ロニー・ホーリー

ロニー・ホーリー
デンマーク、オーフスのロニー・ホリー（2014年）
生まれる	( 1950-02-10 )1950年2月10日（74歳） アラバマ州バーミンガム
国籍	アメリカ人
知られている	民俗芸術、実験音楽
注目すべき作品	考えすぎているだろうか？ 止めることはできないと思う
スタイル	発見された物

ロニー・ブラッドリー・ホリー（1950年2月10日生まれ）は、サンドマン[1][2]としても知られるアメリカの^芸術家、美術教育者、ミュージシャンです。彼は、拾った素材で作ったアサンブラージュや没入型の環境で最もよく知られています。1981年、彼が砂岩の彫刻作品のいくつかを当時のバーミンガム美術館館長リチャード・マレーに持ち込んだ後、マレーは彼の作品の宣伝に協力しました。バーミンガム美術館やチャールストン大学のハルゼー現代美術研究所での個展に加え、ホーリーはアメリカ南部の他の黒人アーティストたちとともに、アトランタのマイケル・C・カルロス美術館やハイ美術館、ハーレムのスタジオ美術館、メトロポリタン美術館、フィラデルフィア美術館、トレド美術館、マイアミのペレス美術館、フォートローダーデールのNSU美術館、ボストン現代美術館、サンフランシスコのデ・ヤング美術館、ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー、イギリスのバーミンガムのアイコン・ギャラリー、ロンドンの王立芸術アカデミーなどで グループ展を開催してきました。

ホリーの作品はソウルズ・グロウン・ディープ財団の代表作に含まれています。^[3]

アルバムには、『Just Before Music』（2012年）、『Keeping a Record of It』（2013年）、『MITH』（2018年）、『National Freedom』（2020年）、『Broken Mirror: A Selfie Reflection』（Matthew E. Whiteとのコラボレーション）（2021年）、『Oh Me Oh My』（2023年）などがあります。

ロニー・ホリーは、1950年2月10日、ジム・クロウ法時代のアラバマ州バーミンガムで生まれた。^{[2] [4]} 5歳のときから、ホリーはドライブインシアターのゴミ拾い、皿洗い、料理など、さまざまな仕事をした。彼は州立フェアグラウンドのウィスキーハウスやいくつかの里親宅に住んでいた。幼少期は混沌としており、ホリーは本当の子供時代を味わうことはなかった。27人兄弟の7番目として生まれたホリーは、4歳のときにウィスキーのボトルと交換されたと主張している。^{[4] [5]}

キャリアを始める前、ホーリーは墓を掘ったり綿花を摘んだりしていた。彼は車にひかれて脳死と診断されたと主張している。彼は15歳で父親になり、現在15人の子供がいる。ホーリーはディズニーワールドで調理師としても働いていた。彼はまた、マウントメイグスの悪名高い少年院、アラバマ黒人児童工業学校に収容された経験もある。 ^[4]

ホーリーは1979年、家の火事で亡くなった姉の2人の子供の墓石を彫刻することから芸術家としてのキャリアをスタートさせた。彼は金属鋳造の副産物である柔らかい砂岩のようなブロックを使用したが、これは姉の家の近くの鋳造所で山積みになっていたものを見つけた。ホーリーは、神の介入によってこの素材に出会い、作品のインスピレーションを得たと信じている。同様にインスピレーションを受けて、彼は他の彫刻も制作し、庭で様々な拾った物と一緒に組み立てた。1981年、ホーリーは砂岩彫刻の数例をバーミンガム美術館館長リチャード・マレーに持ち込んだ。バーミンガム美術館はすぐにそれらの作品のいくつかを展示し、^{[4]マレーは彼を}ワシントンDCのスミソニアンアメリカ美術館で開催された1981年の展覧会「陸と空を超えて：アパラチア地方の芸術」の主催者に紹介した。まもなくホーリーの作品はニューヨークのアメリカンフォークアート美術館やアトランタのハイ美術館など他の施設にも収蔵されるようになった。彼の作品はホワイトハウスにも展示されている。^[6]

ホリーさんは、子供たちが彫れるように鋳物の石を持ってくるなど、子供向けのアートイベントの人気ゲストにもなりました。創作活動を通して自分自身を愛することを学んだ経験を共有することに、ホリーさんは特別な喜びを感じています。

1980年代半ばまでに、ホリーの作品は多様化し、絵画やリサイクルされた遺物を使った彫刻も手がけるようになった。彼の家の庭と隣接する空き地は没入型のアート環境となり、アート界からの訪問者に歓迎されたが、金属くず収集家や、最終的にはバーミンガム国際空港の拡張によって脅かされた。

