アンガス・ヤング

アンガス・ヤング
2024年にヤングがパフォーマンス
背景情報
出生名	アンガス・マッキノン・ヤング
生まれる	(1955-03-31) 1955年3月31日（69歳） スコットランド、グラスゴー
起源	シドニー、ニューサウスウェールズ州、オーストラリア
ジャンル	ハードロック ブルースロック ロックンロール
職業	ミュージシャン 作詞家 プロデューサー
楽器	ギター
活動年数	1970年～現在 (1970)
ラベル	エミ すごい 大西洋 アルバート コロンビア
メンバー	AC/DC
以前は	マーカス・フック・ロール・バンド
Webサイト	acdc.com より

アンガス・マッキノン・ヤング（1955年3月31日生まれ）は、オーストラリアのミュージシャンであり、ハードロックバンドAC/DCの共同創設者、リードギタリスト、ソングライター、そして唯一の継続メンバーとして最もよく知られている。彼はエネルギッシュなパフォーマンス、学生服のステージ衣装、そしてチャック・ベリーのダックウォークの独自バージョンで知られている。ヤングは、2023年版ローリングストーン誌の「史上最も偉大なギタリスト250人」リストで38位にランクされている。 ^{[1] 2003年、ヤングとAC/DCの他のメンバーは}ロックの殿堂入りを果たした。

アンガス・マッキノン・ヤングは1955年3月31日にスコットランドのグラスゴーで生まれた。1950年代、ヤングの父ウィリアム・ヤング（1911年 - 1985年）、母マーガレット（1913年 - 1988年、旧姓もヤング）^[2] 、そして7人の兄姉^{[3]はスコットランドの}グラスゴーのクランヒル地区スケーリーヴォア・ロード6番地に住んでいた。^[4]クランヒルは失業率が高く、労働者階級が住む厳しい郊外だった。^[3]

クランヒルに移住する前、ウィリアムはロープ工場で車輪係として働き、その後アスベスト/セメント会社で機械/鋸オペレーターとして働いた。1940年にウィリアムはイギリス空軍に入隊し、第二次世界大戦で航空エンジン整備士として従軍した。戦後ウィリアムは建設業者の庭師として働き、その後郵便配達員となった。マーガレットは主婦だった。^[4]

ヤングは生涯の最初の7年間をスコットランドで過ごした。兄弟はスティーブン・クロフォード（1933年 - 1989年）^[5]、マーガレット（1935年 - 2019年）、ジョン（1938年 - ）、アレクサンダー（1938年 - 1997年）、ウィリアム（1940年 - ）、ジョージ（1946年 - 2017年）、マルコム（1953年 - 2017年） ^[6]。

音楽は家族生活の一部でした。^{[7] : 6–7}スティーブンはピアノ、アコーディオン、ピアノを演奏しました。 ^{[6] [3]}ヤングの妹マーガレットは音楽に情熱を傾けていました。ジョンはギターを弾き、アレクサンダーは熟練した歌手、ベースギター奏者、サックス奏者でしたが、1960年代初頭にヨーロッパで音楽のキャリアを積みました。そしてジョージとマルコムは最終的にそれぞれイージービーツとAC/DCの創設メンバーになりました。 ^[6]スティーブンは、後にマルコムからAC/DCを引き継いだスティーヴィー・ヤングの父親です。 ^[8]

ヤング自身は5歳か6歳の頃にギターを始め、アレクサンダーから一度レッスンを受けた後、独学でギターを学んだ。ヤングはまた、クランヒルの荒れた路上での喧嘩の仕方も学び、ある時は車にひかれたこともあった。^[6]

スコットランドの記録的な寒さと、オーストラリアへの家族移住を支援するテレビ広告に促され、ヤング一家は1963年6月下旬、8歳の時にスコットランドからオーストラリアのシドニーへ飛びました。 ^{[4] [3] [9] [10]}ジョンは両親や兄弟とは別々にオーストラリアに移住し、アレクサンダーはイギリスに残った唯一の子供でした。^{[7] : 6–7}

