アラン・ターニー

アラン・ターニー（1945年11月19日生まれ）^{[1]は、イギリスのレコードプロデューサー、ミュージシャンである。彼は}カンバーランド州ワーキングトンのノースサイドで生まれたが、10代をオーストラリアのアデレードで過ごし、そこで作詞作曲と音楽のパートナーであるトレバー・スペンサーと出会った。彼はクリフ・リチャードとの関わりや、 A-haの「Take On Me」のプロデュースで最もよく知られている。^[2]

ターニーは、1960年代のポップミュージックブームの最中にエリザベスに定住したイギリス人移民の一人だった。オーストラリアで彼が最初に結成したグループは、オーストラリア初のサイケデリックロックバンドの一つとされる4人組のジェイムス・テイラー・ムーヴだった。 ^[1] 1967年のオリジナルメンバーは、ベースにターニー、長年のコラボレーターであるトレバー・スペンサーがドラム、リードギターにケビン・ピーク、ボーカルにロバート・テイラー（RJ）・テイラーだった。ジェイムス・テイラー・ムーヴと、彼らの人気急上昇中の同世代のトワイライツは、どちらもアデレードの2つの初期のバンド、ジョニー・ブルーム・アンド・ザ・ハンデルズとザ・ハリケーンズのメンバーによって結成された。^[3]

ジェームス・テイラー・ムーブ (JTM) の初期のコンサートは、間もなくメルボルンに拠点を移したトワイライツの応援コンサートでした。JTM はアデレードで確固たる支持者を築き、1967 年初頭にはホードリーズ・バトル・オブ・ザ・サウンズの南オーストラリア決勝で優勝しました。7 月には全国決勝に臨むためメルボルンに向かいましたが、トワイライツに敗れたものの、そのままメルボルンに留まることにしました。

フェスティバル レコードとの契約を確保し、1967 年 8 月にデビュー シングル「And I Hear the Fire Sing」/「Magic Eyes」をリリースしました。A面は地元のラジオでは過激すぎると判断されたようですが、B 面は採用され、南部の州では頻繁に放送され、メルボルンではトップ 40 ヒットとなりました。10 月、フェスティバルは 2 枚目で最後のシングル「Baby Jane」をリリースしました。このシングルには、ラガに影響を受けた「Still I Can Go On」が収録されています。

ピークは1968年5月にバンドを脱退し、ジョン・ピューとオルガン奏者のランス・ディクソンの2人の新メンバーが加入した。リードシンガーのロバート・テイラーは翌月脱退し、18歳のブルース/ソウルシンガーのウェンディ・サディントンが加入した。この2番目のラインナップはわずか数か月しか続かず、1968年末に解散するまで商業的なレコーディングは行われなかった。

ターニーとスペンサーは次にケヴィン・ピークと再結成し、ケヴィン・ピーク・トリオを結成した (1968-69)。1969年にイギリスに移住し、アデレードの古い友人テリー・ブリテン(元トワイライツ) をグループに迎え入れ、グループ名をカルテット (1969-70) に改名した。カルテットはデッカ・レコードでアルバムを1枚録音したが未発表のままである。しかし、デッカから「Joseph」/「Mama Where Did You Fail」(F13072、1970) と「Now」/「Will My Lady Come」(F12974、1970) の2枚のシングルが発売された。

カルテット解散後、4人のメンバーはセッションミュージシャンやソングライターとなり、クリフ・リチャード、レイ・マーティン・ホスキンス、GTOレコード/スプリングフィールド・リバイバル、オーストラリア人オリビア・ニュートン・ジョンなど、多くのイギリスのトップアーティストのレコーディングや作曲を行った。この頃、ターニーもシャドウズに参加し、1973年から1977年までメンバーだった。 ^[4] 1975年、彼はトレヴァー・スペンサーと共にターニー/スペンサー・バンドの片割れとなった。 ^[5]彼らはA&Mレコードと10枚のアルバム契約を結んだが、あまり成功せず、3枚のアルバムをリリースした後、グループは解散し、レコード会社の同意を得て契約を打ち切った。^{[3] [より良い情報源が必要]}

