ラファエロの間(イタリア語:Stanze di Raffaello )は、バチカン市国にある使徒宮殿(現在はバチカン美術館の一部)内の4つの応接室です。ラファエロとその工房によって描かれたフレスコ画で有名です。ミケランジェロのシスティーナ礼拝堂の天井フレスコ画とともに、ローマの盛期ルネサンスを象徴する壮大なフレスコ画群となっています。
一般的に「スタンツェ」と呼ばれるこれらの部屋は、もともとは教皇ユリウス2世のための居室として計画されたものでした。彼は1508年か1509年に、当時ウルビーノ出身の比較的若い画家であったラファエロとその工房に、既存の部屋の内装を全面的に改装するよう依頼しました。スタンツェはアレクサンデル6世のボルジア居室の真上に位置するため、ユリウス2世は前任者(そしてライバル)であるアレクサンデル6世の居室を凌駕しようとしたのかもしれません。スタンツェは2階にあり、ベルヴェデーレの中庭の南側を見下ろす位置にあります。
訪問者がアパートに入ったときと同じように東から西へと並んでいるが、フレスコ画が描かれたスタンツァの順序とは異なっており、部屋は「コンスタンティヌスの広間」、「ヘリオドロスの部屋」、「署名の部屋」、「ボルゴの火の部屋」となっている。
1513年にユリウスが亡くなった後、2つの部屋にフレスコ画が描かれた時点で、教皇レオ10世はこの計画を引き継いだ。1520年にラファエロが亡くなった後、彼の助手であるジャンフランチェスコ・ペンニ、ジュリオ・ロマーノ、ラファエリーノ・デル・コッレがコンスタンティーノの間にフレスコ画を描き、このプロジェクトを完成させた。
工事計画は以下のとおりです。
12部屋の中で最も大きいのは「コンスタンティヌスの間」です。この部屋の絵画は、教皇ユリウス1世、そしてラファエロ自身も亡くなった後にようやく制作が始まりました。この部屋はキリスト教が異教に勝利したことを記念して作られました。フレスコ画はローマ皇帝コンスタンティヌスの生涯におけるこの戦いを描いたもので、ジュリオ・ロマーノ、ジャンフランチェスコ・ペンニ、ラファエリーノ・デル・コッレの作品です。ラファエロ自身の作品ではないため、このフレスコ画は隣接する部屋の作品ほど有名ではありません。長年にわたるお世辞の伝統を受け継ぎ、ラファエロの助手たちは、絵画の中で当時の教皇クレメンス7世の特徴を教皇シルヴェステルに与えました。

「十字架の幻視」のフレスコ画は、コンスタンティヌス帝がライバルのマクセンティウスと対決するために進軍した際に、巨大な十字架が現れたという伝説を描いている。空に現れた幻視の横には、ギリシャ語で「Εν τούτω νίκα」(「これによって勝利せよ」、ラテン語では「In hoc signo vinces 」として知られる)という言葉が記されている。

ミルヴィウス橋の戦いは、コンスタンティヌス帝の幻視に基づいて312年10月28日に行われた戦いを描いたものである。

連作の3番目の絵画である「コンスタンティヌスの洗礼」は、おそらくジャンフランチェスコ・ペンニによって描かれたもので、ローマのラテラノ洗礼堂で教皇シルヴェステル1世が皇帝に洗礼を授ける様子を描いている。これは、エウセビオスの「コンスタンティヌスの生涯」に記された臨終の際の洗礼の記述ではなく、「シルヴェステル行伝」と「教皇列伝」に記されたコンスタンティヌスの洗礼の記述に基づいている。「コンスタンティヌスの洗礼」では、教皇シルヴェステル1世は、ラファエロの間を完成させるよう命じた教皇クレメンス7世(1523年~1534年)の容姿をしている。[ 1 ]

