ドン・マーティン（漫画家）

ドン・マーティン
生まれる	( 1931-05-18 )1931年5月18日、米国 ニュージャージー州パターソン
死亡	2000年1月6日(2000-01-06)（68歳） 米国フロリダ州マイアミ
国籍	アメリカ人
エリア	漫画家
主な作品	マッド誌の漫画
受賞歴	全米漫画家協会特別賞（1981年、1982年） 2004年、漫画の殿堂 入り。
ドン・マーティンのアーカイブされたウェブサイト

ドン・マーティン（1931年5月18日 - 2000年1月6日）はアメリカの漫画家であり、彼の最も有名な作品は1956年から1988年にかけてMad誌^{に掲載された。 [1] [2]}彼の人気と著名さは非常に高く、同誌はマーティンを「Madの最もマッドなアーティスト」と宣伝した。

マーティンは1931年5月18日にニュージャージー州パターソンで生まれ、近郊のブルックサイドとモリスタウンで育ち、 1949年から1951年にかけてニューアーク美術工芸学校でイラストレーションと美術を学び、その後1952年にフィラデルフィアのペンシルベニア美術アカデミーを卒業した。1953年、彼は窓枠職人とフレーム職人として短期間働いた後、様々なオフセット印刷のクライアントに糊付けと機械加工を提供し、フリーランスの漫画家およびイラストレーターとしてのキャリアを開始した。^{[3]マーティンの作品は1956年9月号の}Madに初めて掲載された。

マーティンは生涯にわたって眼の疾患に悩まされた。彼は2度の角膜移植手術を受けた。1回目は1949年、18歳の時、2回目は40年後の1989年である。最初の手術の後、マーティンの頭は動かないように2つの土嚢で3日間固定されなければならなかった。^[4]

マッドとの仕事を始める直前、ドン・マーティンはプレスティッジ・レコードで数人の伝説的ジャズ・アーティストのアルバム・ジャケットを手掛けた。その中にはマイルス・デイヴィスの1956年のアルバム『マイルス・デイヴィス・アンド・ホーンズ』（プレスティッジ LP 7025）がある。彼はまた、アート・ファーマー・セプテット（プレスティッジ LP 7031）、ソニー・スティット/バド・パウエル/JJジョンソン（プレスティッジ LP 7024）、カイ・ウィンディングの『トロンボーン・バイ・スリー』（プレスティッジ LP 7023）、スタン・ゲッツの『ザ・ブラザーズ』 （プレスティッジ LP 7022）も手掛けた。「彼らはまだこれらのジャケットを使っています」とマーティンは1985年にオーランド・センチネル紙に語っている。「僕は50ドルもらいました」^[5]。彼はまた、グリーティング・カードや、ジャズやSFの雑誌のイラストも描いた。

マーティンは1956年にポートフォリオをマッド社のオフィスに持ち込み、すぐに仕事を与えられました。「最初に彼らに持ってきた絵は、ちょっときついものでした」と彼は後に回想しています。「デザインの質が非常にきつく、非常に細い線を使っていました。彼らは私に少し緩めるように勧め、私はそうしました。」^[4]

マーティンはしばしば「マッドの最もマッドなアーティスト」と称された。マッドの他の特集は、定期的かどうかにかかわらず、通常、語呂合わせでいっぱいの「部門」のタイトルで始まるのに対し、マーティンの作品は常に彼の名前のみで始まり、「ドン・マーティン部門」と書かれており、おそらくそれ以上のファンファーレは不要だった。

最盛期には、Madの各号には通常、1 ページまたは 2 ページのマーティンの漫画が 3 本掲載されていました。しかしマーティンは、ヘンリー・ワーズワース・ロングフェロー、サミュエル・テイラー・コールリッジ、エドガー・ゲスト、クレメント・クラーク・ムーアなどの作家の詩のパロディ、モーゼ、スーパーヒーロー、ドラキュラなど単一のテーマに関するテーマ別ギャグ集、テレビシリーズ「ジェントル・ベン」や映画「エクスカリバー」 、「コナン・ザ・バーバリアン」の完全なパロディなど、より長い作品もいくつか手掛けました。また、ステッカーやポスターなど、「Mad Specials」用の挿入特典もいくつか描いています。^[6]

マーティンの作品は、常にとんでもない出来事や、時には時空の法則を完全に破るものであったが、彼の漫画のタイトルは、通常、「公園での静かな一日」や「ビーチでの午後」など、控えめな一般的なタイトルであった。6コマの「印象派」では、野外画家の絵をキャンバスに塗りつけ、その死体を抽象的なデザインとして展示することで有名な芸術家になる雄牛が登場する。^[7] 4コマの「マイアミのバスターミナルでの一晩」では、「小銭」と書かれた機械に近づき、1ドル札を挿入すると女性に変わる男性が登場する。^[8]別のギャグでは、男性がローラーで押しつぶされるが、2人の通行人の介入により助かる。通行人は男性を紙飛行機のように折り、近くの病院に投げ込む。

