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| 「光のカーニバル」 | |
|---|---|
 ミリオンボルトライトアンドサウンドレイブのポスター、1967年（ボブ・ギルによるデザイン）[1] | |
| ビートルズによる作曲 | |
| 記録済み | 1967年1月5日 |
| スタジオ | EMI、ロンドン |
| ジャンル | アバンギャルド[2] ミュージック・コンクレート[3] |
| 長さ | 13 : 48 [4] |
| プロデューサー | ジョージ・マーティン |
「カーニバル・オブ・ライト」は、イギリスのロックバンド、ビートルズによる未発表の前衛的なレコーディングです。 1967年1月28日と2月4日にロンドンのラウンドハウスで開催されたイベント、ミリオン・ボルト・ライト・アンド・サウンド・レイブのために依頼されました。曲「ペニー・レイン」のセッション中に録音された「カーニバル・オブ・ライト」は、約14分の長さで、歪んだエコーのかかったパーカッション、キーボード、ギター、ボーカルのサウンドが含まれています。この曲の制作は、ポール・マッカートニーのロンドンの前衛的なシーンへの関心と、デザイン会社バインダー、エドワーズ＆ヴォーン（しばしばBEVと呼ばれ、パートナーのダグ・バインダー、ダドリー・エドワーズ、デヴィッド・ヴォーンが率いる）とのつながりによって始まりました。
この事件以来、「カーニバル・オブ・ライト」が聞かれることはほとんどなくなり、海賊版でも流通していない。マッカートニーにとって、この曲は、ジョン・レノンが「レボリューション9 」を録音する1年以上前に、前衛音楽に完全に取り組んだ最初のビートルズとして認められるための努力において重要な意味を持つようになった。1996年、マッカートニーはビートルズのアンソロジー2コンピレーションでこの曲をリリースしようとしたが、元バンド仲間によって収録が拒否された。マッカートニーは2008年にまだテープを持っていることを認めた。2016年の時点で、彼はまだリリースを検討していた。
背景
1966年8月のアルバム『リボルバー』で、ビートルズはポップというジャンルの従来の作曲形式、楽器編成、エンジニアリングの概念から逸脱することで新境地を拓いた。音楽学者ウォルター・エヴェレットの説明によれば、このアルバムは「電子音楽の革新的な例」でもあった。 [5] 12月頃、ヴォーンはポール・マッカートニー所有のピアノにサイケデリックなデザインを描いた。ピアノをセント・ジョンズ・ウッドのマッカートニーの自宅に届ける際、ヴォーンはマッカートニーに「ミリオン・ボルト・ライト・アンド・サウンド・レイブ」に楽曲を提供するよう依頼した。驚いたことに、マッカートニーはそれを承諾した。これは、バリー・マイルズが1997年に著した伝記『ポール・マッカートニー：メニー・イヤーズ・フロム・ナウ』に書かれている話である。[6]あるいは、マッカートニーは後に音楽ジャーナリストのマーク・エレンに、イベントへの参加を依頼したのはマイルスだったと語った。 [7 ]一方、作家のハワード・スーンズは、BEVのエドワーズがマッカートニーにビートルズからの音楽提供を依頼し、その後すぐに「カーニバル・オブ・ライト」のテープを受け取ったと述べた。[8]
ミリオンボルト・ライト＆サウンド・レイブ（「カーニバル・オブ・ライト・レイブ」とも呼ばれる）は、BEVが電子音楽とライトショーのショーケースとして主催したアートフェスティバルである。北ロンドンのチョークファームにあるラウンドハウス劇場で開催された。 [7]イベントのポスターには、「ポール・マッカートニーとユニット・デルタ・プラスが作曲した音楽」と書かれていた。[4]後者は電子音楽グループで、メンバーにはBBCラジオフォニック・ワークショップの作曲家デリア・ダービーシャーとブライアン・ホジソン、シンセサイザーのパイオニアであるピーター・ジノビエフが含まれていた。[9] [注 1]イベントの準備として、エドワーズはマッカートニーを連れてロンドン南西部のパトニーにあるジノビエフの自宅に彼と会った。そこでジノビエフは実験的な楽曲を演奏した。「非常に強烈なデシベル周波数で」とエドワーズは語っており、「私の体の多くの部分（内臓を含む）が無意識に踊り始めた。私はそれを「恍惚としたけいれん」としか表現できない」[11]
