [撤回--第3楽章はディヴェルティメントに改作]
• スケルツォ（1950年[ Lamentationと同時出版]
• 約束の地（ジョーダンの嵐の岸辺にて）、オルガン（またはオーケストラ）のためのコラール前奏曲、会衆の参加は任意（1977）
• 自然の中の神の祝福、オルガン組曲（1979）

• 高音とピアノのための3 つの歌(1934)。トーマス S. ジョーンズ ジュニアによる歌詞:「私は静かな谷を知っている」、「ダフネ」、「私の魂は近くの庭のようだ」[取り下げ]
• 致命的なインタビューの歌曲集（ソプラノとオーケストラ用、1937年）；エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ作詞

1. これは何ですか
2. 真珠で飾られた棺桶ではない

• 高声とピアノのためのエピタラミオン（1937年）；パーシー・ブリス・シェリー作詞[撤回]
• 6人の女性声楽と弦楽四重奏のための「ニューハンプシャー」（1938年）；TSエリオットによる歌詞[取り下げ]
• ファースト ハーベスト[以下に示す 5 つの歌のグループに付けられたタイトル。それぞれが元々別々に書かれ、出版されました]

1. マイダスの悲しみ（1939年）高声とピアノのための作詞：ジョン・メイスフィールド
2. ピアノと高音ヴォイスのための「農夫の耕作を見ながら」 （1940年）；ウォルト・ホイットマン作詞
3. 雨は一日中降り続いた（1940年）；ジェイムズ・ジョイス作詞[曲は「追憶の道夜想曲」に作り直された]
4. アンナ・ミランダ（高声とピアノのための、1940年）；スティーブン・ヴィンセント・ベネット作詞
5. ヴァニッシュド（1941年）高声とピアノのための作品。エミリー・ディキンソン作詞

• ジョナサンとジンジャーリー・スネア（1949年）ナレーターとオーケストラのための作詞：バーナード・スタンブラー（『フェスティバル・トリプティク』にも改作）
• 汎神論者のための聖歌ソプラノとオーケストラ（またはピアノ）用（1951年） 作詞：ジェラルド・マンリー・ホプキンス、ジェームズ・スティーブンス、エミリー・ディキンソン

1. ピエ・ビューティー（ホプキンス）
2. リトル・シングス（スティーブンス）
3. 酩酊（ディキンソン）
4. ヘブン・ヘイブン（ホプキンス）
5. 神の偉大さ（ホプキンス）

• ナレーターとピアノのための3つの小品（オールド・ポッサムの猫の習作より）1957年[取り下げ]
• 愛の四季、高声とピアノのための歌曲集（1994年）；エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの「致命的なインタビュー」より
• ソプラノ、金管楽器、打楽器のための「科学の賛歌」 （2008年）；アン・リンチ・ボッタ作詞

• 混声合唱とオーケストラ（またはピアノ）のための「今日、野営地は静まり返っている」（1865年5月4日）（1940年）；作詞：ウォルト・ホイットマン
• 混声合唱アカペラのための「悲しみに暮れて私の心は重荷を背負っている」 （1949年）；作詞： AE ハウスマン
• 混声合唱アカペラのためのコンコード賛美歌（1949年）；作詞：ラルフ・ワルド・エマーソン
• 混声合唱、ソプラノ独唱、オルガンのための「キリストがエルサレムに入城されたとき」（1956年）；新約聖書からの引用
• 混声合唱アカペラのための「クリスマスイブの不思議な夜」 （1957年）
• 地球は公平である、混声合唱（または二重合唱）、児童合唱（またはソプラノ独唱）、オーケストラ（またはオルガン）のためのカンタータ（1960年）、聖書のテキスト

1. 主よ、あなたは私たちの住まいです
2. すると地上の王たちは
3. あなたは人を塵に還す
4. 地球は公平かもしれない
5. 神よ、私を探り、私の心を知ってください

• 混声合唱、金管楽器、ハープ、弦楽オーケストラのための「Let the Word Go Forth」 （1965年）；ジョン・F・ケネディ大統領就任演説の歌詞
• スウィート・フリーダムの歌：ニューイングランド・クロニクル、ソプラノ、バリトン、ナレーター、混声合唱とオーケストラのためのカンタータ（1965年）

1. 序章
2. 素晴らしいデザインでした
3. ああ、私の救いの神よ
4. 感謝する人々よ、来なさい
5. ボストン湾のバラード
6. 印紙法の破滅
7. 墓碑銘
8. 音楽でそよ風を吹かせよう

• 交響曲第5番「アメリカ讃歌」ソプラノ、バリトン、ナレーター、混声合唱と管弦楽のための（1976年）；作詞：ウォルト・ホイットマン、ヘンリー・ワズワース・ロングフェロー

1. 見よ、アメリカ
2. 人生の賛歌
3. 夜への賛歌
4. 地球上のすべての人々が共に航海する

• 神の像、牧師、ソプラノ、バリトン、混声合唱、オルガン、演奏者のための神秘劇を含む神聖な儀式（1988-1989）

1. 最後の日々、イエスはエルサレムに来られたソプラノ独唱、SATB合唱、オルガン
2. 内なる声に耳を傾けよう（SATBとオルガン用）

• 「I Hail This Land ( Lady Kateより)」SATB とバンド (またはピアノ) 用 (1993)
• バリトンソロとSATB合唱のための「神の道を考える」
• SATB合唱、トランペット、パーカッション、キーボードのための聖歌
• SATB合唱、児童合唱、オルガンによる「Would You Be Glad」
• バリトン独奏、SATB合唱、室内アンサンブル（またはピアノ）のための「Cherish Your Land」 （2001）
• SA 合唱団とオプションの弦楽オーケストラのための「子羊」 （2009 年）

• ロバート・ワードのインタビュー、ブルース・ダフィー、1985年5月20日
• ロバート・ワードのインタビュー、ブルース・ダフィー、2000年2月25日
• ロバート・ワードのインタビュー^[盗用] Opera Lively、2012 年 2 月 25 日
• ECS出版が出版したロバート・ワードの作品リスト
• 「科学の賛歌」は、SU ブラス アンサンブルとソプラノ歌手ローラ エンスリンが演奏しました。YouTube でご覧いただけます。

さらに読む

• J. ダニエル・ヒューバンド (1995年秋)。「ロバート・ワードの器楽音楽」。 アメリカ音楽。13 (3)。イリノイ大学出版局: 333–356。doi :10.2307/3052619。JSTOR 3052619。2022年11月5日閲覧。