アルフレッド・ルイ・シャルル・ド・ミュッセ=パタイ(フランス語: [ alfʁɛd də mysɛ ]、1810年12月11日 - 1857年5月2日)は、フランスの劇作家、詩人、小説家である。[ 1 ] [ 2 ]彼は詩作のほか、自伝的小説『世紀の子供の告白』 ( La Confession d'un enfant du siècle)の著者としても知られている。[ 2 ]

ミュッセはパリで生まれた。彼の家族は上流階級だったが貧しく、父親は政府の要職を歴任したが、息子に金銭的な援助は一切しなかった。ミュッセの母親も同様の境遇で、社交界のホステスとしての役割、例えばミュッセ邸で開かれた応接間パーティーや昼食会、夕食会などは、幼いアルフレッドに強い印象を残した。[ 2 ]
少年時代の才能を示す初期の兆候の一つは、彼が読んだ古い恋愛物語のエピソードを基にした即興のミニ劇を演じるのが好きだったことである。[ 2 ]数年後、兄のポール・ド・ミュッセは、これらの詳細やその他の多くの詳細を、有名な弟の伝記に後世のために保存した。[ 2 ]
アルフレッド・ド・ミュッセは9歳でアンリ4世高校に入学し、1827年に17歳で同校のコンクール・ジェネラルでラテン語エッセイ賞を受賞しました。ヴィクトル・ユーゴーの義理の兄弟であるポール・フーシェの助けもあり、 17歳で、アルセナル図書館のシャルル・ノディエの文学サロンであるセナクルに通い始めました。医学(解剖が嫌いだったため断念)、法律[ 1 ] 、絵画、英語、ピアノの道を試みた後、最初の詩集『スペインとイタリアの物語』(1829年)で、最初のロマン派作家の一人となりました。[ 1 ] 20歳になる頃には、文学的な名声が高まる一方で、彼のダンディな一面によって悪評もついていた。
彼は七月王政下のフランス内務省の司書を務めていた。彼の政治思想は自由主義的で、ルイ・フィリップ王の家族とも良好な関係にあった。[ 3 ]この時期、彼はまた、内務大臣としてミュッセの上司であったフランス首相アドルフ・ティエールが引き起こした1840年のライン危機における論争にも関わった。ティエールは、その地域にドイツ人が住んでいるにもかかわらず、ナポレオン時代と同様にフランスがライン川左岸(フランスの「自然境界」と表現されていた)を所有すべきだと要求した。これらの要求は、ニコラウス・ベッカーの「ラインの歌」を含むドイツの歌や詩によって拒否され、その中には「彼らはそれを、自由なドイツのライン川を…」という一節がある。ミュッセはこれに対し、自身の詩でこう答えた。「Nous l'avons eu, votre Rhin allemand」(もううんざりだ、お前のドイツのライン川よ)。
1833年から1835年にかけてのジョルジュ・サンドとの有名な恋愛物語[ 1 ]は、彼の自伝的小説『世紀の子供の告白』(1836年)[ 1 ]で彼の視点から語られ、 1999年に『世紀の子供』、2012年に『世紀の子供の告白』として映画化され、彼女の『彼女と彼』 (1859年)では彼女の視点から語られている。ミュッセの『夜』(1835年~1837年)は、サンドへの愛の初期の絶望から最終的な諦めまでの感情の激動をたどっている[ 1 ] 。彼はまた、サンドをモデルにしたと噂されるレズビアンのエロティック小説『ガミアーニ、あるいは二夜の過剰』(1833年)の匿名の作者であると考えられている[ 4 ] 。
サンドとの関係以外にも、彼は売春宿ではよく知られた人物であり、作家であり高級娼婦でもあったセレスト・ド・シャブリラン(ラ・モガドールとしても知られる)を殴打し、辱めた匿名の作家兼客であると広く認められている。

ミュッセは1848年の革命後、新大臣のルドリュ=ロランによって図書館長の職を解任された。しかし、1853年には教育省の図書館長に任命された。
1845年4月24日、ミュッセはバルザックと同時にレジオンドヌール勲章を授与され、 1848年と1850年の2度の落選を経て、1852年にアカデミー・フランセーズの会員に選出された。
アルフレッド・ド・ミュッセは1857年にパリで睡眠中に亡くなった。死因は心不全で、アルコール中毒と長年の大動脈弁閉鎖不全症が重なったものだった。彼の兄弟が気づいた症状の一つは、脈拍の増幅による頭の揺れで、これは後にド・ミュッセ徴候と呼ばれるようになった。[ 5 ] [ 6 ]彼はパリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬された。

