永遠の果ての街

「永遠の都」は、アメリカのSFテレビシリーズ『スタートレック』の第1シーズンの第28話であり、最後から2番目のエピソードである。ハーラン・エリスンが脚本を書き、スティーブン・W・カラバトソス、DC・フォンタナ、ジーン・L・クーンらが脚本の協力者および編集者であった。ジーン・ロッデンベリーが最終的な書き直しを行った。このエピソードはジョセフ・ペブニーが監督し、 1967年4月6日に NBCで初放映された。

このエピソードでは、ドクターレナード マッコイ(デフォレスト ケリー) が危険な薬物を誤って過剰摂取します。彼は正気を失ったまま謎の惑星に自分自身を転送し、カーク船長(ウィリアム シャトナー) とスポック(レナード ニモイ) 率いる救助隊に追跡され、すぐに知覚力のあるタイム ポータルである永遠の守護者と遭遇します。マッコイは障害を抱えたまま過去に戻り、惑星連邦が存在できなくなるほど歴史を変えてしまいます。カークとスポックは彼を追って大恐慌時代のニューヨーク シティに行き、被害を修復しようとします。過去にいる間、カークは、 23 世紀によく似た未来を夢見る炊き出し屋のエディス キーラー (ジョーン コリンズ)と恋に落ちます。スポックはやがて、マッコイが交通事故で死ぬところだったキーラーを救ったことで歴史の流れを変えたことを知る

このエピソードは批評家から広く称賛され、スタートレックシリーズ全体の中でも最高のエピソードであると頻繁に言われている。悲劇的な結末などの要素は、多くの評論家によって強調された。このエピソードは、全米脚本家組合賞の最優秀テレビドラマエピソード賞（エリソン、1967年）やヒューゴー賞の最優秀ドラマ演出賞（エリソンとペブニー、1968年）など、いくつかの賞を受賞した。^[1]

USSエンタープライズ号が時間の歪みを引き起こす謎の惑星を周回している間、主任医療士官レナード・マッコイが瀕死のスールー中尉を治療していたとき、エンタープライズ号は別の時間波に揺さぶられ、マッコイは危険な薬物であるコルドラジンを大量に自分に注射してしまう。狂乱状態に追い込まれたマッコイはブリッジから逃げ出し、自らを惑星に転送する。ジェームズ・T・カーク艦長は、副長ミスター・スポック、主任機関士ミスター・スコット、通信士官ウフーラ中尉を含む捜索隊を率いて後を追う。惑星の表面で彼らは古代の光るリングに遭遇する。それは「永遠の守護者」と呼ばれる知覚力のある物体であることが判明し、彼らをあらゆる時間と場所に送ることができるポータルである。守護者は彼らを地球の過去に送り返すことを提案し、スポックが研究目的でトリコーダーに記録した歴史的時代の一連の画像を再生する。他の人たちが気を取られている間に、まだ狂乱状態にあるマッコイ博士は隠れ場所から飛び出し、ポータルを飛び越える。着陸隊はすぐにエンタープライズとの連絡が取れなくなり、ガーディアンはマッコイが過去を変えたため、エンタープライズと彼らが知っていた現実はもはや存在しないと説明する。

ガーディアン紙は、損傷を修復できると伝えたので、カークはマッコイが通過した時の歴史的時代を再生するよう要求する。カークとスポックはマッコイが到着する直前の時点にジャンプして、大恐慌時代の1930年のニューヨーク市にたどり着く。彼らは周囲に溶け込むために非常階段から服を盗み、警官から逃げながら21丁目ミッションの地下室に隠れる。そこで彼らは炊き出しのオペレーター、エディス・キーラーと出会う。彼女は侵入者に何か変なものを感じたが、それでも地下室を掃除する報酬を申し出て、彼らに泊まる場所を見つける。その後、スポックはトリコーダーの記録にアクセスして、マッコイがどのように歴史を変えたのかを解明しようとする。これは1930年当時の利用可能な技術では困難な作業であり、スポックはそれを「石のナイフと熊の毛皮」に例える。スポックが工学上の問題に取り組んでいる間、カークはミッションで雑用をして経費を稼ぎ、そこでキーラーと恋に落ちる。

カークとスポックには知らされていなかったが、マッコイはついに非常に興奮した状態で到着し、ミッションに偶然出くわし、キーラーが彼を看病して健康を取り戻した。スポックは仕事を終え、キーラーは交通事故で死ぬはずだったが、どういうわけかマッコイの到着によって救われ、第二次世界大戦前夜に彼女が平和運動を立ち上げたという改変されたタイムラインが作られたことを知る。その運動は十分に強力になり、米国が戦争に参加するのを遅らせ、ナチスドイツが最初の原子爆弾を開発し、連合国の代わりにそれを使用して戦争に勝ち、世界を征服する時間を与えた。カークはこの啓示に動揺し、キーラーへの愛を告白する。それに対してスポックは、何百万人もの死を防ぎ未来を取り戻すためには彼女が死ななければならないと答える。

翌日の夜、カークとクラーク・ゲーブルの映画を見に行く途中、キーラーはふとマッコイの名前を口にした。驚いたカークは、自分がミッションに戻ってスポックに知らせる間、キーラーにそこにいるように言う。マッコイもミッションから同時に出てきて、3人は歩道で再会する。これを見たキーラーは、彼らに加わるために道を渡り始めるが、近づいてくるトラックに気づかない。カークは本能的に彼女を助けようと振り向くが、スポックの叫び声でその場に凍りつき、しぶしぶマッコイをつかんで彼女も助けられなくなる。キーラーは撃たれて死亡する。驚いたマッコイはカークに、自分が何をしたのか知っているかと尋ねるが、答えたのはスポックだった。「彼は知っている、ドクター。彼は知っている。」

カーク、スポック、マッコイはガーディアンを経由して戻り、着陸隊と合流し、エンタープライズ号が修復されているのを発見する。厳しい表情のカークは何が起こったのかという質問を無視し、「ここからさっさと逃げよう」と言い、着陸隊はエンタープライズ号に転送される。

このエピソードの執筆には、ハーラン・エリスンの最初の企画からジーン・ロッデンベリーによる最終的な書き直しまで、 10か月以上かかった。番組のストーリー編集者であるスティーブン・W・カラバトソスとDC・フォンタナが脚本の書き直しを引き受け、プロデューサーのジーン・L・クーンも変更を加えたとされている。この経験は、エリスンとロッデンベリーのその後の人生における敵意につながった。特に、脚本のあるバージョンではエリスンがスコッティというキャラクターに麻薬を売らせていたというロッデンベリーの疑わしい主張が原因だった。エピソードは5万ドル以上予算を超過し、制作スケジュールを超過した。セットデザインでは、「ルーン」の指示が「遺跡」の依頼と誤解されるというミスがあった。マット・ジェフリーズが病気のため、ローランド・ブルックスがセットとガーディアン・オブ・フォーエバーをデザインし、復帰したジェフリーズを驚かせた。

