カナダコメディ賞

カナダコメディ賞
2010 トロフィー
受賞理由	昨年のベストコメディ作品
位置	トロント
国	カナダ
初受賞	2000
Webサイト	カナダ

カナディアン・コメディ・アワード（CCA ）は、ライブパフォーマンス、ラジオ、映画、テレビ、インターネットメディアにおけるカナダのコメディの功績に対してビーバー^{[1] [2]}を授与する毎年恒例の式典です。この賞は2000年にティム・プロゴッシュによって創設され、制作されました。

CCA はさまざまな都市で開催されていますが、最も多いのはオンタリオ州トロントとロンドンです。2003年から2015年の間、この賞はカナダ コメディ アワード フェスティバルの一環として開催され、ノミネート者や他のコメディアンの才能によるショーケース パフォーマンスが行われました。コメディ ネットワークは最初の 2 回の授賞式とフェスティバルのパフォーマンスのいくつかの特別番組を放送しました。これらの放送により、2 つのジェミニ賞ノミネートを獲得しました。

この賞はアーティスト主導で、「国内外でカナダのコメディー界の功績を認め、讃え、宣伝する」という使命を帯びています。非営利団体とボランティア委員会によって運営されており、カナダ映画テレビラジオアーティスト連盟 ( ACTRA )、カナダ俳優組合(CAEA)、カナダ監督組合(DGC)、カナダ脚本家組合(WGC)、コメディー協会などがメンバーとなっています。業界メンバーによって決定される賞もあれば、一般投票で決定される賞もあります。

俳優、監督、プロデューサーのティム・プロゴッシュは、スケッチ、即興、スタンダップコメディーで20年以上ツアーをした後、カナダコメディーアワード（CCA）を設立しました。彼は、スタンダップコメディアンと他のコメディーアーティストの間に距離があり、スタンダップとコメディー全体が全国的に十分な認知を得ていないと感じていました。1997年後半にコメディネットワークが設立されたことで、 ^[3]プロゴッシュは、全国的なコメディーアワードとコメディーの殿堂を創設する時期が来たと感じました。^[4]

プロゴッシュは、自身、ユークユークのコメディクラブのマーク・ブレスリン、セカンドシティのアンドリュー・アレクサンダー、シド・キャップ、カナダ映画テレビラジオ芸術家連盟（ACTRA）、カナダ俳優組合（CAEA）、カナダ監督組合（DGC）、カナダ脚本家組合（WGC）の代表者を含む諮問委員会を結成した。ライブコメディ、映画、テレビの賞のカテゴリーが設けられ、「国内外でカナダのコメディの功績を認め、称賛し、宣伝する」という使命を帯びていた。^[4]

慈善家のブルーマ・アペルは賞の設立に協力し、新進のコメディアンへの奨学金を支援した。ブレスリンは、これが「カナダの権威者がコメディを真剣に受け止めた最初の例」だったと指摘した。^{[5]最初のカナダ・コメディ賞の授賞式は2000年にトロントのフリー}メイソン寺院で開催された。^[6] コメディ・ネットワークは最初の2回の授賞式をテレビ中継したが、スポンサー不足のため放送契約は2001年に終了した。^[1]

2003年、非営利団体であるカナダ・コメディ・エクセレンス財団（CCFE）が賞の企画・推進のために設立され、^[7]式典はトロントからオンタリオ州ロンドンに移されました。CCFEはカナダ・コメディ・アワード・フェスティバル（CCAF）も主催し、スケッチ、スタンドアップ、即興コメディのノミネート者によるショーケースパフォーマンス、ワークショップ、セミナー、授賞式に先立つ特別イベントなどが開催されました。その後の数年間でフェスティバルが拡大するにつれ、コメディ・ネットワークはベスト・オブ・ザ・フェストのバラエティ特別番組の放送を開始しました。^[7]

スポンサーシップの後、CCFAは2008年にサスカチュワン州レジーナ、2009年にニューブランズウィック州セントジョンに移転しました。その後、同賞はトロントに戻り、当時5日間で38のショーが行われていたフェスティバルをより容易に開催できるようになりました。 ^{[8]この期間中、ポッドキャストやウェブシリーズなどの新興メディアを評価するためにカテゴリも拡大され、追加されました。2013年、賞は}オタワに移転し、フェスティバルで初めてフランス語圏の参加者を迎えました。^[9]

