AMMは、1965年にイギリスのロンドンで結成されたイギリスのフリー・インプロヴィゼーション・グループです。[ 1 ]当初は、ギターのキース・ロウ、サックスのルー・ゲア、ドラムのエディ・プレヴォストで構成されていました。3人は、フリー・ジャズやフリー・インプロヴィゼーションのように、従来のジャズの枠を超えた音楽を探求することに興味を持っていました。AMMは広く人気を得ることはありませんでしたが、即興音楽に影響を与えてきました。彼らのアルバムのほとんどは、エディ・プレヴォストが運営するマッチレス・レコーディングスからリリースされています。2001年のインタビューで、キース・ロウは「AMM」が略語かどうか尋ねられ、「AMMという文字は何かを表しているが、おそらくご存知のようにそれは秘密だ!」と答えました。[ 2 ]
AMMは当初、ギターのキース・ロウ、サックスのルー・ゲア、ドラムのエディ・プレヴォストで構成されていた。 [ 3 ]ロウとゲアはマイク・ウェストブルックのジャズバンドのメンバーであり、プレヴォストとゲアはハードバップ・ジャズ・クインテットにも所属していた。この3人は、ヨーロッパのフリージャズやフリーインプロヴィゼーションを生み出すきっかけとなった大きなムーブメントの一環として、従来のジャズの枠を超えた音楽を探求することに共通の関心を持っていた。[ 3 ]
AMMの種は1965年に蒔かれた。当初は名前もなく、いわゆるグループというよりは、ロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートで週末に開催された実験的なワークショップで、ゲア、ロウ、プレヴォストを中心に活動していた。長年にわたりメンバーは入れ替わってきたが、ロウとプレヴォストはほとんどのレコーディングとパフォーマンスに参加しており、後者はAMMの60年近い音楽活動において唯一の不動の存在である。
ミュージシャンは自由に参加できたが、適切な精神が欠けている場合は、そのようなコラボレーションは短命に終わることが多かった。著名なジャズサックス奏者のスティーブ・レイシーはグループに加わったが、すぐに演奏をやめるよう求められた。[ 4 ]傍聴者は、静かにして進行を妨げない限り歓迎された。アメリカのサックス奏者オーネット・コールマンは、ある演奏中にずっと話していたため退場を求められた。ビートルズのメンバーであるポール・マッカートニーは、初期のAMMセッションの間、静かに座っていた。音楽の感想を尋ねられると、長すぎると答えた。[ 4 ]
最終的に、グループはプレヴォスト、ロウ、ゲア、ベーシストのローレンス・シェフ、ピアニスト兼チェリストのコーネリアス・カーデューというラインナップに落ち着き、1966年初頭にはAMMと名乗っていた。[ 3 ]しかし、初期の公演のいくつかは「コーネリアス・カーデュー・クインテット」 [ 5 ]として宣伝され、ミュージシャンたちを苛立たせると同時に楽しませた間違いだった。数回の有料公演の後、カーデューは他の楽器がロウのギターの音量に対抗できるように、2台のアンプを購入した。カーデューとゲアは楽器を増幅するだけでなく、ガラス瓶をこすったりコーヒー缶を叩いたりして出る音を増幅するために、さまざまな身近な物にコンタクトマイクを取り付けた。
AMMの演奏はどれも計画されたものではなく、それぞれが独創的で即興的なものだった。演奏者たちは従来のメロディー、ハーモニー、リズムを避け、個々の役割を曖昧にするアンサンブルサウンドを追求した。AMMの録音では、楽器に様々な拡張奏法が多用されているため、どの楽器がどのような音を出しているのか判別しにくい場合が多い。
AMMは1966年にElektra Records UKから初の録音作品『AMMusic 1966』をリリースした。当初はゲアのサックスの影響もあり、フリージャズと類似点が見られた。しかし、ある評論家は類似点はごくわずかだと述べている。「1966年当時でさえ、このグループの全体的なサウンドは非常に異質で独特だったため、ニュージャズと現代クラシックの両方の聴衆が、恐怖を感じなかったとしても、困惑したのも全く不思議ではない」[ 6 ] 。パーカッショニストのクリストファー・ホッブス(1950年生まれ、カーデューの弟子)も1960年代後半にAMMと共演した。
