エリック・マーティン（ミュージシャン）

エリック・マーティン
2018年にヴァッケン・オープン・エアでパフォーマンスするマーティン
背景情報
出生名	エリック・リー・マーティン
生まれる	( 1960-10-10 )1960年10月10日（64歳）
ジャンル	ハードロック ポップロック 重金属 魂
職業	歌手 ミュージシャン 作詞家
楽器	ボーカル ギター
活動年数	1978年～現在
ラベル	大西洋 国会議事堂 東西日本 フロンティア ポニーキャニオン ソニーミュージックジャパン 株式会社WOWOWエンタテインメント
メンバー	ミスター・ビッグ 松本孝弘グループ
以前は	エリック・マーティン・バンド
Webサイト	ericmartin.com

エリック・リー・マーティン（1960年10月10日生まれ）は、1980年代、1990年代、2000年代を通じてソロアーティストとして、また様々なバンドのメンバーとして活躍したアメリカのロック歌手です。彼はハードロックバンド「ミスター・ビッグ」のフロントマンとして有名になり、1990年代初頭にはマーティンが10代の頃に書いた曲 「 To Be with You 」が大ヒットしました。

エリック・マーティンは1960年10月10日、フレデリック・リー・「ペッパー」・マーティン^[1]とアイリス・マーティンの子として生まれた。父親はオハイオ州シンシナティ出身で、ドラマーで軍隊に配属されていた。そのため、家族はドイツやイタリアなど、父親の配属先で頻繁に引っ越した。子供の頃、彼はたくさんのレコードを持っていて、南太平洋やヘアーなどのミュージカルのアルバムを聴いていた。彼らは最終的にカリフォルニア州サクラメントに引っ越した。^[2]

マーティンは短期間ドラマーを務めた。その方が自分の性格に合っていると気づき、次に加入したバンドではフロントマン/リードボーカルを選んだ。カリフォルニア州サクラメントのフットヒル高校在学中に、SFブラッドシャイやバックホームなど、ランディ・リチャードソン、フィル・パール、リック・ウォルツ・スミスらと共にティーン・ロック・グループで演奏。1970年代半ばにはウォルツ・スミスやコニー・シャンペンらと共にザ・イノセンツというパンクバンドで演奏。また、1974年と1975年には、ジム・プレストンらと共にJCマイケルズ・バンドの大学クラブで演奏。カリフォルニア州サンタローザのスターク・レイヴィング・マッド（後にウィンガーズのギタリスト/キーボード奏者となるポール・テイラーも所属）に加入し、人気が出始めた。ドナヴァン・スタークとブライアン・スタークも参加していたスターク・レイヴィング・マッドは、ベアーズビル・レコードと共同でデモを制作し、スティーヴィー・ニックスの弟であるクリス・ニックスがプロデュースした。

1974年の夏休み、マーティンはサクラメントのミラ・ローマ高校で開催されたミュージカル・コメディーのワークショップに参加した。彼はユダ役のオーディションを受けたが、結局役をもらえなかったものの、代役になった。マーティンは自分の声を磨くことができたのは教師のジュディ・デイヴィスのおかげであるとしている。彼女は彼に発音、スタミナ、呼吸のコントロールを教えた。^[3]

マーティン一家は1976年頃にサンフランシスコ湾岸地域に定住した。マーティンは彼の最初の成功した事業であるキッド・カレッジに参加することになるバンドメンバーと出会った。キッド・カレッジはベイエリアでAC/DCの2回のショーの前座を務めたが、これはAC/DCにとってアメリカでの初のショーであった。^[4]

マーティンは、オーティス・レディング、ポール・ロジャース、ビートルズ、ローリング・ストーンズ、レーナード・スキナード、エドガー・ウィンター、フリー、ハンブル・パイなど、1970年代のソウルとロックのアイコンを聴いて育った。^{[4] [5]彼が13歳から15歳の頃、イタリアに住んでいたときに、}モータウン・レコードやスタックス/ボルト・レコードのさまざまなアーティストに音楽的に紹介された。^[6]

