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『ヒマラ』（「奇跡」）は、1982年にイシュマエル・ベルナルが監督し、フィリピン実験映画協会が製作したフィリピンの宗教ドラマ映画である。主演はノラ・アウノールで、聖母マリアの出現を目撃したと主張する地方に住む若い女性を演じている。リッキー・リーが書いたこの映画のストーリーと脚本は、1966年から1972年にかけて西ミンドロ州ルバンのカブラ島で女子学生が体験したとされる一連の聖母マリアの出現に触発されたものである。 [ 2 ] [ 3 ]
本作は1982年のメトロマニラ映画祭で初上映され、最優秀作品賞とアウノールの最優秀女優賞をはじめとする数々の賞を受賞した。その後、ベルリン国際映画祭のコンペティション部門に選出された初のフィリピン映画となった。2012年、公開30周年を記念して、本作はABS-CBN映画修復プロジェクトの一環として修復された最初の作品となり、第69回ヴェネツィア国際映画祭のヴェネツィア・クラシックス部門で初上映された。
公開当初は好評を博したヒマラは、今日でもフィリピン映画史上最高の作品の一つとして広く認められている。ノラ・アウノールは世界的な人気を獲得し、映画の中で予言者でありヒーラーでもあるエルサを演じたことで最もよく知られている。彼女の演技は、フィリピンの批評家のほとんどから、彼女のキャリアの中で最高の演技の一つとみなされている。[ 4 ] 2008年11月11日、ヒマラは、世界中の何千人もの映画ファンが投票した他の9作品を抑え、2008年CNNアジア太平洋映画賞のアジア太平洋地域における史上最高の映画として視聴者賞を受賞した。[ 5 ] [ 6 ] 10の最終候補は、批評家、業界関係者、俳優によって選ばれた。[ 4 ] [ 7 ]
ヒマラは後にリーとヴィンセント・A・デ・ヘススによって2003年に舞台ミュージカルとして、また2024年にはイサン・ヒマラというタイトルのミュージカル映画として翻案され、 2024年のメトロマニラ映画祭の出品作品となった。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]
乾燥した土地に位置する小さな町クパンは、干ばつに見舞われている。町の人々は、これは数年前にハンセン病患者を追い出したことに対する神の罰だと信じている。
日食の最中、エルサという名の少女が、養母のサリンが赤ん坊の頃に見つけた荒れ地の丘の上の枯れ木の近くで聖母マリアの幻影を見たと報告する。地元の司祭は彼女を尋問し疑うが、エルサはすぐに住民のために信仰療法を行う。彼女は友人のチャヨン、セパ、バルドの助けを受け、彼らは後に「七使徒」 [ 1 ]の一員となり、後に実業家のアルバ夫人も加わる。噂が広まり、巡礼者や好奇心旺盛な人々がクパンとエルサの家に集まる。エルサの家には「エルサはあなたを愛しています」と書かれた大きな横断幕が掲げられている。同時に、クパンの商魂たくましい住民たちは、突然押し寄せた地元や外国人の患者や観光客を利用して、食べ物や宗教用品を売ったり、宿泊施設を提供したりし始める。
マニラを拠点とする映画監督のオーリーが、エルサに関するドキュメンタリーを制作するために町にやって来て、エルサ本人や彼女を知る人々にインタビューを行う。ほぼ同時期に、エルサの幼なじみで今は売春婦となったニミアがクパンに戻ってくる。ニミアは観光客向けのキャバレー（ナイトクラブ／売春宿）を開業するが、後に七使徒によって閉鎖命令が出される。
ある日、オルリーは教会の告解室で町の司祭に近づき、マニラから来た薬物中毒の若者2人が、聖母出現の丘でエルサとチャヨンをレイプするのを目撃したと告げる。オルリーは、自身の途方もない罪悪感から解放されようと努めるが、事件の映像を公開すべきかどうか迷っていた。
コレラがクパン中に蔓延し、セパの2人の子供は汚染された肉を食べて亡くなる。チャヨンはレイプのトラウマからまだ立ち直れず、恥辱のあまり首を吊って自殺する。町の人々が3人の遺体を墓地へ運ぶ途中、4つ目の棺が運ばれてくる。亡くなった子供の狂乱した母親はエルサを責め、子供を治せなかったと非難する。当局はエルサの家を隔離し、患者が来ないようにする。一方、エルサは死の原因は自分にあると感じ、治療をやめることを決意する。やがて巡礼者や観光客は来なくなり、町は再び静かな状態に戻る。
