マシュー・E・ホワイト | |
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2013 年、デンマークのマシュー E. ホワイト。 | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1982年8月14日 バージニア州バージニアビーチ |
| 起源 | バージニア州リッチモンド |
| ジャンル | インディーロック、オルタナティブロック |
| 楽器 | ギター、キーボード、ボーカル |
| ラベル | ドミノ、スペースボム |
| Webサイト | 出典: matthewewhite.com |
マシュー・E・ホワイト(1982年8月14日生まれ)は、アメリカの歌手、作詞家、プロデューサー、編曲家である。これまでに、ベドウィン、ナタリー・プラス、コクーン、フォクシジェン、ジャスティン・ヴァーノン、ヒス・ゴールデン・メッセンジャー、シャロン・ヴァン・エッテン、ケン・ヴァンダーマーク、スティーヴン・バーンスタイン、ザ・マウンテン・ゴーツ、ダン・クロール、スロー・クラブなどのコラボレーター、プロデューサー、編曲家として活動してきた。[1]ソロアーティストとしては、2枚のスタジオアルバム『 Big Inner』と『Fresh Blood』、フロー・モリッシーとの『Gentlewoman』、『Ruby Man』、ロニー・ホリーとの『Broken Mirror: A Selfie Reflection』の2枚のコラボレーションアルバムをリリースしている。ホワイトは、もともとハウスバンドのレコードレーベルとして構想され、現在はバージニア州リッチモンドにスタジオとオフィスを構える多分野にわたる音楽会社であるスペースボムの創設者兼共同所有 者でもある。[2]
若いころ
ホワイトは米国バージニア州バージニアビーチで生まれ[3]、3歳から8歳までフィリピンに住み、最終学年を日本で過ごした後米国に戻った。[4]バージニアビーチの高校3年生の時、ホワイトはナタリー・プラスとバンドに参加し[5]、その後バージニア州リッチモンドに移りバージニアコモンウェルス大学でジャズを学んだ。[6]
卒業後もホワイトはリッチモンドに留まり、ジャンルを問わず創造的な音楽を結集することを目標に2005年にパッチワーク・コレクティブを設立した。[7]このグループは主に、2007年にリッチモンドのファイアーハウスで珍しい米国のショーを宣伝するためにパッチワーク・コレクティブにアプローチしたジャンデックを含む幅広いライブパフォーマンスの主催に焦点を当てた。[8]
キャリア
ビッグブルと戦う
2006年にホワイトはバージニア州リッチモンドを拠点とする即興ジャズアンサンブル、ファイト・ザ・ビッグ・ブルを結成し、2010年の録音のうち2つがNPRの年間最優秀リストに選ばれた。[9] [10] バンドの元々の構成は単にファイト・ザ・ブルと呼ばれ、ドラマーのピンソン・シャンセルとトロンボーン奏者のブライアン・フートンとのトリオだった。グループはその後8人に拡大し、シカゴのサックス奏者ケン・ヴァンダーマークとコラボレーションし[11] 、2010年にはニューヨークを拠点に活動するスライドトランペット奏者で作曲家のスティーブン・バーンスタインがリッチモンドで10日間のレジデンシーを行った後に、アルバム「All is Gladness in the Kingdom」をリリースした。[12] 彼らはまた、オルタナティブフォークシンガーのデイヴィッド・カーステン・ダニエルズともコラボレーションし、ホワイトは彼の2010年のソロープロジェクト「I Mean to Live Here Still 」の編曲を担当し、批評家から高い評価を得た。ニューヨークのクラブ「ラ・ポワソン・ルージュ」でのダニエルズとのパフォーマンスはニューヨーク・タイムズ紙でレビューされた。[13]
ホワイトとファイト・ザ・ビッグ・ブルは、 2011年にデューク大学で行われたアラン・ロマックスの「サウンド・オブ・ザ・サウス」フィールドレコーディングへのトリビュートコンサートにも音楽を提供した。このコンサートには、ボン・イヴェールのジャスティン・ヴァーノン、シャロン・ヴァン・エッテン、メガファウンのメンバーがバックバンドとして参加した。[14]
ソロ(マシュー・E・ホワイト役)
ホワイトは2012年8月にデビューアルバム『ビッグ・インナー』をリリースした。ニューヨークタイムズ紙はこれを「気分の両極端を突くドラマチックなポップゴスペルレコード」と評した。[15] 『ビッグ・インナー』はビルボードのヒートシーカーズアルバムチャートで初登場19位となり、 [16] 2012年末までに、ホワイトはeMusicの2012年ブレイクスルーアーティストに選ばれ、[17] Paste誌の2012年最優秀新人賞に、[18]コンシークエンスオブサウンドルーキーオブザイヤーに選ばれ、[19]『ビッグ・インナー』は2012年のベストリストに複数登場した。[20] [21]アルバムがスペースボムから最初にリリースされた後、ホワイトはドミノと契約し、2013年1月に全世界でリリースされた。[22] 『ガーディアン』紙から5つ星を獲得し、[23] 『アンカット』誌から「現代アメリカーナの偉大なアルバムの1つ」と評された。[24]
