ダグマー・クラウス

ダグマー・クラウス
2017年2月、東京で演奏するクラウス
背景情報
生まれる	( 1950-06-04 )1950年6月4日（74歳）西ドイツ、 ハンブルク
ジャンル	アヴァンロック、実験音楽、キャバレー、クラシック
職業	ミュージシャン
楽器	ボーカル、ピアノ
活動年数	1968年～現在
ラベル	ハンニバル、島、声紋

ダグマー・クラウゼ（1950年6月4日生まれ）はドイツの歌手で、スラップ・ ハッピー、ヘンリー・カウ、アート・ベアーズなどのアバンギャルド・ロック・グループでの活動で最もよく知られています。また、ベルトルト・ブレヒト、クルト・ヴァイル、ハンス・アイスラーの曲のカバーでも知られています。彼女の独特な歌唱スタイルは、彼女の声をすぐに認識できるようにし、彼女が一緒に仕事をした多くのバンドのサウンドを定義してきました。

ダグマー・クラウゼは1950年6月4日、西ドイツのハンブルクで生まれた。14歳のとき、ハンブルクのレーパーバーンにあるクラブで歌手としてプロとしてのキャリアをスタートさせた。 1968年に、彼女はシティ・プリーチャーズ[de]に招待された。これは、彼女が半ば冗談めかして「ママス&パパスのドイツ版」と表現した、現代フォーク/ 抗議グループである。彼女は、ドイツのテレビ番組のスピンオフである、 1968年のアルバム「Der Kürbis, das Transportproblem und die Traumtänzer (かぼちゃ、輸送問題、そして夢のダンサー)」にボーカルとして参加した。シティ・プリーチャーズは1969年に解散したが、リードシンガーのインガ・ルンプフとクラウスは1970年に再結成し、 IDカンパニーをレコーディングした。これは、各ボーカリストがリードボーカルを務め、LPの片面の方向性を決定するスタジオプロジェクトの名前である（クラウスの面は、その前衛的な傾向で彼女の将来の方向性を示した）。

ハンブルクには前衛音楽が盛んで、美的自由と実験音楽の追求に関心を持つ多くのヨーロッパのミュージシャンを惹きつけた。クラウスがイギリスの実験音楽作曲家アンソニー・ムーアと出会い、後に結婚したのはこの地であった。^[1] 1972年、ムーア、クラウス、そしてムーアが訪ねてきたアメリカ人の友人でシンガーソングライターのピーター・ブレグヴァドは、自称「ナイーブ・ロック」グループ、スラップ・ハッピーを結成した。このグループは、シンプルなポップ構造と、記号論と象徴主義の伝統から等しく影響を受けた難解な歌詞をミックスした。スラップ・ハッピーはクラウスの国際的な音楽キャリアの始まりであった。彼らはドイツでポリドールのためにファウストをバックバンドとして2枚のアルバム、Sort Of (1972) と後にAcnalbasac Noom (当時は未発表)として知られるようになるアルバムを録音した。その後、彼らはロンドンに移り、ヴァージン・レコードのために『Acnalbasac Noom』の新しいアレンジを録音し、Slapp Happy、別名Casablanca Moon (1974)としてリリースしました。オリジナルの『Acnalbasac Noom』は、1980年にRecommended Recordsからリリースされて初めて日の目を見ました。

1974年、スラップ・ハッピーはヴァージン・レーベルの仲間で、政治的志向のアバンギャルド・ロック・グループのヘンリー・カウと合併し、2枚のアルバム『デスパレート・ストレイツ』（1974年）と『イン・プライズ・オブ・ラーニング』（1975年）を制作した。しかし、アプローチの違いから、ムーアとブレグヴァドはスラップ・ハッピーを合併から撤退させた。しかし、クラウスはヘンリー・カウに残ることを選択し、これがスラップ・ハッピーの終焉につながった。

クラウスの歌声はヘンリー・カウのレパートリーに新たな次元を加え、彼らの巧みな拍子は彼女の歌唱力を高めた。ヘンリー・カウは2年間ヨーロッパをツアーし、その間にライブアルバム『コンサート』（1976年）をリリースした。このアルバムには、クラウスとロバート・ワイアットのデュオが収録されている。しかし、1976年5月、彼女は体調不良のためヘンリー・カウの多忙なツアースケジュールから外れざるを得なくなり、ハンブルクに戻った。1977年10月、ツアーに参加できないままヘンリー・カウを脱退したが、次のスタジオアルバム『ホープス・アンド・フィアーズ』で歌うことに同意した。