当初、ニッセン小屋のヴィラウッド移民ホステル（後にヴィラウッド移民拘置所として開発された場所）に滞在していたジョージ兄弟は、別の移民であるハリー・ヴァンダと出会い友人になり、その関係は音楽家としてのプロとしてのキャリアに発展した。^[3]

ヤングの家族はシドニー郊外バーウッドのバーレイ・ストリート4番地にある半戸建て住宅に引っ越した。^[2]ヤングは1960年から1966年までバーウッド公立学校に通い、1967年には^[11]アッシュフィールド男子高校に入学したが、15歳で中退した。 ^[12]高校時代、ヤングは美術の授業だけを楽しんだ。放課後は自室でギターの練習をしていた。^[6]

高校卒業後、ヤングは精肉店の夜勤を含む様々な仕事に就いた。その後、印刷工の見習いとなった。ヤングが働いていた印刷所に、1週間だけ『リバルド』というソフトポルノ雑誌が持ち込まれた。ヤングはその雑誌の活字を組んだが、一部の主張とは異なり、その雑誌の従業員ではなかった。^[6]

ヤングは最初、6本の弦を張り替えたバンジョーで演奏を始めた。 ^[13]ヤングの最初のギターは、母親が中古で購入した安いアコースティックモデルだった。高校卒業後、給料をもらい、^{[6] 1970年頃に自宅近くの楽器店で中古の}ギブソンSGを初めて購入した。「ギブソンSGを買って弾いていたんだけど、汗と水が入りすぎて木が腐っちゃったんだ。ネック全体が歪んでしまったんだ。中古で買ったんだけど、67年製くらいだった。カスタムネックみたいに、すごく細いネックだった。色はダークブラウンだったよ。」^[14]

ヤングとマルコムはジョージと彼の音楽パートナーであるハリー・ヴァンダと共にマーカス・フック・ロール・バンドというバンドを組んでいた。このプロジェクトはオーストラリアで『 Tales of Old Grand Daddy』というアルバムをリリースした。^[15]

AC/DCを結成する前、アンガス・ヤングはカンタッキーという地元のグループで活動していた。カンタッキーのメンバーはボブ・マクグリン（ボーカル）、アンガス・ヤング（ギター）、ジョン・スティーブンス（ベース）、トレヴァー・ジェームス（ドラム）だった。^[13]バンドは解散し、後にタントラムと改名され、メンバーはマーク・スネドン（ボーカル、ギター）、アンガス・ヤング（ギター）、ジョン・スティーブンス（ベース）、トレヴァー・ジェームス（ドラム）となった。

1973年、ヤングはマルコムとAC/DCを結成した時18歳だった。ヤングがリードギター、マルコムがリズムギター、コリン・バージェスがドラム、ラリー・ヴァン・クリードがベース、デイヴ・エヴァンスがボーカルを担当した。^[13]バンドはアルバート・プロダクションとレコーディング契約を結んでおり、イージービーツの作品もプロデュースしていた。^[3]

バンドの最初のシングル「Can I Sit Next To You Girl」は、後にボン・スコットをボーカリストとして再録音された。^[13]彼らは、妹のマーガレットがミシンの背面に「AC/DC」の文字を見て提案したAC/DCという名前に決めた。^[6]

ヤングはスパイダーマン、ゾロ、ゴリラ、スーパーマンのパロディであるスーパー・アンなど、数々の舞台衣装を試したが^[16] 、姉の提案でトレードマークの学生服に落ち着いた。このイメージに合わせるため、報道機関や世間に対してヤングは1955年ではなく1959年生まれと伝えられた。オリジナルの制服は姉のマーガレットが作ったもので、擦り切れてボロボロになったため、シドニーのアッシュフィールド・ボーイズ・ハイスクールの制服を使用した。^[13]

AC/DCは1975年2月17日にデビューアルバム『High Voltage』をオーストラリア限定でリリースし、シングル「Baby, Please Don't Go 」/「Love Song」もリリースした。その後3年間でAC/DCはTNT、Dirty Deeds Done Dirt Cheap、Let There Be Rock、Powerageといった続編アルバムを発表し、特にオーストラリアで人気のハードロックバンドとしての地位を確立した。この時点までの彼らのアルバムはすべて、ヤングの兄弟ジョージがハリー・ヴァンダと共同でプロデュースした。^[3] 1979年のスタジオアルバム『Highway to Hell』は当時の彼らのベストセラーとなり、彼らを新たな名声の高みへと押し上げた。

