ボーン（コミック）

骨
Cover to Bone #1 (1991 年 7 月)この画像は後にBone: Out from BonevilleとBone: Handbook の表紙に使用されました。
出版情報
出版社	漫画本（自費出版） イメージコミック（第21～27号）
スケジュール	隔月、数回の遅延あり
形式	限定シリーズ
ジャンル	ファンタジー、コメディ/ユーモア
発行日	1991年7月 – 2004年6月
発行数	55
主人公	ボーンのいとこたち（フォンボーン、フォニーボーン、スマイリーボーン） ソーンハーベスター グランマ・ベン ルシウス・ダウン
クリエイティブチーム
著者	ジェフ・スミス
アーティスト	ジェフ・スミス
カラーリスト	スティーブ・ハマカー トム・ガード

『ボーン』は、ジェフ・スミスが執筆・イラストを担当したアメリカのファンタジー 漫画本 リミテッドシリーズで、1991年から2004年にかけて55号が不定期に連載された。このシリーズは主にスミスのカートゥーンブックスによって自費出版されているが、イメージコミックからも短期間出版されていた。全9巻とオムニバス1巻にまとめられている。2005年から2009年にかけて、オリジナル巻のカラー版がスコラスティックのグラフィックス・インプリントから出版された。このシリーズはコメディとダークファンタジーを織り交ぜている。 ^[1]

『ボーン』は、アイズナー賞を10回、ハーヴェイ賞を11回など、数多くの賞を受賞しています。

ボーンは、漫画に出てくる白い肌のヒューマノイドとして登場する、同名のボーンいとこたち、つまり普通の人フォン・ボーン、裕福で利己的なフォンシブル・P.「フォーニー」・ボーン、そして単純なスマイリー・ボーンを追う物語です。フォンが市長選に不運にも出馬すると、故郷のボーンビルから追い出され、スマイリーと気乗りしないフォン・ボーンも追われます。いとこたちが砂漠に迷い込んだ後、スマイリーはファンタジーの世界を進むために使う手描きの地図を見つけます。いとこたちはイナゴの大群によって引き離され、それぞれが謎の谷にたどり着きますが、追跡してくるネズミの生き物たちによって旅は困難を極めます。最終的に、彼らはバレルヘイブンの酒場で再会し、ソーンという謎の少女とその祖母「グランマ・ベン」に引き取られます。フォンボーンはすぐにソーンに恋心を抱き、何度も詩でその愛を表現しようとします。谷に長く滞在するうちに、彼らはキングドック率いるネズミの生き物とイナゴの王の脅威にさらされていることを知ります。ボーンたちは次第に周囲の出来事に巻き込まれ、谷を解放するための英雄の旅に駆り立てられます。

『ボーン』は「分類を拒む」ことで知られている。^[2]スミスは、このシリーズはもともと青少年向けに書かれたものではないと主張しているが、青少年が最大の読者層を占めている。連載を通じて、『ボーン』は主にコメディー調のシリーズから、登場人物や設定が発展するにつれてよりシリアスなトーンへと変化した。さらに、「権力と悪に関する暗いサブテキスト」があると言われている。

スミスは『ボーン』を白黒で 描くことを決意したが、批評家たちは、それは、微妙で詳細な背景と対照的な誇張された登場人物を描くために、明確な線を保つためだったと推測している。

このシリーズは主にバレー地方を舞台としているが、ボーンビルについては随所で言及されている。ボーンビルは実際には一度も登場していないが、技術的には現代的であると暗示されている。一方、バレー地方は中世として描かれており、住民は中世と同様の物々交換システム、武器、交通手段を採用しており、フォニーはバレー地方の人々を執拗に「田舎者」と呼んでいる。^{[1] [3] [4]}

スミスは子供の頃に描いた電話の受話器に似たスケッチからボーンを創作した。口を大きく開けてしかめっ面をしたこのオリジナルの絵は、後にボーンのいとことなる人物の特徴に似ていた。スミスは10歳のとき、このキャラクターをフィーチャーした漫画を描き始めた。^[5]

漫画は創作の過程で多くの大きな影響を受けた。スミスは主にマーク・トウェインの『ハックルベリー・フィン』を『ボーン』の構造に当てはめた。スミスは「最初はとてもシンプルで、ほとんど子供向けの話のようだが、話が進むにつれて少し暗くなり、テーマが少し洗練されて複雑になっていく」ところを気に入った。また、カール・バークスのスクルージ・マクダックというキャラクターにも影響を受けた。スミスは「スクルージおじさんがもっと長い冒険に出ることをずっと望んでいた。『ああ、あのクオリティの漫画、例えば『戦争と平和』や『オデュッセイア』くらいの長さの漫画が出版されたら、ぜひ読んでみたいと思った。子供の頃から、1,100ページもあるあのスクルージおじさんの物語をあちこち探し回ったものだ」と語っている。^[6]

この点における他の影響としては、オリジナルのスターウォーズ三部作、J・R・R・トールキンの指輪物語、そしてそれらの作品に影響を与えた古典的な童話や神話などがある。スミスのお気に入りの本である『白鯨』は、その多層的な物語と象徴性から引用されており、 『ボーン』の随所にその本への言及が散りばめられている。^[6] 『ボーン』は、チャールズ・シュルツの『ピーナッツ』やウォルト・ケリーの『ポゴ』など他の漫画からも影響を受けている。^{[6] [7] [8]}

スミスはオハイオ州立大学在学中に、学生新聞「ザ・ランタン」に『ソーン』という漫画を描いた。この漫画には、後に『ボーン』に登場するキャラクターが何人か登場した。^{[9] [10]}

大学卒業後、スミスと友人たちは彼らのスタジオであるキャラクター・ビルダーズ社で委託を受けてアニメーション作品を制作したが、スミスは最終的にアニメーションのキャリアを断念した。代わりにコミックブックシリーズを開発しようと考え、フランク・ミラーの『ダークナイト・リターンズ』やアート・シュピーゲルマンの『マウス』の成功から、始まり、中間、終わりの構造を持つシリアスなコミックブックは芸術的にも商業的にも実行可能であると確信したスミスは、『ボーン』の制作を決意した。^[6]

