ドーナツ（アルバム）

ドーナツ
スタジオアルバム​ J・ディラ
リリース	2006年2月7日
記録済み	2005年夏
ジャンル	インストゥルメンタルヒップホップ 実験的なヒップホップ ネオソウル プランダーフォニックス[1]
長さ	43 : 24
ラベル	石を投げる
プロデューサー	J・ディラ
J ディラの年表
チャンピオンサウンド （2003） ドーナツ (2006) シャイニング （2006）
代替カバー
オリジナルビニール盤カバー

『ドーナツ』は、アメリカのヒップホッププロデューサーJ ディラの2枚目のスタジオアルバムで、2006年2月7日にストーンズ・スロー・レコードからリリースされた。このアルバムは彼の32歳の誕生日、つまり死のわずか3日前にリリースされたため、彼の生前にリリースされた最後のアルバムとなった。

ドーナツは、その濃密で折衷的なサンプリングと、死と向き合っているという認識により、広く批評家から称賛された。^[2] ピッチフォークは、このアルバムを2006年のトップ50アルバムのリストで38位にランク付けした。 ^[3] 2000年代のトップ200アルバムのリストでは66位にランク付けされた。 ^[4] 2020年、ローリングストーン誌は、このアルバムをオールタイムベスト500アルバムの386位にランク付けした。^[5]ファンや批評家から同様に、このアルバムはJディラの最高傑作であり、[6] インストゥルメンタルヒップホップの古典であり、史上^最も影響力のあるヒップホップアルバムの1つであると見なされており、^[7]多くのジャンルのアーティストがインスピレーションとしてこのアルバムを挙げている。^[8]

2000年代半ばまでに、ジェイ・ディー、後にJ・ディラとして知られるジェームズ・デウィット・ヤンシーは音楽業界で認知されるようになり、^{[9] [10] [11]}ファレル・ウィリアムスやカニエ・ウェストなどの人気プロデューサーが彼の影響力と才能を認めた。^{[12] [13]}主流の成功を収めたわけではないが、^[14]彼はキャリアを通じて数多くのアーティストと仕事をしており、^[15]ファーサイド、ア・トライブ・コールド・クエスト、ザ・ルーツ、コモン、エリカ・バドゥ、ディアンジェロなどを含む。ウンマ・コレクティブの一員として、トライブのQティップやアリ・シャヒード・ムハンマドとともに、マイケル・ジャクソン、ジャネット・ジャクソン、バスタ・ライムスの音楽をプロデュースした。^[16]

Slum Villageで2枚のアルバムをリリースした後、J・ディラはソロ活動に専念するためグループを脱退した。^{[17] 2001年に}Welcome 2 Detroitをリリース。その後すぐにMCAと契約。^[18]しかし、同レーベルは彼の2枚目のソロアルバムをお蔵入りにした。^[19]その時期に彼はMadlibとも活動を始め、 2003年にStones ThrowからChampion Soundをリリース。^[20]その過程で彼はレーベルの運営者と親しくなり、彼らと仕事を続け、レーベルからDonutsをリリースした。 ^[16]

J・ディラの健康は2002年1月のツアー後に衰え始めた。^[21]彼は血栓性血小板減少性紫斑病（TTP）と診断された。これは稀で不治の血液疾患である。^[a]彼はその後数年間、入退院を繰り返した。^[21] 2004年、友人でコラボレーターのラッパー、コモンの誘いを受けて、J・ディラは故郷のデトロイトからロサンゼルスに移住した。数か月後、彼の状態が悪化したため、彼は母親にロサンゼルスに移住して手伝ってほしいと頼んだ。彼は狼瘡と診断された後、^{[21] 2005年のほとんどを}シーダーズ・サイナイ医療センターで過ごし、^[23]自由時間に音楽を作り続けた。^[24]