2015年に賞のライセンスが期限切れとなり、カナディアン・コメディ・アワードの管理権は商標権者であるファニー・ビジネス社に戻った。この同じ時期に、プロゴッシュとCCFEは、カナダ・コメディの殿堂の創設に注力することを決定した。^[10]賞は2016年春まで保留となった。予算と時間の制約により、業界賞のカテゴリーは移行期間中は中止され、一般投票のカテゴリーのみが検討対象となった。業界カテゴリーの不足を補うために、ベスト・ライブ・プロダクションとベスト・ライブ・アンサンブルの2つの一般部門が追加された。^[11]第18回賞も同様に18か月の資格期間をカバーし、2018年に開催された。^[12]その後、賞は前年の作品を考慮して毎年のスケジュールに戻った。^[10]

2015年まで、CCAは2003年に登録された非営利法人であるカナダコメディ財団（CCFE）によって運営されていました。同財団のボランティア委員会は、基準、マーケティング、プログラミング、コミュニケーションなど、賞のあらゆる側面についてコメディのプロフェッショナルからの意見を求めていました。^[8]

会員およびコミュニケーション委員会は、業界の認知度と賞への参加を促進し、会員との間のすべてのコミュニケーションを監督し、メディア報道に関する助言と調整を行いました。指名および賞委員会は、指名プロセス、カテゴリ基準、審査委員会、投票手順、トロフィーと賞品を監督しました。プログラミング委員会は、さまざまなイベント、授賞式、コミュニティイベントのプログラムを開発し、タレントを組織しました。^[13]

CCAの会員は業界の専門家で構成されており、主に以下の会員組織から構成されています。^{[14] [15]}

• カナダ映画・テレビ・ラジオ芸能人連盟 ( ACTRA ) – 英語メディアの出演者 22,000 人を代表しています。
• カナダ俳優組合(CAEA) – 俳優、ダンサー、オペラ歌手、演出家、振付師、舞台監督など、英語圏カナダ演劇界の 6,000 人の専門家を代表しています。
• カナダ脚本家組合(WGC) – 英語の映画、テレビ、ラジオ、デジタル メディアの 2,200 人のプロの脚本家を代表しています。
• カナダ監督協会（DGA） – 映画・テレビ業界の48の職業に携わる4,800人のプロフェッショナルを代表
• コメディ協会 – コメディ クラブやフェスティバル ( Yuk Yuk's、The Second City、Just for Laughsなど) のタレント、スタッフ、管理者を代表します。

アラン・ナイスターは最初の授賞式について書き、トロフィーを「幸せそうに踊るビーバーの輪郭が刻まれたプレキシガラスのカエデの葉」と表現した。^[16]いくつかの式典では、各カテゴリーで「最高」ではなく「かなり面白い」賞が授与されている。^[1] 2018年の式典時点で、^{[アップデート]}CCAは合計393のビーバーに賞を授与している。^[17]

各授賞式で認められる賞のカテゴリー数は、ほとんどの場合19から24の間でしたが、インターネットとマルチメディア作品のカテゴリーが追加されたため、2010年代半ばにはカテゴリー数が30に達しました。時間と予算の制限により、2016年にはカテゴリー数は9に削減されました。^[18] この移行年の後、カテゴリー数は主に男性と女性のパフォーマーの賞のカテゴリーを統合することで22に合理化されました。^[19]

カテゴリーは形式によって分かれており、ライブパフォーマンス（スタンダップ、即興、演劇を含む）、テレビ、映画のカテゴリーに分かれています。2008年にはインターネットメディアが追加され、異なる形式の作品を対象としたカテゴリーはマルチメディアとして分類されました。^[20]

一般投票カテゴリー:

• コメディアン・アーティスト・オブ・ザ・イヤー（2008年以降）
• ベストライブプロダクション（2016年以降）
• ベストテープライブパフォーマンス（2005年以降）^A
• ベストライブアンサンブル（2016年以降）
• 最優秀スタンドアップコメディアン（2000年以降）^B
• ベストバラエティアクト（2014年以降）^A
• ベストブレイクアウトアーティスト（2013年以降）^A
• ベストフィーチャー（2011年以降）
• 最優秀テレビ番組（2011年以降）
• ベスト ウェブ シリーズ (2012 年以降)
• ベストショート（2013年以降）
• 最優秀オーディオショーまたはシリーズ（2012年以降）
• ベストコメディアルバム（2017年以降）

業界投票カテゴリー:

• 長編映画における最優秀パフォーマンス（2000年以降）^{A C}
• 特集記事最優秀執筆賞（2000年以降）^A
• ^長編映画部門最優秀監督賞（2000年以降）
• テレビシリーズ最優秀演技賞（2000年以降）^{A C}
• テレビシリーズまたはスペシャル部門最優秀脚本賞（2000年以降）^{A D}
• テレビシリーズまたはスペシャル部門最優秀監督賞（2000年以降）^{A D}
• ウェブシリーズにおける最優秀パフォーマンス（2014年以降）^{A E F}
• ウェブシリーズ最優秀作品賞（2014年以降）^{A F}
• ウェブシリーズ最優秀演出賞（2014年以降）^{A F}