1991年、スミスはシリーズを出版するため、自身の会社であるカートゥーン・ブックスを設立した。^[11]当初、スミスはシリーズを自費出版し、自身の会社を通じてシリーズの制作と流通の作業をすべて自分で行っていた。そのため、スミスは本の執筆と描画に集中することが難しく、結果として制作が遅れてしまった。これを解決するために、彼は妻のヴィジャヤ・アイヤーに、シリコンバレーの新興企業での仕事を辞め、カートゥーン・ブックスの社長に就任してシリーズに関連する事業を管理するよう頼んだ。スミスはBoneの仕事に再び集中することができ、売り上げも向上した。^[6] 1995年、スミスはImage Comicsを通じてBone を短期間出版し始めた。スミスはこれが一時的な取り決めであると考え、本のカタログ上の位置を維持するために、全巻はカートゥーン・ブックスのレーベルのままであった。^[12] BONEは2004年6月の第55号で終了しました。裏表紙には、通常の漫画パネルの代わりに、5月10日にスタジオで最後のページを描いているスミスの白黒写真が掲載されています。Attack of the Showのインタビューで、スミスは創刊号に取り組む前に最後のページを描いたことを明らかにしました。^[13]

このシリーズは当初、6号ずつ3巻の『The Collected Bone Adventures』（1993-1995年）にまとめられました。スミスが代わりにストーリーアークの幕をまとめることを決めたため、これらは絶版になりました。^[14] 『The Bone Reader』 （1996年）は、新しい読者に最新情報を伝え、早期読者のために第13 1/2号と第19号をまとめた『The Bone Reader』です 。

カラーシリーズで出版されているがメインストーリーの一部ではない他の本としては、チャールズ・ベスがイラストを描いた前編『ローズ』、『ボーン・ハンドブック』、アンソロジー本『Tall Tales 』および『More Tall Tales』がある。

『ボーン』からの抜粋は、最初は1994年に、その後1997年から1998年にかけてディズニー・アドベンチャーズに再録された。^[15]この号は通常、毎月7〜9ページで構成され、カラーであった。また、喫煙や飲酒の言及や、ソーンとフォーン・ボーンに関するあらゆるほのめかしを削除するためにページが検閲された。^{[要出典]また、}ディズニー・アドベンチャーズのためにスミスが独占で書いた、フォーンとフォニーが「宝の地図」を追うストーリーがあり、これは『ボーン・リーダー』と『トール・テイルズ』に再録された。

このシリーズは3つのストーリーアークに分かれており、それぞれに2つの名前があり、1つは元のアーク名、もう1つは1巻版で使用された名前です。最初のアークは第1号から19号（第1巻から3巻、1991年6月-1995年8月）まで続き、Vernal Equinox、またはThe Valleyと名付けられました。^[16]これは、4年1か月続いた（時間的に）最も長く続いたアークでした。第13.5号のメインストーリー「Up on the Roof 」は、 The Great Cow Raceコレクション版の第6章として再版されたため、 Vernal Equinoxの一部になりました。2番目のアークはSolstice、またはPhoney Strikes Backと名付けられました。このアークは第20号から37号（第4巻から6巻、1995年10月-1999年8月）まで続きました。これは、第3アーク（19号続いた）と並んで、最も長く続いたアークです。 3番目のストーリー「Harvest 」または「Friends & Enemies」は、第38号から第55号（第7巻から第9巻、2000年8月 - 2004年6月）まで続きました。

2005年、スコラスティック社は新たに設立したグラフィックス社の下で、スティーブ・ハマカーによる9巻のフルカラー版の再発行を開始しました。2006年には、ハーパーコリンズ社が英国市場向けにフルカラー版の出版を開始しました。^[17]

全 55 号を 1 冊にまとめたオムニバス版 ( ISBN  1-888963-14-X ) は、もともと Cartoon Books 社からペーパーバックで発売されました。この発売は、シリーズの終了とフルカラー版の発売の両方を祝うことを意図していました。2004 年に初めて発売され、限定版として宣伝されたこの版は、それ以来何度も再版されています。

ペーパーバック版に加え、限定版の署名入りハードカバー版も発行されました。デラックス ハードカバー版は、表紙に金色のエンボス加工の文字、金箔の縁取り、布製のリボンのしおりが特徴です。最後のページにはバレーの地図が印刷されており、フルカラーの署名入り番号入りブックプレートが付属しています。この版は当初 125 ドル (USD) で販売され、当初は 2,000 部限定でした。このシリーズは 13 回再版されており、2009 年 11 月に販売された 13 回目のプレス版の署名入り限定版もあります。

このコレクションは2005年のアイズナー賞の最優秀グラフィックアルバム復刻版を受賞し、^[18]タイム誌の「2004年のベストコミックス」で第3位にランクされた。評論家のアンドリュー・アーノルドは、月刊シリーズの締めくくりとして出版されたこのコレクションについて、「『ロード・オブ・ザ・リング』シリーズと同じくらい壮大だが、はるかに面白い...スミスは単純な会話パネルにさえアニメーションを吹き込んでいる。完成した今、『ボーン』はヤングアダルトの殿堂で『ロード・オブ・ザ・リング』や『ハリー・ポッター』の仲間入りを果たすべきだ」と述べている。^[19]

2011年11月、創刊20周年を記念して、フルカラーの総集編が発売された。巻末には、オリジナル漫画の表紙ギャラリー、ボーンの20年の歴史を描いた年表、著者スミスのエッセイなどの特別セクションがある。また、本、ジェフ・スミスのサイン入りプリント、フォーニー・ボーンの金貨、フォーニー・ボーン、フォーニー・ボーン、スマイリー・ボーンのピューター製骨人形3体、ザ・カートゥーニストのドキュメンタリーDVD、創刊号のミニチュア複製が含まれた特別版も発売され、すべてフォーニー・ボーンのイラストが飾られた箱に入っていた。^[20]