『Hopes and Fears』は1978年にヘンリー・カウのアルバムとして始まったが、その内容についてグループ内で意見の相違があったため、クラウス、クリス・カトラー、フレッド・フリスからなる新バンド、アート・ベアーズの作品としてクレジットされた。アート・ベアーズはその後、ウィンター・ソングス（1979年）とザ・ワールド・アズ・イット・イズ・トゥデイ（1981年）という2枚のアルバムを制作した。

ケヴィン・コインはヴァージン・レコードから1979年のアルバム『Babble』を制作した。舞台挨拶でコインは、恋人たちの破滅的な関係が『ムーアズ殺人事件』を彷彿とさせるかもしれないと示唆した。サン紙とイブニング・スタンダード紙の否定的な報道により、ニューハム・カウンシルはシアター・ロイヤル・ストラトフォード・イーストでの2回の公演を急遽キャンセルした。ショーはケニントンのオーバル・ハウスで4夜にわたって上演された。NMEのショー評でポール・デュ・ノワイエは次のように書いている。^[2]

Babble は、ロマンスや作り話を取り除いた、ある関係の現実を特に徹底的かつ丹念に探究した作品である。採用された形式はそれに応じて簡素である。電球、テーブル、椅子で構成された舞台セットを背に、コインとパートナーのダグマー・クラウスが両側に立っている。唯一の伴奏は、背後の薄暗い中でエレキギターとアコースティックギターを弾くボブ・ワードとブライアン・ゴッディングの演奏である。

1983年、クラウスは、中心メンバーであるクリス・カトラー、リンゼイ・クーパー、ジーナ・パーキンスからなる新しいバンド、ニュース・フロム・バベルに参加した。彼らは2枚のアルバム『Work Resumed on the Tower』（1984年）と『Letters Home』（1985年）をレコーディングした。ニュース・フロム・バベルの後、クラウスは数多くのプロジェクトやコラボレーションに参加した。マイケル・ナイマン・バンドのアルバム『 The Kiss and Other Movements』（1985年）では、オマー・エブラヒムとともにマイケル・ナイマン/ポール・リチャーズのアートソング「The Kiss」を演奏した。また、リンゼイ・クーパーとともに『Music for Other Occasions 』（1986年）、クリス・カトラー、ラッツ・グランディエンとともに『Domestic Stories』（1992年）、ティム・ホジキンソンとともに『Each in Our Own Thoughts』（1994年）、マリー・ゴイエットとともに『A Scientific Dream and a French Kiss』（1998年）にも出演した。

1984年、クラウスはストラングラーズの「Here & There」でバックボーカルを務めた。この曲は彼らのシングル「Skin Deep」のB面に収録された。その後、この曲は2001年にリリースされたオリジナルアルバム「Aural Sculpture」のリマスター版にも収録された。

1991年、クラウス、ムーア、ブレグヴァドは、イギリスの制作会社アフターイメージがチャンネル4テレビの依頼で制作した特別に書かれたテレビオペラ「カメラ」（イタリア語で「部屋」）の制作で再結成した。これはクラウスのオリジナルのアイデアに基づいており、ブレグヴァドの歌詞とムーアの音楽が添えられた。クラウスは主人公の「メルシーナ」を演じ、このオペラは2年後にチャンネル4で放送された。スラップ・ハッピーは1997年に短期間再結成し、「Ça Va」を録音し、2000年には日本ツアーを行った。

2010年、クラウスはロバート・ワイアットの音楽に敬意を表したグループ、コミオペランドに参加した。このグループの出演者にはリチャード・シンクレア、アニー・ホワイトヘッド、ギラッド・アツモン、アレックス・マグワイア、クリス・カトラー、ジョン・エドワーズ、ミシェル・デルヴィル、カレン・マントラー、クリスティアーノ・カルカニレなどがいる。^[3]

