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ビザンチン装飾写本はビザンチン帝国全土で制作され、修道院で制作されたものもあれば、帝国や商業の工房で制作されたものもあった。ビザンチン美術では、宗教的なイメージやイコンがモザイク、絵画、小さな彫像、装飾写本など、さまざまな媒体で制作された。[ 1 ]修道院では、聖人の殉教など、テキストの特定の部分を強調するために挿絵を用いた宗教的な作品に特化した装飾写本が数多く制作された一方、イコンと同様に信仰目的で使用されたものもあった。これらの宗教写本は主に後援者によって依頼され、私的な礼拝に使用されたが、礼拝で使用するために教会に寄贈されることもあった。[ 2 ]
ビザンチン装飾写本のすべてが宗教文書だったわけではなく、年代記（例えばマドリード・スキリツェス）、ウィーン・ディオスコリデスなどの医学書、アレクサンドロス大王物語のギリシャ語版の写本などには世俗的な主題も含まれている。ギリシャ語の写本の大部分に加えて、ラブラ福音書などのシリア教会の写本や、ビザンチンの伝統に強く影響を受けたアルメニアの装飾写本もある。 [ 3 ]
豪華な装飾写本は、ビザンツ世界では西欧キリスト教世界ほど一般的ではなかった。これはおそらく、ギリシャのエリート層は常にテキストを読むことができたのに対し、西欧ではラテン語の書籍は必ずしもそうではなかったため、この様式が普及しなかったからだろう。しかし、文学作品（主に初期）と宗教作品（主に後期）の両方に、こうした例は存在する。
ビザンツ帝国の聖像破壊運動は、装飾写本における人物画の制作を何十年にもわたって中断させ、現存する多くの作品の破壊や損傷を招いた。[ 3 ]
現在、ビザンチン時代の写本は合計4万点存在するが、そのほとんどは装飾が施されていない。
初期ビザンツ写本が不足しているため、東ローマ帝国初期の数世紀における装飾写本の状況を知ることは困難である。コンスタンティヌス1世は宮殿に写字室を設置しており、そこには装飾写本家や細密画家がいたと考えられるが、その写本は一つも残っていない。エジプトで発見された装飾写本パピルスの断片は、初期ビザンツ時代に装飾写本の伝統があったことを証明している。最も古い写本は6世紀に遡る。
これらの写本には、古代の様式的伝統の影響がはっきりと見て取れる。これは、今世紀初頭にコンスタンティノープルのアニキア・ユリアナ王女によって依頼された、これらの写本の中で最も古いウィーン・ディオスコリデスにも当てはまるが、ウィーン・ジェネシス、コデックス・シノペンシス、コデックス・プルプレウス・ロッサネンシス（ビザンツ帝国のイタリア南部から来たもの）、あるいは恐らくエジプトから来たコットン・ジェネシスといった、やや後の写本にも当てはまる。芸術的傾向は、以前の時代よりも、より神聖で抽象的な図像へと傾いている。メソポタミアから来て586年に遡るラブラ福音書は、より対照的な色彩とより幾何学的な形によって、この様式からさらに離れている。[ 4 ]
美術作品、特に写本の一部は破壊されたものの、7世紀から9世紀半ばにかけてのこの時期には、特にパレスチナやイタリアなどの帝国の周辺地域で写本が制作された。おそらく後者で、写本の余白に1600以上の挿絵が描かれた『サクラ・パラレラ』（BNF、ギリシャ語923）の写本が制作された。その様式は古代末期の様式とは大きく異なり、太い黒の筆致と金地技法の使用が特徴的である。しかし、9世紀半ばにコンスタンティノープルの修道院の写字室で描かれた『フルドフ詩篇』には、イコン破壊の場面の描写を含む、余白に多数の人物装飾が施されている。[ 5 ]
装飾写本は9世紀後半から12世紀にかけて隆盛を極めた。この時代の写本は数百点が現存しており、その多くは羊皮紙写本で、巻物写本よりも優先された。ただし、巻物写本も完全に消滅したわけではなく、ヨシュア巻物（バチカン使徒図書館、Palat.Grec 431）に見られるように、完全に消滅したわけではない。しかし、これらの写本は保存状態が非常に悪いものが多い。着色に用いられた技法では、羊皮紙に正しく定着しないほど薄い絵具の層を作るか、逆に剥がれやすいほど厚い層を塗るかのどちらかが推奨されていたためである。さらに、奥付が欠落していることが多いため、年代を特定したり、制作場所を特定したりすることが困難な場合が多い。[ 6 ]