Donutsのレコーディングに関しては2つの異なる説明が存在する。一般的なバージョンによると、J Dillaは病院でアルバムに取り組んだ。^[12]何年もの間、Dillaは「ビートテープ」と呼ばれる短いデモレコードを使用して、友人や同僚と最新作を共有していた。彼はその中の1つであるDonutsをMadlibとStones Throwの創設者であるPeanut Butter Wolfに聞かせ、彼らはそれをレーベルの他のメンバーと共有した。彼らは全員それを気に入ったが、Stones ThrowのゼネラルマネージャーであるEothen "Egon" Alapattは、DillaはChampion Soundの続編に取り組むべきだと考え、リリースしたくなかった。Peanut Butter Wolfは、Dillaの病状の悪化によりボーカルを録音することができないため、インストゥルメンタルアルバムをリリースすべきだと彼を説得した。^{[25]彼らは病院に}ビニールレコード、ポータブルターンテーブル、サンプラーを持ち込み、Dillaがアルバムに取り組めるようにした。^[23]いくつかの情報源によると、Donutsのほとんどは病院でポータブルターンテーブルとBoss SP-303サンプラーを使用して録音されたとのことです。^{[26] [27]}エゴンによると、「アルバムのほぼすべて」はディラが入院する前に作成されましたが、彼は入院中もアルバムの作業を続けました。ソース誌は、31曲中29曲が病院で「完成した」と主張しました。^[28]ディラの手が腫れて痛みを感じることがあったとき、母親がマッサージをしてアルバムの作業を続けられるようにしました。^[29]彼の母親、モーリーン・ヤンシーは、ディラのMPC、ムーグキーボード、ターンテーブル、ラップトップ、オーディオインターフェイス、レコードの木箱をホテルの部屋に持っていくように頼んでいました。^[30]時折、彼は夜中に目を覚まし、ベッドから楽器のところまで移動するように母親に頼みました。デトロイト・フリー・プレスのケリー・L・カーターによると、ディラは医師に、自分の作品を誇りに思っており、アルバムを完成させることだけを望んでいると語ったという。^{[21]アルバム制作中、ディラは未完成版を誰にも聞かせることを禁じ、}透析中に母親がそれを聴いていたことを知ったときには激怒した。^{[31] [32]}

『ディラ・タイム』の著者ダン・チャーナスは、別のバージョンの出来事を提示した。彼が行った約200のインタビューに基づいて書かれた2022年の著書によると、アルバムはJ・ディラが作ったビートテープから始まったが、ストーンズ・スローのアートディレクター、ジェフ・ジャンクが大部分を完成させた。^{[12]ディラに近い人々の言葉を引用して、チャーナスは、}ドーナツのオリジナルバージョンは病院ではなく、自宅でPro Toolsオーディオ編集ソフトウェアを使用して録音されたと主張した。彼は、アルバム全体で使用されているタイムストレッチは、ディラが以前使用していたAkai MPCドラムマシンでは実現不可能であると指摘した。^{[22]著者は、出版物がJ・ディラの状態と病室に置かれた機器の報告に基づいて}ドーナツの「ドラマチックな創作物語」を作り上げていたが、当時財政難に直面していたストーンズ・スローは、それを否定しないことを選んだと結論付けた。それがレコードの人気を高め、結果的に売り上げを伸ばすためだった。^[33]