マーティンは18歳までに独立を決意していた。彼の最初の仕事はアイスクリームの販売だった。^[6]その後、バンド「マイル・ハイ」のギタリスト、ジョン・ナイマンが彼に電話をかけてきて、一緒に新しいバンドを組まないかと尋ねた。2人は、以前のバンド（マイル・ハイとキッド・カレッジ）がサンフランシスコのブロードウェイにあるマブハイ・ガーデンで一緒に演奏して以来の知り合いだった。ナイマンとマーティンは合意し、以前のバンドの両方からメンバーを集めて、415という名前の新しいグループを結成した。これは、バンドのメンバー全員がサンフランシスコ・ベイエリアの電話の市外局番だった。^[3]

415 は 1979 年後半に結成された。マーティンがリード ボーカルとしてキャリアをスタートさせたのはこれがきっかけだった。彼は次のように述べている。「415 は、地域のナイトクラブ、ビア パーティー、高校や大学のダンス パーティーで何百回も演奏した後、サンフランシスコのプレミア ナイトクラブ、オールド ウォルドルフでヘッドライナーを務めました。チケットは前売り券で完売し、私たちのダイナミックなライブ ショーの評判はすぐに広まり、すぐにビリー スクワイア、ホール & オーツ、リック スプリングフィールド、モリー ハチェット、マーシャル タッカー バンド、フォリナーなど、有名アーティストの前座を務めるようになりました。最終的に、まだレコーディング契約を結んでいなかったにもかかわらず、オークランド スタジアムで行われたビル グラハムのデイズ オン ザ グリーン コンサートで 6 万人のファンの前で演奏しました。」[4] バンドは、まだ契約のないバンドだったにもかかわらず^、地元で人気のバンドになりました。^[7]

415は後にエレクトラ/アサイラム・レコードと契約し、ウォルター・"ハービー"・ハーバート、ロン・キアロッティーノ、サンディ・アインシュタインのマネージメントを受けた。この3人はバンド「ジャーニー」のマネージメントと活動を行った。マネージメントは、当時歌手名を冠したバンドが人気だったことから、バンド名をエリック・マーティン・バンド(EMB)に変更することを決定した。^[3] EMBは1983年にファーストアルバム「Sucker for a Pretty Face 」を発表した。^[8]このLPはゴールドディスク(認定?)を獲得し、その結果バンドはアメリカン・バンドスタンドに出演し、 ZZトップ、ナイト・レンジャー、ジャーニーのオープニングアクトとして様々なアリーナツアーに参加した。^{[4]あるインタビューでエリックは「クラブからフラタニティハウスのパーティー、}ビル・グラハムのコンサートまで、誰に対してもオープニングアクトを務め、何千ものショーをこなした」と語っている。 ^[3]バンドの最も高く評価されたパフォーマンスの一つは、1983年にハワイのホノルルで行われたソロツアーである。しかし、当時最も人気のあるバンドのサポートとして注目を集め続けたにもかかわらず、バンドは1985年にZZトップツアーから戻った後、解散することを決めた。^[9]

解散後も、マーティンはレコーディングやライブ活動に関わり続けた。映画『ティーチャーズ』のサウンドトラックに収録されている「I Can't Stop the Fire」 ^[7]や、映画『アイアン・イーグル』^{の「These Are the Good Times」と「Eyes of the World」 [6]}に参加した。1985年、エリック・マーティンはセルフタイトルのアルバム『Eric Martin』^[8]をリリースし、マイナーヒットとなった「The Information」は年半ばに87位まで上昇した。^{[10]その後、1987年に『} I'm Only Fooling Myself』^[8]がリリースされ、 2008年にロック・キャンディー・レコードから再発された。このアルバムは、マイルズ・ハンター、ジョン・ウェイトなど、多くの著名なソングライターが書いた曲を集めたコンピレーションである。また、ドラマーのマイク・ベアード（リック・スプリングフィールドやジャーニーと活動）やミッキー・カリー（ブライアン・アダムスやホール・アンド・オーツと活動）、ギタリストのリッチー・ジト、ティム・ピアース、マイケル・ランドー、リック・ノウェルズなど、西海岸のトップクラスのセッションミュージシャンも参加していた。^[11] 2枚のソロアルバムをまとめたコンピレーションは、Soul Sessions – The Capitol Years CDで入手可能である。