録音
私はこう言いました。「君にしてほしいのは、ただあちこち歩き回って、叩いたり、叫んだり、演奏したりすること。意味をなす必要はない。ドラムを叩いて、ピアノの上を歩き回って、いくつかの音を弾いて、ただ歩き回ればいいんだ。」
–ポール・マッカートニーが「カーニバル・オブ・ライト」への提案を回想している[12]
ビートルズは1967年1月5日、後に『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』となるアルバムのセッションの初期に、BEV用の新曲を録音した。彼らは「ペニー・レイン」のオーバーダビングを終えた後に作業を開始した。[13]ビートルズの4人全員が出席し、プロデューサーのジョージ・マーティンも出席した。 [2]レイブのポスターにマッカートニーのクレジットがあったことに関して、作家のスティーブ・ターナーは、ビートルズの4人による「音楽の狂乱」である「カーニバル・オブ・ライト」は「ポールが『作曲』したというよりは、彼が着手した」と述べている。[14]
マッカートニーは、レコーディングを始めるにあたってバンドメンバーにこう言ったことを覚えている。「ちょっと甘えちゃうけど、10分だけ時間をくれないか。この仕事を頼まれたんだ。君たちにはただ、機材の周りを歩き回って、叩いたり、叫んだり、演奏したりしてほしいんだ。」[15]彼は、この作品は音楽作品として分類することはできないが、前衛的で「シュトックハウゼン/ジョン・ケージの範疇に入る」と述べた。[2]ビートルズの伝記作家イアン・マクドナルドによると、マッカートニーはロンドンを拠点とする実験的ジャズグループAMMの精神も捉えようとしており、その作品はマイルスを通じて知っていた。そして、彼らの美学は、1月後半にビートルズがレコーディングした「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」にも同様に反映されていた。[16] [注 2]
「カーニバル・オブ・ライト」には歌詞がないが[2]、マッカートニーとジョン・レノンの声がこの曲で聞かれる。[18]バンドはまずドラムとオルガンの基本トラックを高速で録音し、音程を低くテンポを遅くした。楽器とレノンとマッカートニーのボーカルには大量のリバーブがかけられた。二人はまた、ネイティブ・アメリカンの戦闘の叫び、口笛、クローズ・マイクによるあえぎ声、本物の咳、スタジオでの会話の断片も録音した。この曲には他にもギターのフィードバック、オルガン、ピアノ、電子音のフィードバックが大量にオーバーダブされており、レノンは「エレクトリック！」と叫んでいる。[18]ある時点で、マッカートニーはピアノで「フィクシング・ア・ホール」を演奏している。[2]
マイルズは、この曲が「フランク・ザッパ作曲の『モンスター・マグネットの息子の帰還』に最も似ている」と述べている。この曲は、マザーズ・オブ・インヴェンションのアルバム『フリーク・アウト! 』に収録されている。[19]このアルバムは、1966年に彼がマッカートニーに贈ったもので、マッカートニーの『サージェント・ペパーズ』の初期のアイデアと共鳴していた。[20]マイルズは続けて、「リズムがなく、音楽はより断片的で抽象的でシリアスだ... [A] ビートは、パーカッションやピアノのリズミカルな叩きによって、数小節の間確立されることがある。メロディはないが、曲の断片が時々突き抜けそうになる」と述べている。[21]ビートルズの歴史家マーク・ルイソンは、1988年の著書『ザ・コンプリート・ビートルズ・レコーディング・セッションズ』を編集しているときに、「カーニバル・オブ・ライト」の完成版の録音を見ることを許可された。[22]彼は、4トラックのテープの内容を概説した。