ピーナッツ バター ウルフが弱り果てたディラに新しい素材を頼むことを拒否したとき、ジェフ ジャンクは、もともと 27 トラックで構成され、30 分未満だったドーナツのビート テープの延長バージョンをリリースするというアイデアを思いつきました。しかし、彼らがディラに長いバージョンを作るかどうか尋ねると、彼は「君たちならやらないか」と答えました。ジャンクはアルバムの制作に同意し、ディラは2001 年のデビュー作Welcome 2 Detroitの続編であるThe Shiningに集中しました。他のアーティストが J Dilla のビートのマルチトラックバージョンを絶えず要求して彼を怒らせたため、ジャンクはマルチトラック プロジェクト ファイルを要求するのではなく、ステレオミックスのビート テープをソースとして使用することを選択しました。彼は小さな調整から始めましたが、徐々に大きな編集に進んでいきました。ディラが自分の作品についてどう思うかを知るために使用した最初の編集は、2 つのトラックを 1 つに組み合わせた「Workinonit」でした。ディラはそれを承認し、ジャンクは作業を続けました。その後、完成したアルバムがまだ短すぎると考えた彼は、J・ディラにもっと曲を頼んだ。ディラはさらに9つのビートが入ったCDを渡し、ジャンクはそれをアルバムの最後のほうに置いた。ジャンクは『Donuts』の曲名を自分で付けたが、最終的なトラックリストをディラに見せた。ディラはいくつかの曲名に笑いながらそれを承認した。^[22]

Donutsはインストゥルメンタルヒップホップアルバムである。^[34]収録されている歌詞は、様々なレコードから取られた短いフレーズと息切れのみである。^[35] Donutsには31曲が収録されており、^[36]これはレコーディング当時のJ・ディラの年齢である。^[37]ほとんどの曲は非常に短く、それぞれ1分から1分半の長さで、^[38]スタイルやトーンが様々である。^[35] クラッシュはアルバムを「2人の全く異なるプロデューサーの会話」と呼んだ。^[39]アルバムのオリジナルのプレスリリースでは、それを見知らぬ街のラジオ局をスキャンすることに例えていた。^[40]

2005年11月にスクラッチ・マガジンに与えられた最後のインタビューで、ディラはアルバムの制作について簡単に語った。

これは、 MCにはちょっとやりすぎだと思った曲を集めただけのものです。基本的にはそういうものなんです。みんながラップの仕方を本当に知らないけど、ラップしたいという曲を集めたんです。そういう曲が山ほどあります。^[41]

トラックの順序も珍しい。アルバムはアウトロで始まり、イントロで終わる。^{[42] [35]}ステレオガムのコリン・ロビンソンによると、「これは、サンプリングしたあらゆるものをひっくり返すディラの異次元の能力を完璧に表すメタファーだ」とのこと。^[42]最後のトラックのエンディングは最初のトラックの冒頭に流れ込み、^[43]無限ループを形成し、^[44]ドーナツの円形を暗示している。 ^{[42] [45]}

Donutsは2005年10月までにリリースされる予定だったが、 Stones Throwによると、配給元のEMIは、Dillaの前作Champion Soundが商業的成功を収められなかったため、「アンダーグラウンドのプロデューサーによる奇妙で難しいインストゥルメンタルアルバムが、予定の1万枚を売り上げるとは思わなかった」という。 ^[46]その後、レーベルは配給会社と合意に達し、アルバムはボーナスシングル「Signs」とともに2006年2月初旬にリリースされることになった。^[47]

『Donuts』はJ・ディラの32歳の誕生日である2006年2月7日にリリースされた。^[48]これを祝うために、友人のマッドリブ、ピーナッツバターウルフ、エゴン、J・ロックが彼の家を訪れた。J・ディラは健康状態にもかかわらず概して元気だったが、その日は弱々しくぶつぶつ言ったり身振りをしたりしていた。^{[21] [49] 3日後の2006年2月10日、彼は}カリフォルニア州ロサンゼルスの自宅で亡くなった。彼の母親によると、死因は心停止だった。^[50]

アルバムのカバーは、ストーンズ・スローのアートディレクター、ジェフ・ジャンクがデザインした。当時のディラの健康状態のため、アルバムのカバー用に新しい写真を作成することはできなかった。代わりに、シングル「プッシュ」のMEDのビデオ撮影でぶらぶらしているディラの未加工の映像からの写真が使用された。未加工の映像は、ディレクターのアンドリュー・グラからジェフ・ジャンクに提出された。写真を見たモーリーン・ヤンシーは、この写真は息子の精神を完璧に捉えていると思ったと述べた。^[51]アルバムのタイトルは、Jディラのドーナツに対する個人的な好みから付けられた。^[52]