この時代の装飾写本は、多くの場合、ページ全体またはページの一部（余白の装飾など）に描かれた細密画で構成され、植物や動物をモチーフにした単純な装飾の頭文字はそれほど多くありません。[ 7 ]
詩篇は、最も頻繁に見られる装飾写本である。詩篇には2種類ある。修道院詩篇は、比較的小ぶりなサイズで、ほぼすべてのページの余白に装飾が施されている。これは、フルドフ詩篇や1066年作のテオドロス詩篇（大英図書館、Add.19352）に見られる。一方、貴族詩篇は、サイズが大きく、豪華な全面細密画で装飾されているが、その数は少なく、多くの場合、聖書の王族の人物が描かれている。パリ詩篇は最も有名な例で、おそらくコンスタンティノス7世のために作られたものと思われる。その他の写本には、福音書記者の肖像画、キリストの生涯の場面、エウセビオスの律法で装飾された八書や福音書などがある。教父たちの著作も数多く写本され、挿絵が描かれている。例えば、ヨハネス・クリュソストモスやナジアンゾスのグレゴリウスの著作（パリ写本Grec 510など）や、メノロギアなどが挙げられる。古代から受け継がれてきた世俗的な著作も写本され、装飾が施されている。例えば、ディオスコリデスの医学書、シリアのオッピアーノスの狩猟論、戦争論などが挙げられる。年代記の中には装飾が施されたものもあり、例えば、現在マドリードに所蔵されているスキリツェスの年代記（スペイン国立図書館、Graecus Vitr. 26-2）などが挙げられる。[ 8 ]
インスピレーションの源泉としては、古代末期の写本装飾が今もなお存在している。しかし、宗教的なものを含め、多くの写本は日常生活の場面から図像を汲み取っている。さらに、イスラム美術は装飾モチーフや動物をモチーフにした装飾のモデルを提供した。[ 9 ]
この時期には顕著な変化が見られます。10世紀の初期の写本は古代の影響を受けて自然主義的、あるいは錯視的な表現を好んでいましたが、この世紀末からは、より神格化された人物像、より細長い寸法、そして金箔を施した背景の使用の増加が見られるようになりました。バシレイオス2世のメノロギオン（BAV）と彼の詩篇（マルシアナ図書館、Gr.Z17）はこの様式の始まりを示しており、クリュソストモスの説教集（BNF Coislin 79）は11世紀半ばのその最盛期を示しています。装飾モチーフは、パリ福音書（BNF Gr.54）に見られるように、バリエーションが増えました。12世紀には、装飾写本画家たちは装飾や人物像の場面を、余白に豊富なミニチュアの枠、頭文字、装飾と組み合わせました。これは、トプカプ宮殿のセラリオ八書や、パリにあるナジアンゾスのグレゴリウスの別の写本（BNF、Gr.550）の場合である。この様式の頂点は、コッキノバフォスのヤコブの説教集（BNF、Gr.1208）に見られ、これもまた当時使用されていた図像を大幅に刷新した。[ 10 ]
1204年から1261年までの十字軍によるコンスタンティノープルの占領期間中、略奪後、ビザンツ美術は優先事項ではなくなり、新たな支配者たちは美術にほとんど関心を示さなかった。この時期に制作されたビザンツ写本はごく少数しかなく、そのほとんどはラテン語とビザンツ語の要素が混在している。そのうちの1つ、ラテン語とギリシャ語の二言語福音書は現在もフランス国立図書館に所蔵されている。ギリシャ語とラテン語の四福音書（Gr.54）は、おそらく高位のラテン人聖職者、聖職者、または一般信徒のために書かれたものと思われるが、未完成のままである。[ 11 ]
パレオロゴス朝の時代、装飾写本の分野は革新よりもむしろ永続性を保ちました。この時代の写本は、以前の時代に開発されたモデルを踏襲し、マケドニアやコムネノス朝の美術の写本からインスピレーションを得たり、直接模倣したりしています。作品は羊皮紙ではなく紙に作られるようになり、帝国の衰退とともに生産量は減少しました。ミストラ出身のマヌエル・ツィカンディレスという書記が1362年頃に書いたヨブ記（BNF、Gr.132）のように、当時の西洋の装飾写本の影響を受けた作品もあります。[ 12 ]