フランスの詩人アルチュール・ランボーは、ミュッセの作品を厳しく批判した。ランボーは『予言者の手紙』(Lettres du Voyant)の中で、ミュッセは幻視の前に「目を閉じていた」ため、何も成し遂げられなかったと書いている(ポール・ドゥメニー宛の手紙、1871年5月)。
ジャン・ルノワール監督の『ゲームの規則』は、ミュッセの戯曲『マリアンヌのカプリース』からインスピレーションを得たものです。
アンリ・ジェルヴェックスの1878年の絵画『ローラ』は、ド・ミュッセの詩に基づいて描かれた。パリ・サロンの審査員は、詩の一場面に示唆的な比喩表現が含まれていること、特に客と性行為を終えた裸の娼婦が描かれていることを理由に、この作品を不道徳であるとして拒否したが、この論争は結果的にジェルヴェックスのキャリアを後押しすることになった。
ジャン・アヌイの『エウリュディケ』(1941年)は、ミュッセの戯曲『恋と戯れるな』第2幕第5場(1834年)「ペルディカンの長広舌」からの、テクスト間の重要な引用を用いている。ヴァンサンとエウリュディケの母は、かつてヴァンサンが舞台上でペルディカンの長広舌を演じたことがきっかけで楽屋で初めて愛を交わした、輝かしい俳優時代の思い出と恋を再び燃え上がらせる。
19世紀から20世紀初頭にかけて、数多くの(多くはフランスの)作曲家がミュッセの詩を用いた作品を作曲した。
ジョルジュ・ビゼーのオペラ『ジャミレ』(1871年、台本はルイ・ガレ)は、ミュッセの物語『ナムーナ』に基づいている。[ 7 ] 1872年、オッフェンバックは、兄アルフレッドの1834年の同名の戯曲に忠実に、ポール・ド・ミュッセの台本によるオペラ・コミック『ファンタジオ』を作曲した。 [ 8 ]エセル・スミス女史は、同じ作品に基づいてオペラを作曲し、1898年にワイマールで初演された。戯曲『ラ・クープ・エ・レ・レーヴル』は、ジャコモ・プッチーニのオペラ『エドガー』(1889年)の原作となった。アンドレ・メサジェ作曲の4幕オペラ『フォルトゥニオ』は、ミュッセの1835年の喜劇『シャンデリア』に基づいている。マリー・ロッセリ・ニッシム作曲のオペラ『アンドレア・デル・サルト』(1931年)の台本は、ミュッセの著作に基づいてアントニオ・レガが書いたものである。[ 9 ]アンリ・ソーゲ作曲の2幕オペラ・コミック『マリアンヌの奇想』(1954年)は、ミュッセの戯曲に基づいている。[ 10 ]フランスの作曲家ダニエル=レスール作曲のオペラ『アンドレア・デル・サルト』(1968年)は、ミュッセの戯曲『アンドレ・デル・サルト』に基づいている。メディチ家のフィレンツェを舞台とする『ロレンザッチョ』は、1972年に音楽家シルヴァーノ・ブッソッティによって作曲された。
ビゼーは1866年にミュッセの詩「À une fleur」と「Adieux à Suzon」を声楽とピアノのために作曲した。後者は1862年にシャブリエによって既に作曲されていた。ポーリーヌ・ヴィアルドは、ミュッセの詩「Madrid」を声楽とピアノのために作曲し、1884年に「6つのメロディー」に収録した。ウェールズの作曲家モルフィッド・ルウィン・オーウェンは、ミュッセの「La Tristesse」と「Chanson de Fortunio」に歌曲を作曲した。リリ・ブーランジェのバリトン、混声合唱、オーケストラのための「 Pour les funérailles d'un soldat 」は、ミュッセの戯曲「La Coupe et les lèvres 」第4幕の数行に曲をつけたものである。
ルッジェーロ・レオンカヴァッロの交響詩『ラ・ニュイ・ド・メ』(1886年)はミュッセの詩に基づいている。マリオ・カステルヌオーヴォ=テデスコの「Cielo di settembre」op.独奏ピアノのための第 1 番(1910 年)の名前は、ミュッセの詩「A quoi rêvent les jeunes filles」の一節から取られています。オリジナルの出版物では、楽譜の前に「Mais vois donc quel beau ciel de septembre…」という行があり、レベッカ・クラークのヴィオラ・ソナタ(1919年)には、ミュセの『ラ・ニュイ・ド・メ』からの2行が記されています。[ 11 ]
シェーン・ブライアントは、 1974年のテレビドラマシリーズ『ノトーリアス・ウーマン』の1エピソードでアルフレッド・ド・ミュッセ役を演じた。
2007年、セリーヌ・ディオンはアルバム『D'elles』に「ジョルジュ・サンド・ア・アルフレッド・ド・ミュセットの手紙」という曲を録音しました。
ジョルジュ・サンド生誕200周年を記念して、フランスのシャトールー美術館の依頼によりペルー人画家ヘルマン・ブラウン=ベガが2004年に制作した絵画「ドラクロワのアトリエでミュッセ、バルザック、ショパンといるジョルジュ・サンド」 [ 14 ]に登場する5人の人物のうちの1人である。ブラウン=ベガはこの絵画に関する解説の中で、ミュッセとジョルジュ・サンドの関係について言及している。[ 15 ]この絵画は2004年から2005年にかけて、フランスのシャトールーにあるコルデリエ修道院で初めて展示された。
ドラクロワのアトリエを訪れた時のことです。時は1847年。巨匠は肖像画を描いています。ジョルジュ・サンドがポーズを取り、ショパン、バルザック、ミュッセに囲まれています。[...] ヒマワリの木陰にいるミュッセは、右手で奇妙な仕草をします。彼はヴェネツィアのことを覚えているのでしょうか?