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| ルートからのコンポーネント間隔 | |
|---|---|
| 完全五度 | |
| 根 | |
| チューニング | |
| 2:3:4 |
パワーコード 、 5度コードとも呼ばれ、ギター、特にエレキギターにおけるコードの俗称で、ルート音と5度音、および場合によってはそれらの音のオクターブで構成されます。パワーコードは、意図的に歪みやオーバードライブ効果を加えたアンプで演奏されるのが一般的です。パワーコードは、多くのスタイルのロック、特にヘビーメタルやパンクロックの重要な要素です。 [1]
分析
2つ以上の音がオーディオ信号を非線形に変換する歪み処理を通して演奏されると、それらの音の倍音の周波数の和と差で追加の部分音が生成されます（相互変調歪み）。[2]このような音程を含む一般的なコード（たとえば、メジャーコードまたはマイナーコード）を歪みを通して演奏すると、生成される異なる周波数の数とそれらの間の複雑な比率により、結果として生じるサウンドが乱雑で不明瞭になる可能性があります。[3]ほとんどのギターは平均律に基づいて調律されているため、この効果は強調され、その結果、短3度は純正律よりも狭く、長3度は広くなります。
しかし、パワーコードでは、ルート音と5度の周波数の比率は、正確な 音程である3:2に非常に近い。ディストーションを通して演奏すると、相互変調により、元の2つの音の倍音と周波数が密接に関連した部分音が生成され、より一貫性のあるサウンドが生成される。相互変調により、サウンドのスペクトルが両方向に拡大し、十分なディストーションにより、新しい基本周波数成分が、ディストーションなしで演奏されたコードのルート音よりも1オクターブ低く表示され、歪みのない信号よりも豊かで、より低音で、主観的に「力強い」サウンドが得られる。[4]ディストーションなしで演奏した場合でも、パワーコードの音の倍音間の単純な比率は、結果として生じるトーン（コンビネーショントーン）効果により、鮮明で力強いサウンドを生み出すことができる。パワーコードには、比較的演奏しやすいという利点もあり、素早いコード変更やメロディーやリフへの容易な組み込みが可能になる。
用語
パワーコードを伝統的な意味でのコードとみなせるかどうかについては理論家の間で意見が分かれており、一部の理論家は「コード」には最低でも3度の音階が含まれていることを要求する。伝統音楽とクラシック音楽に同じ音程が見られる場合、それは通常「コード」とは呼ばれず、2和音（音程で区切られている）と見なされることがある。しかし、この用語はポップスやロックの音楽用語として受け入れられており、ハードロック、ヘビーメタル、パンクロックなどのジャンルのオーバードライブされたエレキギタースタイルと最も強く関連付けられている。「パワーコード」という用語の使用は、ある程度、キーボードやシンセサイザー奏者などの他の楽器奏者の語彙にも波及している。
パワーコードは、一般的に5または(no 3)と表記されます。たとえば、「C5」または「C(no 3)」は、ルート (C) と 5 度 (G) を演奏することを意味します。これらは反転して、G を C の下で演奏することもできます (4 度音程になります)。また、ルートまたは 5 度音符のオクターブ倍音で演奏することもできます。その場合、主観的にピッチが高くなり、低周波数のパワーが低下しますが、パワーコードの特徴は保持されます。
もう1つの表記法はindで、これはコードを「不確定」と指定します。[5]これは、パワーコードには3度が存在しないため、メジャーでもマイナーでもないことを意味します。これにより、パワーコードはカメレオンのような特性を持ちます。メジャーコードが予想される場所で演奏すると、メジャーコードのように聞こえますが、マイナーコードが予想される場所で演奏すると、マイナーコードのように聞こえます。
歴史
20世紀に書かれたギターのパワーコードの最初の例は、20世紀初頭のブラジルの作曲家、エイトル・ヴィラ＝ロボスの「前奏曲」にあります。クラシックギターの作曲家フランシスコ・タレガがそれ以前に使用していましたが、現代のミュージシャンは今日までヴィラ＝ロボスのバージョンを使用しています。ロック音楽におけるパワーコードの使用は、1950年代の商業録音にまで遡ることができます。ロバート・パーマーは、 1950年代初頭にサンレコードで演奏していたエレクトリックブルースギタリスト、ウィリー・ジョンソンとパット・ヘアをパワーコードの真の創始者として指摘し、その証拠としてジョンソンのハウリン・ウルフの「How Many More Years」（1951年録音）での演奏とヘアのジェイムス・コットンの「Cotton Crop Blues」（1954年録音）での演奏を挙げました。[6]スコッティ・ムーアは、エルヴィス・プレスリーの1957年のヒット曲「監獄ロック」をパワーコードで始めた。 [7]現代のエレキギタリストに知られている「パワーコード」は、リンク・レイによって最初に普及した。レイは、初期のレコードの歪んだエレキギターの音を基に、1958年のインストゥルメンタル曲「ランブル」でスピーカーコーンを引き裂くことによって普及した。
パワーコードを中心に作られた後のヒット曲は、 1964年にリリースされたキンクスの「ユー・リアリー・ガット・ミー」である。[8]この曲のリフは、素早いパワーコードの変化を示している。ザ・フーのギタリスト、ピート・タウンゼントは、演劇的なウィンドミル・ストラムでパワーコードを演奏した。[9] [10]例えば、「マイ・ジェネレーション」。[11]キング・クリムゾンのアルバム「レッド」では、ロバート・フリップがパワーコードを駆使して激しく演奏した。[12]パワーコードは、多くの形式のパンク・ロック音楽で重要である。多くのパンク・ギタリストは、曲の中でパワーコードのみを使用していたが、最も有名なのはビリー・ジョー・アームストロングとドイル・ヴォルフガング・フォン・フランケンシュタインである。
テクニック
パワーコードは、倍音の一致が最も近くなるため、1 オクターブ内で演奏されることがよくあります。パワーコードでは、オクターブの倍音が演奏されることもあります。パワーコードは、中音域で 演奏されることがよくあります。