1988年、マーティンはビリー・シーン、パット・トーピー、ポール・ギルバートとチームを組み、ロサンゼルスのスーパーグループ、ミスター・ビッグを結成した。このバンドは、シュレッディングの演奏とメロディアスなボーカルハーモニーを組み合わせた。^[9]プレイヤーの評判はすぐに仲間のミュージシャンの興味を惹きつけ、バンドは1989年にアトランティック・レコードと契約した。その年、バンドはデビューアルバムをリリースし、アメリカと日本で批評家と商業的成功を収めた。1990年6月、このグループはカナダのバンド、ラッシュと共にアメリカをツアーした。^[要出典]

1991年にリリースされたアルバム『Lean into It』には、彼らの商業的成功を確立した2つのバラード、「To Be with You」（15か国で1位を獲得）と「Just Take My Heart」が収録されている。^[12]アルバムに続いて、同年4月と5月にはザ・スロブスとハートランドというバンドをバックにイギリスツアーを行った。

再びイギリスツアーを行った後、バンドは1992年に『ミスター・ビッグ・ライブ』アルバムをリリースした。ミスター・ビッグは1993年にイギ​​リス各地でヘッドライナーを務めながら3枚目のアルバムの制作を続けた。12月、バンドはこのツアーから離脱し、ロンドンのウェンブリー・アリーナで行われたエアロスミスの3夜連続の完売公演のサポートアクトを務めた。^[要出典]

1993年、ミスター・ビッグのニューアルバム『バンプ・アヘッド』に収録されている別のバラード、キャット・スティーブンスの「ワイルド・ワールド」のカバーがチャートのトップ10にランクインした。バンドは米国では商業的な成功を維持できなかったが、日本での人気は高まり続け、Raw Like Sushi I、Raw Like Sushi II、Japandemonium、Mr. Big in Japanなど、日本限定のライブアルバムがいくつかリリースされた。 ^[13] 1996年、ミスター・ビッグはHey Manをリリースし、極東で好調な売れ行きを見せた。1997年、バンドはレコーディングとツアーを休止する前に アルバムLive At Budokanをリリースした。

5枚目のスタジオアルバムをレコーディング中に、ポール・ギルバートがバンドを脱退することを発表し、新しいギタリスト、リッチー・コッツェンがラインナップに加わった。ミスター・ビッグの新しいラインナップは、1999年9月に日本で『ゲット・オーバー・イット』をリリースした。『ゲット・オーバー・イット』から生まれた「スーパーファンタスティック」は、日本でナンバーワンヒットとなり、マルチプラチナとなった。ミスター・ビッグは、日本で20日間のツアーを行い、1999年大晦日には大阪の大阪ドームでエアロスミスと共演した。『ゲット・オーバー・イット』は、2000年3月21日に米国でリリースされ、その後、ウェストハリウッドのロキシー劇場で短期間ライブを行った。^[要出典]

2001 年の夏、マーティンとミスター ビッグのメンバーは日本とアジアの他の国々でActual Size をリリースしました。この CD はチャートで 3 位に留まり、アルバムからの 1 枚目のシングル「Shine」は 1 位になりました。この曲はアニメ シリーズ「ヘルシング」のエンディング テーマとしても使用されました。解散に向かっていたものの、ミスター ビッグのメンバーは契約に従って 2002 年に日本とアジアでフェアウェル ツアーを行いました。