ハーラン・エリスンは、ジーン・ロッデンベリーがスタートレックのために最初に雇った脚本家の一人だった。ロッデンベリーは最高のSF作家に番組の脚本を書いてもらおうとしており、すぐにエリスンに目を付けた。当時、エリスンはアウターリミッツのエピソード「ガラスの手を持つ悪魔」の脚本で、1965年 の全米脚本家組合賞のテレビアンソロジー優秀脚本賞にノミネートされ、受賞した。^[2]エリスンは、事前に書かれた前提を割り当てられるのではなく、自分で展開し、10ページのアウトラインで提案することを許された。^{[3] [4]}エリスンは、伝道師エイミー・センプル・マクファーソンの伝記を読んで、カークが過去へ旅して、未来を守るために死ななければならない善意を持った同じような女性と恋に落ちるというのは面白いアイデアだと考えた。エリスンはそれがカークに悲痛な影響を与えると考えた。^[3]

1966年3月、エリソンはロッデンベリーにアイデアを売り込み、彼はそれを受け入れた。1週間後、彼は最初の脚本を提出した。プロデューサーのロバート・H・ジャストマンは後に、それは素晴らしいと思ったと回想している。執筆中、エリソンは後の脚本家ほど多くの制約を受けていなかった。彼はシリーズのバイブルが作成される前に雇われたからである。最初のバージョンでは、リチャード・ベックウィズ中尉が登場し、彼は違法な麻薬取引への関与が暴露されると脅されて仲間の乗組員を殺害した後、死刑を宣告される。エリソンがこの要素を含めたのは、宇宙船が他の軍隊と同様、少なくとも何人かの違法な人々を抱えていると予想していたためである。 ^{[3]その後、ベックウィズはカークと共に近くの惑星の地表に護送され、スポックが}銃殺隊による処刑を執行する。惑星の大気のため、彼らは耐環境服を着用しなければならない。到着すると、彼らは古代文明と都市の遺跡を発見した。これはエリソンの「永遠の果ての都市」であった。そこには古代のタイムマシンを守る、身長9フィート（2.7メートル）の男たち、永遠の守護者たちが数人住んでいた。^[5]

カークはその後、機械でアメリカの歴史を見たいと頼む。機械が1930年代の大恐慌に差し掛かると、ベックウィズは映像の中に飛び込んで消える。守護者たちはカークに歴史が改変されたことを告げ、エンタープライズ号に戻ると、船の乗組員が今では反逆者であることを知る。彼らは転送室まで戦いながら戻り、惑星に戻ると、守護者たちはカークとスポックにベックウィズを過去へ追いかけることを許可した。守護者たちは、ベックウィズがエディス・ケストラーの死を防いだことをカークに伝え、最終版と同様にカークは彼女に恋をするが、このバージョンでは、カークは彼女が最後には死ぬことを知りながらそうする。感情的に、カークはベックウィズがケストラーを救おうとするのを止めることはできず、スポックがそれをしなければならない。^[5]ロッデンベリーは船を特に危険にさらすことを要求していたため、エリソンはそれに応えて反逆者の要素を加えた。^[6]ベックウィズは捕らえられるが、再び投影の中に逃げ込み、爆発する新星の太陽の無限ループに陥り、叫び声を上げ、終わりなく永遠に死んでいく。

ロッデンベリーはカークの最初の草稿での行動の一部に同意できず、エリソンに無給で脚本を書き直すよう依頼した。書き直しにはさらに5週間かかり、その後ロッデンベリーはさらにコメントを出し、エリソンは返答にさらに2週間を要した。5月13日に改訂版が届くと、ロッデンベリーとデシルおよびNBCの幹部は皆ほっとした。エリソンがアウトラインを修正する間に脚本が提案され、執筆され、承認されていたため、かかった時間の長さについて懸念があったからだ。この改訂版ではコストの関係で環境スーツが削除され、ガーディアンズからカークに与えられた情報が書き直されてより一般化され、地球に特化されなくなった。また、エディス・ケストラーの姓がキーラーに変更された。しかし、プロットの大部分は変更されていない。^[7]

ジャストマンは、脚本を映画化しようとするとコストがかかるのではないかとすぐに懸念を表明した。特に懸念したのは、タイムポータル効果、マンモスが登場するシーン、屋外や夜間の撮影回数だった。それにもかかわらず、ロッデンベリーはエリソンに脚本を撮影台本にするよう依頼し、助監督室に彼のために机を用意し、脚本が完成するまで毎日オフィスに出勤するよう求めた。^[7]エリソンは自分の希望で小さなオフィスを与えられたが、あまりに気に入らず、ほとんどの時間を撮影現場で過ごした。オフィスで大音量でロックンロールを流し、撮影現場に出て行った。あるとき、ストーリー編集者のジョン・D・F・ブラックが「マッドの女たち」の撮影中にエリソンを撮影現場に見つけ、オフィスに連れ戻した。音楽が流れていたので、ブラックはエリソンに音量を下げるよう伝えに戻ったが、脚本家は既に窓から出て去っていた。^[8]夜遅くまで仕事をして、ジャストマンのオフィスのソファで寝ることもあった。^[9]遅延が重なると、「永遠の都」に割り当てられていた枠は他のエピソードに再割り当てされた。^[10]この期間は後にさまざまな長さだったと主張されたが、エリソンは3週間で最初の脚本を書き上げ、6月7日にジャストマンに手渡した。 ^[11]ブラックは後に、エリソンが複数の仕事を同時にこなしていたことについて「常に40のことをやっていた」と述べた。^[12]これに対してエリソンは、1960年代の脚本家は複数の仕事を同時にこなすことで生計を立てていただけだと述べた。^[6]

脚本を受け取ったジャストマンの最初の歓喜は長くは続かなかった。彼はすぐに、費用のせいで映画化不可能であること、そして登場人物が脚本家の指示通りに行動していないことに気づいた。カークとスポックのやり取りでは、バルカン人のキャラクターが人間を野蛮だと非難し、カークはスポックは人間の方がバルカン人より進歩しているから恩知らずだと言うという内容だった。ジャストマンは脚本は良いと思ったが、第1シーズンに間に合うように書き直して映画化することはできなかった。エリソンは脚本をもう一度改訂するよう求められたが^[13] 、問題はNBCからの要請のせいだとされ^[14]、1週間後にさらなるバージョンを提出した。製作チームは、エリソンが彼らの要請通りに改訂しなかったため我慢できなくなり、予算の難しさについてジャストマンと口論し始めた^[13] 。 8月15日、エリソンは表紙に「最終稿」と題された2度目の改訂版をジャストマンに提出した。ジャストマンはすぐに同僚のプロデューサー、ジーン・L・クーンにメモを書き、5ヶ月経ってもエリソンはエピソードの予算要件を撮影可能な範囲まで削減できなかったと伝えた。^[15]