その数ヶ月後、スコットはアルコール中毒で亡くなった。彼なしでバンドが続けられるのかという疑問が浮上した。^[13]ヤングと他のバンドメンバーはすぐに新しいアルバムのために始めた仕事を終わらせるべきだと判断し、スコットの代わりに元ジョーディのシンガー、ブライアン・ジョンソンを迎え入れた。5ヶ月後、スコットへのトリビュートとして『バック・イン・ブラック』^{がリリースされた。 [13]}このアルバムはすぐに大ヒットとなり、これまでのどのアルバムよりも売れ、アメリカだけで22倍のマルチプラチナを獲得し、5000万枚を売り上げ、マイケル・ジャクソンの『スリラー』に次いで世界で2番目に売れたアルバムとなった。AC/DCの次のアルバム『フォー・ゾーズ・アバウト・トゥ・ロック・ウィ・サルート・ユー』は、当時最も人気のあるハードロックバンドとしての彼らの地位を確固たるものにした。

AC/DCの人気は、次の3枚のアルバム『フリック・オブ・ザ・スイッチ』 、『フライ・オン・ザ・ウォール』、『ブロウ・アップ・ユア・ビデオ』で下降線をたどった。AC/DCは1980年代初めにピークを迎えたかに見えたが、80年代末には衰退していた。^[13]マルコム・ヤングは飲酒問題に対処するため、1988年のブロウ・アップ・ユア・ビデオ・ワールド・ツアーの大半を欠席した。^[13]最終的に彼は飲酒を断ち、バンドに復帰した。彼の不在中、甥のスティーヴィー・ヤングが代わりに参加した。

1990年のスタジオアルバム『The Razors Edge』でバンドは再び脚光を浴び、アメリカだけで5倍のマルチプラチナを達成し、世界中で1000万〜1200万枚を売り上げた。^[13]その後10年間でAC/DCは2枚のスタジオアルバム『Ballbreaker』と『Stiff Upper Lip』をリリースし、彼らの人気と成功を再び証明した。8年間の長い休止期間を経て、AC/DCは2008年に新しいスタジオアルバム『Black Ice 』で復帰した。 『Black Ice』は29か国で初登場1位を獲得し、そのうち14か国でマルチプラチナに認定され、世界中で彼らの最も成功したアルバムの1つとなり、その後に大成功を収めたワールドツアーが続いた。2010年、AC/DCは自分たちがまとめたアイアンマン2のサウンドトラックに使用された曲を集めたアルバムをリリースし、これはイギリスを含む世界中の多くの国で1位、アメリカでは4位に達した。マルコム・ヤングは2011年にAC/DCが16枚目のスタジオアルバムを制作中であることを認めた。

2014年4月、マルコムは健康上の理由でバンドを脱退せざるを得なくなり、ヤングはバンドに残った唯一の創設メンバーとなった。5月、マルコムとヤングの甥であるスティーヴィー・ヤングが叔父の代役としてAC/DCの最新アルバムをレコーディングすることが明らかになった。9月、マルコムは正式に引退し、スティーヴィーがAC/DCの公式フルタイムリズムギタリストになった。AC/DCは2014年秋にRock or Bustをリリースした。2016年3月、マルコム・ヤングとドラマーのフィル・ラッドの両者が脱退した後、AC/DCはさらなる脱退で後退した。長年リードシンガーを務めたブライアン・ジョンソンは、医師から演奏をやめなければ完全な聴力を失うことになる、と告げられた。バンドが始めたことを終わらせると決心したヤングは、ガンズ・アンド・ローゼズのシンガー、アクセル・ローズをロック・オア・バスト・ワールド・ツアーの残りの期間、ジョンソンの代役として雇った。 2020年9月30日、バンドの公式Twitterアカウントは、アンガス・ヤング、スティーヴィー・ヤング、ブライアン・ジョンソン、クリフ・ウィリアムズ、フィル・ラッドによるラインナップでの新アルバム『Power Up ^{』のリリースを発表した。 [17]}

