『ダーティ・コンピューター』は、アメリカのシンガーソングライター、ジャネル・モネイの3枚目のスタジオアルバム、2018年4月27日にワンダーランド・アーツ・ソサエティ、バッド・ボーイ・レコード、アトランティック・レコードからリリースされた。 [ 4][ 5 ]これは、彼女のスタジオアルバム『ジ・アーチアンドロイド』(2010年)と『ジ・エレクトリック・レディ』(2013年)に続く作品であり、シンディ・メイウェザー・メトロポリスの物語を継続しない最初のアルバムである。
初期の作品のサイケデリックなサウンドから一転した『Dirty Computer』は、ポップ、ファンク、ヒップホップ、R&B、ネオソウルのレコードで、エレクトロポップ[ 3 ] 、スペースロック[ 3 ] 、ポップロック[ 6 ]、ミネアポリスソウル[ 7 ]、トラップ[ 8 ]、フューチャーポップ[ 8 ]、ニューウェーブ[ 1 ]、シンセポップ[ 9 ]、ラテン音楽[ 9 ]の要素を取り入れている。アルバムのプロモーションには、「Make Me Feel 」、「Django Jane」、「Pynk」、「I Like That 」の4曲のシングルが選ばれた。リリースと同時に、同名の46分間の物語映画プロジェクトも制作された。[ 10 ]
このアルバムはリリースと同時に批評家から絶賛され、7つの出版物の2018年ベストアルバムリストでトップ3にランクインし、第61回グラミー賞では年間最優秀アルバム賞を含む2部門にノミネートされた。ビルボード200チャートでは初登場6位を記録し、モネイの「ダーティ・コンピューター・ツアー」によってさらにプロモーションされた。
2016年10月、モネイはナオミ・ハリス、アンドレ・ホランド、マハーシャラ・アリと共演した映画『ムーンライト』で長編映画デビューを果たした。[ 11 ] [ 12 ]モネイはまた、タラジ・P・ヘンソンとオクタヴィア・スペンサーと共演した映画『ドリーム』にも出演し、同作は2016年12月に公開された。[ 13 ] 2本の映画の撮影中、モネイは音楽活動を続け、グライムスのアルバム『アート・エンジェルズ』収録曲「ヴィーナス・フライ」[ 14 ]や、Netflixシリーズ『ゲット・ダウン』のサウンドトラックに収録された「ハム・アロング・アンド・ダンス(ゴッタ・ゲット・ダウン)」に参加した。 [ 15 ]また、 『ドリーム』のサウンドトラックに収録された「イズント・ディス・ザ・ワールド」と「ハラペーニョ」にも参加している。[ 16 ] People誌のインタビューで、モネは、初めて出演する2つの役の脚本を受け取った時点で既に3枚目のスタジオアルバムに取り組んでいたため、アルバム制作を一時中断したと明かした。また、インタビューの中で2017年中に新曲をリリースする予定であるとも明かしたが、[ 17 ]年末までにアルバムやシングルの発表はなかった。
「 Make Me Feel」のリリース後、モネイは、前作のアルバムでコラボレーションしたプリンスが、2016年に亡くなる前に、このシングルだけでなくアルバム全体にも取り組んでいたことを認めた。これは、リスナーがシングルのサウンドと故ミュージシャンの作品との類似点に気づいた後に確認された。モネイはBBC Radio 1のインタビューで次のように述べている。「プリンスは、別の周波数に旅立つ前に、実際に私と一緒にアルバムに取り組んでいて、いくつかのサウンドを思いつくのを手伝ってくれました。本当に彼が恋しいです。彼のことを話すのは難しいですが、本当に彼が恋しいです。彼の精神は決して私から離れません。」[ 18 ] [ 19 ] 「Make Me Feel」のシンセグルーヴは、プリンス が作曲したと言われており、プリンスのDJであるレンカ・パリスが確認したところによると、シングルに収録される数年前に彼のパーティーで演奏されていた。[ 18 ] [ 19 ]
