ジャズ・コールマン

ジャズ・コールマン
2008年のコールマン
背景情報
出生名	ジェレミー・コールマン
生まれる	( 1960-02-26 )1960年2月26日（64歳） チェルトナム、グロスターシャー、イングランド
ジャンル	ポストパンク 工業用金属 クラシック音楽
職業	歌手 ミュージシャン 作詞家 作曲家 プロデューサー
楽器	ボーカル キーボード シンセサイザー
活動年数	1978年～現在
ラベル	クッキングビニール 赤インク ソニー 動物園/火山 例えば 処女 スパインファーム
メンバー	キリングジョーク
Webサイト	jazcoleman.com より

ジェレミー・ジャズ・コールマン（1960年2月26日生まれ）^[1]は、イギリスの歌手、ミュージシャンである。1980年代初頭、ポストパンクバンド「キリング・ジョーク」のリードボーカル兼キーボード奏者として有名になった。

コールマンは、独特のしわがれたバリトンの声と強烈なステージでの存在感（時には化粧をして登場する）で知られている。ウェブサイト「オールミュージック」のライター、ビル・ヤノヴィッツは、コールマンのステージでの存在感と声を「彼のアプローチはほぼ常に全力で、モーターヘッドのレミーに似た恐ろしいうなり声」と評した。キャリアの初期には、コールマンは歌いながらシンセサイザーを演奏し、電子的な無調の音を加えて音楽に不穏な雰囲気を作り出していた。彼は今でもスタジオ録音でキーボードとシンセサイザーを演奏し続けている。

さらに、コールマンはオーケストラ曲やサウンドトラック曲も作曲しています。

キリング・ジョークは、ニルヴァーナ、フー・ファイターズ、ジェーンズ・アディクション、マイ・ブラッディ・ヴァレンタインはフェイス・ノー・モア、ナイン・インチ・ネイルズ、トゥール、ゴッドフレッシュ、サウンドガーデン、メタリカ^[2]、マリリン・マンソンなど、数多くのバンドに影響を与えてきた。ジェイムズ・ヘットフィールドはコールマンをお気に入りのシンガーの一人に挙げている。^{[3] 2010年11月、バンドは2010年の}クラシック・ロック・ロール・オブ・オナー で「イノベーター賞」を受賞した。この賞は、キリング・ジョークの崇拝者であり友人でもあるレッド・ツェッペリンのジミー・ペイジから贈呈され、彼は「ジャズ・コールマンやバンドとは長い付き合いだ。よくバンドを見に行っていたが、本当に感銘を受けたバンドだった」と語った。^[4]

コールマンは、イングランドのグロスターシャー州チェルトナム^[1]で、ロナルド・A・コールマンとグロリア・H・コールマン（旧姓パンディ）の息子として生まれました。父はイギリス人で母はベンガル系イギリス系インド人で、両親ともに教師でした。17歳までチェルトナム・カレッジの音楽部長エリック・コールリッジにピアノとバイオリンを学び、イングランドのいくつかの大聖堂の聖歌隊に所属していました。後にニュージーランドに移住し、国籍を取得しました。^[5]

コールマンは1978年に東ドイツのライプツィヒで学び、1979年にはカイロ音楽院でアラビア語の四分音について広範囲に研究した。コールマン自身の話によると、コールマンはスイスで3年間国際銀行業務を学び^[6]、ニュージーランドの教会で司祭に任命されている^{[7] 。}

1978年、コールマンはドラマーのポール・ファーガソンとともにイギリスのノッティングヒルでキリング・ジョークを結成した。その後、2人はギタリストのジョーディー・ウォーカーとベーシストのマーティン・グローヴァー（別名ユース）をメンバーに加えた。グループは1979年10月に最初のシングルをリリースし、1980年には最初の同名アルバムをリリースした。コールマンは伝記作家のユルキ・「スパイダー」・ハメライネンに対し、バンド結成は「運命だ」と感じたと語っている。^{[8]コールマンは}ポストパンクに分類されるバンドの曲でリードボーカルとキーボードを担当し、この音楽は後にインダストリアル・ロックやメタルのジャンルに影響を与えた。

コールマンは1982年のコンサートの後、一時的にキリング・ジョークを脱退した。その翌日、彼はアイスランドに渡り、クラシック音楽の作曲家になる意志を表明した。10年間の勉強とキリング・ジョークへの継続的な関与の後、彼は指揮を始め、世界有数のオーケストラと共演した。指揮者のクラウス・テンシュテットは彼を「新しいマーラー」と評した。^[9]

