ハリー・ポッターと秘密の部屋（映画）

制作デザイナーのスチュアート・クレイグは続編にも参加し、前作にはなかった新しい要素をデザインした。彼はアーサー・ウィーズリーのマグルへの興味に基づいて、建築資材の再利用で垂直に建てられた隠れ穴をデザインした。 ^{[ 36 ]}ウィーズリー氏の空飛ぶ車は、1962年型フォード・アングリア105Eから作られた。 ^{[ 37 ]}長さ76メートル（249フィート）以上、幅36.5メートル（119.8フィート）の秘密の部屋は、シリーズのために作られた最大のセットだった。^{[ 38 ]}組分け帽子とグリフィンドールの剣が保管されているダンブルドアの校長室も、この映画のために作られた。^{[ 39 ]}  

リンディ・ヘミングは『秘密の部屋』の衣装デザイナーでした。^{[ 40 ]}彼女は多くのキャラクターの既に確立された外見を維持し、続編で登場する新しいキャラクターに焦点を当てることを選びました。ギルデロイ・ロックハートの衣装は、他のキャラクターの「暗く、くすんだ、または陰鬱な色」とは対照的に、明るい色を取り入れています。ブラナーは、「私たちは、時代物のダンディとホグワーツに馴染むような人物のハイブリッドを作りたかったのです」と述べています。 ^{[ 41 ]}ヘミングはまた、ルシウス・マルフォイの衣装を完成させました。当初のコンセプトの1つは、彼にピンストライプのスーツを着せることでしたが、彼の貴族的な性質を強調し、「古き良き時代の感覚」を反映させるために、毛皮と蛇の頭の杖に変更されました。^{[ 41 ]}

主要撮影は、最初の映画が広く公開されてからわずか3日後の2001年11月19日に開始されました。^{[ 42 ]}セカンドユニットの作業は、主に空飛ぶ車のシーンのために3週間前に開始されていました。^{[ 43 ]}撮影は主にハートフォードシャーのリーブスデン・フィルム・スタジオ[ ^{44 ] [ 45 ]}とマン島^{[ 46 ]で行われまし}た。キングス・クロス駅は9¾番線のプラットフォームの撮影場所として使用されましたが、外観の撮影にはセント・パンクラス駅が使用されました。 ^{[ 47 ] [ 48 ]}グロスター大聖堂はホグワーツ魔法魔術学校の舞台として使用され、[ ^{49 ]ダラム}大聖堂^{[ 50 ]}、アニック城^{[ 51 ]}、レイコック修道院^{[ 52 ]}、オックスフォード大学のボドリアン図書館も使用されました。^{[ 53 ]}ザ・バロウは、アボッツ・ラングレーのジプシー・レーン、リーブスデン・スタジオの前に建てられた。 ^{[ 54 ]}

ロジャー・プラットは『秘密の部屋』の撮影監督に起用され、前作よりも「暗くエッジの効いた雰囲気」を持たせることで、「登場人物と物語の成長」を反映させた。^{[ 41 ]}クリス・コロンバス監督は、動きの自由度を高めるために手持ちカメラを使用することを選択し、^{[ 55 ]}これは「映画監督としての自分にとっての転換点」だと考えた。^{[ 41 ]}ケンブリッジ大学の言語学教授フランシス・ノーランは、映画の中で蛇が話す言語であるパー​​セルタングを作成した。 ^{[ 56 ]}主要撮影は2002年7月に終了した。 ^{[ 57 ] [ 58 ]}

『ハリー・ポッターと秘密の部屋』で起こる出来事のため、この映画の音響効果は前作よりもはるかに大規模になった。サウンドデザイナー兼スーパーバイジングサウンドエディターのランディ・トムが続編にも参加し、 Pro Toolsを使用して作業を完了させた。これには、カリフォルニアのスカイウォーカーサウンドで行われた初期構想と、イギリスのシェパートンスタジオで行われた主要な作業が含まれる。^{[ 59 ]}