モネイは『ダーティ・コンピューター』の制作前から10年間、同アルバムで提示されているテーマを探求してきたが、「以前は、自分を比喩で包み込む方が安全だと感じていた…無菌化されたアンドロイド版の方が、本当の自分よりも受け入れられやすかった。世間は本当のジャネル・モネイを知らないし、シンディで満足していたから、本当の自分である必要はないと感じていた」と述べている。モネイは『ダーティ・コンピューター』を「女性と性的アイデンティティの多様性へのオマージュ」と考えている。アルバムの14曲は、「清算」「祝賀」「再獲得」の3つの大まかなカテゴリーに分類できる。最初のカテゴリーは、モネイが社会からどのように見られているかを認識すること、中間のカテゴリーは「与えられたカード」を受け入れること、最後のカテゴリーはアメリカ人としてのアイデンティティの再獲得と再定義を扱っている。全体として、このアルバムはモネイが「より真の自分へと踏み出す」試みである。[ 20 ]
2018年2月16日、モネイはYouTubeで公開されたティーザービデオを通して、3枚目のスタジオアルバムとそれに付随する物語映画『ダーティ・コンピューター』を発表した。 [ 21 ] [ 22 ]ティーザービデオは、映画『ブラックパンサー』の上映前に、全国の一部の映画館で放映された。[ 22 ]モネイは、アルバム発表前にロサンゼルスとニューヨークで一連の「極秘」リスニングセッションを開催した。[ 23 ]
このアルバムは2018年4月27日にリリースされた。[ 24 ]
本作は、モネイ自身が「感情の映画」と呼んだ同名の46分の短編映画と同時公開され、モネイ演じるジェーン57821が「同性愛嫌悪の信念に強制的に従わせる全体主義社会」の束縛から逃れようとする姿を描いている。映画の中で、モネイのキャラクターは個性を主張しようとし、それが彼女を魂のない体制の敵にする――これはディストピアSFによくある緊張関係である。女優のテッサ・トンプソンと俳優のジェイソン・アーロンが、それぞれゼンとチェという恋人役で共演し、ジェーンは彼らと共に「この抑圧的な社会の束縛」から逃れる。映画には、物語の主要な推進力として機能するアルバムの楽曲が重ねられている以外に、ほとんどセリフはない。ローリングストーン誌のティム・グリアソンは、この映画について「モネイはディストピアSFの慣習や象徴を巧みに利用して、自身の真実を語り、どんな抑圧的な政府(現実であろうと架空であろうと)がその精神を押しつぶそうとしても、より包括的で愛情に満ちた社会への文化的変化を促進している。モネイは現在に向けて語りかけているが、彼女にとって未来は今なのだ」と評した。[ 10 ]
2019年2月1日、モネイは、キャストとスタッフへの13分間のボーナスインタビューを追加した、感情を揺さぶる映画『ダーティ・コンピューター』の新たなディレクターズカット版をリリースした。
2018年2月23日、モネはアルバム『ダーティ・コンピューター』からの最初の2枚のシングル「メイク・ミー・フィール」と「ジャンゴ・ジェーン」をリリースした。[ 25 ] 4月11日には、カナダのミュージシャン、グライムスをフィーチャーしたアルバムからの3枚目のシングル「ピンク」がリリースされた。[ 26 ] [ 27 ]「アイ・ライク・ザット」は4月23日にプロモーションシングルとしてリリースされたが、その後すぐに8月にアルバムからの最後の公式シングルとしてリリースされた。[ 28 ]この曲の3つのリミックスシングルが2018年8月17日、8月24日、11月9日にリリースされた。
また、「Crazy, Classic, Life」と「Screwed」の単独ミュージックビデオも、それぞれ2018年12月12日と2019年1月7日に公開された。[ 29 ]
Dirty Computerは音楽評論家から広く称賛された。主流の評論家のレビューに100点満点で正規化された評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは33件のレビューに基づいて平均87点を獲得しており、「普遍的な称賛」を示している。 [ 31 ] 10点満点で評価を与えるAnyDecentMusic?では、このアルバムは32件のレビューに基づいて総合スコア8.4点を獲得している。[ 30 ]