注:

• 最優秀ラジオ番組またはクリップ（2008～2013）、最優秀オーディオクリップ（2014）
• 最優秀スタンドアップ、大規模会場部門（2008年のみ）
• 最優秀スタンドアップ新人賞（2000～2012年、最優秀ブレイクアウトアーティスト賞に変更）
• 最優秀スケッチ劇団 (2000～2015、最優秀ライブアンサンブルに統合)
• 最優秀即興劇団賞（2001～2015年、最優秀ライブアンサンブル賞に統合）
• スケッチ劇団最優秀新人賞（2000年のみ）
• 最優秀男性即興演奏家 (2001–2015)
• 最優秀女性即興演奏家 (2001–2015)
• 最優秀ライブパフォーマンス男性部門（2000年のみ）
• 最優秀ライブパフォーマンス女性賞（2000年のみ）
• 最優秀脚本賞（2000年のみ）
• 新作演劇最優秀演出賞（2000年のみ）
• 最優秀演出賞、既存演劇（2000年のみ）
• 最優秀新作演劇賞（2001～2002年）
• 最優秀ワンマンショー（2001～2015年、最優秀ライブプロダクションに統合）
• 最優秀コメディ演劇、レビュー、シリーズ (2003～2015、最優秀ライブプロダクションに統合)
• 最優秀アンサンブルテレビパフォーマンス賞 (2009–2012)
• テレビまたはウェブシリーズにおける最優秀アンサンブルパフォーマンス賞（2013年のみ）
• 最優秀映画脚本賞（2000年のみ）
• 最優秀オリジナル脚本賞（2000年のみ）
• 最優秀ウェブクリップ（2008～2012年、最優秀短編に置き換えられました）

審査員による部門は 2016 年に廃止されました。これらの審査員団はこれまで、生涯功労賞やカナダのコメディに多大な貢献をした非芸術家賞など、特別な功績に対して賞を授与していました。また、審査員はカナダのコメディの殿堂入りも行いました。

• ブルーマ・アペル「それは面白い」賞（2001年）は慈善家ブルーマ・アペル（2007年没）によって設立された。^{[21] [5]}
• 会長賞（2004年～2010年）
• デイブ・ブロードフット賞（2004年 - 2014年）は、コメディの天才に贈られる賞で、 [ ^22]カナダのコメディの先駆者であるデイブ・ブロードフット（1925年 - 2016年）にちなんで名付けられ、 ^[23]ロイヤル・カナディアン・エア・ファースによって設立されました。^[24]
• フィル・ハートマン賞（2012年 - 2015年）は、「カナダのコメディ界をより良くした」個人に贈られる賞である。 ^[22]カナダ系アメリカ人のコメディアン、俳優、脚本家のフィル・ハートマン（1948年 - 1999年）を称えて設立され、^[25]オープンマイク司会者のジョーアンナ・ダウニー、コメディアンのマイク・マクドナルド、ケニー・ロビンソン、コメディネットワークの設立に尽力したプロデューサーのジョー・ボドライに授与された。

CCAはカナダコメディの殿堂を設立し、2000年に最初のメンバーを選出した。2013年、カナダコメディの殿堂の恒久的な拠点が求められ、CCAはハミルトン、ナイアガラフォールズ、オンタリオ州オタワの各都市に提案を行った。各都市は資金の不確実性から辞退した。^[26]モントリオールのジャスト・フォー・ラフス博物館は赤字経営の末、2011年に閉館した。^[27]

この提案では、コメディクラブによるパフォーマンスを楽しめるインタラクティブな博物館を創設することが求められていた。^[26]常設の博物館の代わりに、 2014年のCCAFではバイワードマーケットにインタラクティブな展示が設置され、学校グループがワークショップに参加するよう招待された。^[28]

CCAの候補者は、カナダ国民または永住権を持つ移民であり、カナダで生まれたか、作品の大部分をカナダで制作している必要があります。^[29] その他の基準は年によって異なりましたが、一般的には資格期間は前暦年であり、作品はその期間中にカナダで初演されている必要があり、ライブパフォーマーはその期間中にカナダで少なくとも1回は公演を行っていなければなりませんでした。^[30]一部の年には、人物または作品を最初に推薦した人に少額の手数料がかかり、2018年のこの手数料は20ドルでした。^[11]