エルサはつわりで嘔吐しているのが目撃され、レイプによる妊娠を示唆している。アルバ夫人はそれを「無原罪懐胎」（実際には処女懐胎を意味していた）と誤って結論づけ、エルサの聖性の証拠だと宣言する。まさにその時、空から雷鳴が轟き、突然の豪雨が降り出す。町の人々は、奇跡が再び起こり、クパンの呪いがついに解けたと確信し、歓喜する。アルバ夫人と群衆はエルサの家に駆けつけ、雨の中踊りながら彼女に呼びかける。エルサは窓から現れ、信者たちに町の人々と巡礼者を丘に集めるよう命じる。
熱狂的な群衆を前に、最初は不安げだったエルサは、奇跡も聖母マリアの目撃もなかったこと、そして神々や奇跡、呪いは人間が作り出したものだと告白する。情熱的な演説の最中、エルサに銃弾が撃ち込まれ、致命傷を負う。群衆はパニックに陥り、老人、子供、病弱な人々が負傷したり命を落としたりする。
サリンの腕の中で、エルサは空を見上げながら息を引き取り、オルリーと報道陣は彼女の最期の瞬間を記録した。バルドがエルサの死を告げると、人々は泣き叫び、仮設の舞台へと駆け寄った。エルサの遺体を待機していた救急車に運び込むため、まるで磔刑に処されたかのように横たわる彼女の遺体を、彼女に触れようと群がる人々の頭上に持ち上げた。人々は丘とその周辺を駆け回り、走り去る救急車を追いかけた。夫の意に反して、セパは群衆に向かって、エルサを聖女（犠牲の魂であることを示唆して）と宣言し、聖母マリアへの彼女の献身を続けなければならないと訴えた。セパと信者たちはひざまずき、アヴェ・マリアの祈りを繰り返し唱えながら丘を登っていった。[ 1 ]
リッキー・リーは1976年にマイク・デ・レオン監督の下でヒマラの脚本を書き始めた。リッキー・リー（クレジットなしを希望したが）、ギル・キト、ドイ・デル・ムンドは「イティム」を共同執筆した。キトはリーに、彼と友人がブラカン州マロロスで訪れた女性の信仰療法士について話した。その信仰療法士は別の信仰療法士によって癌が治り、彼女自身も信仰療法士になった。彼女は、薬は人々の信仰と同じくらい効果があると主張したが、すぐに癌が再発し、最終的に彼女の命を奪った。この話にリーは興味を持ち、信仰療法士を中心とした物語を書くことを考え始め、すぐに彼とキトはマニラのトンドで別の信仰療法士を訪ねた。彼らが訪問している間、リーとキトは西ミンドロ州ルバンのカブラ島のベリンダ・ビラスの話を思い出した。 1966年、11歳のヴィラスと数人の友人は、白と青の服を着た聖母マリアの幻視を体験したと報告し、聖母マリアが主要な予言者として人々を癒しました。島は商業のブームを経験し、これがリーの脚本の主なインスピレーションとなりました。[ 11 ] [ 12 ]
ビブシー・カルバロの助けを借りて、リーは脚本を売り込むために何人かのプロデューサーにアプローチしたが、何度も断られた。彼はフィリピン実験映画のコンテストに脚本を応募し、それが制作される脚本の1つに選ばれた。リーは最終稿を作成するために1か月を与えられ、40,000ペソを受け取った。脚本のいくつかの側面が修正された。変更されていない部分の一つは、エルサ役にノラ・アウノールを起用することである。[ 12 ]
リーは『ヒマラ』の脚本にいくつかの異なる結末を用意した。あるバージョンでは、エルサは死なず、町の人々は次第に彼女のもとに集まらなくなり、彼女は普通の人間に戻った。何年も後、オルリーはエルサが古い井戸から水を汲んでいるのを偶然見かけるが、彼女は「奇跡」とともに人々の記憶から消え去っていた。別の結末では、エルサはイエス・キリストのように復活した。最初と最後では、エルサの信者たちが、病める町の人々を癒し続けるために彼女の帰還を待っている様子が描かれている。[ 12 ]
撮影は1982年7月13日に始まり、プロダクションデザイナーのラケル・ビラビセンシオ率いる美術部がイロコス・ノルテ州パオアイに到着した。制作チームは、映画の主要な舞台となる場所、つまり植物がほとんど育たず、土壌がひび割れている不毛で乾燥した土地を探していた。そこでは、わずかな雨でも住民にとっては奇跡とみなされるような場所である。チームが直面した問題は、撮影がフィリピンの雨季に行われ、映画が1982年のメトロマニラ映画祭で初公開される予定だったことである。国内で最も乾燥した場所を探した結果、イロコス地方が映画の撮影地として選ばれた。[ 12 ]