1979年、ターニーはクリフ・リチャードのNo.1「We Don't Talk Anymore」の作曲と編曲を行い、キャリア最大の時期を迎えた。^{[6] [7]これをきっかけに、彼はリチャードの次の2枚のアルバム}「I'm No Hero」（1980年）と「Wired for Sound」 （1981年）のレコードプロデューサーとなった。この頃、彼はバーバラ・ディクソンとレオ・セイヤーの曲も作曲、プロデュースしており、彼の独特のサウンドはヒットシングル「 January February」と「More Than I Can Say 」で聞くことができる。^{[8] [9]}

ターニーは1980年代半ばにノルウェーのポップバンドA-haとチームを組み、さらに大きな成功を収めた。彼らの最初のシングル「Take On Me 」（1984年）の2番目のバージョン（トニー・マンスフィールドに続く）をプロデュースし、この曲は世界的ヒットとなった。彼はバンドの最も売れた最初の3枚のアルバムに携わり、「Hunting High and Low」（1985年）の共同プロデューサー、「Scoundrel Days」（1986年）と「Stay on These Roads」（1988年）のプロデューサーを務めた。^{[10]彼はバンドのアルバム}「Cast in Steel 」（2015年）のプロデュースでバンドと再び協力関係を結んだ。

彼はデヴィッド・キャシディの1985年のカムバックアルバム『ロマンス』をプロデュースした。このアルバムにはレイモンド・ホスキンスとデヴィッド・キャシディが共作したトップ10ヒット曲「ラスト・キッス」が収録されている。^[11]この曲の基本部分は、1981年のアルバム『ワイアード・フォー・サウンド』のためにクリフ・リチャードのために書かれていた。しかし、リチャードのバージョンは歌詞が異なり、「ヤング・ラブ」というタイトルが付けられていた。^{[12] [13]}

彼は再び戻ってきて、クリフ・リチャードのアルバム『Always Guaranteed』（1987年）と『Stronger』（1989年）の作曲とプロデュースを担当した。

ターニーは、長年の仲間でありスカイのメンバーでもあるケビン・ピークの依頼で、スカイのアルバム『カドミウム』（1983年）のために「Return to Me」と「A Girl in Winter」の2曲を書いた。

ターニーがプロデュースした他の作品には、ホリーズ、バウ・ワウ・ワウ、ドリーム・アカデミー、スクイーズ、マシュー・スウィート、ヴォイス・オブ・ザ・ビーハイヴ、ダイアナ妃トリビュート・アルバムなどがあります。

ターニーはロンドンのリッチモンドに住んでいます。彼にはプロの画家である娘のミアと、映画業界で働く息子のオリバーがいます。^[3]

アルバム:

• 1976ターニーとスペンサー（ブラッドリーズ）
• 1978スリー・イズ・ア・クラウド(A&M)
• 1979年ラン・フォー・ユア・ライフ（A&M）^[14]
• UICY-90680: A&M 60s & 70s シングル ボックス[日本輸入] – Tarney/Spencer バンドによる 2 曲を収録。5 枚組 CD ボックス セット

CD 再発行

• 2003 Tarney and Spencer (Castle Communications plc)、イギリス、ボーナストラック4曲付き
• 1993年Run for Your Life (ポリドール)、ドイツ語。1,500部
• 19歳スリー・イズ・ア・クラウド、カナダ
• 19??命がけで走る、カナダ
• 2009 Three's a Crowd (Tone Arm、Digipak)、スウェーデン、ボーナストラック4曲付き
• 2009 Run for Your Life (TONE TA 0004、デジパック)、スウェーデン、ボーナストラック4曲付き

別途記載がない限り、チャート順位はすべてUK シングル チャートのみを参照します。
シングル:

• クリフ・リチャード著「Living in Harmony 」 （1972年、第12号）
• クリフ・リチャードの「ヘイ・ミスター・ドリームメーカー」（1976年、第31位）
• 「ロックの殿堂」ジョン・ファーナム（1977年）^[15]
• クリフ・リチャードの「グリーン・ライト」 （1979年、第57位）
• クリフ・リチャードの「We Don't Talk Anymore」（1979年、第1位、全米第7位）

