「狂気ツアー」は、イギリスのロックバンド、ピンク・フロイドがアルバム『狂気』のプロモーションのために1972年から1973年にかけて行ったコンサートツアーで、イギリス、アメリカ、ヨーロッパ、日本を巡った。アルバム発売前の1972年と発売後の1973年の2つの期間に分かれており、合わせて128公演が行われた。
ピンク・フロイドは1971年末に『狂気』の基本的な構成を練り上げ、翌年にはほぼすべてのライブで、以前のライブで人気のあった曲のセットと合わせて演奏した。この間、曲が引き締まり、アレンジが変わるにつれて、構成にはさまざまな変更が加えられた。1973年までにアルバムは完成し、ライブパフォーマンスは完成版に近いものとなった。コンサートでそれを再現するために、グループはサックス奏者のディック・パリーと女性バックコーラスをショーに加えた。ステージパフォーマンスは、追加の視覚効果と改良された4チャンネルサラウンドサウンドシステムによって強化された。 『狂気』の成功と全米トップ20ヒット「マネー」により、ピンク・フロイドの知名度は上がり、スタジアム公演は満員御礼となったが、観客は静かに聴く人から、ただ踊ってヒット曲を聴きたい人へと変化した。

ピンク・フロイドは1969年以来となるイギリス全土ツアーを1972年初頭に計画した。[ 1 ]彼らはステージショーがマンネリ化していることを懸念し、今後のツアーのために新しい楽曲が必要だと判断した。[ 2 ]アルバム『メドル』のリリース直後、グループはステージショーの一部となる新曲を書くため、1971年11月29日から12月10日までハムステッドのデッカ・スタジオを予約した。 [ 3 ]グループは新しい組曲のリハーサルを行うため、バーモンジーにあるローリング・ストーンズ所有の倉庫を予約し、その後ロンドンのレインボー・シアターでドレスリハーサルを行った。そこで彼らは、ビル・ケルシーが設計した完全な4チャンネル・サウンドシステムを備えた新しいワトキンス・エレクトリック・ミュージックPAシステムをテストした。グループは、2年前にサンフランシスコのフィルモア・ウェストで演奏した際に知り合った照明技師のアーサー・マックスを雇い、ツアー用の新しい照明装置を設計させた。[ 4 ]
1972年に89公演を行い、1994年まで最多となったピンク・フロイドは、1月20日にブライトン・ドームで新組曲をライブで初披露した。演奏の途中で「Money」を演奏中に停電が発生し、バックテープが遅くなってタイミングがずれたため、演奏を中断せざるを得なかった。休憩の後、彼らは戻ってきて代わりに「Atom Heart Mother」を演奏した。[ 5 ]完全な演奏は翌日ポーツマス・ギルドホールで行われた。[ 6 ]マンチェスターのフリー・トレード・ホールでは、ショー開始から25分後に停電が発生し、コンサートの残りは中止となった。[ 6 ]このため、3月29日と30日に2回の追加公演が予定された。[ 7 ]

組曲のタイトルは元々はDark Side of the Moon – A Piece for Assorted Lunaticsで、1972 年 2 月にプレスデビューした際のタイトルでした。 [ 8 ] Medicine Head が同じタイトルのアルバムをリリースしていたことが判明したため、タイトルはEclipseに 変更されました。 [ 1 ] 4 月と 5 月の米国ツアー前半ではタイトルが Eclipse (A Piece for Assorted Lunatics)に変更され、9 月末の米国ツアー後半ではDark Side of the Moon – A Piece for Assorted Lunaticsに戻り、最終的に 1973 年にThe Dark Side of the Moonとしてリリースされました。[ 9 ]