トムは暴れ柳に声を与えたいと考え、自分の声をスローダウンさせ、イコライザーで調整し、低音を強調した低い唸り声を出した。マンドラゴラについては、赤ちゃんの泣き声と女性の叫び声を組み合わせて、「『うーん、こんな音は今まで聞いたことがないな』と思わせるくらいエキゾチックなものにしたかった」^{[ 59 ] 。}

トムはバジリスクを「巨大なヘビであると同時に、ドラゴンのような存在でもある。あんな歯を持つヘビはそう多くない。シューシューと音を立てたり、咆哮したりしなければならず、最後には痛みを感じることもあった」と表現した。彼は自分の声、トラの咆哮、馬や象の鳴き声を混ぜ合わせた。^{[ 59 ]}

ロンドンで開催された「ハリー・ポッター制作秘話ツアー」にて、不死鳥のフォークス、ドビー、そしてアラゴグ。

視覚効果の制作には9か月かかり、^{[ 55 ]} 2002年10月9日に映画が完成しました。^{[ 60 ]}インダストリアル・ライト＆マジック、ミル・フィルム、ムービング・ピクチャー・カンパニー（MPC）、シネサイト、フレームストアCFCが、映画の約950の視覚効果ショットを担当しました。^{[ 61 ] [ 62 ]}ジム・ミッチェルとニック・デイビスが視覚効果スーパーバイザーを務めました。彼らは、屋敷しもべ妖精ドビー、バジリスク、コーニッシュ・ピクシーなどのCGIキャラクターの作成を担当しました。 ^{[ 61 ]} MPCのチャス・ジャレットがCGIスーパーバイザーを務め、映画内のCGIを含むすべてのショットのアプローチを監督しました。^{[ 63 ]} 70人のクルーで、同社は2001年9月から2002年10月にかけて251ショットを制作し、そのうち244ショットが映画に使用されました。^{[ 64 ]}

視覚効果チームは、フェニックスのフォークス、マンドレイク、アクロマンチュラのアラゴグ、バジリスクの最初の25 フィート (8 m)を考案したクリーチャー効果スーパーバイザーのニック・ダッドマンと協力して作業しました。 ^{[ 61 ] [ 65 ]}ダッドマンによると、アラゴグは作成するのが最も難しいキャラクターでした。この巨大なクモは高さ9 フィート (3 m)、脚幅18 フィート (5 m)で、それぞれの脚は別のチームメンバーによって制御する必要がありました。クリーチャー全体の重量は 4分の トンでした。^{[ 61 ]}撮影現場でアニマトロニクスのアラゴグを操作するには 15 人以上が必要でした。^{[ 66 ]}   

暴れ柳のシーンでは、実写と視覚効果の組み合わせが必要でした。特殊効果スーパーバイザーのジョン・リチャードソンとそのチームは、飛行中の車に当たるように機械的に動く枝を作成しました。^{[ 67 ]}シェパートン・スタジオのステージには、1/3 スケールのセットが構築され、木の上の 3 分の 1 が実物大で、遠近法によって100 フィート (30 m)以上の高さに見えるようにしました。中庭と木は 3D で構築されました。いくつかのショットは完全にデジタルになりました。^{[ 64 ] [ 68 ]}ジャレットは、レンダリングをシーンの「最大の課題」としました。なぜなら、「そこにはあまりにも多くのことが起こっていたからです...それは単に巨大でした」からです。^{[ 68 ]} 

前作の音楽を担当したジョン・ウィリアムズが、 『ハリー・ポッターと秘密の部屋』の音楽も担当した。ウィリアムズは『スター・ウォーズ エピソード2/クローンの攻撃』と『マイノリティ・リポート』の音楽制作を終えたばかりで、『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』の制作開始が予定されていたため、本作の作曲は困難な作業となった。そのため、ウィリアム・ロスが起用され、ウィリアムズが時間を見つけて作曲していた新曲に、 『賢者の石』のテーマをアレンジした。ロスはロンドン交響楽団とのスコアリング・セッションの指揮も務めた。^{[ 69 ]}サウンドトラック・アルバムは2002年11月12日に発売された。^{[ 70 ]}