ラオアグのバランガイ・カラヤブはクパン村の描写に使用され、10人の大工が24時間体制で撮影にあたった。映画には約3,000人のエキストラが起用された。監督のイシュマエル・ベルナルは、実際に様々な病気や症状に苦しむ人々に、映画の中の病弱な人々を演じるよう依頼した。[ 12 ]
ベルナルはまた、映画はミニマルで、要点を押さえ、「魂に直接訴える」ものでなければならないと主張し、不必要なドラマチックな効果は避けるように求めた。例えば、エルサとニミアのキャラクターは、会話に焦点を当てた口論のシーンでは、最小限の身振りでじっと立っていた。[ 12 ]
映画のもう一つの重要な要素は、聖母マリアが現れたとされる裸の木だった。その木は丘の上の空を背景にしていたが、実際には元々は不毛だった丘の頂上に移植されたものだった。制作チームは、その場所の近くの緑の葉の茂った木々の中に裸の木を見つけ、葉が芽吹き始めた後にそれがハイビスカスであることが判明した。[ 12 ]
スバビーチでの最終シーンのために、3,000人のエキストラが招集され、8つのグループに分けられました。雨が降り、8月6日の撮影は延期せざるを得ず、数人のエキストラが病気になりました。8月末までに、最終シーンの撮影は終了しました。8台のカメラが使用され、そのうちの1台はメラルコクレーンの下に設置されました。ワンテイクで撮影されたこのシーンには、依然として3,000人のエキストラが使用されました。雨による遅延と、少なくとも1回は砂嵐による遅延のため、映画の製作費は増加しました。映画の撮影には2か月かかりました。[ 12 ]
『ヒマラ』は、エルサという名のバリオ（貧民街）の少女の物語である。彼女は聖母マリアの幻視を見たことで人生が一変し、一夜にしてセンセーションを巻き起こし、干ばつに苦しむフィリピン北部の貧しい孤立した村で集団ヒステリーを引き起こす。この映画は、宗教的信仰と不信仰、道徳、そして真実といった問題を中心に展開する。[ 4 ]エルサ役のアウノールは、クライマックスでこの映画で最も象徴的なセリフを言った。
「Waláng hisalâ! Ang hismalâ ay nasa psò ng tao, nasa psò nating lahat! Tayo ang guumagawâ ng mga hitalâ! Tayo ang guumagawâ ng mga sumpâ at ng mga diyos ... 」呪いも神も…」）
『ヒマラ』は予想外の大ヒットとなり、3000万ペソの興行収入を上げ、1980年代のフィリピン映画の中で最も興行収入の高い作品の一つとなった。
この映画は1982年のメトロマニラ映画祭で初上映され、最優秀作品賞やノラ・アウノールの最優秀女優賞を含む映画祭の賞を総なめにした。国際初上映は第33回ベルリン国際映画祭で行われ、コンペティション部門に選ばれた初のフィリピン映画となり、金熊賞を競った。その後、1983年のシカゴ国際映画祭でブロンズ・ヒューゴ賞を受賞した。1983年には、当時のファーストレディ、イメルダ・マルコスが議長を務めたマニラ国際映画祭の第2回にして最後の開催で、この映画がオープニング作品として上映される栄誉に浴した。[ 13 ]
2012年、映画公開30周年を機に、ヒマラはABS-CBNフィルム修復プロジェクトとセントラルデジタルラボによって修復された最初の映画となった。ABS-CBNフィルムアーカイブ責任者のレオ・カティグバクは、ネットワークライブラリ、特にヒマラとペケ・ガラガの1982年の映画『オロ、プラタ、マタ』のアップグレードを検討していたところ、セントラルデジタルラボ責任者のメイネット・デイリットと出会い、彼女もまたヒマラの修復に特に関心を持っていた。修復には700時間の手作業が必要だった。[ 14 ] [ 15 ]デジタル修復されたヒマラは、第69回ヴェネツィア国際映画祭のヴェネツィア・クラシックス部門で初上映された後、フィリピンの映画館で公開された。 [ 16 ] [ 17 ]
ヒマラは、1982年のメトロマニラ映画祭での最優秀作品賞や1983年のカトリックマスメディア賞など、フィリピン国内外で数々の賞や栄誉を獲得している。
