フラッシュダンス

1980年4月、トーマス・ヘドリーは、映画企画をロサンゼルスの制作会社カサブランカに30万ドルと純利益の5％で売却したと、グローブ・アンド・メール紙が報じた。ヘドリーは、トロント・ライフ誌の編集者時代に出会ったジーナ・ヒーリーやモーリーン・マーダーなどのエキゾチックダンサーの人生を基にこのコンセプトを考案した。マーダーとヒーリーは、それぞれの人生の物語に対して2,500ドルを受け取った。^{[ 7 ] [ 8 ]}

ヘドリーの脚本は最終的にポリグラム・ピクチャーズのピーター・グーバーとジョン・ピーターズに売却され、彼らは脚本をパラマウント・ピクチャーズに持ち込んだ。しかし、後者のスタジオは映画にあまり自信がなく、2年間企画を棚上げにした。映画の成功を信じていたドン・シンプソンがパラマウント・ピクチャーズの重役の職を辞し、ジェリー・ブラッカイマーと初の共同製作で映画をプロデュースすることで、映画の開発が再開された。彼らはジョー・エスターハスを雇ってヘドリーの脚本を書き直させることで、パラマウントに映画の製作許可を得た。 ^{[ 7 ]}

エイドリアン・ラインは『フラッシュダンス』の監督として最初に選ばれたわけではなかった。デヴィッド・クローネンバーグは、自分が監督すれば映画を台無しにしてしまうと感じて監督のオファーを断り、ブライアン・デ・パルマも代わりに『スカーフェイス』 （1983年）の監督を選んだ。当時、ラインの経歴は主にテレビCMの監督であり、1970年代のブルータス・ジーンズのイギリスのCM（ 『フラッシュダンス』のビジュアルとスタイルを予見していたと見なせるかもしれない）などがあった。^{[ 2 ] [ 9 ]}ラインは、次の映画『ナインハーフ』（1986年）の承認を得るために、監督としてのスキルに対するスタジオからの信頼を得たいと考え、監督を引き受けた。^{[ 10 ]}パラマウントの幹部は、この映画の可能性に確信が持てず、公開前に権利の25%を売却した。

ジェニファー・ビールズ、デミ・ムーア、レスリー・ウィングの3人がアレックス・オーウェンズ役の最終候補者だった。ビールズが選ばれた経緯については2つの異なる説がある。1つは、当時のパラマウント社長マイケル・アイズナーがスタジオの女性秘書たちにスクリーンテストを見てお気に入りの女優を選ぶように頼んだという説。もう1つは、映画の脚本家エスターハスが、アイズナーが「パラマウントのスタジオで最もマッチョな男たち200人、チームスターズや照明技師、グリップたちに『この3人の若い女性のうち、誰と一番セックスしたいか知りたい』と尋ねた」と主張しているという説である。^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]}

ニック・ハーレー役は当初、KISSの創設メンバーであるジーン・シモンズにオファーされたが、^{[ 14 ]}彼は自身の「悪魔」イメージと相容れないとして断った。当時売れない俳優だったケビン・コスナーもニック役に非常に近かったが、最終的にマイケル・ヌーリがその役を射止めた。^{[ 14 ]}

『フラッシュダンス』は、1980年代以降に成功を収めた多くの映画監督にとって最初の成功作となった。本作は、ドン・シンプソンとジェリー・ブラッカイマーの初のコラボレーション作品であり、二人はその後『ビ​​バリーヒルズ・コップ』（1984年）や『トップガン』（1986年）を製作した。エスターハスは『フラッシュダンス』で2作目の映画監督としてクレジットされ、ラインはその後『ナインハーフ』 （1986年）、『危険な情事』（1987年）、『不倫の報酬』 （1993年）、『ロリータ』（1997年）を監督した。原作のストーリー概要を考案したリンダ・オブストはその後、『ベビーシッター・アドベンチャー』 （1987年）、『フィッシャー・キング』 （1991年）、『めぐり逢えたら』（1993年）を製作した。