• ソーン: ランタンの物語: この漫画はスミスが大学時代に制作したもので、ソーンが主人公、フォン・ボーンとフォニー・ボーンが脇役として登場します。この漫画はスミスが 1989 年に卒業した後、部分的にトレードペーパーバックにまとめられました。1000 部が売れましたが、現在は絶版です。Kickstarter キャンペーンの成功を受けて、2024 年に新しい完全なコレクションが出版される予定です。
• ローズ(チャールズ・ベス) : ローズ、ソーン、ルシウスの起源を語ります。
• バカなネズミのしっぽ：フロンティアの英雄ビッグ・ジョンソン・ボーンの冒険（トム・スニゴスキー、スタン・サカイ）
• Bone: Tall Tales : このストーリーでは、メインシリーズの出来事の後、スマイリーとバートルビーが描かれています。3人のボーン兄弟 (リンゴ、ビンゴ、トッド) にほら話をする場面が描かれています。これはStupid, Stupid Rat Tailsを再パッケージしたもので、ディズニー アドベンチャーの短編と新しい素材が含まれています。2010年8月1日にリリースされました。このスピンオフは、主にビッグ ジョンソン ボーン (ボーンのいとこたちの先祖) の冒険、いとこたちが谷で冒険する少し前の出来事に焦点を当てていますが、フォーンとフォニーが「宝の地図」をたどる短編が1つあり、後にソーンによってそれが冗談であると明かされ、ソーンは2人に洗濯をさせようとしていました。ビッグ ジョンソン ボーンが登場するストーリーの1つでは、彼が猿のミスター ピップと一緒に谷を発見する様子が描かれています。Bone Vol . 7、ゴーストサークルで、バートルビーは、ネズミの生き物は以前「長くて美しい、毛のない尻尾」を持っていたが、ネズミの生き物が1歳になると、ジェックというモンスターに尻尾を引っ張られて連れ去られるのを恐れて、尻尾を切り落とさなければならなかったと述べている。トールテイルズでは、ジェックはビッグジョンソンボーンであることが明らかになり、ネズミの生き物が攻撃してきたときに尻尾をつかんで振り回したため、このため（そして女王とその息子がビッグジョンソンに尻尾を切られたという事実のため）、彼らは尻尾を切って、二度とネズミの生き物に対抗できないようにすることにした。これにより、王家のネズミの生き物はかなり大きくなり、ネズミの生き物の支配者であるキングドックが他のネズミの生き物に比べて非常に大きい理由が説明できるかもしれない。レッドドラゴンもこの物語に登場する。 ^{[21] [22]}
• 『Bone Handbook』は、シリーズの歴史を記録し、スケッチやインタビューなどを添えた 128 ページのハンドブックです。この本は 2010 年 2 月に発売されました。
• ボーン：スパークの探求 は、トム・スニゴスキーが書いたイラスト入りの散文小説三部作で、谷を探索する新しいボーンの冒険を追っている。第1巻は2011年2月1日に発売された。オリジナルシリーズのキャラクターのうち数人がこの物語に登場し、例えば5番目のトレードペーパーバックコレクションであるロックジョー、イースタンボーダーの支配者 の2匹の愚かなネズミの生き物やアライグマのロデリックなどである。ソーン・ハーベスターとグランマ・ベンもこの三部作に登場している。ボーンのいとこたちは少し触れられているものの、三部作には登場していない。 ^{[21] [23]} パートIIは2012年2月1日に発売された。物語はパート1から続き、谷のほぼ全員を眠らせる暗い生き物であるナハトと戦う主人公たちを描いている。 ^[24] パートIIIは2013年2月1日に発売された。 ^[25]
• スマイリーの夢の本は、2018年に出版された児童書で、おそらくシリーズ終了後のボーンビルを舞台にしています。この本の中で、スマイリーは夢の中で数羽の鳥に出会い、その後目を覚まして歩き回ります。( ISBN 9780545674775 ) 
• 『Bone Adventures』は、 Smiley's Dream Bookを再版した2020年の児童書で、いとこであるBoneの子供時代の前編ストーリーを特集しています。( ISBN 9781338620672 )。( ISBN 9781338726381 )  
• Bone: More Tall Tales (2023) は、Stupid, Stupid Rat Tailsの Tom Sniegoski と Stan Sakai による「Riblet」の物語と、 Codaの物語をカラーで再版し、新しい素材を追加しました。( ISBN 9781338726381 ) 

• ボーン: ホリデー スペシャル(「ヒーロー」プレミア版、1993 年、Warrior Publications、14 ページ)

これは、 Hero Illustrated誌に同梱された Hero プレミア エディションです。ボーン家のいとこたちが冬至を祝う短編小説や、ジェフ スミスのインタビューとスケッチが含まれています。これは、Crown of Hornsコレクションとシリーズの最終号に掲載されています。

• ボーン No. 13 ½ (1995 年 1 月、ウィザード、28 ページ)

これはウィザード誌を通じて無料で郵送される漫画本の提供でした。ウィザード誌の漫画の提供ではよくあることですが、表紙の Bone のタイトルが金箔でエンボス加工された特別な金箔カバー版がありました。硬いマイラー スリーブと真正証明書が付いていました。通常シリーズの第 13 号と第 14 号の間に収まる短編小説があり、Bone Vol. 2: The Great Cow Raceに収録されています。この特別版には、ジェフ スミスのインタビューとスケッチも含まれています。

• ボーン ソースブック(1995 年、イメージ コミック、16 ページ、ラップアラウンド カバー付き)

これは1995年のサンディエゴ・コミコンで配布された無料のプロモーション本で、ウィザード誌のポリバッグにも同梱されていました。このソースブックは、ボーンシリーズが自費出版からイメージ・コミックスに移行したことを記念して出版されました。ジェフ・スミスが自費出版に戻すまで、7号しか発行されませんでした。^[26]

ジェフ・スミスによる序文と略歴、キャラクタープロフィール、ジム・リーによるカラーポスター、ストーリータイムライン、今後のストーリー、発送スケジュールが含まれています。

• ボーンNo.1 10周年記念版（2001年、漫画本）

10周年を記念して、Bone No. 1の特別カラー版が、無料のコレクション用フォンボーンPVCフィギュアとフルカラーのフォーニーボーンガジリオンドル紙幣とともにリリースされました。この特別版には、新しい表紙、ジェフ・スミスによる新しいあとがき、漫画史家RCハーヴェイによるイラスト入り8ページの解説が含まれ、オリジナルのアートワークはフルカラーでデジタルリマスターされました。

• ボーン・コーダ（2016年、漫画本）

カートゥーンブックスは創立25周年を記念して、『Bone: Coda』を出版した。これは120ページのグラフィックノベルで、前号の『Bone』シリーズの後にボーンのいとこたちが故郷のボーンビルに戻ってくる32ページの短編小説と、スティーブン・ワイナーによる漫画パネルや写真でイラスト化された電子書籍『The BONE Companion』の初版が収録されている。^[27]

