ウェンディ・サディントン

ウェンディ・サディントン
サディントンの演奏、1970年
背景情報
出生名	ウェンディ・ジューン・サディントン
別名	ガンダルビカ・ダシ
生まれる	(1949-09-26)1949年9月26日オーストラリア、 メルボルン
死亡	2013年6月21日(2013-06-21)（63歳） オーストラリア、メルボルン
ジャンル	ブルース、ソウル、ジャズ
職業	歌手、音楽ジャーナリスト
楽器	ボーカル
活動年数	1967–2013
ラベル	フェスティバル

ウェンディ・ジューン・サディントン（1949年9月26日 - 2013年6月21日）は、ガンダルビカ・ダシとしても知られるオーストラリアのブルース、ソウル、ジャズ歌手で、 Chain、Cop​​perwine、ウェンディ・サディントン・バンドに所属していた。 1969年9月から1970年9月まで、ティーンポップ新聞Go-Setに週刊コラム「Takes Care of Business」の悩み相談役として、また特集記事のライターとして寄稿した。サディントンは、1972年のソロシングル「Looking Through a Window」でトップ30チャート入りを果たした。この曲は、アステカのビリー・ソープとウォーレン・モーガンが作詞・作曲・プロデュースした。1970年代にクリシュナ意識を取り入れた後、ガンダルビカ・ダシに改名した。2013年3月に食道がんと診断され、6月に63歳で亡くなった。

ウェンディ・ジューン・サディントンは1949年9月26日に生まれた。^{[1] [2]}父ヘンリー・サディントン、母コニー・エバンス。ヘンリーはバスの運転手、コニーはレインコート職人だった。ウェンディは夫婦の一人っ子で、メルボルンで育った。^{[2] [3]} 13歳の時、彼女は初めてのレコード、スティーヴィー・ワンダーの『ウィズ・ア・ソング・イン・マイ・ハート』を買った。^{[4] [5]学校を卒業した後、サディントンは私立探偵のタイピストとして「離婚とかそういう類のことをする」仕事をした。しかし、サディントンが彼女の服装センスに異議を唱え、9月の}メルボルン・ショー・デーに休みを取らせなかったため、彼女は仕事を辞めた。^[3]

彼女はカールトンのクラブ、ラブ・インに通った。そこには2人の歌手がいて、彼女は「あらまあ、私の方が上手に歌えるわ」と思った。^[3]彼女にインスピレーションを与えたのは、ニーナ・シモン、ベッシー・スミス、アレサ・フランクリン、ボブ・ディランだった。^[6]翌週のラブ・インで彼女は立ち上がって歌ってもいいかと尋ね、すぐにベッシー・スミスの曲とミリアム・マケバの曲「When I've Passed on」を披露した。^[3]経営者は「ここで毎週歌っていいわよ」とアドバイスした。^[3]

ウェンディ・サディントンは1967年にメルボルンを拠点とするソウルバンド、レボリューション、その後アデレードを拠点とするサイケデリックロックバンド、ジェイムス・テイラー・ムーブに歌手として参加し、プロの音楽家としてのキャリアをスタートさせた。このときギターはケビン・ピーク（後にスカイに加入）、ドラムはトレバー・スペンサー、ベースはアラン・ターニーだった。^{[6] [7] [8]}パースのポップ/R&B/ブルースグループ、ザ・ビート・アンド・トラックスがメルボルンに拠点を移したとき、サディントンが参加し、グループは1968年12月にザ・チェインに改名された。サディントンはフランクリンの「チェイン・オブ・フールズ」から名前を取った。 ^[7]チェインのラインナップは、サディントンがボーカル、フィル・マニングがギターとボーカル、ウォーレン・モーガンがピアノとボーカル、マレー・ウィルキンスがベースギターだった。^{[6] [7]}