ロッデンベリーとジャストマンは2人ともエリソンと話し、さらなる変更を求めたが、説得には至らなかった。ウィリアム・シャトナーがエリソンの家に派遣され、脚本家と和解しようとした。^[16]彼は怒鳴られ敷地から追い出されたと主張したが、^[17]エリソンはシャトナーがソファに座りながら脚本を読み、気に入ったとロッデンベリーに伝えるために出て行ったと述べた。エリソンは、シャトナーが脚本の改訂に個人的に関心があったと示唆した。それは、エリソンのバージョンよりもレナード・ニモイのセリフが多く、ソファに座ってセリフを数えるのに時間を費やしていたからである。[18] 一方、スティーブ・^{カラバトス}がブラックに代わって番組のストーリー編集者となり、クーンから脚本を修正するよう言われた。カラバトスその後、エリソンはロッデンベリーが脚本を「チェーンソーで切り刻んだ」と非難した。ロッデンベリーは新しいバージョンが気に入らず、エリソンを説得して戻ってきて脚本を書き直すようにした。 ^[16]

12月19日、エリソンは12月1日付でさらに改訂した脚本を提出した。ジャストマンはメモで、ロッデンベリーが最新版を使えるものに書き直せるかもしれないと示唆した。^[16]彼は、脚本は「素晴らしい物語」でありエリソンは「非常に才能のある脚本家」だが、誰か他の人に書き直すか、完全に廃棄する必要があると感じたと述べた。このアドバイスを受けて、ロッデンベリーはクリスマスから新年にかけて脚本を書き直し、1967年1月9日に新しいバージョンを提出した。彼の変更には、エンタープライズの邪悪なバージョンを削除し、いくつかのコメディ要素を追加することが含まれていた。ジャストマンはロッデンベリーの変更に満足し、クーンに、映画化できるところまで来ているが、それでも1エピソードの予算を超えると予想していると伝えた。^{[19] [n 1]}

ドロシー・フォンタナがカラバトソスに代わって新しいストーリー編集者として雇われた。彼女は以前ロッデンベリーの秘書を務めており、以前のバージョンを読んで脚本の問題点をよく知っていた。彼女が新しい役職の初日に仕事場に到着すると、ロッデンベリーは彼女に改訂版のコピーを渡し、書き直してみるように言った。彼女は後にその日のことを「スズメバチの巣に足を踏み入れた」と言い、脚本そのものを「実弾手榴弾」と呼んだ。彼女のバージョンでの変更点の中には、コルドラジンという薬物の導入があった。エリソンはこの変更を特に批判した。彼の最新の脚本では、マッコイの症状を引き起こすのにエイリアンの毒が必要だったからだ。彼は「ジーン（ロッデンベリー）は、熟練した外科医が致死性の薬物を注射するような愚かな行動をとることを好んだのだ！」と述べた。^[21]

ジャストマンはフォンタナ版を賞賛し、これが最も撮影される可能性が高いバージョンだと述べた。しかし、彼は「ハーランが最初に書いた脚本に内在する美しさと神秘性」が失われてしまったと示唆した。彼は、エリソンの初期バージョンを見ていなければ、フォンタナ版に「感激」しただろうから残念だと述べた。それでも脚本に満足できなかったロッデンベリーは、もう一度脚本を書き直し、2月1日付けの結果を最終稿と名付けた。^[21]エリソンは後に、このバージョンの台詞の要素を「まさにロッデンベリーが好んだ、間抜けなユートピアの戯言」と呼び、^[22]ロッデンベリーの脚本能力は「業界最低の脚本家と同程度」だと付け加えた。 [21 ^]シャトナーは後に、実際にはジーン・L・クーンが脚本を書き直し、ロッデンベリーは監督しただけだと信じるようになった。^[23]エリスンはエージェントを通じて、脚本にコードウェイナー・バードとしてのみクレジットされるように要求した。これに対してロッデンベリーは、全米脚本家組合のブラックリストにエリソンを載せると脅し、最終的にエリソンは名前をクレジットされるように説得された。この作品に関わった他の脚本家は、エリソンのような作家と『スタートレック』が結び付けられることが重要だという点でロッデンベリーに同意していたため、誰も脚本にクレジットされることを選ばなかった。^[24]

このエピソードの監督にはジョセフ・ペヴニーが任命された。彼は以前に長編映画の監督経験があり、後に「永遠の都」はスタートレックの中でこのレベルの仕事と挑戦に最も近いエピソードであり、映画として扱ったと述べた。^[24]しかし彼はエリソンの脚本を批判し、「彼には演劇のセンスがない」と述べ、ロッデンベリーが脚本を書き直したのは幸運だったと語った。彼はエリソンの1930年代の設定の詳細さのレベルとエピソードの背後にある全体的なアイデアを賞賛した。^[12]

女優のジョーン・コリンズがこのシリーズに出演したいと申し出たとき、スタッフは驚いた。 ^[25]エージェントが彼女にこの番組に出演したいかと尋ねた後、この番組について聞いたこともなかったコリンズは子供たちにこのことを話した。長女がこの番組に熱中したので、コリンズはスタジオからのオファーを受けることにした。^[26]キャスティング・ディレクターのジョー・ダゴスタは彼女を「悪名高い女優」と呼んだが、当時このシリーズに出演したいという幅広い俳優や女優からのアプローチがあったと語った。ペヴニーは「ジョーン・コリンズはこの番組でとても良かった。彼女は番組での仕事を楽しんだし、ビルとレナードは彼女に対してとても優しかった...彼女を使うのは良い選択だった」と語った。 ^[25]コリンズは後にキーラーをナチス支持者だと誤って記憶しており、^[27]この女優の伝記でもこの誤りが繰り返されている。^[28]これに対してエリソンは、これは意図されたキャラクター特性ではないと述べた。^[29]

ジョン・ハーモンは「永遠の都」で浮浪者の役で登場し、「アクションのかけら」ではより重要な役で復帰した。ガーディアンの声はジェームズ・ドゥーハンであるとする情報もあるが、実際はバーテル・ラルーが担当した。この俳優は後に「パンとサーカス」のエピソードに登場し、「トリスケリオンの賭博師」、「力のパターン」、「野蛮なカーテン」でも声優を務めた。このエピソードでは、ギャロウェイ中尉役のデヴィッド・L・ロスとカイル中尉役のジョン・ウィンストンもスタートレックに復帰した。 ^[25]

撮影は1967年2月3日に始まり、撮影には6日間かかると予想されていた。撮影は予定より1日半遅れの2月14日に終了した。総費用は245,316ドルだった^[25]が、このエピソードの予算は191,000ドルだった。^[30]第1シーズンのエピソードの通常の予算は185,000ドルだった。^[31]ロッデンベリーは後に、このエピソードに約257,000ドルが費やされたと主張し、高品質のキャストとセットにこだわらなければさらに20,000ドル節約できただろうと述べた。^[32]彼はまた、オリジナルのエリソン版ではすでに費やされた費用に加えてさらに200,000ドルの費用がかかっていただろうと主張した。^[33]