次にリリースされたAMMの作品は、1968年6月12日の重要なセッションである『The Crypt 』だった。デビュー作は画期的な録音とみなされているが、『The Crypt』は、AMMの特徴となるドローンで長尺の音楽を確立する上で、おそらくそれ以上に重要だった。初期の作品よりもさらに「アウト」で型破りなこの作品について、ある評論家は次のように書いている。「AMMのセカンド・アルバムであり初期の傑作である『The Crypt』に収録された生々しい電気ノイズの流れを聴くたびに、不気味な感覚が必然的に伴う。21世紀の耳には、35年にも及ぶ実験音楽の歴史を、ぞっとするほど予見的な逆予感のような形で聴いているという、奇妙な感覚だ。 『The Crypt』 で活用された勇敢な新しいサウンドワールドを正確に描写していると思われる唯一のレコードが、その制作からかなり後に登場したというのは、少し不安になる。」[ 7 ]
『ザ・クリプト』のセッションは何度もリリースされており、1980年代には2枚組LPとして2度リリースされ、現在でも(「ザ・コンプリート・セッションズ」と銘打たれた追加素材付きで)マッチレス・レコーディングスから2枚組CDとして入手可能である。『ザ・クリプト』は冒険心あふれるリスナーを刺激し続けており、1992年の2枚組CDのライナーノーツでプレヴォーは次のように書いている。「マッチレスの作品の中で(おそらく)最も『難解』な作品であるにもかかわらず、『ザ・クリプト』はレーベルの定番となっている。聴衆を過小評価してはいけないことは明らかだ。その継続的な成功により、他の作品をリリースすることができた。だから、私たちはこの作品を入手可能にしておくことに責任を感じ、ほとんど義務感さえ抱いていた …この音楽は一過性のものではないことが証明された。」[ 8 ]
作曲家のコーネリアス・カーデューは1966年にAMMに加わり、ピアノとチェロを演奏した。[ 3 ]彼は1970年代後半に以前の実験音楽を放棄するまで、断続的にAMMと活動した(カーデューは1981年に原因不明の自動車事故で亡くなった)。作曲家のクリスチャン・ウォルフは1968年にAMMと共演した。カーデューとロウは社会主義と毛沢東主義に傾倒し、AMMの音楽は彼らの社会政治的見解を反映すべきだと考えた。プレヴォストは二人を「文化的いじめ」だと非難し、グループ内に緊張が生じ、ロウとカーデュー、プレヴォストとゲアのデュオが交互に演奏するAMMの公演もあった。
この個人的および政治的な緊張は、AMMがほとんど活動せず、活動したとしても通常はプレヴォーとゲールのデュオとして活動していた長い期間(1972年から1976年頃)で頂点に達した。これは、ゲールの途切れ途切れで甲高いサックス(独特だが、ジョン・ギルモアとアルバート・アイラーの影響を示している)が前面に出た、おそらくAMMの最もジャズらしい時代であったが、プレヴォーは、その音楽は「明らかにジャズではない」と述べている。[ 9 ]
ロウは1970年代半ばに復帰し、その後まもなくゲアが脱退したため、しばらくの間、ロウとプレヴォストの二人組となった。
ピアニストのジョン・ティルベリー(以前は時折AMMのコラボレーターだった)は1980年頃に加入した。[ 3 ]このバージョンのAMMは、一般的に、より静かで瞑想的なサウンドを探求した。[ 10 ]ゲアはこの時期に時折グループに復帰し、チェリストのロハン・デ・サラムも時折参加した。[ 3 ] [ 10 ]
その後、サックス奏者のエヴァン・パーカーやクラリネット奏者のイアン・ミッチェルがコラボレーターとして参加した。クリスチャン・ウォルフも2001年にロンドンのコンウェイ・ホールで行われたコンサートでコラボレーターとして復帰した。プレヴォーは、コラボレーターの中でパーカーとウォルフがAMMの美学を最もよく理解していたと報告している。[ 11 ]