アルバム発売から3日後のディラの死は、過去および死の直前まで彼と仕事をしたすべての人々、特にデトロイトのヒップホップコミュニティ（ディラの死後すぐに亡くなったディラの友人であり仲間であったラッパーのプルーフを含む）を含むヒップホップコミュニティから広く悼まれた。

アルバムのプロモーションのため、ストーンズ・スローはギター・センターおよびアダルト・スイムと共同で、限定版EP 「Donuts EP: J. Rocc's Picks 」をリリースした。EPには、 Donutsのインストゥルメンタルの拡張バージョン5曲とボーナストラック「Signs」が収録されている。EPはウィンター・ミュージック・カンファレンス（WMC）2006およびサウス・バイ・サウスウエスト（SXSW）2006で配布された。レーベルは後に、公式サイトでEPのデジタル版の販売を開始した。 ^[53]

2013年1月、アルバムはボックスセットとして再リリースされた。7枚の7インチレコードの他に、MFドゥームとゴーストフェイス・キラーをフィーチャーした「Signs」と「Sniper Elite & Murder Goons」のボーナス7インチが含まれていた。^{[54] [55]}多くの音楽ジャーナリストはボックスセットを批判し、アルバムは全体として聴くべきであり、分割すべきではないと述べた。^{[45] [26]}

2014年9月27日、カセット・ストア・デイの一環として、ドーナツがコンパクトカセットでリリースされた。^[56]

2016年2月、 Donutsの10周年を記念して、アルバムのLP版が再リリースされた。ジェフ・ジャンクの絵が描かれたオリジナルのカバーアート、裏面の新しい絵、ジョーダン・ファーガソンによるライナーノーツが収録され、アルバムの制作について書かれた彼の著書『 Donuts from 33⅓ series』からの抜粋が掲載された。 ^{[57] [58]}

Donutsは音楽評論家から絶賛され、それ以来カルト的な人気を博している。^{[67]このアルバムはレビュー集計サイト}Metacritic で100点満点中84点を獲得しており、「普遍的な賞賛」を示している。^[59] Pitchforkのウィル・デュークスは、Donutsはディラが「彼が現代化した同じサウンド」に敬意を表していることを示すものであり、その意味でアルバムは「純粋なポストモダンアートであり、ヒップホップがそもそも目指していたものである」と書いている。^[64] PopMattersのマイケル・フラウエンホッファーはDonutsを「爆発と抑制、正確に作られたバランスと不条理な崩壊、最も強力な夢の無意味な感動的な並置のアルバム」と表現した。^[35] AVクラブのネイサン・ラビンはディラの「サンプルを捻じ曲げて認識できない新しい形にする能力」を指摘し、「ヒップホップで最も尊敬されているレーベルの1つでラップで最も尊敬されているプロデューサーの1人が出したアルバムとして、Donutsはどんな状況でもかなりメジャーなリリースになるだろうが、Jディラの最近の死はこの作品にさらなる重要性と重大さを与えている」と結論付けた。 ^[60]オールミュージックのアンディ・ケルマンは、リリース直後にディラが亡くなったことを考えると、 Donutsは「誰も望んだり想像したりできなかったほど深い反響を呼んでいる」と書き、最終的には「彼の個性を最もよく反映したリリースかもしれない」と述べた。^[37] MSNミュージックのレビューで3つ星の佳作評価を与えたロバート・クリストガウは、Donutsを「流れよりも瞬間を重視した作品で、よく考えてみると奇妙だ」と評した。 ^[68]