• フォーン・ボーン：シリーズの主人公であるフォーン・ボーンは、ボーンズの中で最も勇敢でありながら、最年少でもあります。彼と従兄弟のスマイリー・ボーンは、村人たちを怒らせて谷に閉じ込められたもう一人の従兄弟のフォニー・ボーンをボーンビルから脱出させるのを手伝います。彼はお気に入りの本「白鯨」に夢中で、3人のボーンズ兄弟の中で最も冷静で賢いです。彼はソーン・ハーベスターに片思いしています。フォーン・ボーンは従兄弟のフォニーの計画を非常に警戒しており、いつも何かを疑っています。その疑惑はたいてい的中し、フォニーが谷（または谷にいる人々）を気にかけないようで、ボーンビルに戻ろうと絶えず試みるため、フォーンはしばしば怒ります。フード付きの者は、ドラゴンの女王ミムを蘇らせる儀式を完了するのにフォニー・ボーンが必要な人物ではないと気づき、ソーンは制御できないほど強力だと悟った後、フォーンを探す。シリーズの第7巻「ゴースト・サークル」では、フォーンも体内にローカストを持っていることが明らかになる。これはおそらく、「東の境界の支配者ロック・ジョー」での遭遇で崖から突き落とされたとき、または「老人の洞窟」でドラゴンのネックレスを付けてソーンをイナゴから救ったときに生じたものと思われる。後に「ゴースト・サークル」で、それはソーンによって取り出され、彼女はゴースト・サークルで亡くなった母親から言われたので、自分でそれを取った。フォーンは「角の王冠」で神聖な角の王冠に触れることでローカストを破壊しようとするまで、このことに気づかないままだった。彼は、キングドックに殺され、地面に倒れて無力になっているソーンの手を握りながら、角の王冠に触れて窮地を救う。そこで彼らは生きるか死ぬかの選択を迫られる（そこには明るい光があり、おそらく来世/天国である）。両者とも「生きる」ことを選んだ。ソーンとフォーンは、ターシルの信奉者との戦いで打ちのめされた角の王冠の破片を歯として与えられる。どうやらその歯は彼らの傷を急速に癒すらしい。彼の名前は、ドン・マーティンがマッド誌の漫画に登場する多くのキャラクターに付けた姓であるフォーンボーンから来ている。^[28] ウィザード誌は、フォーンボーンを史上28番目に偉大なコミックキャラクターにランク付けした。^[29] IGNはまた、フォンボーンを史上60番目に偉大なコミックヒーローとしてランク付けし、「彼の善良な性格と仲間のソーンに対する報われない愛が、フォンをこの幻想的な本の心と魂にしている」と述べた。^[30]
• フォンシブル P.「フォニー」ボーン: 操作的で貪欲なフォニー ボーンは、ボーンズの中で最年長で最も勇敢ではない人物であり、金持ちになるためなら何でもする。ボーンビルの市長に立候補しようとした後、怒った村人の暴徒によってボーンビルから追い出されたフォニーは、その貪欲さと利己心のために、谷で彼に逆らう者すべてを敵に回す。フード付きの男から「星を背負う者」(着ている T シャツに星が付いているため) と呼ばれているフォニーは、ラット クリーチャー軍に追われているが、本人はその理由を知らない (後にフード付きの男は、ボーンビルの市長選挙キャンペーンで使用したフォニーの巨大な風船が彼女の隠れ家に落ちたことを、フォニーが彼女の計画を実行するために利用される前兆であると誤って信じていたことが明らかになる。この風船には、もともと「フォニー ボーンはあなたの票を獲得する」という言葉が書かれていたが、「フォニー ボーンはあなたを獲得する」になった)。彼は利己的だが、必要な時には従兄弟たちをとても守り、本当に気にかけている。例えば、フード付きの男が近づいてきてフォン・ボーンを脅迫すると、フォンシブルは怒ってフード付きの男にフォンに近づかないように警告する。シリーズの後半で彼が語る独白では、彼の貪欲さと利己心は、孤児になったフォンとスマイリーを育てざるを得なかったこと、そして彼らを養うために汚い計画に頼らざるを得なかったことが原因であることが明かされている。シリーズの最後で彼はついに勇敢な一面を見せ、グランマ・ベンとその軍隊と共にパワンとネズミの生き物たちと戦い、最後の戦いから撤退したように見えたが、武装した援軍を連れて戻ってきた。援軍の到着が遅すぎたにもかかわらず、彼はまだ英雄であると主張している。
• スマイリー・ボーン: ボーンズの中で最も背が高く、中間のいとこで、おそらく最も知能が低い。リュートに似た 1 弦楽器を演奏する (ただし、シリーズ全体では「バンジョー」または「ギター」とさまざまに呼ばれる)。スマイリーは葉巻を吸っている姿がよく見られ、人々を助けようとしているときでさえ、その単純さで登場人物を苛立たせることが多い。たとえば、 『大牛レース』で、ルシウスがスマイリーの助けを「拷問」と呼ぶときなどである。彼はネズミの生き物の子を優しく扱い、バートルビーと名付け、バートルビーの養育を通して、彼の性格の成熟度が明らかになる。彼と彼のいとこたちは、フォニーが窓辺からパイを盗ませた。なぜなら、彼は一番背が高く、どうやら彼らは食べ物を買うことができないほど貧しかったからである。フォニーは、自分が金持ちになったとき、スマイリーが彼にみんなに返済させたと述べている。フォニー・ボーンは、牛レース（『大牛レース』）のように、いつもスマイリーを詐欺に利用している。時には、スマイリーは知性への傾倒を見せる。たとえば、『角の王冠』第 9 巻で、アテイアの包囲中に計画を考案するときなどである。計画は、2 匹の愚かなネズミにパイを与えるというものである。スマイリーは、街に侵入しようとしたときに捕らえた生き物たちにキッシュを食べさせ、その後「偶然」逃がした。ネズミの生き物たちは、捕虜にキッシュを食べさせられるなら、自分たちも食べるのに十分な食料があり、包囲は絶望的になるだろうという論理で、アテイアは包囲に耐えられるとリーダーたちに伝えるためだった。後に、彼は武装した援軍を連れてくるフォニーに協力したが、ドラゴンの行動で戦争が終わったため、到着は遅すぎた。スマイリーはシリーズを通して陽気で楽天的な性格だが、バートルビーの面倒を見たときにより成熟する一方で、深刻で悲しい瞬間もある。ロックジョー: イースタンボーダーの支配者 の後のシリーズの後半では、スマイリーは谷での戦争の現実についてより懸念を示し、危険なときに友人に対して用心深くなった。スマイリーはバートルビーを激しく守る。彼はグランマ・ベンの厳しい命令にもかかわらず、子熊を置いて行くことを拒否し、偶然の遭遇で怒った群衆からバートルビーが逃げるのを助けるためにヴェヌの警備員にタックルするまでになりました。スマイリーは後にルシウスを悼み、谷を離れ、友人や仲間に別れを告げることに悲しみを表しました。

ソーンハーベスター

一見素朴な農家の娘だが、すぐにアテイアの王位継承者であることが明らかになる。彼女はまた「ヴェニ・ヤン・カリ」（目覚めた者）であり、「夢」、つまり一種の並行世界、あるいは「精神世界」を見ることができる者でもある。ソーンは優れた勇気と、目隠しをして土砂崩れを抜け出したり、空を飛んだり、怪我をすることなく城壁を飛び越えたりするなど、素晴らしい力を持っている。ある意味では、彼女は「夢に集中」できれば何でもできるのだ。フォン・ボーンは初めて会ったときに彼女に恋をする。彼女は最初は優しくて無邪気だが、後に『ドラゴンスレイヤー』で、すべてのことの深刻さと現実が彼女に明らかになると、より成熟したタフな性格になる。