メトロマニラ映画祭では、この映画は11の賞のうち9つを独占した。アウノールはこの映画での演技で最優秀女優賞を受賞し、フィリピンの他の主要な演技賞にもノミネートされた。彼女は第33回ベルリン国際映画祭で最優秀女優賞にノミネートされ、ヒマラは金熊賞の権威あるコンペティションで競った。[ 18 ]この映画は、映画祭ディレクターのモーリッツ・デ・ハーデルンが公式セレクションで個人的に選んだ。
この映画は、 1983年のシカゴ国際映画祭でブロンズ・ヒューゴー賞を受賞したほか、1983年に台湾の台北で開催されたアジア太平洋映画祭で宗教部門の特別賞を受賞し、1983年のマニラ国際映画祭のオープニング作品にも選ばれた。
ヒマラは、フィリピン映画評論家協会によって10年間で最も優れた映画10作品の1つに選ばれ、[ 19 ]現在ではフィリピン映画史上最高の作品の1つと考えられています。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]
2022年6月、同映画の主演女優ノラ・アウノールは、フィリピン映画開発評議会により、映画・放送芸術部門でフィリピン国家芸術家に正式に任命された。同評議会は、ヒマラなどの重要な映画でフィリピン人の「日常の現実と願望」を描写してきた彼女のキャリアを称賛した。同年、同映画の脚本家リッキー・リーもフィリピン国家芸術家に任命された。[ 23 ] 2001年には、同映画の監督イシュマエル・ベルナルが、ヒマラを代表作の一つとして挙げ、死後、フィリピン国家芸術家として同じ栄誉を授与された。[ 24 ]
この映画は、2008年にCNNインターナショナルとアジア太平洋映画賞の共同制作で授与された、史上最高のアジア太平洋映画視聴者賞を受賞しました。視聴者投票の32％を獲得し、2位と3位だった黒澤明の1954年の叙事詩的映画『七人の侍』とアン・リーの2000年の武侠映画『グリーン・デスティニー』を上回りました。 [ 25 ]『ヒマラ』は最終候補に残った唯一のフィリピン映画で、CNNインターナショナルは「簡素なカメラワーク、心に残る音楽、そして熟練した演技が、第三世界の人々が耐え忍ぶ厳しい社会的、文化的状況を繊細に描写している」と評しました。[ 26 ]
2003年、映画のオリジナル脚本家リッキー・リーは作曲家のヴィンセント・デ・ヘススと共に、映画をミュージカル『ヒマラ：イサン・ムジカル』に翻案した。デ・ヘススは、10代の頃にこの映画を見て「善良な人々がいかに道を誤るか、盲信がいかに最も忠実な信者を惑わすか」を示していたため、不安を感じたと回想している。2003年と2004年に、フィリピン文化センターの常駐劇団タンハラン・ピリピーノによって上演された。 [ 27 ]この翻案は、監督のソクシー・トパシオと、エルサ役を演じた女優のメイ・バヨットにアリウ賞をもたらした。2008年、このミュージカル版は、フィリピン代表としてアジア現代演劇祭で上演され、同祭史上初のこととなった。[ 28 ]
ミュージカル版の10周年を記念して、フィリピン教育劇場協会が、アリウ賞を受賞したバヨットがエルサ役を再演するなど、オリジナルキャストのほとんどとオリジナルの芸術スタッフを起用したドラマ化されたコンサートとして制作した。[ 29 ] 2018年には、9 Works TheatricalとThe Sandbox Collectiveが、サーキット・マカティのパワーマックセンター・スポットライトシアターで、エド・ラクソン・ジュニアの演出の下、アイセル・サントスがエルサ役、ビトゥイン・エスカランテがアリン・サリン役で再演した。この作品は、サントスとエスカランテの演技賞を含むガワド・ブハイ賞を総なめにし、人気が高かったため翌年同じ制作会社によって再演された。[ 30 ] [ 31 ]
2幕構成のミュージカルは、概ね映画の筋書きに沿っており、最後の歌「Walang Himala (奇跡は嘘だった)」の歌詞は、映画におけるエルサのセリフの原文をそのまま使用している。しかし、ミュージカル版では、エルサは映画でのほぼ受動的な役割とは対照的に、自身の神話を作り上げることに、より積極的に関わっている。[ 27 ]
2018年のミュージカルを映画化した『イサン・ヒマラ』は、 2024年のメトロマニラ映画祭の公式出品作品の一つであり、サントスをはじめとする多くのキャストが舞台での役を再演した。
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