『狂気』は完成したアルバムとは異なる形で演奏され、一年を通して進化していった。ピンク・フロイドはレコーディング前にリハーサルを行っていたものの、ツアーで初めて演奏することで、曲を改良し強化することができた。[ 10 ]また、観客が辛抱強く座ってバンドの演奏を聴くことを喜んでくれることも知っていたため、彼らはまだ聴いたことのない40分以上の新曲を演奏する自信を持つことができた。[ 11 ]「オン・ザ・ラン」は、当初は「ザ・トラベル・シークエンス」という仮題だったが、ギターとキーボードのジャムセッションで、その年の残りの公演でもその形のままだった。[ 10 ] [ 12 ]「タイム」はより遅いテンポで演奏され、「日差しの中で横たわることに疲れた」の代わりに「日差しの中で仰向けに寝ている」という歌詞が歌われた。[ 13 ] [ 14 ]「The Great Gig in the Sky」は、当初は「Religion」または「The Mortality Sequence」という仮題で、オルガンソロと、聖書のエフェソの信徒への手紙第5章13節などの箇所を説教したり朗読したり、主の祈りを唱えたりする「説教者」の様々なテープで構成されており、放送局のマルコム・マガーリッジの音声も含まれていた。[ 10 ]当初、組曲は「Brain Damage」で終わる予定だった。ロジャー・ウォーターズは適切なエンディングが必要だと感じ、「Eclipse」をフィナーレとして書いた。[ 10 ] 2月10日にレスターのデ・モンフォール・ホールで行われたギグで初演された。[ 10 ]
ロンドンでの最初の公演、そして報道陣への最初の公演は、1972年2月17日にレインボー・シアターで行われた[ 15 ]。バンドはそこで4夜連続で演奏し、その後、ツアーを一時中断してサウンドトラック・アルバム『Obscured by Clouds 』の制作に取り掛かった[ 16 ]。コンサートのブートレグ録音がリリースされ、10万枚売れたが、まだ制作途中だったためバンドは腹を立てた[ 11 ] 。その後、ツアーは日本で5公演[ 7 ]を行い、続いてアメリカとヨーロッパへと移った。バンドは5月21日に西ドイツのゲルマースハイムで開催されたブリティッシュ・ロック・ミーティング・フェスティバルと、アムステルダム・ロック・サーカスのオリンピック・スタジアムでヘッドライナーを務め、『 Dark Side of the Moon 』の代わりに『Atom Heart Mother』を演奏した[ 17 ]。
ヨーロッパ公演の後、 5月24日に『狂気』のレコーディングが開始され、ライブバージョンから派生した基本的なバッキングトラックから始まった。[ 18 ]『狂気』の制作中に中止となったブライトン・ドームでの初公演の代わりとして、ピンク・フロイドは6月28日と29日に同会場で2回のコンサートを行った。後者の公演はピーター・クリフトンによって撮影され、彼の映画『Sounds of the City』に収録された。これらの映像は時折テレビで放映され、「 Careful with That Axe, Eugene 」の演奏は様々なアーティストのビデオ『Superstars in Concert』に収録された。[ 19 ]
ツアーは9月にアメリカに移った。エンジニアのアラン・パーソンズがフロント・オブ・ハウスのサウンドを担当することになり、ピンク・フロイドがスタジオのスタッフをツアーに同行させるという流れが始まった。[ 20 ]リチャード・ライトは「The Great Gig in the Sky」のピアノ曲を作曲し、以前の「Mortality Suite」に取って代わり、完成したアルバムのアレンジでボーカルなしで演奏された。[ 19 ] [ 21 ] 9月22日、グループはハリウッド・ボウルで演奏し、ボウルの円形劇場の後ろから8つの電動サーチライトが光線を照射した。[ 10 ]その後、9月23日と24日にサンフランシスコのウィンターランド・ボールルームで2公演を行った。[ 22 ]グループはイギリスに戻り、10月21日にウェンブリーのエンパイア・プールで完売となったチャリティショーを行い、 War on WantとSave the Childrenを支援した。[ 23 ]その後、年末までヨーロッパで公演が行われ、最終公演は12月10日にリヨンのパレ・デ・スポールで行われた。 [ 24 ]その時点で、『狂気』は最終アルバムに近いサウンドになっていたが、女性ボーカルやサックスは含まれておらず、それらは翌年に収録されることになる。[ 15 ]