一連の絵画の最後の作品である「コンスタンティヌスの寄進」は、コンスタンティヌスの洗礼直後に起こったとされる出来事を描いたもので、グラティアヌスの『教令集』に組み込まれた、ローマの領土に対する教皇権を認める有名な偽造文書に触発されたものである。
東から西へ続く次の部屋は、スタンツァ・ディ・エリオドロ(「ヘリオドロスの部屋」)です。1511年から1514年の間に描かれたこの部屋は、絵画の1つからその名が付けられています。この私室(おそらく謁見の間)のテーマは、キリストが教会に与えた天の保護でした。[ 2 ] 4つの絵画は、「ヘリオドロスの神殿からの追放」、「ボルセーナでのミサ」、「教皇レオ1世とアッティラの会見」、「聖ペテロの牢獄からの解放」です。これらのフレスコ画のうち最初の2つでは、ラファエロはパトロンである教皇ユリウス2世を参加者または観察者としてお世辞にも含めています。3つ目はユリウスの死後に描かれたもので、後継者であるレオ10世の肖像が含まれています。
ラファエロの作風は、署名の間(スタンツァ・デッラ・セニャトゥーラ)とは大きく異なっている。 教皇の書斎の静的なイメージとは異なり、ここでは劇的な物語を描き出す必要があり、フレスコ画の表現効果を最大限に高めることを目指した。人物の数を減らし、より大きな人物像を描くことで、彼らの行動や感情が鑑賞者に直接的な影響を与えるようにし、劇的な照明効果を用いて特定の人物を際立たせ、緊張感を高めた。

ラファエロは『ヘリオドロスの神殿追放』で、エルサレムの神殿に保管されている宝を奪うために派遣されたヘリオドロスに関する聖書の第二マカバイ記(3:21-28)のエピソードを描いた。神殿の祭司の祈りが天使たちの祈りに応え、天使たちが侵入者を鞭打ち、天使の騎手が彼を神殿から追い出したため、ヘリオドロスは阻止された。構図は、ラファエロが署名の間(Stanza della Segnatura)で描いた初期のフレスコ画よりもかなり劇的である。焦点は祈る祭司の静止した姿であるが、ヘリオドロスと天使たちは空間に向かって突進し、絵から溢れ出しそうになっている。左側には、スイス衛兵に椅子に乗せられて運ばれているユリウス2世がこの出来事を目撃している。ここに彼が描かれているのは、世俗の指導者たちが教皇領を簒奪するのを阻止するための彼の戦いを指している。[ 3 ]

ボルセーナのミサは、 1263年にボヘミアの司祭がミサの聖別中にパンから血が流れ出るのを見て、聖変化の教義を疑わなくなったという物語を描いている。血で染まった布は近くのオルヴィエートの町で聖遺物として保管されており、ユリウス2世は1506年にオルヴィエートを訪れ、その聖遺物に祈りを捧げた。[ 4 ]教皇はミサの参加者であり、奇跡の目撃者として描かれている。彼は祭壇の右側でひざまずき、その後ろには教皇庁の職員(肖像画)が立っている。ラファエロは、13世紀の「実際の」目撃者と教皇と同時代の人物を、出来事への関与の度合いによって区別している。後者は奇跡に反応するのではなく、静かに祈りを捧げるユリウスに目を向けている。

「レオ大王とアッティラの会見」は、教皇とフン族の征服者との伝説的な会談を描いたもので、剣を携えた聖ペテロと聖パウロの伝説的な姿も含まれている。ラファエロによる完成度の高い下絵を見ると、彼は教皇(ユリウスの特徴で描かれている)を背景に配置するつもりだったことがわかる。レオ10世が教皇になり、たまたまレオという名前を選んだとき、彼は画家に対し、教皇を画面中央に配置し、自身の肖像を用いるよう促したに違いない。[ 5 ]

