イゴール・ブケトフ

イーゴリ・コンスタンチン・ブケトフ（1915年5月29日 - 2001年9月7日）は、アメリカの指揮者、編曲家、教師でした。彼はロシアのクラシック音楽、特にセルゲイ・ラフマニノフに特別な親近感を持っていました。また、イギリスの現代音楽、そして一般的に新しい音楽を積極的に推進しました。

ブケトフは1915年5月29日、コネチカット州ハートフォードでロシア正教会の司祭の息子として生まれた。^[1]彼は自分のことを「革命前の血を引く最後の現役指揮者」と称することを好んだ。^[2]彼の父はセルゲイ・ラフマニノフと知り合いで、作曲家から1927年にロシア正教会の聖職者の間でよく使われる低音域の音を使ったロシア民謡3曲、作品41の世界初演のために合唱団を編成するよう依頼されていた。初演のリハーサルに出席したイゴールは、指揮者のレオポルド・ストコフスキーが最後の曲のテンポについて独自の考えを持っており、ラフマニノフの希望に従わなかったと父から聞かされた。^[1]

彼は1931年から1932年までカンザス大学、 1935年から1941年までニューヨークのジュリアード音楽院、ロサンゼルス音楽院で教育を受けた。彼は音楽院とジュリアード音楽院で1935年から1945年まで教鞭を執った。^{[3]彼はジュリアード音楽院と}アデルフィ大学 で合唱部門を指揮した。^[4]

ジュリアード音楽院でラフマニノフの「3つのロシア民謡」をプログラムし、1927年の初演で何が起こったかを思い出し、最終曲で使われるテンポについて作曲家に相談した。また、この作品を商業的に録音した。1940年には、グスタフ・リースの「中世の音楽」にロシア聖歌に関する学術論文を寄稿した。^[1]

1941年から1947年までシャトークア・オペラ協会の音楽監督を務め^{[1] [3]}、 1941年から1947年までコロンビア大学で教鞭を執った。 ^[3] 1941年に第1回ディットソン指揮者賞を受賞した。^[4] キャリアの初期には、アメリカの様々なオーケストラを指揮しており、その中には1948年から1953年の若者向けコンサートでのニューヨーク・フィルハーモニック、 ^[3]フィラデルフィア管弦楽団、1948年から1966年のフォートウェイン・フィルハーモニー管弦楽団が含まれる。^[3] 1953年から1963年までバトラー大学 で教鞭を執り^[3]、後に同大学で開催された忘れられたロマン派音楽祭にも関わった。

1959年、ブケトフは現代音楽の国際交流と促進のために世界音楽銀行を設立し、参加国に優れた楽譜の推薦を求めた。^{[4] [5]} この組織は現在、国際現代音楽取引所^{[1] [6]と呼ばれ、}国際作曲家協会によって運営されている。彼は1967年に再びディットソン賞を受賞した。^{[3] [4]}

彼は1964年から1966年までアイスランド交響楽団の指揮者を務めた^[3]ほか、国際的に指揮活動も行った。1967年から1970年まで国際教育研究所の現代作曲家プロジェクトのディレクターを務めた^{[3] 。}

1971年、ブケトフはミネソタ州セントポールオペラでリー・ホイビーのオペラ『夏と煙』の世界初演を指揮した。^{[7]また、同組織ではサンドミンゴで}カール・ニールセンの『仮面舞踏会』とヴェルナー・エックの『婚約』 の米国初演を指揮した。^[2]

ユージン・オーマンディの要請により^{[要出典] 、彼は}チャイコフスキーの序曲1812を再構成し、冒頭部分をロシア正教会の聖歌のスタイルでアカペラ合唱に、終楽章を合唱とオーケストラに設定した。彼はこのバージョンをニュー・フィルハーモニア管弦楽団と録音した。

彼は1977年から1979年までヒューストン大学で教鞭をとり^[3]、1980年から1981年までテキサス室内管弦楽団を指揮した。

ラフマニノフの義理の妹であるゾフィー・サタンの依頼により、^[8]イーゴリ・ブケトフはラフマニノフの未完成のオペラ『モナ・ヴァンナ』の第1幕を管弦楽に編曲し、1984年8月11日にニューヨーク州サラトガ・スプリングスでフィラデルフィア管弦楽団との演奏会で初演された。^[4] ラフマニノフはこの幕をピアノスコアで書いており、第2幕の未完成のスケッチもいくつか残していた。^{[9] [10]} ソリストはシェリル・ミルンズとタチアナ・トロヤノス。^{[2]ブケトフは}アイスランド交響楽団ともこの作品を録音しており、こちらもシェリル・ミルンズが指揮したが、他の役は他の歌手が歌った。