ローズ「グランマ」ベン（旧姓ローズ・ハーベスター）

ソーンの祖母。趣味で牛と徒歩で競争し、いつも勝つタフな農夫。とてつもなく強い人物で、ソーンを守るためにルシウス・ダウンとともにバレルヘイブンに逃げてきた元アテイア女王であることが明らかになる。

ルシウス・ダウン

7 フィート以上の身長と 300 ポンド以上の体重がある、大柄で無愛想な年配の男性。ルシウスはユークリッドですら脅して従わせることができるほどの力を持っています。彼はバレルヘイブン酒場を経営しており、フォニー ボーンの計画のほとんどすべてで引き立て役を務めています。後の作品では、ジョナサン オークスが彼にとって息子のような存在だったことがわかります。彼は以前は女王の護衛隊の隊長で、グランマ ベンと過去に関係があったことがほのめかされていましたが、後に「間違った女の子を選んだ」ことが明らかになり、彼女の妹であるブライアに恋をし、その情事の動機はローズを傷つけることでした。彼は後にローズ ハーベスターに恋をしました。ラット クリーチャーが彼の酒場を破壊する前に、彼はオールド マンズ ケーブに移り、そこでバレルヘイブン農民の装備の不十分な歩兵隊の隊長になります。火山が噴火した後、彼は農民とヴェニ ヤンを南に導き、シナーズ ロックでの戦いに間に合うように到着します。フード付きの男がローズを殺そうとしたとき、ルシウスはローズが破壊される直前に彼女をつかみ、その結果生じた力の急増によりルシウスは死亡した。彼の遺体は後に北へ運ばれ、再建されたバレルヘイブン酒場の裏に埋葬された。

偉大なる赤い竜

偉大なドラゴンのミムの息子であるグレート・レッド・ドラゴンは、しばしばフォーン・ボーンの最後の瞬間の救世主です。レッド・ドラゴンは、最も必要な時に現れます。グランマ・ベンは、彼が彼女や彼女の友人を何度危険から救ったかにかかわらず、彼を信用していません。グレート・レッド・ドラゴンは信じられないほど古いようです。ドラゴンの統治下の土地、おそらくは時間の始まりを示すシーケンスでは、グレート・レッド・ドラゴンが他のドラゴンと共にミムと戦っているのを見ることができます。前編のStupid, Stupid Rat Tailsで述べたように、彼はミムの息子であり、谷が作られたときに彼女を石に閉じ込めたグループの一員でした。ローズが隠れ場所を探している間、彼は大戦争中にソーンの面倒を見ました。彼はまた、Stupid, Stupid Rat Tailsの終わりに、ビッグ・ジョンソン・ボーンによってボーンビルが設立された時期に見られます。フォーン・ボーンは、彼がバリトンの声を持っていることを示している。^[31]ドラゴン自体には「偉大なる赤いドラゴン」という名前以外に名前はないようです。もし名前があったとしても、それはドラゴン自身以外には知られていません。

ジョナサン・オークス

バレルヘイブンでルシウスのために働く、小柄で率直な性格の村人。ルシウスを英雄視している。老人の洞窟でネズミの怪物に襲われ、重傷を負ったが、救出される。ゴースト サークルズでは、最終的に傷のせいで生き延びられなかったことが示唆されている。

ウェンデル

ルシウスの強面の「バーボーイ」の 1 人で、バレルヘイブンのブリキ職人。初期の号では率直な発言をしていた (ユークリッドと何度もフォニー ボーンをやっつけると脅した) が、戦争の現実が明らかになると内向的になる。頻繁に立場や考えを変える。ボーンズとスティック イーター (ベニヤンの戦士) を憎んでいたところから、彼らに従い、その後再びボーンズを憎む (戦争に勝利した後はフォニー ボーンと仲良くしているが)。村では強力な味方のようで、彼が立場を変えると村人たちによく従われる。痩せているように見えるが、ユークリッドと同じくらい強いことが暗示されている。

ユークリッド

ジョナサンとウェンデルと共に「バーボーイズ」の一人。彼は非常に大きくて筋肉質な人物として描かれており、問題を解決するためにしばしば物理的な力に頼ろうとする。彼は火山の爆発後にゴーストサークルに飲み込まれるが、ソーンがゴーストサークルを破壊すると戻ってくる。

ロリー

3人目のバーボーイ。ウェンデル、ユークリッド、ジョナサンの近くにいることが多いが、ほとんど話さない。彼の発言からは、彼の性格がほとんどわからない。彼は、ほとんど影響力のない完全な追随者であることが暗示されている。

テッド

役に立つAcanalonia bivittata、またはウンカ。繰り返し登場する脇役です。葉っぱと間違われることが多いテッドは、フォンボーンが谷に入ったときに最初に出会う生き物で、二人はすぐに仲良くなります。テッドはレッドドラゴンとの奇妙なつながりを持っており、彼の数百倍の大きさの兄がいます。彼は魔法のエンチャントを行うことができ、ゴーストサークルを検出する能力を持っています。

ミス・ポッサム

3 匹の子オポッサムの母親であるメスのオポッサムは、谷のみんなにとって同様に思いやりのある母親のような存在です。彼女はフォーン ボーンに会うと、よくシーリング パテなど何かを渡しますが、フォーンはそれを間違って少し食べてしまいます。

ポッサムキッズ

冒険に飢えた 3 匹の若いオポッサム。トラブルに巻き込まれるのが得意で、フォン ボーンが助けに来ますが、機知に富み、抜け目なく、Rock Jawで重要な役割を果たします。このオポッサムは、ウォルト ケリーの漫画に登場するポッサムのポゴによく似ています 。

フード付きの者（ブライアー・ハーベスター）

イナゴの王の召使いで、キングドックの上司であり、主な敵対者。フード付きの者は似たようなローブとフードを身に着けていることから、かつてのヴェニ・ヤンの戦士であることが暗示されている。後にフード付きの者はブライア・ハーベスターであり、グランマ・ベンの姉でソーンの大叔母であることが明らかになる。彼女の敵意はローズに対する嫉妬に過ぎないことが強く暗示されている。ローズは2人の中では明らかに彼女の母親のお気に入りであり、ルシウスの愛情を受けていた。大戦争でネズミの怪物が侵略したとき、彼女はネズミの怪物たちにソーンが宮殿から逃げるために使用した秘密の脱出通路を見せて王家を裏切った。この裏切りを知ったソーンの父である王は、捨てられた収穫用の大鎌で彼女を真っ二つに切り裂いた。フード付きの者は現在、その大鎌を武器として持ち、鋼鉄や岩を切り裂くことができるようになった。ブライアはイナゴの大群に取り憑かれ、蘇生させられました。彼女は主人であるイナゴの王が滅ぼされたときに殺されました。ストーリー全体を通しての彼女の行動のいくつかは、イナゴの王の召使いであることが彼女を狂わせたことを示唆しています。それにもかかわらず、彼女は知的で、効果的な扇動者であり、何人かの人間を彼女の側に引き入れたことさえあります。さらに、彼女の鎌の熟練度は彼女のキャラクターの大きな部分を占めており、彼女はほとんど常に鎌を持っており、それを簡単に使用できます。