2008年5月13日、ロサンゼルスのハウス・オブ・ブルースで、ミスター・ビッグの「一回限りの」再結成が行われ、ポール・ギルバートのステージにパット・トーピー、リッチー・コッツェン、ビリー・シーンが加わり、ハンブル・パイの「30 Days in the Hole 」とミスター・ビッグのオリジナル曲「Daddy, Brother, Lover, Little Boy」を披露した。伝えられるところによると、3人は非常に素晴らしい時間を過ごしたため、数日後にエリック・マーティンに連絡を取り、オリジナルメンバー4人（ポール、エリック、パット、ビリー）の再結成が実現したという。^[14]

再結成は2009年2月1日、日本のラジオ番組「ヘビーメタルシンジケートby Koh Sakai」で初めて公式発表された。2月の最初の2週間以内に行われたインタビューや記者会見で、バンドが2009年6月に日本ツアーを行い、新しいアルバムをリリースする計画が明らかになった。^[15]その後、ヨーロッパ全土でのワールドツアーや、インド、タイ、フィリピン、シンガポール、インドネシア、韓国など東南アジアでのいくつかのライブが行われた。

2010年、ミスター・ビッグはケヴィン・シャーリー^[16]のプロデュースによる『What If...』というタイトルの新しいアルバムを録音し、2011年初頭にリリースした。

2011年5月10日、ほぼ20年ぶりにミスター・ビッグはフィリピンのマニラにあるアラネタ・コロシアムで演奏した。バンドは「Lean into It」のほとんどの曲を演奏し、また「What If...」からの新曲も披露した。バンドは南米ツアーに乗り出し、ブラジルでの2公演で大成功を収めた。その最終公演である7月10日のポルトアレグレ市では、エリック・マーティンによると、ミスター・ビッグは地元のロック会場であるBar Opiniãoで2,000人以上のファンの前でライブ「ツアー終了パーティー」を行ったという。

2014年10月、ミスター・ビッグは13曲の新曲とボーナス・ライブ・トラック「Addicted to That Rush」を収録した...The Stories We Could Tellをリリースした。彼らはアルバムのプロモーションのためワールド・ツアーに乗り出し、バンドの非公式な5人目のメンバーがツアーに参加した。エース・フレーリーのバンド出身のドラマー兼シンガーのマット・スターを、ミスター・ビッグはパーキンソン病と診断されたばかりのパット・トーピーの代役として採用した。トーピーはバンドとツアーをしたが、数曲のみドラムを演奏し、通常はスツールに座ってバンドと一緒に歌い、スターが残りのドラムを担当した。2016年初頭にはロック・クルーズと西海岸での公演が追加で計画された。2017年7月7日、ミスター・ビッグは9枚目のスタジオ・アルバムとなるDefying Gravityをリリースした。このレコードはバンドメンバーとプロデューサーのスケジュールに合わせて6日間で録音され、Frontiers Music SRLレーベルからリリースされた。^[17]このアルバムには11曲の新曲が収録されており、1989年のミスター・ビッグのデビューアルバムもプロデュースしたケビン・エルソンがプロデュースした。彼らはアメリカツアーに乗り出し、続いてヨーロッパと東南アジアをツアーし、2017年10月12日にフィリピンに戻った。^[要出典]

2018年2月7日、ドラマーのパット・トーピーがパーキンソン病の合併症により64歳で亡くなった。彼の最後の公演は2017年11月23日、ウォルヴァーハンプトンのウルフラン・ホールで行われた。追悼公演は2018年5月23日、カリフォルニア州アグーラヒルズのザ・キャニオンで行われ、元メンバーのリッチー・コッツェンが特別ゲストとして登場した。^{[18] 「} To Be With You 」のオールスターフィナーレには、マット・ソーラム、デイヴ・アマート、リッキー・フィリップス、キース・セント・ジョン、プレスコット・ナイルズ、ケリー・キーギー、ジェフ・スコット・ソト、エース・フォン・ジョンソン、グレッグ・ビソネットらが出演した。^[要出典]