この映画は1982年10月18日から12月30日にかけて、ピッツバーグとロサンゼルスで撮影された。

薄暗い撮影とモンタージュスタイルの編集は、映画の中でジェニファー・ビールズのダンスのほとんどがボディダブルによって行われたという事実によるものです。^{[ 15 ]}彼女の主なダンスダブルはフランス人女優のマリーヌ・ジャアンで、^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]}映画の最後のオーディションシーンでアレックスが披露するブレイクダンスは男性ダンサーのクレイジー・レッグスによってダブルされました。[ 20] オーディションシーンでアレックスがスローモーションで空中に飛び込むショットは、プロの体操選手だったシャロン・シャピロによって行われました。[20] 映画のプロデューサーは、ビールズのダブルを使用したことを隠していなかったと述べ、パラマウント・^{ピクチャーズがエンド}クレジットを短縮した^{ため、ジャアン}の名前が表示されなかったと述べています。^{[ 15 ]}マリーヌ・ジャアンは、彼女の関与が隠されていたのは「映画の魔法を壊したくなかったから」だと告げられました。^{[ 21 ] [ 22 ]}

映画『フラッシュダンス』は、ビールズが映画のポスターで着ていた首元の大きな穴が開いたスウェットシャツでよく知られている。ビールズは、そのスウェットシャツが洗濯で縮んでしまったので、再び着られるように上部に大きな穴を開けたところ、偶然そうなったと語っている。^{[ 23 ]}

『フラッシュダンス』は、当初VHSとレーザーディスクで発売され、2002年10月8日にパラマウント・ホーム・エンターテイメントからDVDが発売され、2010年にはスペシャル・コレクターズ・エディションのDVDが発売された。 ^{[ 30 ] [ 31 ]} 2013年8月13日、ワーナー・ブラザースから 初めてBlu-ray Discで発売され、15分の特集「フラッシュダンスの歴史」、9分の特集「フラッシュダンスのルック」、「フラッシュダンス：振り付け」、ティーザーと劇場予告編を含む7つの特典映像が収録された。^{[ 32 ]} 2020年5月19日、パラマウント・プレゼンツから米国でBlu-rayで再発売され、新しい4Kリマスターとパッケージが採用された。監督への新しい映画製作者フォーカスインタビューが収録されているが、以前のBlu-rayリリースにあった特典映像の一部は削除されている。^{[ 33 ]}

この映画は批評家から否定的な評価を受けた。Rotten Tomatoesでは、49件のレビューに基づき、支持率は37%、平均評価は10点満点中4.80点となっている。同サイトの総評は「スタイルばかりで中身がほとんどない『フラッシュダンス』は、目を引くダンスシーンを誇り、ジェニファー・ビールズの魅力的な演技にも助けられているが、物語は平板だ」である。^{[ 34 ]}

加重平均を用いるMetacriticは、11人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中39点を与え、「概して好ましくない」評価を示した。^{[ 35 ]}

ロジャー・エバートは本作を最も嫌いな映画のリストに加え^{[ 4 ]}、レビューで4つ星中1.5つ星を与え、「ジェニファー・ビールズは落ち込む必要はない。彼女は天性の才能の持ち主で、本作では新鮮で魅力的だが、脚本を断る天性の才能を持つエージェントを見つける必要があるだけだ」と述べている^{[ 36 ]} 。シカゴ・サンタイムズのレビューでエバートは、「フラッシュダンスが物語のヒロインを知ることにもう少し努力を払い、サタデー・ナイト・フィーバーを模倣しようとする時間をもう少し減らしていれば、はるかに良い映画になっていたかもしれない」と述べている^{[ 36 ]} 。バラエティ誌は本作をミュージックビデオのシリーズに例え、「フラッシュダンスを見るのは、96分間MTVを見ているようなものだ。筋書きはほとんどなく、キャラクター描写は極めて薄く、社会的に滑稽だが、少なくとも非常に派手なダンスナンバーのアンソロジーを提供することで、タイトルに恥じない作品となっている」と評している。^{[ 37 ]}ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは次のように書いている。「ジョルジオ・モロダーの音楽と、完全に現代的な独創的な衣装を備えた『フラッシュダンス』には、非常にダイナミックなダンスシーンが含まれているが、ストーリーがそれらを重くしているのは残念だ。」^{[ 38 ]}