ティーンポップ新聞「ゴーセット」は1966年に創刊され、1968年にはゲストライターとして、サディントンはソウルとブルースの歌手マックス・メリットのインタビューを提供した。^{[9] 1969年3月、}キャンベラタイムズのギャリー・ラファエルはサディントンを「国内で断然最高の女性リズムアンドブルース歌手。これは相対的な判断で、客観的に見て彼女はアレサ・フランクリン風のエキサイティングで激しいスウィンガーだ...声面では、彼女は[フランクリン]のリズム感で叫び、吠え、ため息をつく」と評した。^[10]サディントンはその年の5月にバンドを脱退し、その後バンドはレコーディングが行われなくなった。その後バンドはバンド名をチェインに短縮し、「ブラック・アンド・ブルー」でヒットを飛ばした。^[7] 1969年6月に彼女はGo-Setの読者に「私は腰までしか浸かりたくないの、首まで浸かりたくないの...結局私の態度は間違っていたの。仕事に遅刻しても酔っ払っても気にしなかった...[他のバンドメンバーは]私が不幸だと知っていたけれど、彼らには無力だった...お金を配っていたのはプロモーターだったけど、彼らは守銭奴の集まりだった」と説明した。^[9]

ゴーセットには悩み相談のコラム「親愛なるレスリー・ピクシー」があり、最初はスー・フレット、その後ジーン・ゴランが執筆した。^{[6] [11]} 1969年9月から翌年9月まで、サディントンはそれに代わって毎週「Takes Care of Business」コラムを執筆し、特集記事の執筆者でもあった。^[11] 2005年、ゴーセットの創設者フィリップ・フレイザーは3CVラジオのリスナーに「彼女のプレゼンテーションは非常に独特で、私たちのゲイの女性スタッフの一部を含む熱狂的なファンを獲得しました」と語った。彼は「郊外の労働者階級の少女が子供たちにアドバイスをする」というアイデアを承認した。^[9]オーストラリアの音楽評論家デビッド・マーティン・ケントは、彼女のコラムで「サディントンは妊娠、孤独、そして時には自殺といった現実的な問題を扱っていました。彼女のアプローチは、ティーンエイジャーの問題の現実に焦点を当て、その現実に正面から向き合う答えを提供することでした」と述べた。^[11]

1969年、ゴーセットは10代の若者の問題や文化を扱う唯一のオーストラリアの新聞や雑誌だった。ライバル紙はサディントンの直接的なアプローチを攻撃し、トークバックラジオでは親たちが彼女の回答が適切な年齢層を対象としていないと異議を唱えた。「彼女の読者はコラムを理解するには幼すぎた」。^[11]サディントンは「明らかに現実を直視できない人もいる」と自分の文章を擁護した。^[11] 2002年に彼女は「私が最後に書いたことの一つは、もし彼らが母親ともっと話せたら私に手紙を書かなくてもいいだろうということだった」と回想した。^[9]

オーストラリア放送協会（ABC）のテレビ番組「トップへの長い道」 （2001年）によると、「（サディントンは）濃い化粧をした目と大きなアフロヘアのワイルドな外見で、いつもたくさんのビーズやバングルを身につけ、リーバイスのズボンとチーズクロスのトップスを着ていた」とのことである。^{[12] 1969年10月のABCテレビシリーズ}「GTK」のインタビューで、彼女は、観客の中には彼女の容姿を笑う者や暴言を吐く者もいたと述べている。彼女はまた、成功を困難にしているポップシーンの浅薄さに不満を表明した。^[13]

1970年のオーストラリア記念日の週末（1月24日と25日）、オーリンバは国内初のロックミュージックフェスティバル「Pilgrimage for Pop」の会場となった。^{[14] [15] [16]サディントンはソロアーティストとして、}ビリー・ソープ＆ジ・アステックスやジェフ・セント・ジョンズ・カッパーワインなどのアーティストと共演した。^{[14] [15]}オーストラリアン・ウィメンズ・ウィークリーのジュリー・クスコは、約6000人から1万人の観客が「座って見ていて、パフォーマンスの合間の長い遅延も文句ひとつ言わず耐えていた...夜になると音楽は良くなり、サイケデリックな照明と色付きのサーチライトがそれを助けた。驚いたことに、15年前のロックンロールスタイルの曲で数人のアーティストがスタンディングオベーションを受けた」と推定している。 [ ^16]地元では「すべてがドラッグとセックスの乱交パーティーに変わる」と予想されていたが、ヌードやドラッグの使用もあったものの、警察は「わいせつ行為で4件、言語および不快な行為で10件の罪状を告発した」だけだった。^[16]