撮影はデシル・フォーティ・エーカーズでのロケから始まり、ペヴニーは割り当てられた6日間でエピソードを完成させるために、ロケ撮影をすべて1日で終わらせることを目指した。この場所は以前に「ミリ」と「アルコンの帰還」のエピソードで使用されていた。プロデューサーの誰も彼がそうすることを期待していなかったが、シリーズはすでに74,507ドルの赤字で、さらに2つのエピソードの撮影が残っていたため、デシルはNBCに予算を守ろうとしているように見せかけなければならなかった。日中に、アンディ・グリフィス・ショーなどの他のシリーズで使用されたセットで大規模な作業が完了し、フロイドの理髪店がいくつかのショットに登場した。撮影は夜まで続き、ペヴニーは時間が足りず、いつ止めるべきか分からなかった。問題は、ランゴやゴーマー・パイルなどの他のシリーズのセットが今後数日間予約されており、戻って欠落したシーンを撮影する時間があるかどうか不明だったことだ。^[34]

週末の休憩の後、撮影はデシル・ガワー・ストリートのセットで再開された。ここは『マイ・スリー・サンズ』が通常撮影されていた場所である。これらのセットは、キーラーがマッコイを看病して健康を取り戻すミッションの内部を表現するために使用された。デフォレスト・ケリーは、マッコイもキーラーに恋するべきだと考えていた。^[34]そのため、ペヴニーはその要素を含むシーンを撮影したが、最終編集ではその要素は含まれなかった。次の2日間は同じセットで撮影され、5日目にはアクションはエンタープライズのブリッジセットに移動した。この日の撮影には、転送室とエンタープライズの廊下のシーンが含まれる予定だったが、この時点で制作は丸一日遅れており、これらは翌日に延期された。6日目の途中で、撮影は隣接するセットに移動し、外部の廃墟のショットとガーディアン・オブ・フォーエバーの撮影が行われ、次の2日半はそれが使用された。^{[35]歴史的映像のモンタージュはすべてパラマウントのフィルムライブラリから取り出されたもので、}ブルックリン橋の映像も同様である。^[36]

ハーラン・エリスンは、古代遺跡は、彼が脚本で都市を「ルーン文字で覆われている」と描写したのを誰かが読み間違えた結果だと長らく主張していた。「ルーン」という言葉が彼の脚本のどのバージョンにも（あるいはどのリライトにも）登場しないと知らされたとき、エリスンは、 IDWのコミック版の投書欄であるエッジ・ワーズで、自分の記憶が間違っていたことを認め、マット・ジェフェリーズにセットは「古代、信じられないほど古代、至る所にルーン文字がある…」と実際に伝えたと答えた。彼は、おそらく「ルーン」という言葉をろれつが回らず、ジェフェリーズが聞き間違えたのではないかと推測している。^[37]

「永遠の都」には、以前のエピソードから再利用された楽曲が多数あり、「檻」、「誰も行ったことのない場所」、「裸の時間」のスコアを十分に使用したため、アレクサンダー・カレッジが「追加音楽」のクレジットを獲得した。^[38]さらに、「海岸の休暇」、「チャーリーX」、「敵の中の敵」からの楽曲もあった。^[39]フレッド・スタイナーが部分的なスコアを作成したが、これは彼の第1シーズンの最後の作品である。スタートレックでの彼の作品は、ロマンチックな瞬間を強調するためにバイオリンとチェロの使用に重点を置く傾向があり、彼はシリーズのどの作品でもビオラを使用していなかった。 ^{[39]このエピソードでは、もともと}レイ・ノーブルが作曲し、ジミー・キャンベルとレッグ・コネリーが歌詞を書いた1931年の曲「おやすみなさいの恋人」が取り上げられていた。 ^[40]エピソードで使用されたバージョンでは、歌詞は無名のセッションミュージシャンによって録音された。^[41]

この曲はエピソードで使用する許可を得ており、^[42]当初、スタイナーは「おやすみ、スウィートハート」のモチーフをスコアのベースにしようとした。彼はこれを控えめにし、曲のメロディーを徐々に導入することを望んだが、ジャストマンはスタイナーの意図に気づき、曲がエピソードのあまり早い段階で導入されることを望まないという理由で却下した。スタイナーのもう1つの作品で「永遠の都」で却下されたのは、サックスとチェレスタを使用した代替メインタイトルトラックで、彼はエピソードを1930年代の雰囲気にしたいと考えていた。^[43] 「永遠の都」のために特別に録音された音楽は、シリーズとしては異例のステレオで録音されていた。これは、ララランドレコードがオリジナルシリーズの15枚組サウンドトラックを編集していたときに再発見され、これは伴奏のボーカルが別のトラックに登場したためだと推測された。 ^[44]

1980年代に『永遠の都』がVHSやレーザーディスクなどの家庭用メディアとしてリリースされた頃には、「おやすみ、スイートハート」の使用ライセンスは失効しており、別のスタジオが使用権を取得していた。^[45]エピソードで使用された曲の代わりに新しいスコアが作曲されたが、^[46]新しい曲は別のオーケストラ編曲を使用していたため、既存のシュタイナーの作品とは一致しなかった。シュタイナーには連絡も通知もされず、サウンドトラックの要件の変更は行われなかった。^[45]代わりにJ・ピーター・ロビンソンが作曲した。^[47]当初の意図は「おやすみ、スイートハート」をDVDリリースに復活させないことであり、^[48]ボックスに「このDVDでは一部の音楽が変更されています」という免責事項を記載してDVDを発行することだった。しかし、オリジナルの「おやすみ、スイートハート」の部分が誤って含まれていたため、パラマウントはロイヤリティを支払わなければならなかったと伝えられている。著作権使用料が支払われて以来、その後のリリースにはすべてオリジナルの「グッドナイト・スウィートハート」の音楽が収録され、1980年代のスコアは省略されている。^[49]

「永遠の都」は、1967年4月6日に米国で初めてNBCで放送された。^[36]ニールセン視聴率調査会社がまとめた12都市の夜間トレンドレポートによると、最初の30分間の視聴率は1164万人で、ABCの「奥さまは魔女」の1504万人に次ぐ2位だった。このエピソードはCBSの「マイ・スリー・サンズ」に勝った。後半30分間も視聴率28.4%で2位を維持し、同じくABCの「屋上の恋」^{の32.1%に次ぐものだった。 [50]}

『永遠の都』のハイビジョンリマスター版は、新たな特殊効果や宇宙船の外観、強化された音楽と音声を導入し、2006年10月7日に米国で初めて放送された。これは、放送された5番目のリマスターエピソードであった。[ ^{51]これは、このエピソードが}スタートレックの放送権を持つ米国全土の200以上の地方局で視聴可能になったことを意味し、放送局によっては10月7日か8日に放送された。^[52]

このエピソードはスタートレックの制作に携わった人たちから高く評価されている。ロッデンベリーはこれをお気に入りのエピソード10選の1つに挙げ、^{[53] 「}動物園」や2番目のパイロット版「人類未踏の地」と並んでお気に入りだと述べた。 ^{[54]死去前の最後のインタビューでは、彼はこれが間違いなくお気に入りだと述べた。フォンタナは、これが「}トリブルの災難」と共に、自分がクレジットされていないお気に入りの2つのエピソードのうちの1つだと述べた。^[53]