2003年、AC/DCはロックの殿堂入りを果たし、翌年にはローリングストーン誌の「史上最も偉大なアーティスト100人」で72位にランクされました。VH1はAC/DCを「史上最も偉大なアーティスト100人」で23位、「ハードロック界の最も偉大なアーティスト100人」で4位にランク付けしました。

ヤングはエレン・ファン・ロッヘムというオランダ人女性と結婚しており、オーストラリア、イギリス、オランダに家を所有している。^[18]

ヘビースモーカーであるヤングは、生涯を通じて禁酒主義者である。 ^[12]

2006年8月24日、ヤングはケラング誌の編集者ポール・ブランニガンからレジェンド賞を受賞した。ブランニガンはAC/DCを「歴史上最も重要で影響力のあるロックバンドの一つ」と呼んだ。^{[19] 2012年5月16日、}オーストラリアン・ギター・マガジンが実施した投票で、ヤングは「史上最高のオーストラリア人ギタリスト」に選ばれた。^[20]

ヤングはキャリアを通じて様々な形でギブソンSGを使用してきた。彼のオリジナル、そして現在のシグネチャーモデルのベースとなったのは、1969-1971年のSGスタンダードである。彼のオリジナルのSGのうち1本は、弦楽器製作者のジョン・ディギンズによる修理中に稲妻型の指板が取り付けられ、彼の最も有名なスタジオギターであり続けた。彼の主なステージギターは1967年のエボニーSGスタンダードである。ディギンズは自身の「ジェイディー」ブランド名でヤングのために少なくとももう1本のSGを製作した。^[21]

1977年頃の彼のSGのうち少なくとも2本（ギブソン製品を改造したものかゼロから作ったものかは不明）とパリのLet There Be Rockの録音には、アンプに接続するオンボードワイヤレスが採用されており、回路はボディの背面に配線された空洞に取り付けられていた。^[21]この方法は汗による電気ショートの可能性があるため中止され、これらのギターの少なくとも1本は修理されてRock or Bustツアーに使用された。^[22]

ギブソンは、ジェイディーSGの代わりに、稲妻のインレイを施したカスタムSGをヤングのために製作した。ヤングの'69–'71 SGにはTトップのハムバッキングピックアップが搭載されている。彼が『ボールブレーカー』のレコーディングで使用したもう1台の1964 SGには、特許番号のピックアップが搭載されている。これらはすべて、マッチしたコイルのビンテージ出力アルニコIIまたはVピックアップで、通常7.5k–7.8k DCRを示している。2009年から、ヤングはツアーギターすべてにセイモアダンカンのハムバッキングを取り付け始めた。 ^[23]彼はアーニーボールスーパースリンキーギター弦（.009-.042）^[24]とフェンダー「エクストラヘビー」ピックを使用している。 ^[25]

ヤングとギブソン・ギター社はアンガス・ヤングSGの共同製作を行った。このギターはヤング自身が設計したピックアップ、アンガス・ヤング・シグネチャー・ハムバッカーをブリッジに、57年製クラシック・ハムバッカーをネックに搭載している。ネックには「稲妻」のインレイが施されている。^[26]

ヤングは主にマーシャル1959 100ワット スーパーリード プレキシ ヘッドとモデル1960 AXおよびBX 4x12 キャビネットをセレッションG12-65スピーカーとともに使用している。後期のアンプにはマーシャルJMP 2203、最近ではウィザード アンプなどがある。初期のワイヤレス システムである1977年に使用し始めたシャッファー ベガ ダイバーシティ システムは、彼の音色を「太く」するための信号のコンプレッサーおよびブースターとしても使用されていた。このシステムを機材に追加して以来、スタジオでいくつかのアルバムのリズム ギター トラックとすべてのリード ギター トラックに使用されてきた。^[27]ロック オア バストから、シャッファー システムが製造中止になったため、ヤングはシュアの市販ワイヤレス ユニットでユニットのプリアンプのレプリカを使用し始めた。^[22]