マーティンのすぐに認識できる画風 (膨らんだ鼻と象徴的な蝶番の付いた足が特徴) は、ゆったりとして丸みを帯び、幅広いドタバタ劇に満ちていた。彼のインスピレーション、プロット、テーマはしばしば奇抜で、時には狂気の域に達していた。マッドでの初期の頃、マーティンはよりギザギザで引っかき傷のある線を使用していた。彼のスタイルは進化し、1964 年までにおなじみの形に落ち着いた。そのスタイルは、登場人物の外見の均一性 (漫画のオチは、目が半分開いて口が空いている、または固く困惑した狭い円を描く、無表情のテイクで強調されることが多かった) と、新しく造られた擬音語効果音の無限の能力 (例えば、カエル​​の鳴き声は「ブリーディート ブリーディート」、剣で刺される騎士は「プロルッチ」、建物が崩壊する音は「ファグーン クルブル クルブル」など) によって特徴付けられていた。^[9]（マーティンは擬音語に熱中しており、彼の有名な効果音のスタイルを模した「SHTOINK」と書かれた ナンバー プレートを所有していたほどだった。）

1981 年に雑誌「Cartoonist Profiles」のインタビューで、マーティンは音響効果に関する自身の理論について次のように語っています。

「他の人がドン・マーティンの効果音を私のために書こうとするとき、彼らは正しくやってくれません。ほとんどの場合、彼らは何の意味もない無作為の文字を並べるだけです...彼らがその音が実際にどんなものになるか考えていないことはわかります。たとえば、誰かがバールで頭を殴られる音を歌うとしたら、「グロインク」と発音するでしょう。しかし、それはバールが頭に当たる音ではありません！その音は「パン」または「スプワン」という音になります。「スプワン」は頭蓋骨が柔らかいことを意味します。なぜなら、湿った音がするからです。その音は「グロインク」ではありません。「グロインク」は、誰かの鼻に2本の指を入れて、顔の正面から約6インチ引っ張ったときの音です。それが「グロインク」です！...それは単なる文字の羅列ではありません。私は音を考えます。言い換えれば、私は本当に音について考えており、それぞれの音には独自の内部ロジックがあります。」^[10]

彼のキャラクターは、フェスター・ベスターテスターやフォーンボーン（少なくとも1つの漫画ではフリーンビーン・I・フォーンボーンに拡張された）、ランス・パーカーティップ、名高い公証人など、ばかばかしく韻を踏んだ名前を持つことが多い。この中期に、マーティンは最も不条理な作品のいくつかを作成した。たとえば、「ナショナル・ゴリラ・スーツ・デー」は、不運なキャラクターが、男装したゴリラを含むさまざまな変装をした一連の襲撃者に激しく襲われる長編物語である。チャールズ・テイラーはマーティンのユニークな芸術スタイルについて次のように述べている。

マーティンの登場人物は、眠そうな目をした大きな鼻の野郎たちで、剛毛がふさふさしていて、服のウエストラインの下にはライフジャケットのようなものを着けている。手は繊細に小さく身をかがめるような動きをし、奇妙に細く長い足は、前に踏み出すときにつま先で90度曲がる。普通の人であろうとヘッドハンターであろうと、マーティンの登場人物は同じ体格をしている。つまり、ぐらぐらする楕円形の塔だ。マーティンはこれらの登場人物の体をあらゆる種類の変形にかけ、ギャグに登場する噴出する花や歓喜のブザーと同じくらいガジェットのように扱っている。背中を軽くたたくとガラスの目が飛び出したり、頭がマンホールの蓋の形に圧搾ローラーで押しつぶされたりする。これらすべてに、他にはないダダイスト風の効果音のパレードが付随している。シュトインク！シュクロップ！フウォバダップ！サミュエル・ベケットがドン・マーティンを知っていた可能性は低いが、もし知っていたなら、彼は同類の精神を認識したかもしれない。^[11]

彼の作品は、おそらく1960年代後半から1970年代前半にかけて、品質と技術的詳細の点で最終的なピークに達した。^[12]マーティンは1985年にインタビューで自身のアートスタイルについて「まだ進化し続けているし、変化し続けている」と語っている。^{[5]後年、特に1980年代には、彼はギャグのほとんどを他の人に書かせており、最も有名なのは}ダック・エドウィングである。^[13]