主要キャストのメンバーも、このエピソードがお気に入りのエピソードの一つだと語っている。シャトナーは、このエピソードか『悪魔の街』をベストエピソードとして選ぶことが多く、「『都市』はオリジナルのスタートレックシリーズの中で一番好きなエピソードです。美しいラブストーリーで、よく語られているからです」と語っている。^[53]ニモイは、『悪魔の街』、『狂気の時代』、『バベルへの旅』、『楽園のこちら側』、『裸の時間』とともに、このエピソードをお気に入りのエピソードの一つだと表現した。^[55] 1995年の著書『I Am Spock』で、ニモイは、『都市の果ての果ての』や『狂気の時代』などのエピソードは「1960年代の視聴者と同じように、今日の視聴者にとっても強力で意味深い」と述べている。^[56]ケリーは、このエピソードが自分のお気に入りだと述べ、^[54]「テレビ番組でこれまで見た中で最もドラマチックなエンディングの一つだと思いました」と付け加えた。^[53] 2009年の『スタートレック』とその続編でマッコイを演じたカール・アーバンは、 「永遠の都」は「コーボマイト作戦」、「アモック・タイム」、「アリーナ」と並んでお気に入りのエピソードの一つだと語った。^[57]

「永遠の都」は、スタートレックシリーズや映画の中でも最高のエピソードとして頻繁に挙げられている。^{[58] [59]}アルバカーキ・ジャーナル紙のこのエピソードの予告では、「タイムトンネル」というテーマの意外なバリエーションであり、「時には受け入れるのが少し難しいが、それでも想像力に富んだ、引き込まれる物語」と評された。^{[60]タイムトラベルがストーリーの不可欠な部分である}スタートレックIV：故郷への長い道が1986年に公開された後、ワシントン・ポスト紙のルイス・アギラールは、「永遠の都」が映画よりも優れており、「素晴らしい、美しく実行された物語」であると述べた。^[61]

フランチャイズ30周年を記念して、このエピソードは最高のスタートレックエピソードにランクされました。^[62]「永遠の都」は、多くの「スタートレックのベスト」エピソードリストで上位にランクされています。^[63] 1994年秋のエンターテイメントウィークリーの特別版では、「永遠の都」は全79エピソードの包括的なリストで1位にランクされました。 ^[64]その記事では、このエピソードを「宇宙的なテーマ、効果的な演技、そして心を痛める結末により、これは文句なしの超スタートレックになっています」と評しました。^[65] 2021年、スクリーンラントは、このエピソードをオリジナルのスタートレックシリーズで2番目に再視聴するのに最適なエピソードにランク付けしました。^[66] Hollywood.comによるオリジナルシリーズのすべてのエピソードのランキングでも、このエピソードは「スタートレックの最高のエピソード」と呼ばれ、1位にランクされました。 ^[67]

マーク・ジョーンズとランス・パーキンは2003年の著書『最後のフロンティアを超えて：スター・トレックの非公式レビュー』の中で、「永遠の都」を「正にオリジナルのスタートレックのハイライトとみなされている」と「スタートレックの最も優れた点の典型」と評した。彼らは、カークがキーラーの死を許したことは「恐ろしく悲痛で、彼のキャラクターに新たな側面を加えた」と述べた。^[68]

AVクラブのザック・ハンドレンは2009年にこのエピソードに「A」評価を与え、「正当に尊敬される名作」と評した。しかし、彼はマッコイの偶発的な過剰摂取は「無理がある」と述べ、このエピソードを「その後の素晴らしさをほとんど感じさせない、驚くほどぎこちない始まり」にした。彼はエンディングを「残酷」と呼び、キーラーの死に直面したカークが置かれた難問を賞賛した。ハンドレンは、「オペレーション・アナイアレイト」ではなく、シーズンの最終エピソードとしてもっと良かっただろうと示唆した。^[69]また、2009年には、Tor.comのトリー・アトキンソンとユージン・マイヤーズがレビューし、6点満点中6点を与えた。彼らは、再視聴したときにこのエピソードが記憶に残るものではないかもしれないと懸念したが、「これは素晴らしいエピソードであり、どんなメディアのSFでもしばしば模倣されるが、それを超えることはめったにない」と述べた。彼らは、悲劇的な瞬間と喜劇的な瞬間の両方がエピソードのバランスをとるのに役立ち、ガーディアン紙が「すべては以前と同じ」と発表したにもかかわらず、カークの変化により結末は唐突ではあるが適切だったと述べた。^[70]

キース・デカンドイドは2015年にTor.comでこのエピソードをレビューした際、10点満点中10点の評価を与えた。彼は、このエピソードは人間を中心にしており、これはスタートレックの素晴らしいエピソードに共通するテーマだと述べた。デカンドイドはスポックの見解を支持し、キーラーの思いやりのある性格は称賛されるべきだが、それは時期尚早であり、ナチスドイツとの戦争が唯一の道だったと述べた。^[63]ダレン・フラニッチは2015年に「永遠の都」をテレビシリーズ12モンキーズと比較し、このエピソードを「テレビの素晴らしいエピソードの1つ」と呼んだ。しかし、彼はこのエピソードを批判し、「疑似科学的なでたらめの完全なでっち上げ。古いSFだけが奇抜であるかのように奇抜で、古いテレビだけが遅いように遅い」と述べた。彼は視聴者がプロットを受け入れるために乗り越えなければならない9つの「物語の論理の飛躍」を挙げた。しかし、彼はこの作品が現代のSF作品と比べると大胆不敵だと感じた。それは、この作品に自意識を持たせようとしたり、コメディーキャラクターを導入して作品を根付かせようとしたりする試みがなかったからである。フラニッヒは、この結末は「スタートレック史上最高の瞬間の一つ」だと語った。^[71]

IGNは2009年に「スター・トレックの名作エピソードトップ10」の第1位にランク付けした。同誌は「この美しい物語は、後に『スター・トレックII カーンの逆襲』で探求される格言、すなわち多数の欲求は少数、あるいは1人の欲求を上回るという格言を痛烈に打ち出している。エピソードの最後にビームアップする前のカークの反応は、ウィリアム・シャトナーのスター・トレック全編の中でも最も感動的なシーンの1つだ」と評した。^[72]ラジオ・タイムズ紙のデビッド・ブラウンは、2016年にNetflixで視聴できるスター・トレックファン以外にとって2番目に優れたエピソードとしてこのエピソードを挙げ、「悲劇的なバック・トゥ・ザ・フューチャー」であり、「ドラマの大部分が1930年代の大恐慌時代に展開されることを考えると、初心者を混乱させるようなSF要素はあまりない」と評した。^[73] Yahoo!のジェレミー・フスターTVは2017年のテレビシリーズの開始前に見るべき10のエピソードのリストにこれを含め、シリーズの中で「最も悲痛なエピソードの1つ」と呼んだ。^[74]

2009年、タイム誌の執筆中に、ジョン・クラウドは「永遠の都」を、それまでの作品も含めたスタートレック全体のトップ10の瞬間の1つに挙げた。クラウドは「永遠の都」を「タイムトラベルSFの基準となる緊密なエピソード」と評した。^[75]このエピソードの特定の要素は他のランキングにもつながり、例えばコミック・ブック・リソース（CBR）は、カークとエディス・キーラーの間の、当時のスタートレックフランチャイズで10番目に良い恋愛関係としてこのエピソードを挙げた。 ^[76] CBRによるスタートレックシリーズ最高のタイムトラベルエピソードのリストでは、このエピソードは1位となった。 ^[77] Nerdistによる同様のリストでも、このエピソードは1位となった。^[78]