2018年10月、エリック・マーティンは金曜日のNIロックスとのインタビューで、バンドが次のアルバムを計画中であると語った。彼によると、バンドが2019年のツアーを終えたら、その後解散する予定だという。「そうだ、それが最後の盛り上がりだ。それだけだ。パット・トーピーなしで続けるのは、少し居心地が悪い」^[19]

ミスター・ビッグ在籍中、マーティンは他のプロジェクトにも携わっていた。1995年、マーティンはパワーレンジャー・オーケストラのボーカリストを務めた。このオーケストラにはガンズ・アンド・ローゼズのメンバー、マット・ソーラムも参加していた。彼らのバージョンの「Go Go Power Rangers」は、映画『マイティ・モーフィン・パワーレンジャー』で使用された。マーティンの3枚目のソロアルバム『Somewhere in the Middle』は、ミスター・ビッグの2年間の活動休止中に書かれた。このCDは1998年に完成し、日本、東南アジア、ヨーロッパで発売された。日本での売り上げが好調だったため、1998年にはツアーが行われた。

2002年のミスター・ビッグの「フェアウェル・ツアー」のプロモーションと準備の合間に、マーティンは4枚目のソロアルバムの曲をレコーディングし続けた。彼は「ロックのルーツ」への回帰を約束し、2002年後半にアジア、ヨーロッパ、米国でリリースされた「I'm Goin' Sane」でそれを確実に実現した。日本ツアー、ヨーロッパの「ゴッズ・フェスティバル」への出演、23都市の米国ツアーの成功後、マーティンはスタジオに戻り、アンプラグドでシンプルなアコースティック形式でヒット曲をカバーしたEP「 Pure 」をレコーディングすることを決めた。2003年、マーティンは「Cheer Up」の彼独自のバージョンを日本リリースのアルバムSincerely 2 - Mariya Takeuchi Song Bookに提供した。彼はまた、2004年の「Genius」のアルバム「 In Search of The Little Prince」でキャラクター「Mr. Niko」を演じ、優先的なソロ活動以外でも注目を集めた。^[11]

マーティンはその後、Destroy All Monstersというタイトルの別のアルバムを録音し、2004年に日本、ヨーロッパ、米国、南米でリリースされました。アルバムのサウンドは、エリックが「歪んだポップ」と呼ぶもので、彼のロックのルーツに焦点を当てています。

2002年後半、マーティンはTak Matsumotoから連絡を受けた。^[9] TakのバンドB'zは、日本で8000万枚以上のレコードを売り上げ、20年以上にわたって成功を収めてきた。Takは、お気に入りのメンバーでTak Matsumoto Group 、略してTMGというロックバンドを結成することを決めた。メンバーには、マーティンがボーカル、ジャック・ブレイズ（ナイト・レンジャー/ダム・ヤンキース）がベース、そして自身がギターを担当することになった。彼らはロサンゼルスで4ヶ月かけてアルバムの作曲とレコーディングを行い、日本で10日間のプロモーションツアーを行った。その後すぐにプラチナアルバムが発売され、7月から9月にかけて20都市を巡る完売ツアーが行われ、武道館で幕を閉じた。^[9] TMGの日本ツアーでは、ミスター・ビッグの「To Be With You」がセットリストに含まれていた。

TMGは当時、melodicrock.comでトップ5のバンドに入っていたが、バンドはもはや日本国外でのツアーを行っていなかった。 ^[20]

TMGが計画されていた同じ年、エリックとデニスも12月までに双子の男の子を出産する予定だった。これを考慮して、マーティンはその後数年間は静かに過ごすことにした。^[21]