1970年3月から1971年2月まで、サディントンはセント・ジョンとともにコッパーワインのリードボーカルを務めた。^{[17] [18]サディントンは以前、}脊柱管狭窄症で生まれたシンガーのセント・ジョンが、希望した椅子を使わずにテレビ番組に出演した後、 Go-Setでインタビューを受けていた。 ^[2]サディントンは、セント・ジョンが「滑りやすいスタジオの床に松葉杖で危なっかしく支えられながら演奏を強いられた」としてテレビ局を非難した。^[2]サディントン在籍中、コッパーワインの他のメンバーは、ハリー・ブルスがベースギター、ロス・イーストがギターとボーカル、ピーター・フィギュアズがドラム、バリー・ケリーがキーボードとボーカルを担当していた。^[17]

1971年1月、コッパーワインはニューサウスウェールズ州中部のワラシア・フェスティバルに参加し、リーダーのセント・ジョン抜きでライブアルバムを録音した。 ^{[17] [18]このアルバムは}ウェンディ・サディントンとコッパーワイン・ライブとしてリリースされたが、2月にフェスティバル・レコードのレーベル「インフィニティ」からリリースされる前にサディントンは脱退していた。 ^[17]サディントンはこのライブアルバムのクオリティに満足していなかった。^[19]しかし、オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンは、彼女がコッパーワインに在籍していたことで「[彼らの]音楽の方向性が大きく変わり、ソウルを真似たものの多くがより純粋なブルース志向のサウンドに置き換えられた。その変化はアルバムにも表れている」と感じている。^[18]

1971年7月、サディントンはデビューソロシングル「Looking Through a Window」をリリースし、9月には22位に達した。^{[18] [20]この曲は、}ビリー・ソープと彼女の元バンドメイトであるアステックスのウォーレン・モーガンの共作・共プロデュースである。^{[6] [19] [21]}モーガンとソープを含むアステックスがレコーディングで彼女のバックアップを務めた。^[6]その後すぐに、サディントンはティアドロップを結成し、ピーター・ウィアー（後に『いまを生きる』と『マスター・アンド・コマンダー』の監督となる）監督によるフィルム・オーストラリアの11分間の短編ドキュメンタリー「オーストラリアン・カラー・ダイアリーNo.43：オーストラリアン・ポップ・ミュージックの3つの方向」 （1972年）に登場した。^{[6] [22] [23] [24]} 「Looking Through a Window」がチャートで成功したため、フェスティバルは1972年にボーナストラックとしてシングルを追加したCopperwineアルバムをLooking Through a Windowとして再リリースしました。 ^{[6] [17] [18]}

1972年10月から1974年末まで、サディントンはシドニーのドラッグパフォーマンスグループ、シルヴィア・アンド・ザ・シンセティックスを定期的にサポートしていた。このグループには、ダニー・アブード（別名ダニエル・アーチャー）、ドリス・フィッシュ（別名フィリップ・ミルズ）、ジャクリーン・ハイド（別名メル・スラッターリー）など、さまざまなメンバーがいた。 ^{[25] [26]}サディントンとの話し合いで名前が決まり、「ある晩、私は彼女と一緒に『シェ・アイヴィーズ』に行く途中で、グループの名前について話し始めたの。盛り上がっているうちに、突然シルヴィアを思いついたの...そして『シンセティックス』がとてもうまくいったように思えたの」。^[26]シェ・アイヴィーズはボンダイジャンクションにあるワインバーで、1970年代にはゲイやレズビアンがよく来ていた。^[27]シルヴィア・アンド・ザ・シンセティックスの歴史は、シドニーのオックスフォードストリートにおける「初期のゲイ権利運動と並行している」。^[25]

1973年3月、ザ・フーのロックオペラ「トミー」がオーストラリアでオーケストラ版として上演され、サディントンが乳母役を演じた。^{[18] [28]}他のオーストラリア人アーティストは、ダリル・ブレイスウェイト（トミー役）、ビリー・ソープ、ダグ・パーキンソン、ブロデリック・スミス、ジム・キース、コリーン・ヒューエット、リンダ・ジョージ、ロス・ウィルソン、ボビー・ブライト、イアン・メルドラム（シドニーでアーニーおじさん役）であった。^{[18] [28]}

1970年代初頭からサディントンはプラブパーダの信奉者となり、国際クリシュナ意識協会に入会し、ガンダルヴィカ・ダシという名前を名乗った。^[2]彼女は1972年にニューヨークを訪れた際にこの運動に出会った。^[3] 1970年代半ば、サディントンはシャンゴやブルース・アセンブリーなどの様々なグループで活動し、ニューヨークではジェフリー・クロジエ・バンドで活動した。^[18] 1970年代後半にはクリシュナ意識への関与が大きな焦点となり、彼女の演奏活動は衰退した。^{[6] [12] [18]}