クラウス、ムーア、ブレグヴァッドは2016年11月にスラップ・ハッピーを再結成し、ドイツのケルンで開催されたウィークエンド・フェスティバルでファウストと共演した。 ^[4] 2つのグループは2017年2月10日と11日にもロンドンのカフェ・オトで共演した。^[5] 2017年2月24日、スラップ・ハッピーはファウスト抜きで東京・渋谷のマウント・レーニアホールで公演を行った。

クラウスはマシュー・エドワーズ・アンド・ザ・アンフォーチュネイツ・フォークロア（2017年）^[6]とザ・バーミンガム・ポエッツ（2019年）^[7]の2枚のアルバムにボーカルとして参加した。

クラウスはワイマール時代のキャバレーに魅了され、劇作家ベルトルト・ブレヒトや音楽協力者のクルト・ヴァイル、ハンス・アイスラーの作品に魅了されたため、最も満足のいく作品のいくつかが生まれた。1978年、彼女はロンドンの芸術劇場で上演されたブレヒトとヴァイルの戯曲『マハゴニー市の興亡』で主演を務め、1985年にはハル・ウィルナーがプロデュースした『ロスト・イン・ザ・スターズ：クルト・ヴァイルの音楽』でブレヒトとヴァイルの『スラバヤ・ジョニー』を歌った。ジョン・ドゥーガンはオールミュージックで、クラウスの「優雅なアルトはブレヒトとヴァイルの感情的かつ政治的な音楽に完璧に合っていた」と書いている。^[8]

1986年、クラウスは2枚のソロアルバム『需要と供給：ブレヒト/ヴァイルとアイスラーの歌』と『戦車の戦い：ハンス・アイスラーの歌』を制作した。これらのアルバムはドイツ語でも歌われ、『祈りと夜食』と『戦車の戦い：ハンス・アイスラーの歌』としてリリースされた。歌詞的には、例えばヘンリー・カウの『野獣の心に生きる』などでクラウスが歌っていた社会意識を歌った以前の歌の流れを汲んでいる。『需要と供給』と『戦車の戦い』は多くの人にクラウスの最高傑作とみなされており、^[8]後者はアイスラーの作品の最も優れた解釈の一つと考えられている。^[9]彼女はこれらのアルバムから選曲した曲を様々な会場で生演奏しており、最も有名なのはエディンバラ音楽祭で、その模様は『ボイスプリント・ラジオ・セッションズ』（1993年）に収録されている。

クラウスは、ボーカリストとして、一部の人々から、習得した趣味であると評されている。彼女の歌唱スタイルは非常に独創的で特異である。彼女の「ハスキーで、ビブラートを多用したアルト」の声は、甘くメロディアスな甘い歌声から、ヘンリー・カウの『In Praise of Learning』のようなアルバムに代表される、好き嫌いが分かれるアルマゲドン風の歌声まで、幅広く歌うことができる。^{[8] [10]}クラウスの歌唱の魅力の1つは、ドイツ語を基調としたボーカルである。「…しかし、彼女がドイツ語で歌おうと英語で歌おうと（同じレコードでしばしば英語で歌っている）、彼女は完璧なフレージングと、最もよく聞く歌詞にほとんど触れられるほどの感情を吹き込む能力を保っている。」^[8]

オール・アバウト・ジャズの評論家ジョン・ケルマンは、2009年に出版された『ヘンリー・カウ40周年記念ボックスセット』のレビューで、「[ヘンリー・カウ]の歌手に求められる音程の飛躍やハーモニーの洗練さにより、クラウスは現代音楽の歴史において過小評価され、過小評価されている歌手となっている」と書いている。^[11]

これは、クラウスが演奏したアルバムのセレクションであり、録音された年が表示されています。

シティ・プリーチャーズと共に^[12]

• Der Kürbis, das Transportproblem und die Traumtänzer (1968, LP, Decca Records )
• バック・トゥ・ザ・シティ(1971, LP, Hörzu )

IDカンパニー

• IDカンパニー（1970年、LP、Hörzu、Electrola）

スラップ・ハッピー

• ソート・オブ(1972年、LP、ポリドール・レコード)
• アクナルバサック・ヌーム(1973、LP、推奨レコード)
• スラップ・ハッピー（別名カサブランカ・ムーン）（1974年、LP、ヴァージン・レコード）
• Ça Va (1997、CD、 V2 Records )
• ライブ・イン・ジャパン（2000年、CD、FMNレコード）