2024年3月8日、バンドは再結成を発表し、セカンドアルバムと日本全国ツアーの開催を予定している。^[22]

2004年から2007年まで、マーティンは地元にいながら数多くのプロジェクトに携わった。彼の作品のより包括的なコレクションは、エリック・マーティンの公式サイトで閲覧できる。彼のプロジェクトには、さまざまな作曲家/アーティストのアルバムの曲を歌ったり、カラオケゲーム、ビデオゲーム、テレビコマーシャルで歌ったり、一年中慈善コンサートに参加したりすることが含まれていた。^{[23]マーティンは、主要な}総合格闘技団体であるプライドファイティングチャンピオンシップのテーマソングを書き、録音した。「ラストマンスタンディング」という曲は、2006年大晦日にペイパービューで何百万人もの視聴者に初公開された。^[要出典]

マーティンはギター界のレジェンド、ロニー・モントローズのCD 『10x10』の曲も作曲し、レコーディングした。彼はサミー・ヘイガー、エドガー・ウィンター、デイビー・パティソン、マーク・ファーナーを含む9人の歌手と一緒に歌っている。アルバム『10x10』はエリックのボーカルパフォーマンスへの関心を呼び起こし、サンダンス映画祭でロニー・モントローズ、デニー・カーマシ、リッキー・フィリップスと共に名曲「ギターマン」を歌うよう依頼された。^[9]マーティンはまた、日本のアサヒスーパードライビールのCM用に「Fly」という曲を作曲し、演奏し、ミュージックビデオも制作された。^[要出典]

マーティンは家族を連れてマリン郡フェアを散歩していたとき、ネルソン兄弟の演奏を観ることができ、後に共通の友人からネルソン兄弟を紹介された。ネルソン兄弟のマシューとガンナーは、彼らが結成していた「スクラップ・メタル」という新しいオールスターバンドにマーティンを誘った。一般的に、スクラップ・メタルは1980年代と1990年代のクラシックなヘビーメタルやロックンロールのヒット曲を演奏することに専念するバンドである。^[24]

2007 年 2 月 3 日、エリック・マーティンは、「ネルソン」のマシューとガンナー・ネルソン、 「スローター」のマーク・スローター、 「ワラント」のジャニ・レーン、「ナイト・レンジャー」のケリー・キーギーとともに、「スクラップ・メタル」の名で、コネチカット州アンカスビルのモヒガン・サン・ホテル & カジノで行われた MTV のコンサートに出演した。彼らはバンドの中核を成すことになる。数か月後、彼は日本のジャズ・フュージョン・バンドT-Squareのアルバム「33」にゲスト・ボーカリストとして登場した。彼がフィーチャーされた曲は「Tell the Truth」で、これは T-Square の 1987 年のヒット曲「Truth」に基づいている。スクラップ・メタルは年間を通じてアメリカ中をツアーした。^[要出典]

2010年、マーティンは、ギター界のレジェンド、トミー・ボーリンが1976年に亡くなる前に書いた未発表曲17曲を集めたトリビュートアルバム『ミスター・ボーリンズ・レイト・ナイト・リバイバル』に参加した。このCDには、ハイファイ・スーパースター、ドゥギー・ホワイト、トロイ・ルケッタ、ジェフ・ピルソン、ランディ・ジャクソン、レイチェル・バートン、レックス・キャロル、デレク・セント・ホームズ、キンバリー・ダーム、ザ・セブンティーズなどのアーティストも参加している。このプロジェクトの収益の一部はジャクソン・リカバリー・センターに寄付される。^[25]

2013年、マーティンはトビアス・サメットによるメタルオペラプロジェクト『アヴァンタジア』に参加するよう招待された。マーティンはアルバム『ザ・ミステリー・オブ・タイム』で物乞いの役を演じ、サメットと共に『What's Left of Me 』を歌った。マーティンはまた、アルバムをサポートする2013年のワールドツアーにゲストボーカリストとして参加した。また、アルバム『ゴーストライト』をサポートする2016年のワールドツアーにも参加し、「Dying for an Angel」、「The Wicked Symphony」、「Twisted Mind」などの曲でゲストボーカルを務めた。^[26]