映画の映像は2002年の夏にオンラインで公開され始め、同年6月に『スクービー・ドゥー』の公開と同時にティーザー予告編が映画館で初公開された。 ^{[ 71 ]}映画を基にしたビデオゲームは、 2002年11月初旬にエレクトロニック・アーツからゲームキューブ、プレイステーション2、Xboxなど複数のコンソール向けに発売された。^{[ 72 ]}また、この映画は前作のマーチャンダイジングの成功を引き継ぎ、レゴの『秘密の部屋』関連グッズが品薄になったという報告もあった。^{[ 73 ]}

この映画は、2003 年 4 月 11 日にイギリス、アメリカ、カナダでVHSと、拡張シーンや削除シーン、インタビューを収録した2 枚組の特別版フルスクリーン/ワイドスクリーンDVDデジパックで発売されました。 ^{[ 74 ]} 2007 年 12 月 11 日にBlu-rayで発売されました。^{[ 75 ]} 2009 年 12 月 8 日にアルティメット エディションが発売され、新しい映像、TV スポット、削除シーンが編集された拡張版、長編スペシャル「ハリー・ポッターの世界の創造 パート 2：キャラクター」が収録されています。映画の拡張版の上映時間は約 174 分で、以前に特定のテレビ放送で放映されたことがあります。^{[ 76 ]}

『ハリー・ポッターと秘密の部屋』は、2002年11月3日にオデオン・レスター・スクエアでワールドプレミア上映され^{[ 77 ]}、2002年11月15日にイギリスとアメリカで公開された^{[ 78 ]。}この映画は公開時に複数の記録を破った。アメリカとカナダでは、3,682の劇場で8,515スクリーンで上映され、公開週末の興行収入は8,840万ドルとなり、当時『スパイダーマン』とその前作『ハリー・ポッターと賢者の石』に次ぐ3番目に高いオープニングとなった^{[ 79 ]}。この映画は、翌年に『X2』に抜かれるまで、上映回数の記録を保持した^{[ 80 ]} 。また、2週連続ではない週末に興行収入1位を獲得した。^{[ 81 ]}『ハリー・ポッターと秘密の部屋』は、メル・ギブソンの『サイン』に続いて、2002年に公開された映画の中で2番目に興行収入1位に返り咲いた作品となった。同作は『007 ダイ・アナザー・デイ』と『サンタクロース2』に続き、 『トレジャー・プラネット』の不振なオープニングを上回った。^{[ 82 ]}『ハリー・ポッターと秘密の部屋』と『007 ダイ・アナザー・デイ』は、2003年6月に『ファインディング・ニモ』が次の作品となるまで、6か月間1位に返り咲いた最新の映画となった。 ^{[ 83 ]}イギリスでは、同作は『ハリー・ポッターと賢者の石』が保持していたオープニング記録をすべて塗り替えた。プレビューを含めたオープニング期間中の興行収入は1890万ポンド、プレビューを除いては1090万ポンドだった。^{[ 84 ]}イギリスでの興行収入は5480万ポンドに達し、当時、同地域での歴代興行収入第5位となった。^{[ 85 ]}    

国際的には、この映画は公開週末に 5950 万ドルを稼ぎました。^{[ 86 ]}この映画は日本で 370 万ドルを稼ぎ、1 年後に『マトリックス リローデッド』に抜かれるまで、同国で最高のオープニング成績となりました。^{[ 87 ]}マレーシアでは、『ハリー・ポッターと秘密の部屋』は合計 474,000 ドルを稼ぎ、ワーナー ブラザース ピクチャーズの映画としては同国で最大のオープニング成績を記録した『イレイザー』の記録を破りました。シンガポールでは合計 103 万ドルを稼ぎ、同国で『ロスト ワールド/ジュラシック パーク』に次ぐ 2 番目に高いオープニング成績となりました。一方、この映画は台湾で 310 万ドルを稼ぎ、 『ハムナプトラ 黄金のピラミッド』を16% 上回りました。その後、 『ハリー・ポッターと秘密の部屋』はフィリピンで 115 万ドル以上を稼ぎ、同国で『ゴジラ』よりわずか 5% 高い業界最高記録となりました。^{[ 88 ]}この映画は、オリジナル公開時に全世界で合計 8 億 7980万ドル、再公開後には 9 億 2620 万ドルの興行収入を記録した。[ 2 ] [ 89 ] 2002 年の全世界興行収入では『ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔』に次ぐ第 2 位^{となり、[ 90 ]}米国とカナダで^は同年、『スパイダーマン』、『二つの塔』、『スター・ウォーズ エピソード 2/クローンの攻撃』に次ぐ第 4 位の 2 億 6260 万ドルの興行収入を記録した。^{[ 91 ]}しかし、アメリカ国外では同年第 1 位となり、『二つの塔』の5 億8450 万ドルに対し 6 億 1720 万ドルの興行収入を記録した。^{[ 92 ]}   