- トラック 1:「歪んだ催眠的なドラムとオルガンの音」
- トラック2：「歪んだリードギター」
- トラック 3: 「教会のオルガンの音、さまざまな効果音 (うがい水もその 1 つ)、そして声... おそらく最も威圧的なのは、ジョンとポールが気が狂ったように叫び、「大丈夫か?」や「バルセロナ!」などのランダムなフレーズを大声でわめき立てていることです。」
- トラック4：「大量のエコーと狂気的なタンバリンによる、言葉では言い表せない様々な音響効果」[23]
この曲は、マッカートニーがエコーのかかった声でスタジオエンジニアに「今、それを聞かせてもらえますか？」と尋ねるシーンで終わる。[21]ルイソンは、ヴォーンにラフなモノラルミックスが渡されたと書いている。 [4]一方、マイルスはミックスダウンは「完全なステレオ分離」だったと述べている。[18]エンジニアのジェフ・エメリックによると、セッション終了後、マーティンは「これは馬鹿げている。何か建設的なことに取り組む必要がある」と言ったという。[2]エメリックは、レノンの「バルセロナ」の叫び声や「カーニバル・オブ・ライト」セッションからのその他の「断片」が、後にレノンが1968年6月にオノ・ヨーコと録音したサウンドコラージュ「レボリューション9 」に再利用されたと書いている。 [24] [25]
プレミア
「カーニバル・オブ・ライト」が唯一公に演奏されたのは、ミリオン・ボルト・ライト・アンド・サウンド・レイブだった。[26]ビートルズのメンバーは誰もレイブには来なかった。その代わり、1月28日、マッカートニーとジョージ・ハリスンはロイヤル・アルバート・ホールで行われたフォー・トップスのコンサートに出席した。[27]マッカートニーは、テープが合意された時間を超えて再生され、観客に「フィクシング・ア・ホール」のプレビューを与えてしまったことを知り、主催者に腹を立てた。エドワーズは、これは意図的なものではなく、彼とダグ・バインダーはレイブのライトショーで忙しかったと語った。[28]この曲は2晩にわたって数回演奏された。[29]
ホジソンの回想では、「カーニバル・オブ・ライト」は「かなりめちゃくちゃだった...テープに収録されている内容に一貫性がないように思えた」という。[9]マッカートニーの伝記作家イアン・ピールによると、録音を聞いた他の人たちは「全体的にがっかりした」という。[27]ヴォーンは回想している。「だから、ポール・マッカートニーがやったクソテープ以外は、音楽はすべて生演奏だったんだ。言葉なしで何かをやろうと思ったところは、とても謎めいていて...大したことはなかったと思う。」[27] ソフト・マシーンのデイヴィッド・アレンはピールにこう語っている。「サウンド・コラージュは特に印象に残らなかったので、ぼんやりとしか覚えていない。 『サージェント・ペパーズ』が作られた頃には、明らかに彼は少し上達していた。」 [27]
余波と省略アンソロジー2
私は前衛的なものに興味を持ち始めていました... ジョンが後に私を追い越したので、私はそのように知られることはありませんでした。「ああ、シュトックハウゼンの熱狂的ファンだったのはジョンだったに違いない」。実際にはそうではなく、私とロンドンの仲間たち、ロバート・フレイザー、ITマガジンのマイルス... ジョン・ダンバー、ピーター・アッシャー、インディカの仲間たちでした。[30]
– マッカートニーからマーク・ルイソンへ