2008年初頭、マーティンはソニー・ジャパンから、女性が歌う日本の有名なバラードをカバー（翻訳）するプロジェクトを再び依頼された。アルバム「ミスター・ボーカリスト」は2008年11月にリリースされた。アルバムには、絢香の「 I Believe」、中島美嘉の「雪の華」 、プリンセス・プリンセスの「M」などのバラードが収録されている。

ミスター・ボーカリストの成功を見て、ソニー・ジャパンは別のアルバムを作ることを決めた。ミスター・ボーカリスト2は最初からユニークなものだった。収録曲はすべて有名な海外のバラードで、ファンがインターネットや携帯電話で投票したのだ。マーティンとソニー・ジャパンは、マライア・キャリーの「Hero 」、セリーヌ・ディオンの「My Heart Will Go On」 、バングルスの「Eternal Flame」など、女性が歌う海外のバラードを約30曲選んだ。^[27]上位12曲はリストから選ばれ、エリックとソニー・ジャパンのトップミュージシャンのチームによってカバーされた。完成したアルバムは2009年3月4日にリリースされ、デビューと同時に日本のチャートでトップを獲得した。その後何ヶ月もの間、日本のトップ5アルバムにランクインし続けた。^[28]

2007年から2009年にかけて、マーティンはヨーロッパ、南米、インドをツアーし、ツアーの各地点でさまざまな地元のバンドが彼をバックアップしました。

それは数年前のアイデアから始まった。エリックとデニスは、海外ツアーをいかに費用対効果が高く、毎回の公演が新鮮になるかを考えていた。彼らは世界中のプロモーターに電話をかけ、5か月前に公演を予約し、大都市で最高のロックミュージシャンや最も人気のあるバンドを見つけて、エリックの曲を18曲から20曲覚えさせ、MP3をやり取りした（そして最善を祈った）。マーティンは、アルゼンチンのザ・ロード・ヴァルチャーズ、ノルウェーのヘイシード、イタリアのロウ・ライク・スシ（ミスター・ビッグのトリビュートバンド）、オーストラリアのジョン・マクナマラのバンドなど、世界中で公演した。^[29]

マーティンは、トリプラの王、キリット・プラディオット・デブ・バーマンに招待され、シロンのロックフェスティバルでミスター・ビッグの曲を演奏した。シロンは、インドでは、特にロックを愛する熱心な音楽愛好家の街としてよく知られている。マーティンとバンドのメンバー (ザ・ロード・ヴァルチャーズ) は、国賓として丁重に扱われ、インド到着時とコンサート中はエスコートされた。ショー「インディアン・アイドル」の歌手、アミット・ポールは、他のインドの有名人とともにショーに参加し、エリックとともに「To Be With You」の一部を歌った。インドでのコンサートは、7,000席から10,000席のショーになる予定だったが、バリケードを破り始めたため、観客は増えていった (約20,800人)。^[要出典]

マーティンは、ミスター・ビッグの元バンド仲間であるリッチー・コッツェンとも南米ツアーを行った。2012年10月10日、マーティンはカバーアルバム『ミスター・ロック・ボーカリスト』をリリースした。このアルバムには、 B'zの「Alone」、ラルク・アン・シエルの「 Honey」 、 Xジャパンの「Forever Love」などの日本の曲のカバーや、スティーヴ・スティーブンス、マーティ・フリードマン、ジョン5などのゲストミュージシャンが参加している。^[30]