このエピソードは2010年代を通じて人気を保ち、イギリスの雑誌SciFiNowは2010年にオリジナルシリーズの最高のエピソードにランク付けしました。 ^[79] AVクラブは2012年に「必見」のエピソードのトップ10の1つと呼び、^[80]ニューズウィークは2016年にも同様に呼びました。 ^[81] 2016年にVoxによってフランチャイズの25の必須エピソードの1つに選ばれました。^[82] 2017年、ビジネスインサイダーは「永遠の都」をオリジナルシリーズの2番目に優れたエピソードにランク付けしました。^[83] 1年後、PopMattersも同様にランク付けしました。 ^[84]

ハーラン・エリスンのオリジナル版は、毎年恒例の全米脚本家組合賞の最優秀テレビドラマ部門を受賞した。ジャストマンは後に、オリジナルの未映画版を提出したのは意地悪からだったと語り、^[85]、ロッデンベリーは受賞について「番組の制作費の3倍の予算で脚本を書けば、多くの人が賞を取れる」と述べた。^[86]全米脚本家組合の規則では、脚本を提出できるのはクレジットされている脚本家のみで、脚本家はどの脚本でも好きなものを提出できる。^{[87]制作チームがノミネートした}スタートレックの別のエピソード「アルコンの帰還」と競い合った。伝えられるところによると、クーンは当時、「ハーランが勝ったら、私は死ぬだろう」と語り、「今夜、全米脚本家組合賞に2つの脚本が提出されるが、私は両方書いた」と語った。^[12]その夜、ロッデンベリーと数人のスタッフはデシルが購入したテーブルに着席し、エリソンは別のテーブルに座っていた。エリソンが優勝すると、スタートレックの関係者は立ち上がって拍手喝采した。彼らはそれがシリーズの信頼性を高めると信じていたからだ。ハーバート・フランクリン・ソローは後に、エリソンが脚本の執筆過程におけるスタジオ幹部の干渉について話し始め、オリジナルの脚本のコピーを高く掲げて「忘れないでくれ、絶対に彼らに脚本を書き直させないように！」と叫んだとき、この高揚感は恐怖に変わったと回想している。エリソンは演壇を降りる際にデシルのテーブルを通り過ぎ、脚本のコピーをロッデンベリーとその関係者に振った。^[88]

グレン・A・ラーソンが、オリジナルの脚本を書き直したのはクーンであり、脚本家組合に提出されたのはこのバージョンだと主張したとき、 ^[12]エリソンは「グレン・ラーソンの尻からパンダが飛び出すだろう！」と言った。彼は、クレジットされている脚本家として、どのバージョンの脚本を組合に提出するか選択権が自分にはあると説明した。^{[89]作家の}ドン・インガルスによるさらなる主張では、エリソンはある夜遅くバーで酔っ払って彼に、脚本を提出する前にさらに整理して改良したと打ち明けたという。これはその後、ジャストマンとソローの『Inside Star Trek: The Real Story』に掲載された。^[90]エリソンはインガルスの主張を否定し、自分は酒の味が嫌いで飲んだことはなく、酔ったこともないのでこのようなことは起き得ないと指摘した。^[91]ソローは、このことを知らされると、将来のペーパーバック版でその主張を反論する注釈を追加することを約束したが、^[92]その後、インガルスのバージョンの物語に同意することを決めた。^[93]

『永遠の都』は1968年、その年の世界​​SF大会で「最優秀劇的演出」としてヒューゴー賞を受賞した。これは映画版に基づいており、エリソンのオリジナルではなかった。しかし脚本はエリソンの名義のままだったため、彼は再びこの賞を受賞した。それから25年後、別の「スタートレック」テレビ番組がこの賞を受賞した。次の機会は『スタートレック：新世代』のエピソード「内なる光」であった。^[53]ロッデンベリーは後にヒューゴー賞授賞式に出席していたと主張し、エリソンがステージに駆け上がってきたと述べた。しかし、エリソンは出席していなかった。^[94]エリソンは後に、脚本の映画版がヒューゴー賞を受賞したことについて「脚本が素晴らしかったので、台無しにしても損にはならないと傲慢に考えたい」と述べ、スタートレックの他のエピソードと比べて「かなり良い番組だった」と語った。^[58]ロッデンベリーは、エリソンのこのエピソードでの受賞に応えて、^[94]エリソンはこの作品でネビュラ賞を受賞したと主張した。 ^[58]しかし、これは真実ではなく、^[94]ドラマティックプレゼンテーション部門は1974年まで創設されなかった。^{[95] [96]}

「永遠の都」の最初の翻案は、作家ジェームズ・ブリッシュによる短編小説のリメイクとして、小説『スタートレック2』に収録された。^[53]ブリッシュは、エリソンからオリジナルの脚本のコピーを送られた後、テレビ版とエリソンのオリジナル版の両方の要素を組み合わせようとした。^{[53] [97]}イギリスで出版された本の表紙には永遠の守護者が描かれていた。^[98]これは2016年に、ブリッシュによる他の44のエピソードの短編小説とともに、『スタートレック：クラシックエピソード』として1冊にまとめられ再出版された。^[99]「永遠の都」の最初のホームメディアリリースは、1982年にスタートーンプロダクションからコンパクトカセットでリリースされた。[ 100 ^{]エピソードの}レーザーディスクは、「オルタナティブファクター」とともに1985年にリリースされた。^{[101] [102] [103]}

「永遠の都」は2000年にシリーズの一般発売時に「慈悲の使者」とセットでDVDで発売され、 ^[104] 2004年にはシーズン1のDVDセットの一部として発売された。 [ ^105]このエピソードは2009年にDVDとブルーレイでリリースされたシーズン1のリマスター版に収録された。^[106]リマスター版ではCBSデジタルがデイブ・ロッシ、マイク・オクダ、デニス・オクダの指導の下、特殊効果を刷新・拡張した。変更点にはガーディアンの惑星の遺跡のフィールドの拡張や、宇宙から見た惑星のビジュアルの更新などがある。ロッシは、オリジナル版で使用された紫色の布の背景を再デザインに結び付けようとしたが、宇宙から見た「巨大な紫がかった砂漠の平原」が海と誤解されるのではないかと懸念したと説明した。^[107]「永遠の都」は、シャトナーが選んだ『スター・トレック：ファン・コレクティブ：キャプテン・ログ』^[63]や2015年の『カーク船長の大胆なミッション』など、エピソードを集めたDVDセットにもいくつか収録されている。 ^[108]