キングドック

巨大なネズミの生き物。ネズミの群れの支配者であり、イナゴの王の従者。彼は自己中心的で残酷だが、迷信に陥りやすく、フード付きの者に簡単に操られる。彼は金色のスパイク付き棍棒を持ち歩いていたが、ソーンによって右腕を切り落とされた。ロケ・ジャはキングドックを攻撃し、舌を引き裂いてトロフィーとして保持した。連続性に関する誤りとして考えられるのは、ロケ・ジャが舌を持っていることを自慢している間、キングドックは話せないが、後にフード付きの者にはっきりと話すことである。その後、彼は「お前を殺せ」と言おうとすると、舌のない者と同じように「ギル・ヨー」と発音される。これはフード付きの者の力の影響かもしれない。フード付きの者が生きている間は話せるが、彼女が破壊された後は話せなくなる。その後、キングドックはほとんどの時間を地中を歩き回って角の王冠にたどり着くのに費やした。小説の最後で、キングドックはソーンが角の王冠に触れる前に彼女と対峙する。シリーズを通して権威、尊厳、身体的健康を奪われたキングドックは、ソーンに生死を賭けた戦いを挑む。キングドックはソーンの両親を食べて殺したのは自分だと明かし、ソーンがキングドックをよけようとした際に彼女の脚に噛みつく。その後すぐにキングドックはソーンに刺されて死亡する。『ボーン・ハンドブック』の中で、ジェフ・スミスはキングドックのデザイン（体と脚は大きいが腕は小さい）はティラノサウルス・レックスの解剖学に大きく影響を受けたと述べている。

フォンボーンの2匹のネズミの生き物

ネズミの生き物の兵士が 2 人。1 人は青、もう 1 人は茶色で、ボーンのいとこたち、特にフォーン ボーンを食い尽くすことに特に興味を持っています。2 人はかなり無能で、反抗してキングドックの腕を失った後に一度は軍を脱走し、その後ボーンと一時的に同盟を結んだ後、自分たちの側に戻りました。2 人はお互いを「同志」と呼んでいます。フォーン ボーンは 2 人を「バカな、バカなネズミの生き物」と呼んでいます。2 人が崖からぶら下がっているときによくそう言います。他のキャラクターも時々そう呼んでいます。また、フォーン ボーンは「ネズミの生き物」という用語自体を作った人としてよく知られていますが、実際にはポッサムの子供たちからその名前をもらいました。ネズミの生き物の伝統では、名前を持つことが許されるのは王族だけですが、スピンオフ小説シリーズ「Quest for the Spark」では、2 人の若いボーンが 2 人に「スティンキー」と「スメリー」という名前を付けました。

現状では、彼らの種族の正式名称は「毛深い男」のようだ。どちらか、または両方が明らかに彼らの称号を強調するいくつかの出来事にちなんで名付けられた彼らは、フォンボーンを「小さな哺乳類」と呼ぶ。シリーズ全体を通してのギャグとして、ドブネズミの生き物はしばしばフォンボーンをキッシュで調理することを提案する。するともう一匹のネズミの生き物は激怒し、「上品なペストリー食品」は「モンスターにはふさわしくない」と主張し、シチューにして食べるべきだと主張する。しかし、怒りのあまりフォンボーンを生で食べると宣言したことがあり、飢えていた別の機会には、仲間に自家製のキッシュを少し分けてもいいと言った。後に、フード付きの男が倒された後、茂みの中で震えている2人を見つけると、フォンボーン自身が「熱々のキッシュ」を届けた。彼らはまた、「Quest for the Spark」でも重要な役割を果たしている。キングドックは登場人物たちを、たいていは不必要な理由で叱責するため、登場人物たちはキングドックとの関係が悪いようにも描かれている。

バートルビー

フォン・ボーンが見つけた紫がかった赤ちゃんネズミの生き物で、スマイリー・ボーンがペットとして飼った（名前もスマイリーが付けた）。ボーンズがロケ・ジャと初めて遭遇した後、バートルビーはネズミの生き物たちの仲間に戻るが、そこでは場違いであり、少し成長してからボーンズに戻る。彼はスマイリーの良き友人となり、彼らがボーンビルへ出発したとき、一緒に行った。バートルビーは、ハーマン・メルヴィルの短編小説「書記官バートルビー」のタイトルキャラクターにちなんで、シェイノン・K・ギャリティ^[32]によって名付けられた。他のネズミの生き物とは異なり、バートルビーは丸い耳をしている。彼によると、ネズミの生き物は耳を切り落とされることになっており、そうされる前に逃げ出したとのこと。バートルビーはまた、ネズミの生き物から逃げ出した最初の時は尻尾を切り落とされた後だったと説明する。彼によれば、ネズミ族は皆、美しく長い毛のない尻尾を持って生まれるが、ネズミ族の子供は皆、1歳になる頃に尻尾を切り落とされる。これは、眠っている間に「ジェック」という名のブギーマンが尻尾をつかんで引きずり出すとネズミ族が信じているためである。前編の『Stupid, Stupid, Rat-Tails 』では、ボーン家のいとこたちの先祖「ビッグ・ジョンソン・ボーン」が、彼らが恐れる伝説のブギーマンであることが分かる。ビッグ・ジョンソン・ボーンは数百年前に谷にやって来て、尻尾をつかんでネズミ族を振り回して戦った。ドラゴンの支配下の土地を描いたシーケンスでは、長い尻尾を持つネズミ族が遠くに見える。

ロケ・ジャ（ロック・ジョー）

巨大なマウンテンライオンで、キングドックの敵対者。不公平な関係にもかかわらず、人間とローカストの王との争いにおいて中立の立場をとっている。彼は東の国境の守護者。彼の個人的な見解は、「善」と「悪」というものはなく、何よりも権力が重要であり、友情や愛は無意味であるということだけだ。彼はドラゴンとネズミの生き物の両方を嫌っているが、土地と戦利品と引き換えにフード付きの王のために働いている。彼の名前は、ボーン族のいとこたちに「ロック ジョー」と間違って発音される。彼のサイズも本の中ではさまざまで、キングドックよりも小さい場合もあれば、山腹の巨大な隙間を埋めるほど大きい場合もある。