• エリック・マーティン(1985)
• 私はただ自分をだましているだけ(1987)
• どこかで真ん中（1998）
• アイム・ゴーイン・セイン（2002）
• モンスター大戦争(2004)
• ミスター・ボーカリスト（2008）
• ミスター・ボーカリスト2 /タイムレス(2009)
• ミスター・ボーカリストX'Mas（2009）
• ミスター・ボーカリスト3 (2010)
• ミスターロックボーカリスト（2012）

• ソウルセッションズ: キャピトル時代(1986)
• 愛は生きている: 1985-2010年の作品(2010)
• ミスター・ボーカリストベスト（2011）

• ピュア（2003）

• かわいい顔に騙されるな(1983)

• TMG I (2004)
• TMG II（2024）

• ビッグ・トラブル–ビッグ・トラブル(1987; トラック「What About You And Me」でデュエット)
• マイケル・ボルトン–ザ・ハンガー(1987)
• シグナル –ラウド＆クリア(1989)
• トッド・ラングレン–ほぼ人間(1989)
• ヨーロッパ–プリズナーズ・イン・パラダイス(1991; 「オール・オア・ナッシング」の共作者)
• レーナード・スキナード-レーナード・スキナード 1991 (1991)
• ローラ・ブラニガン–オーバー・マイ・ハート(1993; 「オーバー・マイ・ハート」の共作者)
• サミー・ヘイガー–マーチング・トゥ・マーズ(1997)
• モグ/ウェイ–エッジ・オブ・ザ・ワールド(1997)
• レボカット –フローの理髪店(2002)
• ハリー・ヘス–ジャスト・アナザー・デイ(2003)
• 竹内まりや–シンシアリー Vol. 2：竹内まりやソングブック（2003年）
• さまざまなアーティスト – Genius: A Rock Opera、エピソード 2: 星の王子さまを探して(2004 年、「Mr. Niko」役)
• リッチー・ジトのアヴァロン–アヴァロン(2006)
• さまざまなアーティスト – Genius: A Rock Opera、エピソード 3: The Final Surprise (2007 年、「Mr. Niko」役)
• テッド・ニュージェント–ラブ・グレネード(2007)
• Tスクエア– 33 (2007)
• 瀬上純– The Works (2009)
• デビー・ギブソン-ミス・ボーカリスト(2010)
• プーシキング –私たちが愛する世界(2011)
• アヴァンタシア時間の謎( 2013)
• Mägo de Oz – 「Celtic Land」（2013年、「Xanandra」収録曲）
• アヴァンタシア –ゴーストライト（ライブデジブックエディションボーナスディスク）（2016）
• アヴァンタシア –ムーングロー(2019)
• ジェフ・スコット・ソト-デュエット・コレクション Vol. 1 (2021)

• ワーキングマン - ラッシュへのトリビュート(1996)
• サイアムシェードトリビュート（2010）
• ミスター・ボリンのレイト・ナイト・リバイバル（2011）
• シン・アトラ（2011）
• ワーキング クラス ドッグス:リック スプリングフィールドへのトリビュート(2012)
• ラルク アン シエルトリビュート(2012)

• 教師たちのサウンドトラック(1984) (「I Can't Stop the Fire」)
• アイアン・イーグルサウンドトラック(1986) (「These Are the Good Times」と「Eyes of the World」)
• アメイジング・スパイダーマンVSキングピン（1993）
• マイティ・モーフィン・パワーレンジャー サウンドトラック(1995)
• マッド・アバウト・ユー- テレビシリーズからの音楽(1997) (「I Love The Way You Love Me」)
• デイトナ USA サーキットエディションサウンドトラック(1997)
• プライドファイティングチャンピオンシップのテーマソング「ラストマンスタンディング」（2006）

ウィキメディア・コモンズには、エリック・マーティンに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• 公式サイト（ソニー・ミュージックエンタテインメントジャパン）
• MusicBrainzの Eric Martin ディスコグラフィー
• Discogsの Eric Martin ディスコグラフィー
• IMDbのエリック・マーティン