ホーリーは、1996 年のグループ展「深く育った魂: 南部のアフリカ系アメリカ人の俗語芸術」に出品されました。この展覧会では、29 人の現代アーティストによる 450 点以上の作品が展示され、公民権運動とともに高まった重要な芸術的伝統が強調されました。アトランタ市庁舎東のマイケル C. カルロス博物館で開催されたこの展覧会は、博物館、アトランタ オリンピック委員会 (ACOG) 文化オリンピック、アトランタ市文化局によって企画されました。ニューズウィーク誌の評論家マルコム ジョーンズ ジュニアは、この展覧会のレビューで、ホーリーの作品を特に取り上げ、次のように書いています。

「土間まで再現された前庭から中に入ると、壊れた墓石、スプリンクラーヘッド、ベッドスプリング、絵画、ベビードールの部品など、庭が一変し、アーティストのロニー・ホリーによって夢のように密かに一貫性のある幻想的な光景に作り変えられている。展示の残りの部分はそれほど圧倒的ではないが、すべての作品が素晴らしい。」^[7]

1996年後半、ホリーは空港近くの丘の上の所有地が没収されるとの通知を受けた。^[4]彼は空港当局が市場価格14,000ドルでその土地を買い取るという申し出を拒否した。その場所に特化したインスタレーションには個人的価値と芸術的価値があることを知っていた彼は、250,000ドルを要求した。この争いは遺言検認裁判所に持ち込まれ、1997年に和解が成立し、空港当局はホリーの家族と作品をアラバマ州ハーパーズビルのより広い土地に移すために165,700ドルを支払った。

ホーリーの最初の大規模な回顧展「私たちは考えすぎているのか？私たちは決して止められないと思う：ロニー・ホーリー、25年間の調査」はバーミンガム美術館が企画し、 2003年にイギ​​リスのバーミンガムにあるアイコン・ギャラリーに巡回した。2003年5月から2004年5月にかけて、ホーリーはバーミンガム美術館の下層彫刻庭園に、その場所特有のインスタレーションである「パースペクティブ」シリーズの一部として「広大な彫刻環境」を作った。作品の制作は、アーサー・クレンショーの映画「サンドマンの庭」とアリス・フェイ「シスター」ラブの写真で記録された。

ホーリーの作品は巡回展「メアリー・リー・ベンドルフ、ジーズ・ベンド・キルト、そしてその先」に展示された。この巡回展は2007年11月にサンタフェの国際フォークアート博物館で始まり、2008年にノックスビル美術館、コロラド州ラブランドのラブランド博物館＆ギャラリー、 2009年にセントルイスのミズーリ歴史協会、アラバマ州アニストンのバーマン世界史博物館を巡回し、2010年4月にミシガン州フリントのフリント美術館で終了した。 ^[8]

彼の作品は、2014年にハーレムのスタジオ美術館で開催された展覧会「星が落ち始めるとき：想像力とアメリカ南部」にも展示されました。この展覧会では、ケビン・ビーズリー、ビバリー・ブキャナン、ヘンリー・レイ・クラーク、ソーントン・ダイアル、ミニー・エバンス、シアスター・ゲイツ、トレントン・ドイル・ハンコック、ベッシー・ハーヴェイ、デビッド・ハモンズ、ラルフ・レモン、ケリー・ジェームズ・マーシャル、ロドニー・マクミリアン、ジョン・アウターブリッジ、ノア・プリフォイ、マリー・“ビッグ・ママ”・ローズマン、ジャコルビー＆パトリシア・サターホワイト、ザビエラ・シモンズ、ジョージア・スペラー、ヘンリー・スペラー、ステイシー・リン・ワデル、カラ・ウォーカー、キャリー・メイ・ウィームズ、ジオ・ワイエスなどの作品も展示されました。この展覧会は同年フォートローダーデールのNSU美術館に巡回され、その後2015年にボストン現代美術館に巡回された。 ^[9]

ホーリーは、ジョージア州ディケーターのアグネス・スコット大学で開催された展覧会「Groundstory: Tales From the Shade of the South」に彫刻作品を展示しました。この展覧会は、同じくディケーターのダルトン・ギャラリーで2012年9月28日から11月17日まで開催されました。2022年、ホーリーはシカゴを拠点とする芸術助成団体であるユナイテッド・ステイツ・アーティスツ（USA）からフェローに選ばれ、無制限の賞金を受け取りました。

2015年、チャールストン大学のハルゼー現代美術研究所は、1994年以来初めてホリーの個展を開催し、レジデンス、ビデオ、コンサート、モノグラフカタログ「Something to Take My Place: The Art of Lonnie Holley」を展示した。^[10]この展覧会では、1990年代初頭からのホリーのアサンブラージュ作品の一部が展示された。レジデンス期間中、彼は現場で作品を制作し、学校のグループやチャールストン大学のクラスを訪問した。^[11]