ロデリックと孤児たち

ロデリックは、両親を 2 匹の愚かなネズミに殺され、食べられた若いアライグマです。彼は山に住む孤児の動物たちの大集団のリーダーです。名前が付けられているのはロデリックだけです。この集団はビーバー、イノシシ、2 匹目のアライグマ、鳥 2 羽、ウサギ、ヤマアラシ、カメ、ヘビ 2 匹、リス、シマリスで構成されています。アライグマのロデリックは『Quest for the Spark』の主人公ですが、今では成長し、三部作のもう 1 人の主人公トム エルムと友達になっています。

アガク王

Quest for the Sparkに登場する新しいネズミの王。キングドックの死後、キングドックの代わりを務める。キングドック同様、彼も 2 匹の愚かなネズミの王を憎んでいる。2 匹のネズミが彼から死んだリスを盗んだ後、彼は復讐に取り憑かれる。アガックとその軍隊は飢えており、骨を食べれば飢えを治せると確信している。

イナゴの王

シリーズ中のすべての争いの源となる目に見えない闇の支配者。彼は山の中に閉じ込められた邪悪で形のない「悪夢」であり、手下や信奉者にはイナゴの大群の姿で現れる。彼は単独では無力であり、目的を達成するためには他人に憑依する必要がある。彼は死者を蘇らせることさえ可能であり、主にブライアーに見られる。彼は魂の中にイナゴの一部を持つフォンボーンとソーンが角の王冠に触れたときに殺される。彼は通常、形のない塊、明るい光、一対の目、巨大なイナゴ、または基本的な形のイナゴの大群として現れる。

ミム

ドラゴンの慈悲深い女王。谷の創造主とされる。尾を口に入れて体を円状にし、絶えず回転することで世界のバランスを保っていたが、イナゴの王に取り憑かれ、理不尽で暴力的になった。他のドラゴンはイナゴの王を封印するために彼女を石に変えざるを得なかった。彼女の覚醒は世界の終わりだと言われていたが、イナゴの王が滅ぼされると、年老いたミムが機能に戻り、グレートレッドドラゴン以外の他のすべてのドラゴンもそれに続いた。

ヴェニ・ヤン（棒を食べる人々）

ドラゴンをこの地の最高統治者として崇める、フードをかぶった戦士の謎の一族。町民からは信用されていないが (「棒食い」という蔑称の由来)、ルシウスからは信頼されている。ただし、ルシウスが町民から信頼されることは少ない。ベンおばあちゃんやソーンが亡命した後も王室に忠実であり、ローズが首都に戻るとすぐに彼女の権威を認める。シリーズの大半で、彼らは首都、ルシウス、ベンおばあちゃん、ソーンの間の連絡係として機能している。

校長

ヴェヌのリーダーであり、最強の兵士。青銅のトークンが付いた毛皮のベストを着ています。シリーズでは2人登場します。1人目は、世界が終わると感じている現在の人物です。2人目は、アテイアの街で引退しており、「ローズ」に登場する校長です。

タルシル

ヴェドゥの冷酷なリーダー。片腕がなく、顔全体に大きな傷跡がある。ドラゴンと戦ったときに負った傷だという。片耳に大きなイヤリングをつけており、ひげは2つに分かれていて、それぞれ布で包まれている。ローズとソーンが戻ってきても、王位は死んだと主張し、アエシアの君主制を尊重しない。彼は自分の民の前でブライアに殺され、事実上彼の統治は終わった。

ヴェドゥ

ターシルが率いるヴェニヤンの分離主義グループ。ヴェニヤンと似たフードをかぶっているが、フードの目によって区別できる。ヴェドゥはドラゴンを崇拝せず、尊敬もせず、ドラゴンは皆隠れているか、同胞を無視するほど無関心であると主張している。ローズとソーンが亡命していた間、彼らはアエシアの秩序を維持しており、その方が物事は良いと主張している。しかし、一部の人々はこれに反対し、ドラゴンの神殿を設置し続けているが、ヴェドゥによって強制的に撤去されている。

トム・パーマー・ジュニアの「パーマーズ・ピック」に選ばれたとき、ボーンはまだ6号しか発行されておらず、彼は「スミスのアートワークは一見シンプルだ。派手さはあまり使わないが、ユーモアとドラマチックな効果の両方を表現するジェスチャーとボディランゲージの達人だ」とコメントした。また、「シリーズは最近始まったばかりだが、ウィル・アイズナーからピーター・デイビッドまで、批評家から絶賛されている」とも述べた。^[33] PopMatters.comのマイケル・アーナーは、最初は白黒のアートワークに感銘を受けず、もっと決定的な結末を期待していたので、最初は結末に失望した。しかし、最終的にはキャラクターの深みと、ユーモアと冒険を混ぜ合わせるスミスの能力を称賛した。^[34]

ボブのコミックス・レビューは、この作品が単純な喜劇から壮大な叙事詩へと強迫的に進展していく様子を「トールキン風」と評した。初期の作品には批判的であったが、作家は「ドタバタ劇（牛のレースは古典的）から、恐ろしくも愉快なネズミの生き物、ハイ・ファンタジーの暗示まで」幅広い作品を楽しむようになった。スミスのタイミング感覚は、作者の無言のパネルの使用や「動きや視点のバリエーションのある繰り返しのシーン」と同様に賞賛された。^[35] 2004年、タイム誌の評論家アンドリュー・アーノルドは『ボーン』を「これまでに出版された全年齢向けの最高のグラフィック・ノベル」と呼んだ。^[36] 2011年、IGNは『ボーン』をトップ100コミックヒーローの60位に ランク付けした。

2010年、ミネソタ州のある保護者が、作品中に喫煙、飲酒、賭博への言及があるとして、ローズマウント・アップルバレー・イーガン学区のすべての小学校の図書館から『Bone』を禁止するよう求めた。公聴会の後、学区委員会は10対1で本を棚に残すことを決議した。 ^{[37] [38]}人種差別と政治的見解を主な問題とするその他の異議申し立てと論争により、 『 Bone 』は2013年のALA禁止図書リストに掲載された。^[39]スミス自身は「『Bone』はもともと子供向けに作られたものではないので、子供が読むかもしれないと心配したことは一度もない」と述べた。そうは言っても、この漫画は批評家からあらゆる年齢層に当てはまるとみなされている。

ボーン氏は数々の賞やノミネートを受けており、その中には10回のアイズナー賞^{[40] [41] [42] [43] [44]}と11回のハーヴェイ賞^{[45] [46] [47] [48] [49 ] [ 50] [51] [52] [53] がある}。