『Mad』の出版と並行して、マーティンはさまざまな作家とペーパーバックのシリーズを制作し、著作権と最終的な出版権をマーティンが保持しました。このため、これらの本の内容は 2007 年のCompletely Mad Don Martinボックス セットには含まれていませんでした。マーティンは、これらのプロジェクトでの仕事の多さについて次のように語っています。

ラフにOKが出たら、仕上げの絵を描き始めます。この段階はゆっくりと始めます。仕上げの作業はいつも週7日になるからです。一日中、夜中ずっとの試練です。私はいつも、自分の実力よりも早く本を描けるだろうと予想します。それは大きな間違いでした。プロジェクトに多くの不安と苛立ちを加えることになるからです。前回の作品では、システムを開発したと思っていました。15ページくらいの束で本に取り組みました。鉛筆で描くのにどれくらい時間がかかったか、インクで塗るのにどれくらい時間がかかったかを記録するまでしましたが、それでも2か月間は週7日でした。絵を描くときは勢いをつけないとダメだと気づきました。中断されると作業できません。用事で家から出ない日を3、4日設けるのが好きです。その方が勢いがつくので、ずっと多くのことが達成できます。

『マッド』で働いていた最後の数年間、マーティンは『 The Self-Made Mad』などの新しいオムニバスタイトルでリリースされた古い『マッド』の記事と漫画をまとめたペーパーバックの印税をめぐって出版者のウィリアム・ゲインズと不和になった。ゲインズはマーティンの元のページ料金は『マッド』での出版とあらゆる形式での今後の再版の両方に適用されると主張した。マーティンはこれに反対し、ある時点でこの作品のこの「定額料金」のせいで100万ドル以上の印税を失った可能性があると主張した。マーティンは後に、フリーランスのアーティストの権利に関する議会の小委員会で証言した。^{[1] [2]}

双方に悪感情が渦巻く中、マーティンは1987年後半に『マッド』を去った。彼の最後の寄稿は1988年3月の第277号（アントニオ・プロヒアス著「ダンジョンでの特別な一日」 ）に掲載された。その後すぐに、彼はライバル誌のユーモア雑誌『クラックド』で漫画を描き始めた。同誌はマーティンを「クラックドで最もクレイジーなアーティスト」と宣伝することで、マーティンが大手ライバルから離脱したことをほのめかした。マーティンが初めて表紙を飾った『クラックド』第235号には、わざと「©1988 D. マーティン」という署名がされていた。^[14]

「私が知る限り、彼は幸せだった」と、Crackedの仲間のアーティスト、ダン・クロウズは語った。「彼は、 Madが尊敬されているのにCrackedが嫌われていることに気づいていなかったようだ。」^[15]

クラックドで6年間働いた後、マーティンは同誌と袂を分かった。1年後、彼は短命に終わった自身の出版物、ドン・マーティン・マガジンを創刊した。これには、彼が著作権を保持していたオリジナルのマッド・ペーパーバックの再版が含まれていた。創刊号には、マーティン自身が行った、それ以外は意味不明なマーティン「インタビュー」が掲載され、その中で彼は「私のエージェントは、私がマッドであれほど長く働いていたのは頭がおかしいと思っている」と述べ、クラックドでの時間を懐かしく思い出した。^[16] 1991年、マーティンはマッドの親密で部族的な雰囲気についてロサンゼルス・タイムズに不満を述べ、「そこの人々はそれを良いことだとみなしている。まるで一つの大きな家族のように。私はそれがビル・ゲインズにとってのみ良いことだと気づいた。私は長年マッドに非常に忠実だったので、マッド・マガジンの仕事があるという理由で仕事を断った。馬鹿げている。」と述べた。 ^[17]

1989年から1993年まで、ドン・マーティンは雑然とした店「グランプス・マーケット」で働く家族を題材にした日刊漫画「ザ・ナットヘッズ」を制作した。登場人物は母親のヘイゼルと父親のナットリー、そして2人の子供のマカダミアと赤ちゃんのナットキンだった。この作品はユニバーサル・プレス・シンジケートによって短期間配信されたが、 ^[18]マーティンは後にこの作品を復活させ、自ら配信した。^[19]

マーティンは、進行性の眼疾患を患っていたにもかかわらず、特殊な拡大鏡を使って 1990 年代まで絵を描き続けました。^{[出典が必要]}

マーティンは全米漫画家協会^[20]とグラフィックアーティストギルド（GAG）の両方の会員だった。彼は論争の後、1997年にGAGを辞任し、寄付金を返還した。^[21]