2000年から2015年まで、ノミネートプロセスにはCCFEが毎年選出する約170名の審査員が関与した。審査員の身元は秘密にされ、CCAのウェブサイトを通じて提出された候補者に投票する。各カテゴリーで審査員が選んだ上位5名が最終ノミネート者となり、CCA会員の投票で決定される。審査員の投票は最終結果の約30%を占めた。^[31]

投票は2000年からオンラインで行われ、^[28] CCAはカナダでオンライン投票を導入した最初の全国的な賞の一つとなった。候補者の2分間のクリップがオンラインで公開され、^[31]候補者が業界全体で注目されるようになった。^[4]

一般投票は2008年に導入されましたが、^{[32] [2]}当初はいくつかのカテゴリーに限定されていました。2016年には、時間と予算の問題により業界投票カテゴリーを編成することができなくなったため、一般投票は9つのカテゴリーに拡大されました。^[11]翌年、業界賞が復活したとき、審査員ではなく2回の投票が行われました。第1ラウンドでは、メンバーが各カテゴリーに最大5人の候補者を選び、これらを合計して上位5人が第2ラウンドの投票の最終候補者となりました。^[11]

授賞式は「華やかさよりもギャグ」を重視し、司会者、プレゼンター、受賞者がウィットと即興のスキルを発揮すると評されている。グローブ・アンド・メール紙のリアトリス・スペバックは、CCAの受賞スピーチはエンターテイメント性に富み、他の授賞式より優れていると指摘した。^[1]

CCAフェスティバルは2002年から2015年まで毎年開催された。フェスティバルはスポンサーやタレント、ボランティア、会場の空き状況に応じて3日から5日間にわたって開催された。授賞式は最終日の夜か、最終日の夜にラスト・ラフズ・ガラを開催して最後から2番目の夜に開催された。最大のフェスティバルでは20から30のイベントが開催され、100人以上の出演者がいた。^{[8] [ 32]}コメディショーでは、開催地域のノミネート者やコメディアンが出演し、スタンドアップ、スケッチ、即興、一人芝居、^[33]即興競技、^[34]セミナー、ワークショップ、^{[15] [35] [36]}インタラクティブ展示などがあった。^[28] 一部のフェスティバルでは、コメディアンや開催都市のプロホッケーチームの卒業生によるセレブリティホッケーゲームも行われた。^{[15] [37]}

オンタリオ州の都市は、2回を除くすべてのCCA授賞式を開催してきました。 トロントは、 2019年の第1回授賞式と最新の授賞式を含め、最も頻繁に授賞式を開催してきました。ガラは、メイソン・テンプル^[6]、 [ウィンター・ガーデン・シアター] 、^[34]、イザベル・ベイダー・シアター^[38]、ロイヤル・ヨーク・ホテルのインペリアル・ルーム^{[22]などの歴史的な会場や、}ザ・ガバメント^[8]やザ・ドックス^[1]などのクラブ で開催されました。CCAFイベントは、ユク・ユクス、セカンド・シティ、コメディー・バー、バッド・ドッグ・シアター^{[33] [31]などの市内のコメディー・クラブで開催され、ショーケース・パフォーマンスは}パナソニック・シアター^[39]で開催されました。

ロンドンは2003年から2007年まで、最も長く同賞の開催地となった。この時期にCCAフェスティバルが始まり、開催日数は3日から5日に増えた。CCAは2年間オタワで開催され、授賞式は2013年にセンターポイント劇場^[37]、2014年にはオタワ・リトル劇場^[4]で行われた。 首都にあるCCAFの会場としては他に、ユックユックス、アブソリュート・コメディ、アーツカウンシル劇場^{[40] 、} ベル・センスプレックス^[37]、バイワード・マーケット^[28]などがある。

2008年にはサスカチュワン州レジーナで授賞式とフェスティバルが開催された。 ^{[32] 2009年には}ニューブランズウィック州セントジョンで フェスティバルが開催され、^[41]インペリアルシアターで授賞式とラスト・ラフ・ガラが開催された。^[42]

最初の授賞式はトロントのメイソニック寺院で行われた。ここは1990年代後半にCTVテレビネットワークがテレビスタジオとして整備していた場所である。授賞式はテレビ用に録画され、ハイヤー・グラウンド・プロダクションが制作し、ボブ・ソルガーが監督した。授賞式の1時間バージョンは2000年4月7日金曜日の深夜にCTVで放送され、全編は4月9日午後9時にコメディネットワークで放映された。 ^[6] この特別番組は業界関係者に好評で、ソルガー・ザ・ビーバーは2001年のテレビ特別番組またはエピソードの最優秀監督賞を受賞した。^[43] 2001年の授賞式もテレビで放映され^[8] 、コメディまたはバラエティ番組の最優秀脚本賞にノミネートされた。 ^[8]