グラストンベリー、ラティテュード、ロスキレ、プリマヴェーラ・サウンドでのフェスティバル出演、ハリウッド・ボウル、シドニー・オペラハウス、シェパーズ・ブッシュ・エンパイアでのショーを含む2年間にわたる大規模なヘッドラインツアーの後[25]、ホワイトは2015年3月にセカンドアルバム『フレッシュ・ブラッド』をドミノからリリースした[26]。このアルバムのプロモーションとして、ホワイトは2015年3月下旬にデイヴィッド・レターマンとのレイト・ショーで自身の曲『ロックンロール・イズ・コールド』を披露し、全国ネットワークのテレビデビューを果たした[27]。このアルバムはイギリスのアルバムチャートで最高41位を記録し[28] 、 Metacriticのメタスコア80と概ね好評を博した[29]。
ホワイトの3枚目のアルバム『K・ベイ』は、アルバムの最初のシングル「Genuine Hesitation」のデビューとともに、ローレン・ラバーンのBBCラジオ6ミュージック・ブレックファスト・ショーで発表された。翌年、アルバムはバージニア州リッチモンドで行われた第1回ニューリン音楽賞の最終候補に選ばれた。[30]
コラボレーションと制作
2017年1月、ホワイトはイギリスのシンガーソングライター、フロー・モリッシーとともに、フランク・オーシャン、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、レナード・コーエン、ジェイムス・ブレイク、ビージーズなどのアーティストのトラックをカバーしたアルバム『ジェントルウーマン、ルビー・マン』をリリースした。このアルバムはバージニア州リッチモンドでホワイトによってプロデュースされ、グラスノート・レコードからリリースされた。[31] 2人はスティーヴン・コルベアとのレイト・ショーでグリースのカバーを披露し[32]、その後ニューヨーク、ロンドン、パリ、バージニア州リッチモンドでのコンサートで4回アルバムをライブ演奏した。[33]
2015年にスペースボムからリリースされたナタリー・プラスのデビューアルバム『 Pitchfork』で8.4点と最優秀新人賞を受賞[34]し、 ATOレコードからリリースされた続編『The Future and the Past』のプロデュースを手掛ける間、2人はレコードストアデイ2016にリリースされたシングル『Cool Out』でコラボレーションし、 [35] 2018年にはNetflix映画『好きだった君へのラブレター』のエンディングシーンで使用され、成功を収めた[36]。
2015年8月にデヴィッド・バーンのメルトダウン・フェスティバルのロンドンのクイーン・エリザベス・ホールの舞台裏で出会った後、[37]ホワイトはアメリカのビジュアルアーティスト兼ミュージシャンのロニー・ホーリーとチームを組み、 『Broken Mirror: A Selfie Reflection』を制作した。[38]このアルバムは2021年にスペースボムとジャグジャグワールによってリリースされた。
ディスコグラフィー
アルバム
- マシュー・E・ホワイト
- グレート・ホワイト・ジェンキンス
- 2007年:あなたの刺し傷はどこにあるのか?
- 2008年:ムール貝の魂
- ファイト・ザ・ビッグ・ブル
- 2008年:死ぬのは簡単だ
- 2010年:王国には喜びが満ちている
- 2010年: 「I Mean to Live Here Still 」 (デイヴィッド・カーステン・ダニエルズと共演)
- 2017年:ジェントルウーマン、ルビーマン(グラスノートレコード)
- 2021年:壊れた鏡:自撮りの反射[44]
参考文献
- ^ 「ジャスティン・ヴァーノン、スフィアン・スティーヴンス、マシュー・E・ホワイトが新曲『トライアルズ、トラブルズ、トリビュレーションズ』でコラボ」DIY Mag . 2015年2月12日。
- ^ 「バージニア州リッチモンドのクリエイティブハブ、スペースボムスタジオの内部を覗いてみよう」NPR 2020年4月1日。
- ^ 「KNow Who's Next」Baeble Music 。 2013年1月20日閲覧。
- ^ ハン、マイケル(2013年2月3日)。「マシュー・E・ホワイト:「音楽の中に私が愛するコミュニティが聞こえる」」ガーディアン。 2020年5月20日閲覧。
- ^ レイチェル・サイム(2015年1月31日)「ナタリー・プラスがナッシュビルを脱出」ニューヨーカー誌。 2020年5月25日閲覧。
- ^ Gormus, Mark (2019年3月20日). 「ファン地区近くのスペースボムの新スタジオで、マシュー・E・ホワイトの新アルバムを制作中」リッチモンド・マガジン。 2020年5月25日閲覧。
- ^ レイノルズ、ブランドン(2005年7月3日)。「クロスポリンネーター 駆け出しのパッチワーク・コレクティブは、自己宣伝、音楽シーン、そして恐ろしい「アバンギャルド」というレッテルに直面」。スタイルウィークリー。 2020年5月25日閲覧。
- ^ McElhinney, Peter (2007年3月7日). 「The Great and Powerful Jandek」. Style Weekly . 2020年5月25日閲覧。
- ^ Jarenwattananon, Patrick (2010年12月1日). 「2010年のジャズアルバムトップ10:A Blog Supreme」. NPR . 2011年11月11日閲覧。