ヤングはギターを始めたのは「とても小さかった頃。5歳か6歳くらいで、ちょっとだけ弾いていた。その頃からリトル・リチャードを聴き始めたんだ」と語っている。^[28]

ギター・ショーのインタビューで、ヤングはジミ・ヘンドリックス、ピート・タウンゼント、ジョン・リー・フッカー、キンクスの「ユー・リアリー・ガット・ミー」に関連したリックスを演奏しながら、影響を受けたのは兄のマルコム、チャック・ベリー、フレディ・キング、マディ・ウォーターズだと述べている。^{[29] [30]}

ヤングはキース・リチャーズ[ ^28]やチャック・ベリーの演奏スタイル（観客との掛け合いやダックウォークなど）にも影響を受けたと述べている^[31] 。バンドが初期にチャック・ベリーの曲をカバーしたとき、観客はその曲を認識しながらも、自分たちの演奏が元の曲とはかなり違うことに気づいた^{[31] 。}

ヤングの演奏スタイルは、マイナーとメジャーのペンタトニック 12小節ブルースタイプの進行の両方で演奏するストレートなブルースに影響を受けている。AC/DCの初期の録音では、 「 TNT」や「It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll) 」などの曲でパワーコードを聞くことができる。彼はまた、演奏にスコットランドのフォークのタッチを利用しており、プルオフアルペジオ（片手で演奏するプルオフ）は人気の技で、「Who Made Who」、「Dirty Deeds Done Dirt Cheap」、「Sin City」、および「Let There Be Rock」のライブ演奏などに登場している。1976年、バンドはスコットランドの伝統曲「Loch Lomond」のインストゥルメンタルアレンジを録音し、「Fling Thing」と改名し、長年ステージで演奏してきた。タイトルはハイランドフリングを指している。ヤングは時折、「TNT」や「Dirty Deeds Done Dirt Cheap」などの曲でマルコムとともにバックボーカルを担当している。^[13]

ヤングは、激しいジャンプやステージを前後に走り回るなど、ステージ上でのワイルドな振る舞いで有名である。かつて、コンサート中にボン・スコットやブライアン・ジョンソンの肩によじ登り、背中の袋から煙を吹き出すヤングの両肩が観客の間を通り抜け、その間にヤングはスコットとの「ロッカー」 ^{[32]やジョンソンとの「レット・ゼア・ビー・ロック」 [33]}の曲で、長い即興ギターソロを演奏していた。彼はチャック・ベリーのダックウォーク^[34]の独自のバージョンや、ギターを弾きながら地面に倒れ、蹴ったり、震えたり、ぐるぐる回ったりする「痙攣」を頻繁に行う。^[35]以前は、曲の途中でジャケットとシャツを脱ぎ、観客を困惑させ、当惑させる「ストリップショー」のようなことをすることもあった。 ^[36]

兄のジョージは、ヤングがギターのコードにつまずいたとしても、演奏を続け、演技の一部であるかのように見せるようにアドバイスした。^[13]ヤングはショーの途中で一種のストリップショーも行っていた。その際、ヤングはゆっくりと学生服を脱ぎ、観客の歓声を誘うためにステージを走り、最後に「お尻を突き出す」仕草で下着を露出させた。下着の色はたいてい地元の旗の色で、時には裸のお尻がちらりと見える。その後、ショートパンツを上げてギターを手に取り、残りのショーをトップレスで演奏した。AC/DCのビデオディレクター、デイヴィッド・マレットによると、ヤングはトレードマークの技を何度も演じ、時には一連のプラットフォーム、ライザー、傾斜路から演じているが、高所恐怖症だという。これは、マレットが「Who Made Who」のビデオでヤングを2階のバルコニーからワイヤーでステージの床に降ろすことを選んだときに発覚した。^[37]

• オールド・グランド・ダディの物語（1973年オーストラリア、1978年アメリカ、2014年国際）

APRA賞は、オーストラリア・パーフォーミング・ライツ協会（APRA）が1982年から毎年授与しており、「作曲家と作詞家を称える」賞である。1982年に始まった。^[38]

ウィキメディア・コモンズには、アンガス・ヤングに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにアンガス・ヤングに関する引用句があります。

• ACDC.com – 公式サイト