しかしながら、一部の写本は14世紀の記念碑的絵画の復興を利用し、特に肖像画において、より表現豊かで技巧的な表現が見られるようになった。これは、ヨハネス6世カンタクゼノス皇帝の神学著作の写本（BNF、Gr.1242）に見られるもので、そこにはキリストの変容の他に、皇帝としての所有者と修道士としての所有者の肖像画が描かれている。これは、大公アレクシオス・アポカウコスを描いたヒポクラテスの写本（BNF、Gr.2144）や、コンスタンティノープルのグッドホープ修道院の修道院長を取り囲む修道女たちを描いたボドリアン図書館の写本（Typicon、Cod.Gr.35）にも当てはまる。 [ 13 ]
ギリシャ語聖書は、ビザンツ時代に個人学習や教会礼拝での使用のために、小さな断片として作成されました。たとえば、ヨブ記には15の既知の装飾写本があり、それらの間に約1,500の挿絵があります。西洋と同様に、福音書と詩篇が最もよく抽出されたテキストであり、[ 14 ]創世記には2つの有名な後期古代版（ウィーン創世記とコットン創世記）があります。初期の旧約聖書写本、たとえばヨシュア記は、現存する例のないヘレニズム世界のユダヤ教の伝統に基づいていると推測されています。
旧約聖書（七十人訳聖書）と新約聖書は、創世記からルツ記までの八書としても知られる八書、詩篇、そして四福音書に分けられました。[ 15 ]ミサ（典礼）のために特別に作成された写本には、聖餐式書、昇階唱、ミサ典書が含まれていました。ページは金色の塗料と赤紫色の背景で華やかに装飾されていました。
最も初期の写本として知られている新約聖書の写本の一つは、6世紀のロッサノ福音書である。[ 3 ]写本預言者書は、肖像画と物語細密画を通して主要な預言者とマイナーな預言者を描いた写本のもう一つの例である。挿絵のスタイルは、ある程度イコンのモデルに従っているが、混乱を避けるために預言者の名前を示すタイトルが必要だった。預言者書には日付は記されていないが、細密画と書体のスタイルから、おおよそ10世紀半ばから13世紀半ばまでであると考えられる。[ 15 ]
12 世紀にマドリードのヨハネス・スキリツェスの年代記は、 9 世紀から 11 世紀までのビザンツの歴史を記録しており、本文全体に 600 を超える挿絵が配置されています。 [ 16 ]挿絵は各ページに配置されており、多くの構図が繰り返されています。多くの画像を作成するために、装飾写本画家は毎回新しい物語の構図を作成する代わりに、模写用のモデルを作成しました。[ 17 ]繰り返される画像は、画家が別の集団や場面を表現するために絵具の色を変えることでモデルを使用した可能性を示しています。テキストと画像の統合は、重要な出来事を強調することでビザンツの歴史を効果的に説明するために、この写本において重要でした。
多くの文学写本の冒頭に著者の肖像画があるという古典的な伝統はビザンチン時代にも受け継がれ、 4つの福音書の1つの冒頭にある福音記者の肖像画が最も一般的な例であるが、[ 14 ]ディオスコリデスなどの他の著者も肖像画を受けていた。
ビザンツ帝国時代には、宗教美術は、これらの作品を制作するために必要な資金を提供したパトロンの助けを借りて制作されました。[ 1 ]ビザンツの装飾写本の中には、パトロンの依頼で制作され、私的な鑑賞と教会での礼拝の両方に使用されたものもあります。装飾写本である福音書を依頼することは、パトロンがキリスト教と宗教機関への献身を示す方法でした。[ 2 ]ディオンシウ写本587は、コンスタンティノープル総主教がミサ中に読むために作られた装飾福音書の例です。挿絵は、福音書の箇所を強調し、神の言葉を鑑賞者に伝えるために作成されました。ヨハネ、マタイ、ルカ、マルコの4つの福音書は、読者を復活祭から復活祭までの1年間に導きます。[ 18 ]この写本では、わずかな変更や色の違いを加えた類似の人物を描いたモデルも使用されました。これらのモデルは、アーティストが過去の文献を記憶に基づいて作成しなければならなかったため、図像に多少の変更が加えられる可能性があり、必ずしも正確ではなかった。[ 19 ]
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