- ^ シェーファー、ジョン(2010年12月8日)。「2010年のジャンルを超えたベストアルバム5選」NPR。2011年11月11日閲覧。
- ^ ピーター・マルガサック(2008年4月14日)。「ケン・ヴァンダーマークとビッグ・ブルのスパースを戦う」シカゴ・リーダー。 2021年5月25日閲覧。
- ^ ブレイディ、ショーン(2019年4月25日)。「Fight the Big Bull: All Is Gladness in the Kingdom」ジャズタイムズ。 2021年5月25日閲覧。
- ^ ラトリフ、ベン(2010年7月13日)。「デイヴィッド・カーステン・ダニエルズ、ル・ポワソン・ルージュにて」ニューヨーク・タイムズ。 2011年11月11日閲覧。
- ^ “The sanctified | Duke Performances”. 2013年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月13日閲覧。
- ^ Ratliff, Ben (2012年8月17日). 「数十年にわたるテクスチャの融合」.ニューヨークタイムズ. 2013年1月15日閲覧。
- ^ 「Big Inner - Matthew E. White」。ビルボード。 2013年1月15日閲覧。
- ^ Keyes, J. Edward. 「2012 Breakthrough: Matthew E. White」 eMusic 。 2013年1月15日閲覧。
- ^ 「2012年ベストミュージック号」。Paste mPlayer。2013年2月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年1月15日閲覧。
- ^ 「読者投票2012:結果」。コンシークエンス・オブ・サウンド。2012年12月21日。 2013年1月15日閲覧。
- ^ 「2012年のトップ50アルバム」。コンシークエンス・オブ・サウンド。2012年12月14日。 2013年1月15日閲覧。
- ^ 「年間最優秀アルバム: 佳作」 Pitchfork、2012年12月19日。 2013年1月15日閲覧。
- ^ ミンスカー、エヴァン(2012年11月29日)。「マシュー・E・ホワイトの『Will You Love Me』ビデオを見る」。ピッチフォーク。 2013年1月15日閲覧。
- ^ Empire, Kitty (2013年1月20日). 「Matthew E White: Big Inner – review」. The Guardian . ロンドン. 2013年1月26日閲覧。
- ^ マルホランド、ギャリー。「マシュー・E・ホワイト - ビッグ・インナー」。アンカット。 2013年1月26日閲覧。
- ^ 「マシュー・E・ホワイトのツアー歴」。
- ^ McAndrew, Michael. 「Matthew E. White - Fresh Blood」. 行 f がベストフィット。
- ^ 「マシュー・E・ホワイトがレターマンでテレビデビュー」。コンシークエンス。2015年3月17日。
- ^ 「チャートデータ」。公式チャート。
- ^ 「Touring History」。Metacritic。
- ^ “2022年ノミネート者 - ニューリン音楽賞”. 2023年2月11日.
- ^ Deusner, Stephen (2017年2月12日). 「フロー・モリッシーとマシュー・E・ホワイトのジェントルウーマン、ルビー・マン」. Pitchfork .
- ^ Rettig, James (2017年2月9日). 「フロー・モリッシーとマシュー・E・ホワイトがコルベアで「グリース」をカバー」を見る.ステレオガム.
- ^ 「Matthew E. White & Flo Morrissey ライブヒストリー」Songkick 2017年2月12日。
- ^ Deusner, Stephen (2015年1月26日). 「フロー・モリッシーとマシュー・E・ホワイトのジェントルウーマン、ルビー・マン」. Pitchfork .
- ^ 「レコード・ストア・デイのウェブサイト」 2016年5月1日。
- ^ 「Tune Find」. 2016年5月1日.
- ^ 「運命を書き写す:壊れた鏡の制作:自撮りの反映」。Substack。2021年5月27日。
- ^ シンプソン、ポール。「Broken Mirror: A Selfie Reflection アルバムレビュー」。AllMusic。
- ^ Ultratop.be/nl/ マシュー・E・ホワイトのディスコグラフィー
- ^ danishcharts.dk マシュー・E・ホワイトのディスコグラフィー
- ^ LesCharts.com マシュー・E・ホワイトのディスコグラフィー
- ^ SwedishCharts.com マシュー・E・ホワイトのディスコグラフィー
- ^ officialcharts.com マシュー・E・ホワイトのディスコグラフィー
- ^ シンプソン、ポール。「Broken Mirror: A Selfie Reflection アルバムレビュー」。AllMusic。
外部リンク
- 公式サイト
