| 「ロックを作ろう」 | ||||
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オーストラリアのレコードレーベル | ||||
| AC/DCのシングル | ||||
| アルバム「レット・ゼア・ビー・ロック」より | ||||
| B面 | 「問題児」 | |||
| リリース | 1977 年 9 月 30 日 (イギリス) 1977 年 10 月 31 日 (オーストラリア) | |||
| 記録済み | 1977 | |||
| スタジオ | アルバート(シドニー) | |||
| ジャンル | ハードロック | |||
| 長さ | 6 : 10 | |||
| ラベル | ||||
| 作詞家 | ||||
| プロデューサー | ||||
| AC/DCシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| YouTubeの「レット・ゼア・ビー・ロック」 | ||||
「レット・ゼア・ビー・ロック」は、オーストラリアのハードロックバンドAC/DCの曲です。 1977年3月にリリースされたアルバム「レット・ゼア・ビー・ロック」の3曲目でタイトルトラックであり、アンガス・ヤング、マルコム・ヤング、ボン・スコットによって作曲されました。
1977年には 「 Problem Child 」のB面とともにシングルとしてもリリースされた。
構成
この曲は、ロックンロールの歴史を要約し、フィクション化したものだ。チャック・ベリーの曲「ロール・オーバー・ベートーベン」の歌詞「…チャイコフスキーに知らせて」を基に、「レット・ゼア・ビー・ロック」ではチャイコフスキーが実際にそのメッセージを受け取り、それを大衆に伝え、ロックンロールの台頭につながったことが明らかにされている。
ロックの誕生後、ロックバンドがいたるところに現れ、ミュージシャンは名声を得て(ビジネスは彼らの努力で利益を上げ)、何百万人もの人々がエレキギターの弾き方を学んだ。 3番目で最後の詩では、「42デシベル」のロックバンドが「ザ・シェイキング・ハンド」という店で大音量で良い音楽を演奏していると歌われている。これは通常、この曲のライブバージョンでは「92デシベル」に変更される。最後の詩の後、曲はアンガス・ヤングの長いソロで終わる。このソロは主にトレモロピッキング、弦のベンド、ハンマリングオンで構成される。
ライブ録音
「レット・ゼア・ビー・ロック」は、バンドの6枚の公式ライブアルバムのうち4枚に収録されている:『If You Want Blood You've Got It』(ボン・スコットが歌ったもの、1978年)、『Live: 2 CD Collector's Edition』(スコットの後任のブライアン・ジョンソンが歌ったもの、1992年)、『Let There Be Rock: The Movie』(スコット、1979年)(1997年にBonfireボックスセットの一部としてリリース)、1996年にマドリードのプラザ・デ・トロスで録音された『Stiff Upper Lip Tour Edition』 (ジョンソン、2001年)、および2009年12月4日にブエノスアイレスのリバープレートスタジアムで行われたAC/DCのブラックアイスワールドツアー中に録音された『Live At River Plate』(ジョンソン、2012年)。
この曲のライブ演奏では、スタジオ版には含まれていないセクションが演奏されることが多く、アンガス・ヤングが伴奏なしで長いソロを演奏する。
これは映画「レット・ゼア・ビー・ロック」で最後に演奏される曲であり、終了直後に「To Bon」という言葉がスクリーンに表示される。最近のツアーでは、バンドがアンコールで再登場する前にこの曲で通常のセットリストが終了している。
ミュージックビデオ