Rotten Tomatoesでは、この映画は237 件のレビューに基づいて82%の支持率を獲得しており、平均評価は7.2/10です。同サイトの批評家の総意は、「若い観客にとってはより魅力的かもしれないが、それでも『秘密の部屋』は前作よりも暗く活気に満ちており、最初の映画の世界観を拡大し、改善している」としています。^{[ 93 ]} Metacriticでは、この映画は 35 人の批評家に基づいて 100 点満点中 63 点の加重平均スコアを獲得しており、「概ね好意的」なレビューを示しています。^{[ 94 ]} CinemaScoreが調査した観客は、この映画に珍しい「A+」を与えており、ハリー・ポッターシリーズでそのような評価を受けた唯一の映画です。^{[ 79 ] [ 95 ]}

ロジャー・エバートは『秘密の部屋』に4つ星中4つ星を与え、特にセットデザインを絶賛した。^{[ 96 ]}エンターテインメント・ウィークリーは、前作よりも優れていて暗い映画だと称賛し、「このハリー・ポッターが非常にうまくやっていることの一つは、観客にとってより暗く、より恐ろしい雰囲気を深めていることだ。これは当然のことだ。ハリーの物語は暗くなるべきなのだから」と述べた。^{[ 97 ]}リチャード・ローパーは、コロンバスの演出と原作への忠実さを称賛し、「監督のクリス・コロンバスは、物語に忠実でありながら、それを映画時代に持ち込むという素晴らしい仕事をした」と述べた。^{[ 98 ]}バラエティは、映画が長すぎるとしながらも、より暗くドラマチックであると称賛し、原作とは別に独自の生命を与える自信と時折見せる才能は、『賢者の石』では決して達成できなかったものだと述べた。^{[ 99 ]}ガーディアン紙は、よりダークなストーリー展開を称賛したが、演技はもっと良くできたはずだと述べた。^{[ 100 ]}

ニューヨーク・タイムズのAOスコットは、「感動するどころか、打ちのめされて疲れ果てた気分になるかもしれないが、最終的にはそれほどひどく失望することはないだろう」と述べた。^{[ 6 ]}ローリング・ストーンのピーター・トラバースは、映画が長すぎることと原作に忠実すぎることを非難し、「クリス・コロンバス監督はまたしてもローリングに敬意を払う姿勢を取り、創造性を阻害し、映画を3時間近くもだらだらと引き延ばしている」と述べた。^{[ 101 ]}ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、この映画を「デジャヴュの繰り返し」である陳腐なものと呼び、「最初の作品についてどう思ったか（賛成か反対か）は、おそらくこの作品についても考えるだろう」と述べた。^{[ 102 ]}

『秘密の部屋』は、BAFTA賞で最優秀美術賞、最優秀音響賞、最優秀特殊視覚効果賞の3部門にノミネートされた。^{[ 103 ]}また、サターン賞にも6部門ノミネートされた。^{[ 104 ]}初開催の視覚効果協会賞では2部門にノミネートされた。^{[ 105 ]}放送映画批評家協会からは最優秀ファミリー映画賞と最優秀作曲家賞を授与され、^{[ 106 ]}最優秀デジタル演技賞（トビー・ジョーンズ）にもノミネートされた。^{[ 107 ]}