1990年、コールマンはアン・ダドリーとのコラボレーションで、初の純粋なインストゥルメンタルアルバム『 Songs from the Victorious City』をリリースした。このアルバムは正式には「ワールドミュージック」に分類されているが、主に中東の民俗音楽のテーマと西洋のポップ志向のテーマが混ざり合ったものから構成されている。

1995年、コールマンはシンフォニックロックミュージックのアルバム3枚のうち最初のアルバムをリリースした。『アス・アンド・ゼム: シンフォニック・ピンク・フロイド』はビルボード誌の トップ・クラシカル・クロスオーバー・アルバム・チャートで1位を獲得した。 ^[10]『カシミール: シンフォニック・レッド・ツェッペリン』はどちらもコールマンが作曲・プロデュースし、ピーター・スコールズが指揮するロンドン・フィルハーモニー管弦楽団が参加した。2007年6月、コールマンはオハイオ州クリーブランドを拠点とするコンテンポラリー・ユース・オーケストラの150人以上の若手ミュージシャンとコラボレーションし、 『カシミール: シンフォニック・レッド・ツェッペリン』全曲とレッド・ツェッペリンの音楽の追加オーケストラ編曲を演奏した。 1999年、彼はドアーズの楽曲をオーケストラ用にアレンジしたアルバム『Riders on the Storm: The Doors Concerto 』をプロデュースした。このアルバムはクラシック音楽家ナイジェル・ケネディやプラハ交響楽団によって演奏された（CDは2000年にリリース）。彼はニュージーランド交響楽団と活動しており、オークランド・フィルハーモニア管弦楽団との交響曲第1番「Idavoll」のCDをリリースしたほか、プラハ交響楽団の専属作曲家としても活動している。^{[11] [12]}

1996年にニュージーランド弦楽四重奏団と録音した『Pacifica: Ambient Sketches』をリリースした。

1999年、コールマンとマオリの歌手ヒネウェヒ・モヒは、ヒリニ・メルボルンと他の多くのアーティストと共にオセアニアを結成し、アルバム『オセアニア』をレコーディングした。このレコードはニュージーランドでダブルプラチナを獲得した。^{[13] [14]}「プカエア」という曲は、映画『イヤー・オブ・ザ・デビル』（2002年）に使用された。『オセアニア II』は2002年にリリースされた。^[15]

2001年、コールマンはロンドンのコヴェントガーデンにあるロイヤルオペラハウスから、初の大規模オペラ『カナの婚礼』の委嘱を受けた。^[16]

ロイヤル・オペラ・ハウスからの委嘱作品に、コールマンの『アンウォンテッド』がある。これはヴァイオリン、ヴィオラ、弦楽オーケストラのための協奏曲で、中央ヨーロッパのロマ人の窮状をテーマとして描いている。この作品はチェコの写真家ヤナ・トルジロヴァ^[17]とのコラボレーションで、トルジロヴァが自国で撮影した ロマ人のポートレートは、その深い思いやりと人間性で作曲家を感動させた。

2003年3月22日、コールマンは複雑適応物質研究所^[18]（ICAM ）から、量子と創発の思想を音楽の形で表現した三部構成の協奏曲「量子の音楽」 [ ^{19]の作曲を依頼され、}ラトガース大学の物性物理学者である兄のピアーズ・コールマン（1958年2月13日生まれ）と共同制作した。^[20]

3月22日、反重力と先史時代を解説したローレンス・ガードナー卿の著書『失われたアークの秘密』が出版された。コールマンとガードナーは2003年7月20日にブライトンで行われたオカルチャー講演会で、両者の作品（本と楽譜）を公開交換した。 ^[21]これは、ルネッサンス、コラボレーション、並行作業といったテーマに対するコールマンの関心にふさわしい行為であった。

また2003年には、コールマンは友人兼プロデューサーとしてナイジェル・ケネディとクローク・トリオの2作目のアルバム『イースト・ミーツ・イースト』を完成させ、EMIクラシックスからリリースした。^[22]

2004年と2005年に、コールマンはサラ・ブライトマンのアルバム『ハーレム』を編曲し、彼女とレコーディングするアリアを12曲作曲した。また、プラハ交響楽団の専属作曲家としての活動も続けている。2006年初頭、ジョセフ・マクマナーズはロイヤル・アルバート・ホールでロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団とコールマンの『イングランドの娘』を共演し、スタンディングオベーションを受けた。^[23]