スラップ・ハッピー/ヘンリー・カウ

• デスパレート・ストレイツ(1974、LP、ヴァージン・レコード)
• 学びの賛歌(1975年、LP、ヴァージン・レコード)

ヘンリー・カウ氏と

• コンサート(1976年、2枚組LP、キャロライン・レコード、イギリス)
• ザ・ヴァージン・イヤーズ – スーベニア・ボックス(1991, 3xCD,イースト・サイド・デジタル・レコード, 米国)
• ヘンリー・カウ・ボックス(2006、7xCD、推奨レコード、イギリス)
• ストックホルム & ヨーテボリ(2008、CD、推奨レコード、イギリス)
• 40周年記念ヘンリー・カウ ボックスセット(2009、9xCD+DVD、推奨レコード、イギリス)
• ヘンリー・カウ・ボックス・リダックス：コンプリート・ヘンリー・カウ（2019年、17枚組CD+DVD、推奨レコード、イギリス）

アートベアーズ

• 希望と恐怖(1978、LP、推奨レコード)
• ウィンターソングス(1979, LP, 推奨レコード)
• 今日の世界の姿(1981、LP、推奨レコード)
• アート ボックス(2004、6xCD、推奨レコード、イギリス)

ケビン・コイン氏と

• バブル(1979、LP、ヴァージン レコード)

通勤者と

• コミューターズ(1983, EP, アンフィビアス レコード)

バベルからのニュース

• タワーの作業再開(1984、LP、推奨レコード)
• レターズ・ホーム(1985, LP, 推奨レコード)

マイケル・ナイマン・バンドと

• ザ・キッス・アンド・アザー・ムーヴメンツ(1985, LP, EG Records )

ダックアンドカバー

• Re Records Quarterly Vol.1 No.2 (1985, LP, 推奨レコード)

リンゼイ・クーパー

• ミュージック・フォー・アザー・オケージョンズ(1986, LP, No Man's Land )

アンソニー・ムーアとピーター・ブレグヴァド

• カメラ(1991, CD,ブループリントレコード)

クリス・カトラーとルッツ・グランディエン

• ドメスティック・ストーリーズ(1992, CD, 推奨レコード)

ティム・ホジキンソン

• それぞれの想い(1994、CD、Woof Records)

マリー・ゴイエット

• 科学的夢とフレンチ・キス（1998年、CD、リサージェンス）

オーケストラと共に

• 「Unreleased Orckestra Extract」（3 インチ CD シングル、2006 年、Recommended Records、英国）

• 需要と供給: ブレヒト/ヴァイルとアイスラーの歌(1986 年、LP、ハンニバル レコード)
  • Angebot und Nachfrage (1986、LP、Hannibal Records ) – 上記はドイツ語原文
• タンクバトル: ハンス・アイスラーの歌(1988、LP、アイランドレコード)
  • Panzerschlacht: Die Lieder von Hanns Iceler (1988、LP、Island Records) – 上記はドイツ語原文
• ボイスプリント・ラジオ・セッションズ(1993年、CD、ボイスプリント・レコード)

• ザ・グリッド：456（1992年、LP、ヴァージン・レコード） – クラウスが1曲歌う

• カトラー、クリス編 (2009)。『ザ・ロード』第1巻～第5巻（ヘンリー・カウ40周年記念ボックスセットからの書籍）。推奨レコード。

ウィキメディア・コモンズには、ダグマー・クラウスに関連するメディアがあります。

• Dagmar Krause: Last.FM グループ、Wayback Machineで 2010 年 8 月 23 日にアーカイブされました。
• ダグマー・クラウスの伝記。Calyx : カンタベリー・ウェブサイト。
• 「Dagmar Krause」。2009年10月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2005年6月23日閲覧。( Wayback Machineに2009年10月26日アーカイブ)。
• Dagmar Krause: ディスコグラフィー。Satoshi Nishihara ホームページ。
• スラップハッピー。エアストラクチャー。
• YouTubeの「Henry Cow – No More Songs」
• IMDbのダグマー・クラウス