1984年に雑誌『ジャンプカット』に掲載されたエッセイの中で、批評家のキャスリン・カリナックはアレックスの人物描写に疑問を呈し、「経済的に不況の労働組合都市の組合に加入している鉄鋼業界で、 18歳の女性が溶接工として熟練労働者の仕事に就くことができたのだろうか？...工場には他の女性がいないだけでなく、30歳未満の従業員（男女問わず）もいないのだ。」^{[ 39 ]}

この映画は、アメリカ映画協会によって以下のリストに選出されています。

• 2004年：AFIの100年…100曲：
  • 「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」 – #55 ^{[ 46 ]}

『フラッシュダンス』は、アレックスというキャラクターがアマチュアダンサーとして描かれているものの、登場人物の誰も歌ったり踊ったりしないため、伝統的な意味でのミュージカルではなく、むしろ楽曲は独立したミュージックビデオのスタイルで提示されている。その成功は、1981年にケーブルチャンネルMTV（ミュージック・テレビジョン）が開局したことが一因とされており、ミュージックビデオの新たな人気を効果的に活用した最初の長編映画であった。^{[ 52 ]}映画の一部を抜粋してMTVでミュージックビデオとして放映することで、スタジオは大規模な無料プロモーションの恩恵を受け、この新しいメディアを映画の重要なマーケティングツールとして確立した。^{[ 53 ]} 1980年代半ばには、映画が特にミュージックビデオに適していなくても、主要な映画を宣伝するためにミュージックビデオをリリースすることがほぼ必須となった。^{[ 54 ]}

『フラッシュダンス』は、トロントのストリップクラブ「ギムレッツ」で昼間は建設作業員兼溶接工、夜はダンサーとして働いていたモーリーン・マーダーの実話に着想を得たものである。 ^{[ 8 ]}映画のアレックス・オーウェンズのように、彼女も名門ダンススクールへの入学を夢見ていた。トム・ヘドリーが『フラッシュダンス』の原案を書き、1982年12月6日、マーダーはパラマウント・ピクチャーズに自身の人生を映画化する権利を与える契約書に署名し、その対価として2,300ドルの一時金を受け取った。『フラッシュダンス』は全世界で2億ドル以上の興行収入を上げたと推定されている。 2006年6月、サンフランシスコの第9巡回区控訴裁判所は、マーダーが1982年に権利放棄書に署名した時点で映画に対する権利を放棄したとする下級裁判所の判決を支持した。3人の裁判官からなる合議体は判決の中で、「後から考えると、この合意はマーダーにとって不公平に見えるかもしれない。彼女は1億5000万ドル以上の興行収入を上げた映画に関するすべての請求権を放棄する代わりに2300ドルしか受け取っていないからだ。しかし、彼女の同意が詐欺、欺瞞、虚偽表示、強迫、または不当な影響によって得られたという証拠は全くない」と述べた。裁判所はまた、マーダーが書類に署名した際に彼女の弁護士が立ち会っていたことも指摘した。 ^{[ 55 ]}

2003年、ジェニファー・ロペスがミュージックビデオ「I'm Glad」（監督：デヴィッド・ラシャペル）で映画のダンスルーティンを使用したことを受け、マーダーは映画の著作権を取得しようと、ロペス、ソニー株式会社（ミュージックビデオの制作者）、パラマウントを提訴した。ロペスは「I'm Glad」のビデオはフラッシュダンスへのオマージュとして意図したものだと主張したが、ソニーはビデオでの映画のダンスルーティンやその他のストーリー素材の使用について、著作権侵害訴訟を法廷外で和解した。^{[ 56 ] [ 57 ]}