車の歌

カーソングとは、歌詞や音楽のテーマが自動車旅行に関連する歌のことです。初期の形態は1900年代に現れましたが、カーソングが本格的に登場したのは1950年代で、ロックンロールや自動車文化の一部としてでした。しかし、サーフミュージックシーンから派生したホットロッドロックの出現とともに、1960年代にアメリカ西海岸で人気がピークに達しました。この人気は1960年代後半には衰えましたが、車は21世紀に入ってもポップミュージックで頻繁に使われる題材であり続けています。^{[ 1 ]}

20世紀初頭、自動車の発明がポピュラー音楽に現れ始めた。初期の作品の多くは歌詞がなく、代わりに「The Motor Car」（1903年）や「The Auto Race」（1904年）のように、自動車の音を音楽的に模倣しようとしていた。ダンス、ラグタイム、行進曲などの楽曲が、歌詞はないものの、自動車から音楽的なインスピレーションを得て登場し始めた。やがて、ヘンリー・クルルの「Automobile Races」のように、これらの曲に歌詞がつくようになった。^{[ 2 ]} 1905年、ガス・エドワーズは「 In My Merry Oldsmobile」を初演した。ケネス・T・ジャクソンはこの曲を「自動車について書かれた最も有名な自動車ソング」と呼んでいる。^{[ 3 ]}

カーソングは、1950年代初頭に勃興したロックンロールシーンで本格的に登場し始めた。ジャッキー・ブレンストンは、アイク・ターナー作とされる「ロケット88 」でヒットを飛ばし、オールズモビル・ロケット88を称賛した。^{[ 4 ]}このジャンルで最も有名な曲には、アーキー・シブリー・アンド・ヒズ・マウンテン・デュー・ボーイズの「ホット・ロッド・レース」と、それに対するアンサーソングであるチャーリー・ライアンの「ホット・ロッド・リンカーン」がある。ジョニー・マーサーの曲「スカイラーク」は実際には1942年にリリースされたが、1953年にデビューしたビュイック・スカイラークのインスピレーションとなった。1950年代の多くの曲は、ドライブインレストランに近づいたり、誰かと会ったりする際に車内で流すサウンドトラックとして役立った。ザ・ベンチャーズの「Walk Don't Run 」 、リンク・レイの「 Rumble 」 、サント＆ジョニーの「 Sleep Walk 」はどれもスローな登場に適しており、ザ・コレジアンズの「Let's Go for a Ride」、チャック・ベリーの「You Can't Catch Me 」 、デュアン・エディの「 Rebel-'Rouser」はよりスピーディーなアプローチに適しており、チャック・ベリーの「No Particular Place to Go」はあらゆる状況に適していた。^{[ 5 ]}多くのグループが自動車ブランドから名前を取って登場した。インパラ、エルドラド、キャデラック、フリートウッズ、スターファイア、リビエラ、リトル・アンソニー・アンド・ジ・インペリアルなど多数。^{[ 5 ]}

マッスルカーブームとスポーツカーレース への関心の高まりにより、パフォーマンスカーを彷彿とさせる車が数多く登場した。すでに大成功を収めていたロックバンド、ザ・ビーチ・ボーイズは、カリフォルニアのクルージングやドラッグレース文化を取り入れ、「ホットロッドロック」と呼ばれる短命のロックミュージックブームの先駆けとなった。^{[ 6 ] [ 7 ] [ 4 ]}著者ジェフリー・ハイムズは「その音楽は（サーフミュージックと）わずかに異なるだけだった」と書いている。^{[ 8 ]}ジェフ・ブライテンシュタイン著『究極のホットロッド辞典』によると、

アメリカのポピュラー音楽では、車や、程度は低いもののホットロッドが比較的一般的で長く続くテーマとなっているが、ホットロッド音楽という用語は、1960年代前半から中頃にかけての独特な「カリフォルニアサウンド」音楽と最もよく関連付けられており、豊かなボーカルハーモニー、増幅された（一般的にはフェンダーブランドの）エレキギター、若者向けの歌詞（多くの場合、ホットロッド、より広くはサーフィンや「女の子」を称えるもの）によって特徴づけられていた。^{[ 9 ]}

1961年から1965年にかけて、約1500曲のカーソングが録音された。^{[ 5 ]}ビーチ・ボーイズに加え、ジャン＆ディーン、ロニー＆ザ・デイトナズ、ファンタスティック・バギーズなどがシーンの最前線に躍り出た。^{[ 5 ] [ 10 ]} 1950年代と同様に、多くのグループが自動車ブランドの名前を採用したが、今回はGTOやTボーンズなどのホットロッドに重点が置かれた。^{[ 5 ]}

この時代に登場した最も人気のある自動車／バイクの歌には、以下のようなものがある。

1960年代半ばにホットロッド音楽の時代が終わると、自動車をテーマにした歌は依然として頻繁に歌われたものの、以前ほどの人気は得られなくなった。その時代以降に登場した代表的な曲には、以下のようなものがある。

• 十代の悲劇の歌

• アレクサンダー、シャナ（1964年11月6日）。ストリー、ディック（編）。「キャブレターへのラブソング」。LIFE 。第57巻 、第 19号。タイム社 、 33ページ。ISSN 0024-3019。 
• ブレア、ジョン；マクパーランド、スティーブン・J.（1990）。ホットロッド音楽の図解ディスコグラフィー、1961-1965年。カリフォルニア州オークランド：カリフォルニア大学。ISBN 9781560750024。
• ブライテンシュタイン、ジェフ。『究極のホットロッド辞典：A-BombsからZoomiesまで』。モーターブックス・インターナショナル。ISBN 978-1-61059-235-2。
• Bundy, June 編 (1961 年 10 月 23 日)。「アーティストの伝記」。ビルボード。第 73 巻、第41 号。 ビルボード出版。ISSN 0006-2510。 
• カテフォリス、テオ（2011）。 『我々はニューウェーブではないのか？：1980年代転換期のモダンポップ』ミシガン大学出版局、173-181頁。ISBN  9780472034703。
• ウォーカー、クリントン（2009）。ゴールデンマイルズ：セックス、スピード、そしてオーストラリアのマッスルカー。アデレード：ウェイクフィールド・プレス。ISBN 9781862548541。
• デウィット、ジョン（2001）。 『クールカー、ハイアート：カスタムカルチャーの台頭』ジャクソン：ミシシッピ大学出版局。ISBN 9781604737752。
• フェランディーノ、デイヴィッド（2015）。ターナー、キャサリン・L.（編）。『これは皮肉の響き：音楽、政治、そして大衆文化』ファーナム：アシュゲート出版。145-158頁。ISBN  9781472442611。
• ホフマン、フランク・W.、ベイリー、ウィリアム・G. (1990). 『芸術とエンターテイメントの流行、第1巻』。ビンガムトン：ホーワース・プレス。61-62頁。ISBN  9780866568814。
• ジャクソン、ケネス・T. (1985). 『カニクサのフロンティア：アメリカ合衆国の郊外化』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-504983-7。
• Shuker, Roy (2012). Horn, David; Shepherd, John (編). 『世界のポピュラー音楽コンティニュアム百科事典』第8巻. ニューヨーク; ロンドン: A & C Black . pp. 279–280 . ISBN  9781441148742。
• テルゲン、ダイアン（2006）。ヒルストロム、ケビン、ヒルストロム、ローリー・コリアー（編）。「金ぴか時代の芸術と文学」。自動車、鉱業と石油、繊維。サンタバーバラ：ABC-CLIO：205-258。ISBN 9781851097494。