上記は、F5 コードの 4 つの例です。コードの上の文字名は、使用されている異なるボイシングのみを示しており、ポピュラー音楽で通常使用されるコード名 (C メジャー、B マイナーなど) と混同しないでください。一般的なボイシングは 1-5 の完全 5 度 (A) で、これにオクターブを追加して 1-5-1 (B) にすることができます。完全 4 度の 5-1 (C) もパワー コードであり、これは「欠けている」低い 1 ピッチを意味します。どちらかまたは両方のピッチを 1 オクターブ上または下に 2 倍にすることができます (D は 5-1-5-1)。これにより、別の一般的なバリエーションである 5-1-5 (図示せず) が生まれます。
スパイダーコード
スパイダーコードは、 1980年代のスラッシュメタルシーンで普及したギターテクニックです。メガデスのデイヴ・ムステインによって普及され命名されたと考えられており、複数の弦にまたがるコードを必要とするリフ（主にクロマチック）を演奏するときに弦のノイズを減らすために使用されます。このコードまたはテクニックは、「 Wake Up Dead」、「Holy Wars...The Punishment Due」、「 Ride the Lightning」などの曲で使用されています。[13]
D5Bb5
e|-------|
B|-------|
G|-------|
D|-7-----|
A|-5--8--|
E|----6--|
3 <
1 4 <--スパイダーコードの運指
2 <
上のタブ譜に見られるように、2つのパワーコードはシフトせずに連続して演奏できるため、より簡単かつ迅速に演奏でき、[13]弦のノイズを避けることができます。通常の運指は両方のコードに適用され、シフトと弦の変更を同時に行う必要があります。2つのパワーコードは長3度離れていることに注意してください。最初のコードがトニックの場合、 2番目はマイナーサブメジャードです。スパイダーコードの運指では、 3度なしで長7度コードにアクセスすることもできます。[13]
午前7時
e|------|
B|------|
G|------|
D|--6---|
A|--7---|
E|--5---|
3
4
2
スパイダーコードでは、フレットを押さえる手の4本の指すべてを使う必要があるため、この名前が付けられています。このテクニックにより、 2つのコードのいずれかを演奏しながらネックを下って演奏することができます。[13]
運指
おそらく最も一般的な実装は 1-5-1'、つまりルート音、ルートの 5 度上の音、ルートの 1 オクターブ上の音です。弦が 4 度離れている場合、特に標準チューニングの低い方の 4 本の弦では、最低音はいずれかの弦のどこかのフレットで演奏され、高い方の 2 つの音は次の 2 本の弦の 2 フレット上で演奏されます。標準チューニングを使用する場合、1 弦または 2 弦の音はこれより 1 フレット高く演奏する必要があります。(オクターブを倍音で演奏しない裸の 5 度も同じですが、括弧内の 3 本の弦のうち最も高い弦は演奏されません。2 弦にベース音がある裸の 5 度は、5 弦または 6 弦と同じ運 指になります。)
G5 A5 D5 E5 G5 A5 D5 A5 E||----------------------------------------------( 10)---(5)----| B||--------------------------------(8)----(10)----10-----5-----| G||------------------(7)----(9)-----7------9------7------2-----| D||----(5)----(7)-----7------9------5------7-------------------| A||-----5------7------5------7---------------------------------| E||-----3-----5---------------------- -------------|
逆バレー 5 度、つまりバレー 4 度は、ディープ パープルの「スモーク オン ザ ウォーター」 のリフの以下の例のように、1 本の指で演奏できます。
G5/D Bb5/F C5/G G5/D Bb5/F Db5/Ab C5/G E||--------------------------|--------------------- | B||------------------------|----------------------| G||*-----3-—5--------------|-----3-—6---5---------| D||*--5—-3--5--------------|---5—3--6—--5---------| A||---5--------------------|---5------------------| E||--------------------------|--------------------- |
|----------------------|---------------------|| |----------------------|---------------------|| |------3—-5--3—-0-----|----------------------*|| |---5---3--5---3---0----|---------*|| |---5-------------------|---------------------|| |----------------------|---------------------||
使用される別の実装は 5-1'-5' です。つまり、ルートの 4 度下の音、ルート音、ルートの 5 度上の音です。(これは「4 度コード」と呼ばれることもありますが、通常は 2 番目の音がルートとして使用されますが、これは最低音ではありません。) 弦が 4 度離れている場合、下の 2 つの音は 2 本の弦のフレットで演奏され、最高音は次の弦の 2 フレット上で演奏されます。もちろん、標準チューニングを使用する場合、1 弦または 2 弦の音は 1 フレット高く演奏する必要があります。