彼はまた、モデスト・ムソルグスキーの『ボリス・ゴドゥノフ』の新版を制作したが、この新版ではリムスキー＝コルサコフによる追加や再編曲のほとんどを削除し、ムソルグスキーのオリジナルの編曲の他の部分を肉付けした。この版は1997年にニューヨークのメトロポリタン歌劇場でワレリー・ゲルギエフの指揮で初演された。^{[1] [11]}

彼はまた、ディーリアスのオペラ『村のロメオとジ​​ュリエット』のオーケストラ編成を簡略化したバージョンも準備した。^[12]

ロサンゼルス音楽院は彼に名誉博士号を授与した。^[3]

晩年、イゴール・ブケトフはマンハッタンに住んでいた。彼は家族の東方正教会の伝統には従わず、セント・ジェームズ聖公会教会（ニューヨーク市）の終身会員だった。2001年9月7日、ブロンクスにて86歳で死去。 ^[1]妻と娘が残された。^[1]

バックトフは、録音に選んだ珍しいレパートリーで知られていました。これには（スタジオ録音とラジオ録音を含めて）次のものが含まれます。

• ヤコブ・アヴシャロモフの『 トゥン・クアンの奪還』、オスロ・フィルハーモニー管弦楽団との共演^[13]
• サー・アーノルド・バックスのピカレスク・コメディ序曲（初録音）^{[14] [15]}
• リチャード・ロドニー・ベネットの交響曲第1番、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団（RPO）との共演^[15]
• サー・レノックス・バークリーのディヴェルティメント変ロ長調（RPO）^[15]
• ルボシュ・フィッシャーのデューラーの『黙示録』に基づく15の版画、ロンドン交響楽団（LSO）との共演^[16]
• アレクサンドル・ギルマンのオルガンと管弦楽のための交響曲第1番ニ短調、バトラー大学交響楽団との共演（1977年、ライブ録音、1930年代以来演奏されていなかった作品の復活）^[17]
• ルイ・モロー・ゴットシャルクの作品集、ウィーン国立歌劇場管弦楽団との共演^{[18] （}グランド・タランテル以外はすべて世界初録音）
  • キューバの田舎の風景、一幕オペラ
  • 交響曲第1番 「トロピカルの夜」（オリジナル・オーケストレーション）
  • 交響曲第2番「モンテビデオ」（オリジナル版）
  • サミュエル・アドラーのピアノと管弦楽のための編曲版『ユニオン』作品48、ユージン・リスト指揮
  • ブラジル国歌による変奏曲、オリジナル版（リスト付き）
  • ピアノとオーケストラのためのグランド・タランテル（リスト付き）
• ヤン・クルザークの最初の発明(LSO) ^[16]
• ベンジャミン・リースの弦楽四重奏と管弦楽のための協奏曲^[19]
• アナトリー・リャードフの『黙示録より』 （バトラー大学）^[17]
• ピーター・メニンのピアノ協奏曲、ジョン・オグドン指揮RPO ^[20]
• セルゲイ・ラフマニノフのピアノ協奏曲第4番（ウィリアム・ブラックとアイスランド交響楽団による第2版（1927年）の初録音）
• フェルディナント・リースのヴァイオリン協奏曲第1番ホ短調（作品24）（アーロン・ロザンドとバトラー・U）^[17]
• ロジャー・セッションズの交響曲第3番^[21]
• クリスチャン・シンディングのロンド・インフィニート(バトラー U.) ^[17]
• ウラディミール・ゾンマーの声楽交響曲（ロンドン交響楽団）^[16]
• ロバート・ウォードの交響曲第3番と第6番^[22]
• リチャード・ヤルドゥミアンのピアノとオーケストラのためのパッサカリア、レチタティーヴォとフーガ（ジョン・オグドンとRPOとの共演）。^[23]