脚本が開発されていた時期に、ロッデンベリーはエリソンに番組を救うために協力を求めた。これに対し、エリソンはリチャード・マシスン、セオドア・スタージョン、フランク・ハーバートを含む他のSF作家らと「委員会」を結成することに同意した。エリソンは彼らに代わって、最近の世界SF大会の合同会員に手紙を書き、番組を救うためにNBCに手紙を書くよう依頼した。^[109]シャトナーは後に、第1シーズンで番組を救ったのはエリソンのおかげだとした。^[23]しかし、エピソードの作業が完了した後、ロッデンベリーとエリソンは数年間口をきかなかった。エリソンは利用されたと感じたと述べ、ロッデンベリーは自分が不公平であり、大声で公の場でエピソードを不当に非難したと述べた。^[10]エリソンは大会でオリジナルの脚本を販売し、ロッデンベリーのリンカーン・エンタープライズは映画版を販売した。^[110] 1975年、エリソンは注釈付きで返却された最初の脚本草稿のバージョンに著作権を登録し、^[22]サイモン＆シュスター社からSix Science Fiction Playsとして出版された。^[111]この時までに、エリソンとロッデンベリーは互いに和解の道を歩み始めており、^{[112]映画プロジェクトが初めて発表された際に}ワシントンポスト紙のインタビューでスタートレックは「死んだ」と発言していたにもかかわらず、 1970年代後半のスタートレック映画のストーリー案を提案するよう招待された。^[113]

しかし、この主張は長続きしなかった。ロッデンベリーは、ビデオレビュー誌のインタビューで、エリソンが脚本にスコッティに麻薬を売らせたと書き、それを削除するよう求められたところ、エリソンはロッデンベリーが「裏切った」と主張したと主張した。アウトラインや脚本のどのバージョンでも、スコッティが麻薬を売ったり摂取したりした場面はどこにもなかった。^{[115]ロッデンベリーは、1987年の同時期に、}シネファンタスティック誌のベン・ハーンソンへのインタビューや、 ^{[15] [116]}コンベンションの講演会などで、この主張を繰り返した。^[117] 2号後、作家のアラン・ブレナートはビデオレビュー誌の投書欄に、脚本のどのバージョンでもスコッティが麻薬を売ったことは一度もないと書いた。^[118]これに対して、ロッデンベリーはブレナートに1987年3月25日付で手紙を書き、麻薬の売買をスコッティのせいにしたのは間違いだったと認めた。^[119]それにもかかわらず、他の出版物はロッデンベリーの誤った主張を繰り返した。^{[120]ロッデンベリーはまた、1991年3月の}ヒューマニスト誌のインタビューで、エディス・キーラーというキャラクターを創作し、警察官である父親をモデルにしたと主張した。^[121]

1994年12月にTVガイドからアプローチされるまで、エリソンはSix Science Fiction Playsでの紹介以外、印刷物でエピソードの問題について語ることはなかった。彼は雑誌でそれについて話すことをためらい、それを忘れさせるために、雑誌がインタビューに支払った金額の5倍と思われる金額を要求した。驚いたことに、雑誌は同意した。そこで彼は記事を書いたが、それはすぐにスタートレックのファンから反発を招いた。^[122]

1996年に出版された著書『ハーラン・エリスンの永遠の都』の中で、エリスンはこのエピソードの制作で「わずかな報酬」以上は受け取っていないと主張している。^[123]彼は「私の作品で、あらゆるチンピラやスタジオのろくでなし、半文盲の流行に乗っただけの人やマーチャンダイザーが死体の中のウジ虫のように太った」と述べている。それがこの本を書いた理由だと彼は述べている。^{[89] 2009年3月13日、エリスンは}CBSテレビジョンスタジオを相手取り訴訟を起こし、^[124] 1967年以来のこのエピソードのマーチャンダイジング、出版、その他の収入の純収入の25%を要求した。この訴訟ではまた、全米脚本家組合がこの件で繰り返しエリスンのために行動しなかったとして同組合を名指ししている。^[125]エリソンはプレス声明で、「これは『原則』の問題ではない、金の問題だ！金を払え！35年間の無礼と金のためにやっているんだ！」と述べた。 ^[124] 2009年10月22日、訴訟は和解し、エリソンは結果に満足していると主張した。^[125]

オリジナルのシリーズのエピソードで描かれたタイムポータルであるガーディアン・オブ・フォーエバーは、幅約3メートル（9.8フィート）の不規則なリング（またはトーラス）の形をした構造物です。 ^[126]ガーディアンの次のスクリーン上の登場は、スタートレック：アニメシリーズのエピソード「イエスタイヤー」（1973年）で、ガーディアンの声はジェームズ・ドゥーハン（チーフエンジニアのモンゴメリー・スコットを演じる）によって提供されました。^[53]

トレント・クリストファー・ガニーノとエリック・A・スティルウェルは、エピソード「昨日のエンタープライズ」の執筆中に、ガーディアンのネクストジェネレーションへの復帰を提案した。これは、ガーディアンを研究しているサレク率いるバルカン人の科学者チームが、偶然彼らの惑星の歴史にタイムスリップし、バルカンの論理の創始者であるスラクの死を引き起こすという内容だった。彼らが戻った後、彼らは彼らの人々がロミュランと同盟を結び、連邦と戦争をしていたことを知る。それに応じて、サレクは過去に戻り、タイムラインを修復するためにスラクの役割を引き受けることを選択した。^[127]プロデューサーのマイケル・ピラーは、ネクストジェネレーションのキャストを中心にプロットを描くことを望んだため、サレクとガーディアンはストーリーから外された。^[128]

ガーディアンは、スタートレック:ディスカバリーの第3シーズンの2部構成のストーリー「テラ・ファーマ」の第9話から第10話で再登場しました。これらのエピソードでは、ガーディアンは時間戦争で兵器化されるのを防ぐために、別の惑星ダナスVに居を移しました。また、ガーディアンはカール (ポール・ギルフォイル) という名の人型のアバターを投影する能力があり、遭遇した人物を信頼するまでその正体を隠すために使用します。ガーディアンはフィリッパ・ジョーギウをテストし、その後、彼女が生き残ることができる時代に送り返します。

永遠の守護者は、いくつかのスタートレックの小説にも登場している。初登場は、1976年の短編集『スタートレック：新たなる航海』で、スタートレックのフィクションの最初のアンソロジーとなった。シャーリー・S・マイエフスキーの短編小説「マインド・シフター」では、カーク船長が1950年代の地球の精神病院に取り残され、コルに誘拐され、クリンゴンのマインド・シフターにかけられ、永遠の守護者によって転送された。^[129] AC・クリスピンの1983年の小説「昨日の息子」では、ガーディアンを使ってカーク、スポック、マッコイがエピソード「すべての昨日」の過去のサーペイドンを訪れる。そこで彼らは、スポックの恋愛対象であるザラベスが何年も前に亡くなっていたが、息子ザーを産んでいたことを知る。^{[130]その後、ニモイと}ジョージ・タケイによる音声録音がリリースされた。^[131]本の成功後、クリスピンは1988年に続編「タイム・フォー・イエスタデイ」の執筆を依頼された。この続編ではガーディアンが故障し、エンタープライズの乗組員はザールの助けを借りて通信し、修理しなければならないという内容である。^[132]