2007年のピッチフォークのコラムで、アニマル・コレクティヴのパンダ・ベアは『 Donuts 』について「この1年で最も聴いたアルバムの中では断然トップで、収録曲のほとんどがお気に入りだと言える」と述べている。^[69]オンライン音楽サービス、ラプソディは「ヒップホップの10年間のベストアルバム」リストでこのアルバムを3位にランク付けした。^{[70] 2009年4月の}クラッシュのエッセンシャル50カウントダウンでは9位にランクインし、 ^[39]同誌は後に「そのレガシーは否定できない」と評した。^{[61] 2012年の『} Donuts 45』ボックスセットのレビューで、ピッチフォークはアルバムに10/10の修正評価を与え、評論家のネイト・パトリンは「非常に多くの人々に広く称賛されているお気に入りだが、それでも『Donuts』には非常に個人的な声明のように感じられる何かがある」と書いている。^[26] Qは2017年にこれを「ポストモダンビートメイキングの傑作」と呼んだ。^[71]

多くのラッパーがDonutsのインストゥルメンタル曲でパフォーマンスを行っており、公式リリースと非公式リリースの両方で使用されています。トラック「One for Ghost」と「Hi」は、それぞれ「Whip You With a Strap」と「Beauty Jackson」という名前で、Ghostface KillahのFishscaleで使用されています。Ghostface Killah は、アルバム「Hidden Darts: Special Edition」に収録されている曲「Murda Goons」でも「Geek Down」を使用しています。J Dilla の死後にリリースされたアルバム「The Shining 」も、Common の「 Finding Forever」に新しいヴァースを加えてリリースされており、「Bye」の再編集バージョンが使用されています。ディラの死後、ザ・ルーツはアルバム『ゲーム・セオリー』に収録されているJ・ディラへのトリビュート曲「Can't Stop This」で「Time: The Donut of the Heart」を使用した。2005年には、MFドゥームとギルティ・シンプソンが「Mash」をラップした「Mash's Revenge」が、ストーンズ・スローのコンピレーション『B-Ball Zombie War』に収録されている。ドゥームはまた、ディラ・ゴースト・ドゥームのリリースであるスナイパーライトに収録されている「Anti-American Graffiti」や、アルバム『ボーン・ライク・ディス』の同名トラックで「Lightworks」を使用している。ミックステープやアルバム以外のリリースでドーナツのインストゥルメンタルを使用している他のラッパーには、ドレイク、^[72] ナズ、^[73] タリブ・クウェリ、^[74] ジェイ・エレクトロニカ、^[42] ビッグ・ショーン、^[75] ビッグ・プー、^[76] チャールズ・ハミルトンがいる。 、^[77]およびLupe Fiasco。^[78]

カートゥーンネットワークは、アダルトスイムの番組枠でアルバムのトラックの多くをバンパーミュージックとして使用した。ストーンズ・スロー・レコードと提携しているアダルトスイムは、「Stepson of the Clapper」というトラックをお気に入りの曲として挙げた。^[79] 2017年、デイブ・シャペルは「Workinonit」をNetflixのスタンドアップスペシャル2本のテーマ曲として使用した。^[80]

クレジットはアルバムのライナーノーツより引用。^{[81] [82]}

• J・ディラ – プロデューサー
• ピーナッツバターウルフ– エグゼクティブプロデューサー
• デイブ・クーリー – マスタリング
• ジェフ・ジャンク – デザイン
• アンドリュー・グラ – 写真

• ヒップホップ制作
• サンプリング（音楽）
• サウンドコラージュ

• チャーナス、ダン（2022）。『ディラ・タイム：リズムを再発明したヒップホップ・プロデューサー、J・ディラの生涯とその後』 Farrar、Straus and Giroux。ISBN 978-0-374-72165-7。
• ファーガソン、ジョーダン (2014)。Jディラのドーナツ。33⅓ 。ブルームズベリーアカデミック。ISBN 978-0374139940。

• DiscogsのDonuts (リリースリスト)
• 公式サイト
• 公式YouTubeプレイリスト