最初のセット– Dark Side of the Moon – A Piece for Assorted LunaticsまたはEclipse – A Piece for Assorted Lunatics (5 月 21 日~22 日を除く) [ 18 ]
第2セット[ 27 ]
アンコール(演奏時):
1972年11月、ツアーのヨーロッパ公演の真っ最中、そして1973年1月にも、ピンク・フロイドはローラン・プティ・バレエ団と共演した。バレエ団のパートの振り付けに使われたセットリストは、「One of These Days」、「Careful with That Axe, Eugene」、「Obscured by Clouds」、「When You're In」、「Echoes」だった。[ 34 ] 1973年のショーの中には、グループが当時『狂気』のレコーディングを終えようとしていたため、バレエ団が事前に録音されたトラックに合わせて演奏するだけのものもあった。[ 33 ]このツアー中の1月21日に録音された「Great Gig in the Sky」のクレア・トリーのリードボーカルは、最後に録音された曲の一つだった。[ 35 ]

ローランド・プティでの公演とアルバムの完成後、ピンク・フロイドは最終録音に基づいた強化されたステージショーのために、1973年2月19日から21日までレインボー・シアターでさらにリハーサルの時間を確保した。ダーク・サイド・オブ・ザ・ムーンはショーの冒頭からメインセットの最後に移動された。初めて、グループは追加のミュージシャンを連れて行った。サックス奏者のディック・パリー(デヴィッド・ギルモアの幼馴染)と、レオン・ラッセルとツアーをしていた3人の女性バックボーカリストである。ツアーは3月4日にウィスコンシン州マディソンで始まった。[ 36 ] [ 37 ] 3月17日、彼らは午前1時にニューヨーク市のラジオシティ・ミュージックホールで演奏し、ドライアイスに囲まれたエレベーターの1つからステージに運ばれ、マスコミから高い評価を得た。ショーでは20スピーカーのクアドロフォニックサウンドシステムが使用された。[ 38 ] [ 39 ]
アメリカツアーの後、バンドは5月18日と19日にアールズ・コートで2夜連続公演を行った。「 Set the Controls for the Heart of the Sun」では、ウォーターズが演奏するゴングが炎で照らされた。「Dark Side of the Moon」では、 「On the Run」の終わりに7フィート(2.1メートル)の飛行機がステージに墜落した。[ 40 ]
グループは6月にアメリカに戻った。ダーク・サイド・オブ・ザ・ムーンはビルボードチャートで1位を獲得し、シングル「マネー」はトップ20ヒットとなった。これまでホールや劇場で演奏してきたツアーは、今回初めてスタジアムを巡った。[ 41 ] [ 42 ]全ての公演が完売したが、観客の中にはヒットシングルを聴きたい人や「ブギー」を楽しみたい人も含まれており、ピンク・フロイドが演奏する音楽なら何でも喜んで聴いていた以前の観客とは対照的だった。[ 41 ]ツアーは10月のヨーロッパ公演2回で幕を閉じた。[ 43 ]
1973年11月4日、ピンク・フロイドはロンドンのレインボー・シアターで2回のチャリティ公演を行った。これは、かつてUFOクラブの同時代のバンド、ソフト・マシーンのドラマーだったロバート・ワイアットのためのもので、ワイアットは窓から転落して麻痺状態になっていた。コンサートではワイアットのために1万ポンドが集まったと報じられている。[ 44 ] [ 43 ]クレア・トリーはアルバムに収録されている「The Great Gig in the Sky」でボーカルを歌った。[ 43 ]公演は「Dark Side of the Moon」とアンコールの「Obscured By Clouds/When You're In」のみに短縮された。その後、ピンク・フロイドはツアー活動を長期間休止し、1974年6月まで公演を行わなかった。[ 45 ]
最初のセット[ 46 ]
セカンドセット–ザ・ダーク・サイド・オブ・ザ・ムーン
アンコール
出典:Povey 2006、164 ~179 ページ
ピンク・フロイド
その他のミュージシャン
追加の人員
1972年[ 28 ]
1973年[ 33 ]
情報源