「聖ペテロの解放」は、使徒言行録12章に記されているように、聖ペテロが天使によって牢獄から解放される様子を3つの場面で描いています。これは、キリストの代理者が人間の束縛から逃れる力を象徴しています。ユリウス2世が枢機卿として教皇に昇格する前の、彼の名義教会はサン・ピエトロ・イン・ヴィンコリ(鎖につながれた聖ペテロ)であったため、この絵画は教皇制全般への言及であると同時に、ユリウスへの具体的な言及でもあります。[ 6 ] このフレスコ画は、自然の月光、人工の松明の光、そして神が与えた天使の光という光の探求です。もちろん、他の光を凌駕するのは後者です。
「署名の間」は、ラファエロのフレスコ画で最初に装飾された部屋です。ここはユリウス2世の図書館を収容する書斎であり、元々は教皇の恩寵の署名裁判所が置かれていた場所です。ラファエロの構想は、古代とキリスト教の精神を調和させ、壁の半円形の上の円形画で表現された神学、哲学、法学、詩作といったテーマを通して、教皇の図書館の内容を反映しています。この部屋のテーマは、世俗的かつ精神的な知恵、そしてルネサンス期の人文主義者がキリスト教の教えとギリシャ哲学の間に見出した調和です。この部屋は教皇の重要な文書のほとんどが署名され封印された使徒的署名裁判所の議場であったため、知恵というテーマは適切です。

ラファエロが1509年から1510年の間に制作した最初の作品[ 7 ]は「聖体拝領の論争」で、これは実際には「聖体礼拝」の伝統的な名称である。この絵画の中で、ラファエロは天と地の両方にまたがる教会のイメージを作り出した。

ラファエロは1509年から1511年の間に2番目の作品を完成させた。[ 8 ]これは、古典神話によれば、アポロン神とミューズたちの住処であり、詩の故郷であるパルナッソス山を描いたものである。フレスコ画では、アポロンとミューズたちは古代とラファエロ自身の時代の詩人たちに囲まれている。

1509年から1511年の間に、ラファエロは「ディスプタ」の向かい側の壁にもう1つの作品を完成させた。この3番目の絵画[ 9 ]は「アテナイの学堂」と題され、理性によって獲得される知識または真理の段階を表している。フレスコ画の位置と、哲学者たちが反対側の壁にある聖体に向かって歩いていることから、部屋全体が古典哲学から真の宗教へ、そしてキリスト教以前の世界からキリスト教へと移行する様子として解釈されることが示唆された[ 10 ] 。これは教皇ユリウス2世の図書館の哲学セクションの上に設置される予定だった。おそらくラファエロの最も有名なフレスコ画である。

工房によって制作された第4壁の2つの場面と、その上の半円形の絵には枢要徳が描かれており、これらは1511年に描かれたものである。枢要徳は、慈愛、信仰、希望と並んで、勇気、慎重さ、節制といった徳を寓意的に表現している。
スタンツァ・デッリンセンディオ・デル・ボルゴは、ローマのバチカン近くのボルゴ地区で発生した猛火を消火するために教皇レオ4世が十字を切る様子を描いたフレスコ画「ボルゴの火事」にちなんで名付けられました。この部屋は、ユリウス1世の後継者であるレオ10世のために音楽室として用意されました。フレスコ画には、教皇レオ3世とレオ4世の生涯の出来事が描かれています。この部屋にある他の絵画は、「レオ3世の誓い」、「レオ3世によるカール大帝の戴冠式」、「オスティアの戦い」です。「ボルゴの火事」はラファエロの円熟期の構想に基づいていましたが、制作は彼の助手によって行われ、他の3枚の絵画は彼の指導なしに助手によって描かれました。

西暦800年12月23日、教皇レオ3世は、前任者ハドリアヌス1世の甥たちから提起された告発に関して、清めの誓いを立てた。この出来事は『レオ3世の誓い』に描かれている。

「ボルゴの火災」は、 『教皇列伝』に記録されている出来事、すなわち847年にローマのボルゴ地区で発生した火災を描いたものである。カトリック教会によれば、教皇レオ4世が祝福によって火災を鎮火したという。

オスティアの戦いは、 849年にレオ4世がオスティアでサラセン人に対して挙げた海戦の勝利に触発されたものである。