2年後、ホリーの作品は、デ・ヤング美術館で開催された「Revelations: Art from the African American South」展で他の61点とともに紹介され、アトランタのソウルズ・グロウン・ディープ財団からサンフランシスコ美術館が取得した62点の主要作品の初公開を記念した。展示された他のアーティストには、ダイアル、彫刻家のラルフ・グリフィン、ベッシー・ハーヴェイ、ジョー​​・ミンター、画家のジョー・ライト、メアリー・T・スミス、アーティストのロナルド・ロケット、モーズ・トリヴァー、パーヴィス・ヤング、ジーズ・ベンドのキルト仲間のジェシー・T・ペトウェイ、アニー・メイ・ヤングなどがいる。KQEDの記者は、この展覧会を「天才、気概、機知の息を呑むような展示」と評した。^[12]

2018年、彼の作品はメトロポリタン美術館で開催された「History Refused to Die」展の一部となり、アメリカ南部出身の独学の現代黒人アーティストによる絵画、彫刻、デッサン、キルト30点が展示された。これはソウルズ・グロウン・ディープ財団が2014年に同美術館に寄贈した作品の1つとなった。^[13]ウォール・ストリート・ジャーナル紙の評論家は「焦点が絞られ、エレガントに設置されたセレクション」と評し、アート・ニュースペーパーの評論家は「展覧会を簡潔で目的があり、インテリジェントに設計され、優れた芸術で満たされたものと見なすための慰め」と評した。^{[14] [15]}

アトランタを拠点とする財団による各機関の収蔵品を記念したその他のグループ展には、2019年にフィラデルフィア美術館で開催された「Souls Grown Deep: Artists of the African American South」 ^[16]、マイアミ・ペレス美術館で開催された「What Carried Us Over: Gifts from the Gordon W. Bailey Collection」^[17]、2022年にトレド美術館で開催された「Living Legacy: Art of the African American South」^{[18] 、}ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリーで開催された「Called to Create: Black Artists of the American South」^{[19]などがある。}

• 「アウトライアーズとアメリカの前衛芸術」、ワシントン国立美術館、2018年1月28日～2018年5月13日、アトランタ・ハイ美術館、2018年6月24日～9月30日、ロサンゼルス郡立美術館、2018年11月18日～2019年3月18日^[20]
• 「私たちは歩く - アメリカ南部の芸術と抵抗」ターナー・コンテンポラリー、ケント、イギリス、2020年2月7日 - 2020年9月6日^[21]
• 「川のように深く育った魂：アメリカ南部の黒人アーティスト」、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ、ロンドン、2023年3月17日 - 2023年6月18日^[22]

ホーリーのプロの音楽家としてのキャリアは、2006年にマット・アーネット（ウィリアム・アーネットの息子）の勧めで、アラバマ州の教会でキーボードとマイクだけを使って即興のボーカル録音をしたことから始まり^ました。[ ^24] 2012年にダスト・トゥ・デジタル・レーベルからデビューアルバム『Just Before Music』をリリースし、翌年には『Keeping a Record of It』をリリースしました。2018年9月には、ジャグジャグワールから3枚目のアルバム『MITH』をリリースしました。^[25]ピッチフォークは10点満点中7.9点の評価を与えました。^[26]

ピッチフォークはホリーの2020年のアルバム『ナショナル・フリーダム』に10点満点中8.0点の評価を与えた。 ^[27]

2021年4月、ホーリーはマシュー・E・ホワイトとのコラボレーションアルバム『Broken Mirror: A Selfie Reflection 』をリリースした。^[28]また、2022年には4枚目のアルバム『Oh Me Oh My』のレコーディングを開始し、 2023年3月10日にリリースされて批評家から絶賛された。^[29] ピッチフォークは10点満点中8.5点の評価を与え、^[30] Pasteは2023年のトップ10アルバムのリストに含め、^[31]ワシントンポストはそれについてホーリーにインタビューした。^[32]

• 音楽の直前(2012)
• 記録に残す(2013)
• DJ トラブルと現代世界を生で観る – 2013 年 4 月
• ミス（2018）
• ナショナル・フリーダム（2020）
• 壊れた鏡：自撮りの反射（2021） –マシュー・E・ホワイト
• オー・ミー・オー・マイ（2023）

• ディーツ、アンドリュー（2006 年 4 月 1 日） 『最後のフォークヒーロー：人種と芸術、権力と利益の真実の物語』アトランタ：エリス レーン プレス。ISBN 0-9771968-0-1 
• リーブス、ジェイ (1997 年 2 月 8 日)「著名なフォーク アーティスト、FAA と都市の無秩序な拡大との戦いに敗れる。」AP 通信。

• Souls Grown Deepのウェブサイト
• Discogsで