1972年、マイアミ・ヘラルド紙のインタビューを受けた後、同紙は記事に添えるマーティンと家族の写真を撮りたいと申し出た。マーティンは断った。しかし、彼は即興で等身大のキャラクターマスクを描き、マーティンと妻のローズマリー、息子のマックスは、掲載された肖像画のためにそのマスクを顔にかぶった。^{[22] [23]}

彼は1979年に再婚し、ノーマ・ヘイムズ（マーティン）を新しい妻に迎えた。彼らの結婚生活は彼が亡くなるまで続いた。^[24]

2000年、彼はフロリダ州ココナッツグローブで癌のため68歳で亡くなった^。[25]

マーティンは1980年にオーランドコミコンでイグナッツ賞を受賞した。1981年と1982年には全米漫画家協会の特集賞を受賞し^{[3] 、2004年には}ウィル・アイズナー賞の殿堂入りを果たした。

マーティンの漫画は、全米漫画家協会とビリー・アイルランド漫画図書館・博物館の公共コレクションに収蔵されている。彼は1986年にトルコのアンカラで開催された国際漫画コンテスト「Hürriyet Vakfı」の審査員を務めた。^[3]

マーティンの作品は、ザ・シンプソンズやファミリー・ガイからザ・コルベア・リポート、ジョナサン・レセムの1999年の小説『マザーレス・ブルックリン』まで、数多くの分野で言及されている。この小説では、トゥレット症候群を患う主人公がマーティンの漫画に親近感を抱いていることが詳細に描かれている。アンクル・グランパのキャラクターは、マーティンのデザインの見た目にインスピレーションを受けた。

1986年、アニメ映画『ドン・マーティン、またしても』がドイツでアンディ・ナイト監督によって制作され、ゲルハルト・ハーンのドイツ映画会社が制作した。同作品はシカゴで開催された1986年国際児童映画祭で最優秀賞を受賞した。^{[26] [27]マーティンの漫画は}カートゥーン ネットワークのマッド・アンド・ザ・フォックスのスケッチ番組MADtvでも取り上げられた。

漫画家ジェフ・スミスの壮大なグラフィック小説「ボーン」に登場するフォンボーンというキャラクターの名前は、マーティンがマッド誌の漫画に登場する多くのキャラクターに付けた一般的な姓であるフォンボーンから派生したものです。^[28]

マット・グレイニングのSFアニメテレビシリーズ『フューチュラマ』の第307話「地球がバカになった日」（2001年）で、主人公のヘルメス・コンラッドは「ドン・マーティン3」という惑星が「カーフルーイ」したと言っているが、これはマーティンの効果音へのオマージュである。^{[29]テレビの}ミステリーサイエンスシアター3000 （第305話）で放映された「宇宙に取り残された」映画には、様々な視覚的な武器の効果音（例えば、効果音「バン！」の旗の付いた銃が飛び出る）が含まれていた。ダイナマイトが「カチョウ？」と書かれた旗を生み出した後、番組の登場人物の1人が「カチョウ？ カチョウ？！ 何、ドン・マーティンは今君たちと働いてるの？」と不思議 がった。

2007年、マーティンの『マッド』誌全作品の2巻ハードカバーボックスセットがランニング・プレスから出版された。

マーティンの最も有名な物語の一つである「ナショナル・ゴリラ・スーツ・デー」にヒントを得て、ファンは1月31日にゴリラの着ぐるみを着てナショナル・ゴリラ・スーツ・デーを祝った。1963年のペーパーバック本「ドン・マーティン、復活」に掲載されたこの物語には具体的な日付は記されていない。

• ドン・マーティン・ステップス・アウト（1961）
• ドン・マーティンの復活（1963）
• ドン・マーティンが13の物語を語る（1965年）
• キャプテン・クルッツの冒険(1967)
• ドン・マーティンがさらに物語を語る(1969)
• ドン・マーティンが強くなる(1971)
• ドン・マーティン キャリーズ・オン(1973)
• 完全に気が狂ったドン・マーティン（1974）
• ドン・マーティンがさらに前進（1975）
• ドン・マーティンの前進（1977）
• ドン・マーティン ディグス・ディーパー(1979)
• ドン・マーティンの前進（1981）
• キャプテン・クラッツ2（1983）
• ドン・マーティンの航海(1986)

• キャプテン・クルッツ

• ドン・マルティン神殿、ドン・マルティンの芸術作品を展示するさまざまなギャラリー
• ドン・マーティン辞典、彼のすべての効果音をアルファベット順に収録したアーカイブ
• マーティンのMAD向け漫画の完全なリスト
• ランビーク・コミックペディアでのドン・マーティンの伝記
• Salon.comの Martin に関する記事
• プロジェクト・グーテンベルクのドン・マーティンの作品
• インターネット アーカイブにあるドン マーティンの著作またはドン マーティンに関する作品