1983年、ウェンディ・サディントンは、キーボードにボビー・ゲバート、ギターにハーヴェイ・ジェイムス（元アリエル、シャーベット、スワニー）、ベースにビリー・ライランズ、ドラムにクリス・スウィーニーを迎え、ウェンディ・サディントン・バンドを結成して音楽活動に復帰した。^{[6] [18]} 2番目のバージョンは、1986年から1987年にかけて登場し、アンジェリカ・ブースがベース、ローズ・バイグレイブ（元ゴアナ）がキーボード、ミック・リーバー（元パイソン・リー・ジャクソン）がギター、デス・マッケナ（ヘイ・ヘイ・イッツ・サタデーのハウスバンドの「アニマル」）がドラムを担当した。^{[18] [29]}このラインナップは主にレゲエ音楽を演奏し、タムワースを含むニューサウスウェールズ州の田舎をツアーした。^{[6]彼らはタムワースのENRECスタジオでアルバムを録音したが、}マスターテープが紛失したためリリースされなかった。^[6]

1994年8月、オーストラリアの美術史家カトリオナ・ムーアは著書『Indecent Exposures. Twenty Years of Australian Feminist Photography』を写真家キャロル・ジェレムズに捧げ、ジェレムズの写真「ウェンディ・サディントン 1973」をその作品の宣伝に使用した。^[30] 1998年9月5日、サディントンはケヴィン・ボリッチ・エクスプレスの『One Night Jamm』にゲストボーカルとして参加した。このアルバムにはロス・ウィルソン（元ダディ・クール、モンド・ロック）もゲストボーカルとハーモニカで参加している。 ^{[31] [32] [33]}バンドのラインアップは、ケヴィン・ボリッチがリードギターとボーカル、息子のルシウス・ボリッチがドラム、ベン・ローゼンがベースギターだった。^[33]サディントンは「ジャズ風で自由なブルースの曲を数多く歌った」。^[33]

1985年頃、サディントンはピアニストのピーター・ヘッドとデュオを結成し、主にシビック・ホテルやキングス・クロス、ダーリングハーストの様々な会場で演奏していた。彼らは1980年代の残りの期間、不定期に一緒に活動していた。2002年、ヘッドはシドニーのジャズとブルースの会場であるザ・ベースメントでサディントンのコンサートを企画し、ハモンドオルガンのラクラン・ドーリー、ドラムのピーター・フィギュアズ、ベースギターのジャッキー・オルザツキーによるソウル/ジャズのラインナップを編成した。コンサートは録音されたが、まだリリースされていない。^{[29] [34]}

2003年、サディントンはアルバム『Women 'n Blues』に3曲を提供した。他にはケイト・ダンバー、サリー・キング、ジーニー・ルイス、マーガレット・ロードナイトの曲がある。^[35] 2012年8月、サディントンはSBS-TVの有名ミュージシャンクイズ番組『RocKwiz』に出演し、シモーヌの「Backlash Blues」を披露した。^{[4] [5]}同年12月、彼女は自身のキャリアを振り返り、「私はレガシーには興味がない…普段はめったに仕事に就けない…ある意味、それは選択によるものだと思う。でも同時に、それで生計を立てられたらよかったのにといつも思っていた」と語った。^[3]彼女はクリシュナ意識が「私の人生を救ってくれた」と信じ、大酒飲みだった自身の人生を振り返り「正直言って、もし私がそうしていたら、ジャニス・ジョプリンみたいに終わっていたと思う。速すぎた、十分ではなかった、時期尚早だった、そう、バン」と語った。^{[3] 2013年3月に}食道がんと診断され、ウェンディ・サディントンは2013年6月21日に63歳で亡くなりました。^[2]

ゴーセット・ポップ・ポールは、ティーン向けのポップミュージック新聞ゴーセットが主催し、1966年2月に設立され、1966年から1972年にかけて毎年読者を対象に投票を実施し、最も人気のある人物を決定しました。^[36]

• IMDbのウェンディ・サディントン
• 写真:
  • グレッグ・ウェイト作「オーストラリアの歌手ウェンディ・サディントンとバンド・チェイン、1969年」、オーストラリア国立図書館所蔵。
  • キャロル・ジェレムズ作「ウェンディ・サディントン 1973」 、オーストラリア国立美術館所蔵。