「レット・ゼア・ビー・ロック」のミュージック・ビデオは1977年7月に撮影された。シドニーのサリーヒルズにあるカーク・ギャラリー教会[1]で録音され、ボン・スコット、アンガス・ヤング、マルコム・ヤング、フィル・ラッド、そしてアルバム「レット・ゼア・ビー・ロック」発売直後にマーク・エヴァンスに代わってバンドのベーシストとなったクリフ・ウィリアムズが出演した。これはウィリアムズがAC/DCとして初めて公の場に姿を現した時の一つとなった。スコットは司祭に扮し、バンドの他のメンバーは祭壇の少年に扮し、アンガス・ヤングは頭に光輪の小道具をかぶっていた。ビデオの終盤では、アンガスとバンドの他のメンバーがギターを弾きながらジャムセッションをしている様子が映し出される。ビデオの別のエンディングでは、色が変化してカメラがステンドグラスの窓にズームインする。[2]ヤング兄弟へのインタビューによると、スコットは表彰台から最後に飛び降りた際に負傷したという。ビデオとスタジオ録音では、スコットはプレコーラスを間違って歌っており、「光」の前に「音」を導入している。これは、この曲のライブ演奏中に修正されている。
批評家の反応
「レット・ゼア・ビー・ロック」は、このバンドの最高傑作の一つとして広く考えられている。ガーディアン紙は、この曲をAC/DCのベスト40曲のリストで第4位にランク付けし、[3]イギリスのロック雑誌ケラング!は、この曲をAC/DCのベスト20曲のリストで第3位にランク付けした。[4]
大衆文化への登場
この曲は、2001年のアルバム『サザン・ロック・オペラ』に収録されているドライブ・バイ・トラッカーズの同名の曲でも言及されている。この曲では、ボン・スコット、ランディ・ローズについて具体的に言及しているほか、レーナード・スキナードのメンバーやシン・リジィで有名なフィル・ライノットなど、亡くなったロックスターについても言及している。
カバーバージョン
- イギリスのスラッシュメタルバンド、オンスロートは、 1987年に同名のEPでこの曲のカバーバージョンをリリースし、1989年のアルバム『In Search of Sanity』でもカバーバージョンをリリースした。『In Search of Sanity』バージョンは、イギリスのシングルチャートで最高50位を記録した。[5]
- オーストラリアのパンクロックグループ、ハードオンズはヘンリー・ロリンズをリードボーカルに迎えたカバーバージョンを録音し、1991年にシングルとしてリリースした。この曲は1991年7月にARIAチャートで最高65位を記録した。[6]
- セルビアのファンク・ロックバンドDeca Loših Muzičaraは1997年にこの曲のカバーバージョンをリリースした。[7]
人事
生産
チャート
参考文献
- ^ ダニエルズ、ニール、スコット、ボン(2013年2月)。AC /DC - The Early Years。インディペンデント・ミュージック・プレス。ISBN 9781906191245。
- ^ ビデオ映像とライナーノーツ、Family Jewels 2枚組DVDセット 2005
- ^ ハン、マイケル(2020年7月30日)。「AC/DC – 彼らのベスト40曲、ランキング!」ガーディアン。 2022年2月12日閲覧。
- ^ Law, Sam (2021年2月3日). 「AC/DCのベスト20曲 - ランキング」Kerrang . 2022年2月12日閲覧。
- ^ ロバーツ、デイビッド (2006)。『ブリティッシュ・ヒット・シングル&アルバム(第19版)』。ロンドン:ギネス・ワールド・レコーズ・リミテッド。p. 407。ISBN 1-904994-10-5。
- ^ Ryan, Gavin (2011).オーストラリアの音楽チャート 1988–2010 (pdf 版). マウント・マーサ、ビクトリア州、オーストラリア: Moonlight Publishing.
- ^ ジャンヤトヴィッチ、ペタル (2007)。EX YU ROCK エンシクロペディア 1960-2006。ベオグラード:自主リリース。 p. 260.
- ^ Saulnier, Jason (2011年9月30日). 「Mark Evans Interview」. Music Legends. 2012年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年5月6日閲覧。
- ^ ケント、デイビッド(1993)。オーストラリアン チャート ブック 1970-1992 (イラスト入り)。セント アイブス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン チャート ブック。p. 11。ISBN 0-646-11917-6。