AllMusicでこのアルバムをレビューしたアンディ・ケルマンは、「ブライアン・ウィルソン、スティーヴィー・ワンダー、グライムスなどが参加しており、ゲストの面では間違いなくモネのアルバムの中で最も豪華な作品だが、ワンダーランドの作品であることは疑いようがない。巧みな抵抗とポップミュージックは相反するものではないことを示している」と述べている。[ 1 ]デイリー・テレグラフのニール・マコーミックは、ダーティ・コンピューターを「恥じることなく、容赦なく直接的…[このアルバムは]様々な意味で年間最優秀アルバムの候補として確立している…[モネの]重層的なサウンドは、ケンドリック・ラマーやカニエ・ウェストといったデジタル時代の先駆者たちと同じくらい現代的だが、ライブ演奏の基盤から生まれる昔ながらのオーガニックな質感も持ち合わせている。ダーティ・コンピューターは、女性版ブラックパンサーによる2018年のSFファンクポップの祭典のように聞こえる」と評した。[ 2 ]インディペンデント紙の評論家ロシン・オコナーは、ダーティ・コンピューターは「それ自体が芸術作品としてだけでなく、クィアネス、女性の力、そして自己価値を完璧に称える作品として、マイルストーンとして語り継がれるレコードだ」と述べている。[ 33 ] AVクラブのダネット・チャベスは、ダーティ・コンピューターについて、「かつての『エレクトリック・レディ』は金属と回路を失ったが、彼女の力と芸術性は失っておらず、黒人文化を愛し促進する超才能豊かでジェンダー・フルイドなアイコンの殿堂でプリンスと並ぶ地位を確固たるものにしている」と評している。[ 8 ]
Flood Magazineのジョシュ・ハーストは、「どの世代も、反抗するための独自のサウンドトラックを必要としており、モネはそれを提供している。間違いなく、彼女のキャリアの中で最もポップに精通し、フックが満載で、推進力のある音楽だ」と書いた。 [ 37 ] 以前はモネの声が薄っぺらく、作詞作曲が知的すぎると感じていたロバート・クリストガウは、プリンスに影響を受けたセックス肯定的な曲でダーティ・コンピューターに改心した。「セックス肯定的なアルバムは浅薄になりがちだ。知的でありながら、このアルバムはアンドロイドが敢えてしたよりも個人的なものだ」[ 36 ]
やや辛口なレビューで、ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスは、「アルバムの精彩を欠く部分の原因は、商業的な成功を目指すという当然の願望にあるのではないかと時折疑問に思う。『Crazy, Classic, Life』や『I Got the Juice』のポップR&B調のバックトラックには、どこかありきたりでリスク回避的な印象を受ける。コンセプトやキャラクターを扱い、自分自身をさらけ出すことを避けているせいで、大衆に受け入れられないのではないかと考えてしまう。彼女は相変わらず捉えどころがなく、その神秘性はそのまま残っている。彼女がもっと気楽な姿勢を保たなければ、ポップ界の周縁に留まることも変わらないだろう」と述べている。[ 32 ] Slant Magazineの Zachary Hoskinsは、「ここに収録されている曲は一貫してキャッチーだが、以前のアルバムの音響的な冒険心は欠けている... モネの心は正しい方向にあるが、彼女の歌詞は時折、政治的なポップに特有の不器用さに悩まされている...しかし、 Dirty Computer はモネの以前の作品よりもやや率直で野心的ではないように感じられるが、同時に最もすぐに満足できる作品でもある」と述べている。[ 9 ]
このアルバムは第61回グラミー賞で年間最優秀アルバム賞にノミネートされ、「Pynk」のミュージックビデオは最優秀ミュージックビデオ賞にノミネートされた。[ 38 ]関連する物語映画は、2019年のヒューゴー賞の最優秀ドラマ作品賞(短編)の最終候補となった。[ 39 ]
『Dirty Computer』は全米ビルボード200で6位に初登場し、初週にアルバム換算で54,000ユニットを獲得、うち41,000ユニットは純粋な販売によるもので[ 58 ] 、アーティストの初週売上としては最高、チャート上位アルバムとしては『The Electric Lady』(2013年)に次ぐ2番目に高い記録となった[ 59 ] 。
クレジットはアルバムのライナーノーツから抜粋したものです[ 60 ]
注記
サンプルクレジット
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: その他、引用AVメディア(注釈)(リンク)