• 1993年ラス・マニング賞最優秀新人賞
• 1993年アイズナー賞最優秀ユーモア出版物賞^[40]
• 1994年アイズナー賞最優秀連載作品賞：「The Great Cow Race」、Bone #7-11
• 1994年 アイズナー賞最優秀連続シリーズ賞
• 1994年アイズナー賞最優秀作家・アーティスト賞: ジェフ・スミス
• 1994年アイズナー賞最優秀ユーモア出版物賞^[41]
• 1995年アイズナー賞最優秀ユーモア出版物賞
• 1995年 アイズナー賞 最優秀作家・アーティスト賞: ユーモア: ジェフ・スミス
• 1995年アイズナー賞最優秀連続ドラマ部門^[42]
• 1998年アイズナー賞最優秀作家・アーティスト賞：ユーモア部門：ジェフ・スミス^[43]
• 2005年アイズナー賞最優秀グラフィックアルバム：復刻版『ボーン・ワン・ボリューム・エディション』^[44]
• 1994年ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）: ジェフ・スミス
• 1994 ハーヴェイ賞 ユーモア部門特別賞: ジェフ・スミス
• 1994年ハーヴェイ賞最優秀グラフィックアルバム受賞作：The Complete Bone Adventures。カラー版として再発行され、Bone: Out from Boneville（Scholastic Corporation）^[45]
• 1995年ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）：ジェフ・スミス^[46]
• 1996年ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）：ジェフ・スミス^[47]
• 1997年ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）：ジェフ・スミス^[48]
• 1999年ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）：ジェフ・スミス、1998年の作品『Bone』^{[49]を含む}
• 2000年ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）: ジェフ・スミス^[50]
• 2003年ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）：ジェフ・スミス^[51]
• 2005 ハーヴェイ賞最優秀漫画家賞（作家/アーティスト）: ジェフ・スミス
• 2005年ハーヴェイ賞 最優秀グラフィックアルバム賞受賞作：『Bone: One Volume Edition』^[52]

ノミネート

• 1993年アイズナー賞最優秀作家・アーティスト賞: ジェフ・スミス^[40]
• 1995 年アイズナー賞最優秀シングル イシュー賞: Bone #16: 「Eyes of the Storm」
• 1995年アイズナー賞最優秀コミック関連アイテム賞：ジェフ・スミスとランディ・ボーエンによる骨のフィギュア^[42]
• 1996年アイズナー賞 若年読者向けベストタイトル^[54]
• 1998年 アイズナー賞最優秀連続シリーズ賞
• 1998年アイズナー賞最優秀コミック関連製品賞: ジェフ・スミスのデザインに基づきランディ・ボーエンが彫刻したボーン・レッド・ドラゴンのコールドキャスト像
• 1998年アイズナー賞 若年層向けコミック出版物部門^[43]
• 1999年アイズナー賞最優秀コミック関連製品賞: フォニーボーンインフレータブル^[49]
• 2003年アイズナー賞最優秀グラフィックアルバム復刻版：ボーン第8巻：トレジャーハンターズ^[51]
• 2004年アイズナー賞最優秀作家・アーティスト賞：ユーモア部門：ジェフ・スミス^[55]
• 2005年アイズナー賞 若年層向けコミック出版物部門^[44]
• 2006年アイズナー賞最優秀カラーリング賞：スティーブ・ハマカー『ボーン：ザ・グレート・カウ・レース』^[56]
• 2008年アイズナー賞最優秀カラーリング賞：スティーブ・ハマカー『ボーン』（第5巻と第6巻）、『シャザム 悪魔の王国』^[57]

この本を映画化する試みは数多くなされてきたが、その全てが実現には至っていない。1990年代後半にはニコロデオン・ムービーズが『ボーン』の映画化を試みたことがあった。ジェフ・スミスは2003年のインタビューで、ニコロデオンはボーンのいとこたちに子役の声優を当ててもらい、映画のサウンドトラックにはNSYNCのようなポップソングを入れることを望んでいたと語っており、スミスはこの提案に批判的だった。^[58]

2008年3月、ワーナー・ブラザース映画がシリーズの映画化権を購入した。^[59]スミスのウェブサイトは3月13日に、彼がワーナー・ブラザースと契約を結び、『ボーン』サーガを映画化することを確認した。^[60] 2011年7月にはさらなる情報が提供され、「すでに2つの脚本が書かれて却下された。3つ目が現在制作中で、3本の別々のコンピューターアニメーションの3D映画になる可能性が高い」と述べていた。^[61] 2012年1月、テレビシリーズ『グリーク』のクリエイターであるパトリック・ショーン・スミスが脚本家として雇われ、PJ・ホーガンがリン・ピクチャーズとアニマル・ロジックによって制作される長編映画の監督に就任した。^[62] 2016年11月、マーク・オズボーンがワーナー・アニメーション・グループのアニメ化の監督に雇われた。オズボーンはアダム・クラインとともにこの映画の脚本を書く予定だったが、これは計画されていた三部作の最初の作品となるはずだった。^[63]

2019年10月、ワーナーがプロジェクトを立て直した後、このプロジェクトはNetflixによってアニメシリーズとして取り上げられました。 ^{[64]しかし、2022年4月、} Netflix Animationの再編中にシリーズの制作がキャンセルされました。これに続いて、多くのアニメーションスタジオがスミスに連絡を取り、プロジェクトに「すぐに興味がある」と表明しました。^{[65] [66]} 2023年2月現在、Netflixはシリーズの権利を保持しています。^[66]

1996 年、玩具メーカー Resaurus は、ボーンアクション フィギュアシリーズの第 1 弾をリリースしました。このシリーズには、ラット カブ、ソーン、スマイリー ボーン、ラット クリーチャーを含む、フォン ボーンが含まれています。5 年後、第 2 弾がリリースされ、グランマ ベン、フォニー ボーン、フード付きワン、キングドックのデラックス ボックス セットが含まれています。玩具およびコミック マガジンのPreviewsから、フード付きワン (暗闇で光る) とエイハブとしてのフォン ボーンの 2 つの限定フィギュアがリリースされました。最近では、2007 年に「Dark Horse Comics Presents」から、高さ 5 インチ (130 mm) のフォン ボーンの像がリリースされました。これは 750 体限定で、Wizardマガジンで販売されます。

2005年、ビデオゲームスタジオのテルテールゲームズは、このコミックに基づいたエピソード アドベンチャーゲームシリーズを開発した。5つのエピソードが計画されていたが、最終的にリリースされたのは2つだけだった。 ^[67]最初のエピソード「Bone: Out from Boneville」は2005年9月15日にリリースされ、2番目のエピソード「The Great Cow Race 」は2006年4月12日にリリースされた。どちらも、 WindowsベースのPC向けにテルテールのウェブサイトからダウンロードまたはボックス形式で入手できた。ゲームはSteamでも入手できたが、テルテールの閉鎖に伴いリストから削除された。

• インディーズコミック

• スティーブン・ワイナー著『 Analysis of Bone』（2023年）、About Comics社発行（ISBN 978-1-949996-57-9） 

• 公式サイト
• Don MarksteinのToonopediaのBone 。2018年2月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。