2001年、ベル・グローブメディア（現ベル・メディア）がコメディ・ネットワークの唯一の株主となり、^[44]授賞式のスポンサーと放映を中止することを決定した。^[4]

2006年、CCAフェスティバルの締めくくりとなるガラレビューが録画され、コメディネットワークで放送された。^[14] 翌年、ショーケースのパフォーマンスが録画され、コメディネットワークで2つのバラエティスペシャルとして放送された。^[8]ドゥーワップスのジョン・カトゥッチとデビッド・メシアノは、2007年カナディアン・コメディ・アワードのベスト・オブ・ザ・フェストで、コメディ番組のベストアンサンブルパフォーマンスにノミネートされた。^[45] 2008年には、別のベスト・オブ・ザ・フェストスペシャルがコメディネットワークで録画され、放送された。^[8]

2009年、第10回CCAでは、コメディネットワークが授賞式とラスト・ラフ・ガラを録画し、後に放送した。^{[8] [2]}コメディネットワークはまた、過去10年間のビーバー賞を受賞したコメディアンを特集したカナディアン・コメディ・アワード10周年記念スペシャルを録画し、2010年5月に放送された。^[46]

コメディネットワークは2013年にアメリカンコメディアワードを放送したがCCAを放送しなかったことで批判を浴びた。国営コメディチャンネルはアメリカから番組を輸入するのではなく、独自の番組を制作し、国内の才能の育成と促進を支援すべきだと考える人もいた。^{[47] [36]}

カナダコメディアワードの名の下に、他にも様々なショーが企画されている。チャリティーショー「カナダコメディアワードノミネート者対がん」 [ ^{48] [49]}、地元慈善団体のための募金活動^[50]、病気に苦しむコメディアンのためのチャリティーショー^{[37]などである。CCAはまた、}カナダのウォークオブフェイムフェスティバルなど他の舞台芸術フェスティバルでもコメディショーを企画している 。^[51]

CCA が英語圏のカナダに焦点を当てていることは注目に値する。これは、業界会員を構成するグループによるところが大きい。ACTRA、カナダ俳優組合、カナダ脚本家組合は、英語圏のカナダと英語の制作を独占的に代表している。^[52]カナダ監督組合は、ケベック州では不均等な代表率を誇っており、特定の映画・テレビ業界は他の組合によって代表されている。^[要出典]

CCAが設立された当時、ケベックのコメディアンたちは2年間にわたり、 オリヴィエ・ギモンにちなんで名付けられたガラ・レ・オリヴィエ [fr]という独自の授賞式を開催していた。

フランス語圏のアーティストがCCAフェスティバルに初めて参加したのは2013年で、オンタリオ州とケベック州の境界にあるバイリンガル都市であるオタワで同アワードが初めて開催されたときだった。^[9]

バイリンガル映画『ボン・コップ、バッド・コップ』は、2007年に監督賞、脚本賞、最優秀男性演技賞の3部門でビーバー賞を受賞した。^[53]バイリンガルコメディアンのマイク・ワードは2016年にコメディアン・オブ・ザ・イヤーを受賞し、^[18] 4か国語を話すコメディアンのマーサ・チャベスは2018年に最優秀スタンダップコメディアンを受賞した。^{[54] [19]}

コメディアルバム部門がないことは、ほとんどのCCAで指摘されていた。歴史的に重要なコメディアルバムだが、1980年代と1990年代には衰退していた。ブレスリンは、ケーブルテレビを通じたコメディの普及、アルバムよりも安くレンタルできるコンサートビデオの入手、そして視覚メディアへの一般的な移行が、アルバムの売上不振の原因だと説明した。主流の聴衆はアルバムから遠ざかったが、制作費の削減により、コメディアルバムは、テレビには政治的すぎる、または露骨すぎるとされるニッチ市場の素材でアンダーグラウンドに潜ることができた。^[55] 17年間の休止の後、CCAは2017年に最優秀コメディアルバム部門を含めた。^[19] 翌年、ジュノー賞は1984年以降廃止されていたコメディアルバムオブザイヤー賞を復活させた。 ^[56]

また、印刷媒体で出版されたユーモアに関するカテゴリーが存在しないことも指摘されました。^[57] CCAは舞台芸術に重点を置いていますが、カナダ文学におけるユーモアはスティーブン・リーコック記念ユーモア賞によって認められています。

• カナダコメディアワード公式ウェブサイト