作家のマーク・ブレンドによると、1967年以降、「カーニヴァル・オブ・ライト」は「アビー・ロード関係者」の間でのみ聞かれ、海賊版でも出回っていない。[7]ビートルズは『サージェント・ペパーズ』時代にマッカートニー主導の実験的音楽活動を行っていたが、バンドの革命的前衛主義者として認識されるようになったのは、「レボリューション9」やオノ・ヨーコとのその他のコラボレーション、1968年のアルバム『トゥー・ヴァージンズ』などを通じてレノンだった。[31]ハリスンも1960年代後半のソロアルバム『ワンダーウォール・ミュージック』や『エレクトロニック・サウンド』で公に前衛実験主義と関連付けられるようになり、[32]リンゴ・スターもアップルのアーティスト、ジョン・タヴェナーを擁護することで前衛実験主義と関連付けられるようになった。それに比べて音楽評論家のリッチー・ウンターバーガーによると、マッカートニーは「4人の中で一番ストレートなイメージ」を保っていたという。[33] 1988年にルイスンの著書のインタビューで「カーニバル・オブ・ライト」について尋ねられたとき、マッカートニーは、この曲をハリソンがビートルズでインド音楽に挑戦したことに例え、最近そのような実験的な作品への興味を新たにしたと語った。[34]
1996年、マッカートニーはビートルズのコンピレーションアルバム『アンソロジー2』に「カーニバル・オブ・ライト」を収録しようとしたが、ハリソン、スター、オノ（レノンの未亡人）によって、この曲はビートルズとしてリリースされることを意図していなかったという理由で拒否された。[35] [36]後にマッカートニーは「メンバーは『こんなのはくだらない』と言って、このアイデアを気に入らなかった」と回想している。[15]彼によると、ハリソンは前衛的なものを楽しんでいなかった（「ジョージが言うように、『前衛的なことは手がかりだ』」）という。[37] [注 3]アンソロジーCDに収録するためのビートルズのすべてのレコーディングの評価に協力したジョージ・マーティンも、[38]「カーニバル・オブ・ライト」はリリースに値しないと考えた。[7] [39]マッカートニーは、ビートルズで初めて前衛音楽を取り入れた人物として認められたいという思いから、この曲を収録した。これは、前衛音楽を「でたらめを意味するフランス語」と揶揄していたレノンが「レボリューション9」を録音する約18ヶ月前のことだった。[40] [注4]
ルイソンはビートルズのアンソロジー・プロジェクトの編集に協力した。[45]彼はこの曲をアンソロジー2に収録するよう主張したが、「ジョージの耳に入らなかったのは確かだし、リンゴやヨーコの耳に入らなかったかどうかもわからない。ポールだけを良い意味でスポットライトを当てる可能性があったし、それが彼ら全員の望みだったのかどうかはわからない」と述べた。 [46]「カーニバル・オブ・ライト」を聞いた数少ない人物の1人であるバリー・マイルズは、この曲を「本当にひどい」と切り捨てた。[47]彼はまた、「リリースする価値はない。ただ大量のエコーだ...みんなが家でやっているのと同じことだ」と述べた。[47]イアン・マクドナルドの意見では、 AMMが彼らの作品にもたらした繊細さとは対照的に、「ビートルズはただ同時に激しく打ち合い、あまり考えずにオーバーダビングし、テープエコーのインスタントアート効果に頼って、適切に「突飛な」ものを生み出しただけだった」。[16]
さらなるリリースの憶測
2001年のエレンとのインタビューで、そのインタビューは翌年4月にロッキング・ヴィカーのウェブサイトで再現されたが、[2]マッカートニーは、自身が制作した別の映画『グレイトフル・デッド - ア・フォト・フィルム』（1995年）に似たビートルズのフォトコラージュ映画に取り組んでいると語った。彼は「カーニバル・オブ・ライト」をサウンドトラックに使用する予定だと述べた。[48] 2006年の時点で、このプロジェクトはまだ公開されておらず、トラックの一部も公開されていなかった。[49] 2004年のインタビューで、マッカートニーはマスターテープをまだ所有しており、「今がその時だ。ビートルズが自由に、常軌を逸しているから気に入っている」と語った。 [ 15]彼は、このトラックをリリースするためには、スター、オノ、ハリソンの未亡人オリビア・ハリソンの同意が必要だと述べた。 [12] [50]