D5 E5 G5 A5 D5 A5 D5 G5 E||----------------------------------------------- 5-----10-----| B||---------------------------------10-----5------3------8-----| G||-------------------7------9------7------2-----(2)----(7)----| D||-----7------9------5------7-----(7)----(2)------------------| A||-----5------7-----(5)----(7)--------------------------------| E||----(5)----(7)--------------------------------- -------------|
ドロップ D チューニング(または他のドロップ チューニング)を使用すると、6 弦のベースでパワー コードを 1 本の指で演奏でき、3 本の開放弦で D パワー コードを演奏できます。
D5 E5 E||---------------- B||---------------- G||---------------- D||--0-------2----- A||--0-------2----- D||--0-------2-----
ドロップ Dでは、 3 音以上のオープンな「スタック」パワーコードが使用されることもあります。
E||--------------------------5--- B||--3-------5-------7-------3--- G||--2-------4-------6-------2--- D||--0-------2-------4-------0--- A||--0-------2-------4-------0--- D||--0-------2-------4-------0---
参照
注記
- ^ 「ギター用語集」Wayback Machineに 2007-11-15 にアーカイブ、Mel Bay Publications, Inc.「音階の 1 度 (ルート)、5 度、8 度 (オクターブ) で構成されるコード。パワーコードは、通常、ロック ミュージックの演奏に使用されます。」
- ^ Doug Coulter (2000). Digital Audio Processing、p.293。ISBN 0-87930-566-5 。「非線形性は、元のコンポーネント間の和と差の周波数だけでなく、高調波も生成します。」
- ^ 「ディストーション - ヘビーメタルの物理学」2009年11月28日アーカイブ、Wayback Machine、BBC
- ^ ロバート・ヴァルザー（1993年）『悪魔と走る』 43ページ。ISBN 0-8195-6260-2。
- ^ ab Benjamin, et al. (2008). Techniques and Materials of Music、p.191。ISBN 0-495-50054-2。
- ^ パーマー、ロバート (1992)。「ソニックギター教会」。デカーティス、アンソニー (編) 『現在時制: ロックンロールと文化』。ダーラム、ノースカロライナ州: デューク大学出版局。pp. 13–38。ISBN 0-8223-1265-4。
- ^ “南部音楽を変えた4人のギタリスト（パート2）：スコッティ・ムーア” porterbriggs.com 2018年1月8日。2017年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年5月3日閲覧。
- ^ ウォルサー、ロバート (1993)。『悪魔と走る：ヘビーメタル音楽における権力、性別、狂気』コネチカット州ミドルタウン：ウェズリアン大学出版局、p. 9。ISBN 0-8195-6260-2。
- ^ Denyer (1992、「上級ギタリスト; パワーコードとフレットタッピング: パワーコード」、p. 156)
- ^ デニエル (1992年、「ギターの革新者たち: ピート・タウンゼント」、22～23ページ)
- ^ “The Who - My Generation - Video Dailymotion”. 2013年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月14日閲覧。
- ^ タム（2002年、第12章：第12章：客観的芸術、フリップの音楽的遺産：メロディー）：タム、エリック（2003）[1990]、ロバート・フリップ：クリムゾン・キングからクラフティ・マスターへ（プログレッシブ・イヤーズ編）、フェイバー＆フェイバー（1990年）、ISBN 0-571-16289-4, Zipped Microsoft Word Document、2012年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ、2012年3月25日閲覧
- ^ abcd 「ビデオ質問: スパイダーコード」Wayback Machine、JamPlay.comに2010年7月6日にアーカイブ。
参考文献
- Denyer, Ralph (1992)。「ギター演奏、pp. 65–160、コード辞典、pp. 225–249」。ギターハンドブック。特別寄稿者：Isaac Guillory、Alastair M. Crawford。序文：Robert Fripp （全面改訂・最新版）。ロンドンおよびシドニー：Pan Books。ISBN 0-330-32750-X。
さらに読む
- クローショー、エディス AH (1939)。「連続五度音程の何が問題か?」ミュージカル タイムズ、第 80 巻、第 1154 号。(1939 年 4 月)、256 ～ 257 ページ。(購読が必要)
外部リンク
- ギターレッスン – さまざまなパワーコードの形と練習