2009年、コールマンはチェコ国立交響楽団とニルヴァーナ組曲をレコーディングし、キリング・ジョークと共にヨーロッパ各地のサマーフェスティバルで演奏した。コールマンは元バンドメイトのポール・レイヴンの遺灰を持って日本から南インドまで旅し、プラダクシナに参加した。^[24] 12月、コールマンの『アス・アンド・ゼム：シンフォニック・ピンク・フロイド』がベルリン・コンツェルトハウスで壁崩壊20周年を記念して上演された。^[25]

2010年、コールマンはソロヴァイオリン、合唱、フルオーケストラのための『マグナ・スシタティオ』を完成させた。この作品は「現在の野蛮な状態から」人間の状態が変容し、啓発される過程を描いている。また、コールマンはプラハ室内管弦楽団との活動も開始し、コンサートシリーズについて協議していた。オークランド・フィルハーモニー管弦楽団によって録音されたコールマンの交響曲第2番は、『ニルヴァーナ組曲』とともにリリースされる予定だった。

2014年、コールマンは160か国に放送されたドバイワールドカップの開会式でNSO交響楽団（UAE）を指揮することで年をスタートさせた。 ^[26]その年の後半、コールマンはモスクワ国立映画管弦楽団とレコーディングを行い、サンクトペテルブルクから約30キロ離れたガッチナ宮殿でミンスク・フィルハーモニー管弦楽団とのホワイトナイト・ガラでツェッペリン交響曲を演奏した。1か月後、コールマンはユニバーサル・レコードのためにサンクトペテルブルク国立交響楽団とニルヴァーナ・ダイアローグをレコーディングした。^[27]このレコーディングの成功により、コールマンはサンクトペテルブルク国立交響楽団と2年間の専属作曲家契約を結んだ。^[28] また2014年には、メルボルン・バレエ団が『Us and Them: Symphonic Pink Floyd』を10月22日と11月1日に演奏した。^[29]

2015年にはタンブール・デュ・ブロンクスのアルバム『Corros』がリリースされ、コールマンとのコラボレーション曲「Human Smile」が収録された。^[30]

2016年2月28日、コールマンはオークランドで「『ダークサイドへ』ダークロードによる世界情勢への明るい考察」と題した朗読パフォーマンスを行った。 ^[31]その年の後半には、ロシアのサンクトペテルブルクで開催されたホワイトナイト・フェスティバルでドアーズ・コンチェルトが演奏された。^[32]

2016年には、コールマン、ダフ・マッケイガン、パール・ジャムのギタリスト、マイク・マクレディによるコラボレーション、ザ・リーヴィー・ウォーカーズもリリースされた。マッケイガンはリーヴィー・ウォーカーが誰で何であるかを次のように規定した。「リーヴィー・ウォーカーになるには、少なくとも25年の音楽経験があり、闇の勢力との戦いを生き延び、場合によっては死に直面することさえある必要がある。さらに重要なのは、仲間の音楽と、彼らがこの最も困難な道に踏み出した献身に対して深い敬意を払わなければならないということだ。」^{[33] [34]}

2016年9月、コールマンはパリのエトランジュ映画祭に招待され、6本の映画と朗読パフォーマンスの「カルトブランシュ」プログラムに参加した。^{[35] [36]}

2002年、コールマンはペトル・ゼレンカ監督のチェコ映画『Rok ďábla（悪魔の年）』に本人役で出演した。この映画はカルロヴィ・ヴァリ国際映画祭でクリスタル・グローブ賞を受賞した。また、彼は映画監督のショーン・ペティグルーと共同でドキュメンタリー風の音楽映画『The Death And Resurrection Show』を制作した。これはキリング・ジョークの2003年のアルバムの曲にちなんで名付けられた。^[37]この映画は2015年2月19日に英国映画協会で初公開された。^[38]

コールマンはマーティン・ウィリアムズとマルコム・ウェルスフォードとともにニュージーランドにヨーク・ストリート・スタジオを設立した。このスタジオは、コールマンがニュージーランドのバンド、シハドの9枚目のアルバム「FVEY」をプロデュースし、2014年後半にリリースされた後に閉鎖された。[ 39 ^]