音楽ジャーナリストのマイケル・ガルッチは「カーニバル・オブ・ライト」を「ビートルズの失われた音源の聖杯」と評した。[51]イアン・ピールは2002年に出版した著書『知られざるポール・マッカートニー：マッカートニーと前衛芸術』でこの曲に1章を割いている。[49]ピールへのコメントの中で、デヴィッド・ヴォーンはマッカートニーにとってこの前衛的な曲の重要性について次のように述べている。「もちろん、ジョン・レノンより先に作ったというのが理由だ。2人とも面倒だった…実際、全員がそうだった。常にお互いのステージを上回ろうとしていた。つまり、誰が最初にこの曲を作ったかなんて、誰も気にしない。分かるだろ？」[27]
2016年のインタビューで、マッカートニーは「カーニヴァル・オブ・ライト」を含む、これまで未発表だったビートルズのレコーディングテイクをリリースするアイデアを考えていると述べた。[52]ファンの期待に反して、翌年にリリースされた『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』の拡張50周年記念エディションのいずれにも、この曲はボーナストラックとして収録されなかった。 [53] [54] 50周年記念リリースのために 『サージェント・ペパーズ』の新しいステレオリミックスを監修したジャイルズ・マーティンは、この曲が収録を検討されたが、「実際には『サージェント・ペパーズ』の一部ではなかった...まったく別のものだ」とコメントした。 [55]さらに、「『カーニヴァル・オブ・ライト』は、実際にはレコードになるつもりはなかった。ファンが話題にするものの1つだが...ラウンドハウスのために作られたものだった」と付け加えた。 [53]それでもマーティンは、将来この曲で「何か面白いことをしたい」という希望を表明した。[55] 2023年に待望の『ナウ・アンド・ゼン』がリリースされることに続き、多くのビートルズファンが『カーニバル・オブ・ライト』の単独リリースを求めている。[56]
人事
ケネス・ウォマックによれば：[57]
- ジョン・レノン、ポール・マッカートニー、ジョージ・ハリスン、リンゴ・スター– ボーカル、テープエフェクト、ピアノ、オルガン、ギター、タンバリン
参考文献
注記
- ^ マッカートニーはダービーシャーとレディオフォニック版の「イエスタデイ」を共演することも検討していた。[9]この提案に対してホジソンは「率直に言って、デリアならやってくれると思っていた。噂はたくさん流れ、伝説もたくさんある。偶然の出会いが長い付き合いになるが、それは実現しなかった」と述べている。 [10]ダービーシャーは、マッカートニーとの付き合いは1966年の短い出会い以降は続かなかったとコメントしている。[10]
- ^ビートルズは、 サージェント・ペパーズLPのランアウト・グルーブに挿入されたコラージュにも前衛的な実験を取り入れた。[17]
- ^ 1996年に再発された 『エレクトロニック・サウンド』のライナーノーツで、ハリソンは否定的にこう書いている。「アヴァンギャルドと呼べるかもしれない。だが、もっと適切な表現は（私の古い友人アルヴィン・リーの言葉を借りれば）『アヴァンギャルドの手がかり』だろう！」[32]
- ^ 同じ動機が、1986年以来のマッカートニーのインタビューにも反映されており、アンソロジー・プロジェクトのためのものも含まれる。 [41] 1989年から1990年の世界ツアー中に無料で配布されたプログラムのために依頼したエッセイ、[42]そして特にマイルスとの共著による公認伝記『メニー・イヤーズ・フロム・ナウ』 。[43]後者には、マッカートニーが1960年代のロンドンの前衛音楽シーンに関わっていたことを明らかにする57ページが費やされており、「カーニバル・オブ・ライト」についての解説も含まれている。[44]
参考文献
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外部リンク
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