プレヴォスト、ロウ、ティルベリーの3人編成は20年間安定しており、ゲストが加わることはごく稀だった。1990年代初頭、このトリオは初の本格的なツアーを行い、ヨーロッパと北米で数々の好評を博した。
しかし、2000年頃から、特にジョン・アビーのErstwhile Recordsの庇護の下、 「エレクトロアコースティック・インプロヴィゼーション」(略して「eai」)として知られるようになった音楽へのロウの関与が深まるにつれ、彼の音楽活動の多くはAMMの外で行われるようになった。ロウは、ほぼMatchless Recordsのアーティストとして活動してきたことで、ある程度制約を感じており、AMM以外の音楽を探求したいと考えていたと述べている。ロウとプレヴォーの間の緊張は、プレヴォーの2冊目のエッセイ集『Minute Particulars 』の出版によって悪化した。この本にはロウに対する批判的なコメントが含まれており、ロウはその後グループを脱退した。プレヴォーの著書のレビューで、ウォルター・ホーンは、プレヴォーは多くの人に対してしばしば辛辣な意見を述べているが、ロウは特に何度も批判されており、「表面的には理論的な不満の嵐の背後に、個人的な何かが潜んでいるのではないかと疑わざるを得ない」と指摘している。[ 12 ]
トリオがロウと共演した最後のパフォーマンスは、2005年の2枚組CD 『Apogee』に収録されている。このセットは、1960年代に登場した電子音楽即興演奏アンサンブルのもう1つ、Musica Elettronica Viva (MEV) との共演である。1枚目のCDは、2004年4月30日にイギリスで行われた合同セッションのスタジオ録音で、MEVのアルヴィン・カラン、リチャード・タイテルバウム、フレデリック・ジェフスキーがプレヴォスト=ロウ=ティルベリーと共演している。この2つのアンサンブルが共演するのはこれが初めてだが、スプリット盤を共同リリースするのは初めてではない。1968年にアメリカのレーベルからリリースされたLP 『Live Electronic Music Improvised』では、それぞれが片面ずつを担当している(AMMの面には『The Crypt』セッションからの抜粋、MEVの面には彼らの代表作『Spacecraft』からの抜粋が収録されている)。 2枚目のCDには、各グループが2004年5月1日にロンドンで開催されたフェスティバルで行ったパフォーマンスが収録されている。
プレヴォストとティルベリーはAMMとしてレコーディングと演奏を続けている。2004年12月にはロンドンでサチコMをゲストに迎えて演奏し、2005年にはデヴィッド・ジャックマンをゲストに迎えてLMC実験音楽祭に出演、2006年2月にはベルギーの実験音楽祭に出演した。また、2005年にはAMM名義でデュオCD『Norwich』を、2009年にはジョン・ブッチャーをゲストに迎えてCD 『Trinity』をリリースした。2010年には、エディ・プレヴォストとジョン・ティルベリーのコア・デュオに、ジョン・ブッチャー、クリスチャン・ウォルフ、ウーテ・カンギーサーが加わり、2009年5月3日にロンドンのコンウェイ・ホールで開催された「Freedom of the City」フェスティバルでのコンサートを収録したCD『Sounding Music』(2005年の『Norwich』以降、AMM名義でリリースされた最初の作品)をリリースした。
Matchlessレーベルからリリースされた、AMMのデュオ編成による近年の録音作品には、ポーランドのヤスウォで録音された『Uncovered Correspondence』(2010年)と『Two London Concerts』(2011年)がある。
AMMは2012年、ドナウエッシンゲンで開催されたSWR2 NOWJazz Sessionに出演した。
AMM(ティルベリー、プレヴォスト、ロウ)は、2015年11月29日にハダースフィールド現代音楽祭の最終公演として出演した。
マイケル・ナイマンは、「AMMは、いかなる種類の準備された外部規律の恩恵も妨げもなく機能してきたようだ」と書いた。[ 14 ]