ピーター・デイヴィッドは、 1992年の小説『イムザディ』をエリスン版『永遠の都』の結末と同じ前提にすることを決めたが、この場合、ウィリアム・ライカーが故意にガーディアンを使って過去に戻り、ディアナ・トロイの命を救った。彼は、エリスンがエピソードでそのアイデアを使うことを許されないのであれば、代わりに小説でその前提を取り上げることができると感じた。^{[133]ガーディアンはまた、}ジュディスとガーフィールド・リーブス・スティーブンスの1994年の小説『フェデレーション』の筋書きの中心でもあり、カーク船長に3つの歴史的出来事を語る場面となっている。^[134]

ブレット・ハジンズの短編小説「ガーディアンズ」は、2004年にファンストーリーの集大成である『スタートレック：ストレンジ・ニュー・ワールド』第7巻に掲載された。 ^[135]この物語では、「悪魔の闇」のホルタがガーディアンの「タイム・プラネット」に移住し、その後5万年にわたって次の世代の守護者となる。^[135]デイヴィッド・R・ジョージ3世は、ガーディアンおよび「永遠の都」のスピンオフを、2006年の三部作「るつぼ」に含めることを決定した。マッコイを題材にした三部作の1作である「影の起源」では、マッコイが過去に囚われ、誰も彼を助けに来ない現実を舞台にした部分がある。^[137]「永遠の都」の出来事は、デイヴィッド・A・グッドマンの小説『ジェームズ・T・カークの自伝』にも描かれている。作者は、この事件とキーラーの死の影響がカークに長く影響を及ぼし、それがカークが真剣な交際関係を築かなかった理由かもしれないと述べている。^[138]

ゴールドキーコミックスの スタートレックシリーズでは、ガーディアン・オブ・フォーエバーはジョージ・カシュダンとアル・マクウィリアムズのストーリー「No Time Like the Past」に登場し、1978年10月発行の第56号に掲載されています。^{[63] [139]}カーク、スポック、マッコイは、別の旅行者がガーディアンを使って紀元前2世紀に旅行した後、歴史を修正しなければならず、ハンニバルとローマ人と対峙します。^[139] DCコミックスのスタートレックコミックの第2巻では、ガーディアンがハワード・ワインスタイン、ロッド・ウィガム、ロブ・デイビス、アーン・スターのストーリー「Timecrime」の第53号から57号に登場します。^[63]

IDWパブリッシングは2014年にエリソンの脚本を『Star Trek: Harlan Ellison's Original The City On The Edge Of Forever Teleplay 』というタイトルでコミック本として出版した。最高クリエイティブ責任者兼編集長のクリス・ライオールは「IDWが2007年に初めてスタートレックのコミックを出版して以来、ハーラン・エリソンの『City on the Edge』の素晴らしいオリジナル脚本を発表することは私たちの目標でした」と述べた。エリソンはIDWと協力してコミックを制作し、アートワークはJ・K・ウッドワード、追加執筆はスコット・ティプトンとデイヴィッド・ティプトンが担当した。エリソンはその形式について「グラフィックノベルを読むことは想像力を働かせることであり、五感すべてを働かせて作者が夢見たものを思い描くことです。そして、この本は私にそうさせてくれます」と述べた。^[140] 2015年に再版コレクションが発売された（ISBN 978-1631402067）。

大規模多人数参加型オンラインロールプレイングゲーム 『スタートレック オンライン』のミッション「永遠の果ての街」では、プレイヤーキャラクターがガーディアンを使って2270年にタイムトラベルし、歴史改変を企むクリンゴン人を阻止するという内容だった。このエピソードではUSSカークが登場し、ガーディアンが宇宙にタイムポータルを投影し、プレイヤーが船を過去に連れて行くことができる。ニモイの声優が出演し、レビューアーから好評を博し、Kotakuのライターであるマイク・フェイヒーは「このミッションは私にとってこのゲームを最高のものにしてくれたかもしれない。すべてが完璧だった。もし『スタートレック オンライン』が何らかの理由で失敗したとしても、このミッションは永遠に記憶に残るだろう。以前のミッションはもう利用できない」と述べている。^[141]

カークの最後のセリフ「さあここから出て行け」は、番組制作スタッフに問題を引き起こした。ネットワーク側は「地獄」という言葉をテレビ番組に登場させたくなかったからだ。シャトナーとロッデンベリーは両者ともこのセリフを残すよう争ったが、ロッデンベリーはNBCに対し、このセリフの代わりに使うのにふさわしい言葉は他にないと主張した。スタジオの幹部は残しても良いと同意し、このエピソードは「地獄」という言葉がテレビで汚い言葉として使われた最初の例となった。 ^{[12]このエピソードは、}スタートレックでナチスが初めて言及されたエピソードでもあった。ナチスは第2シーズンのエピソード「Patterns of Force」や、他のスタートレックシリーズから2部構成のエピソード2本でより目立つ存在となった。1つはスタートレック:ヴォイジャーの「The Killing Game」、もう1つはスタートレック:エンタープライズの「Storm Front」である。^[142]

1970年代後半にスタートレックの映画が企画されていたとき、ロッデンベリーが提案したアイデアの1つは、クルーを1960年代にタイムスリップさせてジョン・F・ケネディの暗殺を阻止することだった。このアイデアは、当時ファンの間で人気があった「永遠の都」を基にしたものだった。^{[143]このエピソードは}、ニューヨーク・タイムズ紙のロバート・F・モスも、後に「スタートレック4：故郷への長い旅」のプロットに影響を与えたと示唆している。^{[144]ニモイが}ハーヴェ・ベネットと会って映画のプロット案について話し合ったとき、「永遠の都」に対するベネットの愛が、映画にタイムトラベルの要素を入れるべきだと提案するきっかけとなった。^[145]これがきっかけで、2人はエリソンとプロットの可能性について話し合うことになった。^[146]『永遠の都』への言及は、『スタートレック：ディープ・スペース・ナイン』の2部構成のエピソード「過去形」に含まれており、キッド・マクックとマイク・メイソンが登場する1930年代のシーンでボクシングのポスターが登場した。 『永遠の都』にはマディソン・スクエア・ガーデンでの試合を宣伝する同様のポスターがあり、『過去形』のポスターにはサンフランシスコでの再戦と書かれていた。^[63]

2020年、リッテンハウス・アーカイブズ社は、スタートレック オリジナルシリーズ アーカイブおよびインスクリプション トレーディングカード製品をリリースしました。製品には、「Uncut The City on the Edge of Forever」と題された44枚のカードインサートセットが含まれていました。セットの前面にはエピソードのシーンが、裏面にはアクションの短い説明が掲載されていました。

• Men Behaving Badly シリーズ 6、エピソード 4 は、登場人物たちがこのエピソードを視聴し、コメントし、反応する様子を中心に展開します。
• 第二次世界大戦における枢軸国の仮想的な勝利

Wikiquote に「永遠の都」に関連する引用句があります。

• IMDbの「永遠の都」
• Wayback Machineの「永遠の都」(StarTrek.com のオリジナルからアーカイブ)
• メモリーアルファの「永遠の果ての街」
• メモリーアルファの永遠の守護者
• MemoryBeta の Guardian of Forever (ライセンス作品のStar Trek wiki)
• スタートレック トランスクリプト - 永遠の果ての街