コールマンはシハドのデビューアルバム「Churn」（これもヨークストリートで録音）をプロデュースしたが、アルバム発売後にバンドとの意見の相違が生じた。コールマンとシハドが連絡を取っていなかった15年間の後、コールマンは英国ロンドンの授賞式でバンドメンバーと和解した。^[39]シハドのリードシンガー兼ギタリストであるジョン・トゥーグッドは2014年6月に次のように説明した。

僕たちは仲違いしていたし、僕には彼（コールマン）に付き合う時間がなかった。僕は「そんな奴はクソだ」って思ってた。でも彼は以前より優しくなった。もう酒は飲まない。相変わらず荒々しく理想主義的で残忍だけど、彼を集中力のある機械にしている酒はなくなった。僕たちがやりたいことと、一緒にやるのにぴったりの相手が見つかったのがちょうど良かったんだ。^[40]

FVEYのレコーディングの前に、コールマンはバンドに「君たちが素晴らしいレコードを作るまで君たちを働かせるつもりだ」と告げ、2か月のレコーディング期間の終了後、トゥーグッドはバンドがコールマンと過ごした時間を「ブートキャンプ」と呼んだ。しかし、トゥーグッドはさらに、バンドには「鞭を振るう誰かが必要だった」と説明し、レコーディング後には「浄化された」と感じたという。^[40]

2006年、コールマンはパーマカルチャー、フリーエネルギー、自由、自由を愛する人々についての本を執筆した。^{[41] 『}サイラからの手紙』と題されたこの本は2014年初頭に出版され、コールマンはこの本を「オカルト科学が私の哲学的見解をどのように形作ってきたか、そしてパーソナライズされたルネッサンス（スーパーシンセシス）のための私の好むシステムについて解説した」概要であると説明しており、コールマンはこの本が2007年から2008年の間に執筆されたと述べた。^[42]「スーパーシンセシス」の概念について詳しく尋ねられたとき、コールマンは次のように説明した。

[スーパーシンセシスとは] 一度に 12 の異なる方向に自分を伸ばすことができるというアイデアです。私は自分をモルモットとして試し、自分の能力を披露し、自分がどこまで到達したかを示すために、結果を人々と共有しているところです。スーパーシンセシスの特徴は、1 つの大作、つまり膨大な作業を選択し、それから 12 の関連のないプロジェクトを選択して、それをマスターすることです。私はほぼすべてを完了しており、今はこれらすべてを実行する段階です。そのうちのいくつかは私がすでに行っています... ^[43]

本の出版をきっかけに、コールマンは2015年6月17日にロンドンのセント・パンクラス旧教会でスポークン・ワード・パフォーマンスを行った^。[44]

2001年、コールマンはチェコのバンド、チェホモルとともにマルチ・プラチナ・アルバム『Proměny』をレコーディングし、3つのアンデル（天使）賞を受賞した。

コールマンは現代音楽への貢献によりフランス文化大臣から芸術文化勲章シュヴァリエを授与され^{[45] [46] 、2010年9月27日にはキリング・ジョークがパリの}バタクラン劇場でコンサートを行っていた際にフランス政府から勲章を授与された^[46]。

2021年11月24日、コールマンの現代音楽とクラシック音楽への貢献が認められ、グロスターシャー大学から名誉音楽博士号が授与されました。^[47]

コールマンは環境の持続可能性という概念を支持しており、南太平洋とチリの2つのエコビレッジの創設に投資してきました。[ 48 ^]

コールマンは特定の政党を支持しておらず、政治的には無党派である。^{[49] [50]}

2013年5月のインタビューでアメリカに対する見解を尋ねられたコールマン氏は次のように説明した。

30年前とは違います。反抗心は残っていません。誰もがただの受動的なゾンビです。食糧供給も関係しています。食糧供給は誰もが肥満で無気力な死体に堕落させています...人々は疲れ果てています...社会は分断されています。人々は今や驚くほど大量の情報にアクセスできますが、注意力はますます短くなり、集中力は失われています。即座の満足感。​​即座の知識のオーガズム！多くの偉大な思想家は、コンピューターを通じて成し遂げたことはできなかったと思います。^[51]

• ハマライネン、ユルキ『スパイダー』（2020）。キリングジョーク: 受け取っていますか?。ミルトン・ケインズ: New Haven Publishing Ltd. ISBN 978-1912587407。

ウィキメディア・コモンズには、ジャズ・コールマンに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• AudioCulture NZ プロフィール
• ジャズ・コールマン: ワイルドサイドの人生。NZ Herald とのインタビュー。2012 年 4 月 21 日。