チャート順位は特に記載がない限り、UKシングルチャートとUKアルバムチャート
のみを参照しています。シングル：^{[16] [17]}

• チャーリー・ドーレの「パイロット・オブ・ザ・エアウェイブス」（1979年、第66位、米国第13位）、ブルース・ウェルチとの共同プロデュース
• 「Why don't you say it」エルキー・ブルックス（1980年、NCP）
• バーバラ・ディクソン著「January February」（1980年、第11号）
• クリフ・リチャードの「Dreaming」（1980年、第8位、米国第10位）
• レオ・セイヤーの「モア・ザン・アイ・キャン・セイ」（1980年、全米第2位）
• クリフ・リチャードの「A Little in Love」（1981年、第15位、米国第17位）
• レオ・セイヤー著「Living in a Fantasy」（1981年、全米第23位）
• クリフ・リチャード著「Wired for Sound」（1981年、第4号）
• スクイーズ「アニーよ銃をとれ」（1982年、第43位）
• レオ・セイヤー著「オーチャード・ロード」（1983年、第16号）
• ロータス・イーターズの「ユー・ドント・ニード・サムワン・ニュー」（1983年、第53位）
• ドリーム・アカデミーの「ラブ・パレード」（1985年、第68位、米国第40位）
• デビッド・キャシディ著「最後のキス」（1985年、第6位）
• A-haの「Take On Me」（1985年、第2位）
• A-ha の「太陽はいつもテレビで輝く」（1985 年、第 1 位）
• A-haの「Train of Thought 」（1986年、第8位）
• A-ha の「Hunting High and Low」（1986 年、第 5 位）
• A-haの「I've Been Losing You」（1986年、第8位）
• A-haの「Cry Wolf」（1986年、第5位）
• A-haの「マンハッタン・スカイライン」（1987年、第13位）
• クリフ・リチャードの「マイ・プリティ・ワン」（1987年、第6位）
• クリフ・リチャードの「Some People」（1987年、第3位）
• クリフ・リチャードの「リメンバー・ミー」（1987年、第35位）
• クリフ・リチャードの「Two Hearts」（1988年、第34位）
• A-haの「Stay on These Roads」（1988年、第5位）
• A-haの「Touchy!」（1988年、第11位）
• A-haの「You Are the One」（1988年、第13位）
• クリフ・リチャードの「リーン・オン・ユー」（1989年、第17位）
• クリフ・リチャードの「Stronger Than That」（1990年、第14位）
• 「On My Way Home」アリス（1990年、NCP）
• サン・テティエンヌの「You're in a Bad Way」（1993年、第12位）
• 「ディスコ 2000」（7インチ リミックス）パルプ（1995年、第7位）
• クリフ・リチャードの「虹の彼方に」/「この素晴らしき世界」メドレー（2001年、第11位）
• クリフ・リチャードの「Let Me Be the One」（2002年、第29位）

アルバム:

• ピーター・ドイル著『スキン・ディープ』（1977年）
• レオ・セイヤー著『Living in a Fantasy』（1980年、第15号）
• バーバラ・ディクソンの『バーバラ・ディクソン・アルバム』（1980年、第8号）
• クリフ・リチャード著『I'm No Hero』（1980年、第4位）
• バーバラ・ディクソン著『You Know it's Me』（1981年、第39号）
• クリフ・リチャード著『Wired for Sound』（1981年、第4号）
• ロマンスデビッド・キャシディ著 (1985年、第20号)
• A-ha の「Hunting High and Low」（1985 年、第 2 位）
• A-haの「Scoundrel Days」 （1986年、第2位）
• クリフ・リチャード著「Always Guaranteed」（1987年、第5位）
• ジェニファー・ホール著『フォーチュン・アンド・メン・アイズ』（1987年）
• A-haの「Stay on These Roads」（1988年、第2位）
• クリフ・リチャード著『Stronger』（1989年、第7位）
• クール・タッチ（レオ・セイヤー著、1990年）
• クリフ・リチャードの『ウォンテッド』（2001年、第11位）
• A-ha のCast In Steel (2015 年、第 8 位)に収録されている 3 曲: 「Door Ajar」、「Shadow Endeavors」、「Goodbye Thompson」

スタジオセッションミュージシャン:

• ザ・ホリーズ1983 アルバムWhat Goes Around... (ギター、キーボード、プロデュース)
• オリビア・ニュートン・ジョン
• 本物
• ボニー・タイラー
• シラ・ブラック
• クリフ・リチャード
• ドリフターズ
• 新たな探求者たち^[18]
• ボウ・ワウ・ワウ
• 絞る
• エタ・キャメロン

• ディスコグス
• スタンリー、ボブ (2015 年 9 月 30 日)。「カルトヒーロー: アラン・ターニー、あなたが聞いたことのない最も偉大なイギリスのポッププロデューサー」。ガーディアン。2015 年10 月 4 日閲覧。